Pulchinell (բնույթ) - Նկարներ, կատակերգություն դել արվեստ, տիկնիկ, դիմակ, բալետ, պատմություն

Anonim

Նիշերի պատմություն

Pulchinell- ը իտալական կատակերգական դել Արտեի երկիմաստ բնավորությունն է: Այսօր նա դարձավ ինսլեթարական մշակույթի խորհրդանիշ, փողոցային թատրոնից դեպի արվեստի այլ ոլորտներ: Պայծառ ժողովրդական հերոսը փորձեց շատ պատկերների եւ բնութագրերի վրա, որոնք մարմնավորված էին Րաֆաելե Վիվիանի բեմում, Անտոնիո Պետիտո, Էդուարդո դե Ֆիլիպո:

Նիշերի ստեղծման պատմություն

Pulchinell դիմակը հայտնվեց փուլում XVI դարի վերջին, Հարավային քառյակի այլ ներկայացուցիչների հետ միասին `Scaramucci, Tartalia եւ Covello: Ինչ վերաբերում է դրա նախապատմությանը, ապա այստեղ մի շարք վարկածներ են հայտնաբերվում: Շատ հեղինակավոր գիտնականներ եւ գրողներ, այդ թվում, Ալբրեխտի Դրիեւրիխը, պնդում էին, որ վերարտադրեց Մակկուսի հին Հռոմեական Jesesester- ի կերպարը:

Այս վարկածը աջակցում էր երկու կերպարի տեսքի նմանությունը `նրանց զգեստներն ու թվերի տեսակները: Pulchinell- ը հայտնվեց Իտալիայի նույն մասում, որտեղ 1,5 հազար տարի առաջ կատակերգություն է ծնվել Makcus- ի մասնակցությամբ: Այնուամենայնիվ, նման դատողությունը չունի հուսալի ապացույցներ:

Մեկ այլ վարկած է ավելի իրատեսական եւ մոտավորվում է XVI դարի ավարտին: Դիմակը հայտնվեց Իտալիայի հարավում, իսկ Հյուսիսային կատակերգության մեջ Դել Արտան շրջվեց 30 տարի: Ըստ այդմ, արխեթիպերը եւ պատկերները հայտնի էին նաեւ հարավային քառյակի վայրում:

Բացի այդ, անհրաժեշտ էր երգիծական ոճավորում տալ հյուսիսային գործընկերների, Հյուսիսային գործընկերների, Հարլեկտինի եւ Բրիջելայի նման գյուղացիների ներկայացուցիչներին: Այսպիսով, հայտնվեց Pulchinell - գյուղացի, աշխատող կամ ծառա: Ինչը բնորոշ է հարավի բնակչությանը, այստեղ, Plebeian- ի հոսքերի ներթափանցման պատճառով գյուղացիական տիպի մաքրության մասին պետք չէ խոսել: Հետեւաբար, կերպարը դուրս եկավ երկար եւ փոփոխված, կախված արտադրությունից:

Դիմակի անունը իտալերեն է մեկնաբանվում որպես «հավ»: Հավանության հետ նմանությունը դրսեւորվում է արտաքին տեսքով, երկար է, ինչպես բեկը, քիթը կամ քիթը:

Comedy Del Arte- ի Dawn- ում հերոսը ստացել է մենակատարներ `պարկեր: Նա դարձավ պիեսի գավազան, սահմանելով նրա հիմնական թեման: Հետաքրքիր է, որ նրա արտաքին տեսքը, բնավորությունը եւ սոցիալական իրավիճակը կարող են շատ տարբերվել, բայց նույնիսկ դա թույլ չի տվել որեւէ երկիմաստ լինել Նեապոլիտան Պրասուրի հետ կապը:

Այսպիսով, փողոցային թատրոնի ավանդույթը չի ընդհատվել, եւ իտալական բալագենի համբավը նրան թույլ տվեց ապրել այսօր:

Պատկեր եւ Կենսագրություն Pulchinell

Նիշերի կենսագրության մանրամասն նկարագրությունը ներկայացրեց հայտնի հրապարակախոս Գալիանին: Abbot- ի պատմությունը սկսվում է նրանով, որ կատակերգական դել Արտեֆի դերասանները վերադարձան Նեապոլ Հարապր քաղաքում ներկայացումից հետո: The անապարհին նրանք հանդիպեցին այն գյուղացիներին, ովքեր աշխատել են խաղողի այգիներում: Հոգնած աշխատողները որոշեցին գործել, շոշափել թատերական թատերախումբը:

Դերասանները չմնաց պարտքի մեջ, մանավանդ որ բանավոր թուրը այն է, ինչ նրանք լսել են մասնագետներ: Գյուղացիները դանդաղ լռում էին, չկարողացան դիմակայել վարպետներին: Բայց նրանց մեջ կար մեկ երիտասարդ տղա, որը շպրտում է շղարշներն ու հայհոյանքները, առանց կանգ առնելու:

Կոմեդիաները հարվածեցին նման տաղանդին եւ որոշեցին նրան հրավիրել իրենց թատերախմբում: Puchcho d'Eello անունով երիտասարդը չի հրաժարվել: Եվ շուտով խաղատորների շրջանում ժողովրդականության առաջին տեղերից մեկը վերցրեց: Մահից հետո Դել Արթեթը մնաց դիմակ, որը կոչվում էր Pulchinell:

Ոչ պակաս հետաքրքիր է պատկերի սոցիալական էվոլյուցիան: Անջրանցիկ գյուղացին հանդես եկավ որպես զինվոր եւ որպես գող, եւ որպես վաճառական: Նրա բնավորության գերակշռող առանձնահատկությունները `հիմարություն կամ հնարք: Վատ սովորություններից առանձնանում են սնձան եւ ծուլությունը:

Անդրեա Պերուչին, Comedy Code Del Arte- ի կազմավորողը, պնդեց, որ Pulcinell- ի պատկերը պետք է կապված լինի բացառապես հիմարությամբ: Նկարիչները, ովքեր փորձել են ցույց տալ խելացի կամ խորամանկ հերոսի դերը, ենթարկվել են կոշտ քննադատության:

Հասարակությունը արձագանքեց որպես երկակի կերպար, որպես չհամաձայնեցված, կեղծ զգալով: Հետեւաբար, Դել Արտագոյում սկսեց խուսափել բալագուորի միտքը դնելու փորձերից: Կատակերգության մահից հետո այս կերպարը վերադարձավ բազմապատկման:

Առաջին անգամ հերոսը հայտնվեց Նեապոլի փողոցներում գյուղացիական հագուստով `սպիտակ շալվար, վերնաշապիկի նույն գույնը եւ մութ զգացող գլխարկը: Դեմքի վրա կա ընդլայնված քթի դիմակ: Այնուհետեւ Բալագարը ստացավ ստամոքս, եւ հայտնվեցին խոզուկներ: Վերջինս նշանակվել է ճկման սովորության պատճառով, երբ նա հարվածել է ավելի բարձր կատակերգության մասնակիցներին:

Դեբյուտի պահին կերպարը քերած Քալաչ էր, աշխատանքային դասի մի տեսակ երգիչ: Նրա կինը, այնուամենայնիվ, հաճախ հրահանգում էր իր եղջյուրները: Հետեւաբար, տղամարդը իրեն խանդոտ եւ նույնիսկ Տիրան էր դրսեւորում: Նա հաճախ բղավում էր, կռվում եւ բողոքեց: Նրա կյանքը դժբախտ է, եւ իրավիճակը սրվել է մեծ թվով երեխաների կողմից, ովքեր սով են զգում եւ հաճախ լաց են լինում:

Pulchinell մշակույթում

Pulcinell- ը նույնքան տարածված է, որքան Harlequin- ը, եւ ոչ միայն Իտալիայում, այլեւ ամբողջ աշխարհում: Սա հատկապես հետ է հայտնաբերվում գրականության մեջ, որտեղ հերոսը հաճախակի հեքիաթներ դարձավ հեքիաթի տեսքով, ռոյտ քթի կամ փայտե տիկնիկով զինվորի տեսքով:

Տեսողական արվեստներում նկարիչները գյուղացին տեսել են, որ ոչ այնքան դիմակ չէին որպես կենդանի մարդ: Պիեռ Լեոնի Գետցին ստեղծեց մի շարք փորագրություններ, կերպարի նկարով, որում նա ներմուծեց մի քանի հողամասեր: Օրինակ, նա սովորեցնում է երեխաներին, վկայում է կտակ, հիվանդ կամ հանկարծ հարստություն է ստանում:

Ալեսանդրո Շատաը գրել է մի քանի նկարներ պատվիրելու համար, որտեղ կիթառ նվագում է գլխավոր հերոսը, ձիավարում է էշի վրա: Նրա կտավը կոչվում է «Pulchineella համերգ», արձագանքում է «Կոլումբինայի պարը»: Լռելյայն եւ աղքատություն, որոնք կապված են բնույթի մեծ բնույթի հետ, նկարիչը ցուցադրեց «Pulcinell Lunch» - ում, որտեղ ընտանիքի շատ նորաձեւ գլուխը ուտում է մակարոնեղեն մակարոն:

1920-ին Իգոր Ստրավինսկու բալետի պրեմիերան տեղի ունեցավ Մեծ Օպերա Փարիզում: Հողամասի կենտրոնում - eresesester, որում Dr., RoSet- ը եւ խոհեմերը սիրահարված են: Եվ գլխավոր հերոսի պատմությունը, որը փոխառված է 1700-ի Նեապոլիտիտի ձեռագրից: Ներկայացման հրապարակումից մեկ դար անց, հողամասը վերամշակել է ռեժիսոր Իլյա ապրելու, ներկայացնելով հանրային բալետը «Pulcinell. Քարտերի խաղ»:

2012-ին Նեապոլի կենտրոնում հաստատվեց երկիմաստ եւ բազմաշերտ հերոսի արձանը: Քանդակի հեղինակը Լելո Էսկպոսիտոն է: Քաղաքապետ Լուիջի դե Մադժիստիսն ասաց, որ այս հուշարձանը կոչ է անում իտալացիներին «չհանձնվել», ինչպես նաեւ անձնավորվում է ժողովրդի ճակատագիրը եւ քաղաքի փիլիսոփայությունը:

Շատ ծովափնյա գյուղացիական բալագար գյուղացին հանգեցրեց դիվերսիֆիկացված սցենարների եւ բեմի եւ տեսողական արվեստի ծննդյան: Այսօր այս բանահյուսական կերպարը դարձել է Նեապոլի ճանաչելի խորհրդանիշ: Զվարճալի եւ ցավալի գյուղացու կերպարը պահվում է հուշանվերներ, տիկնիկներ, նկարներ, պատկերներ ուտեստների եւ տեսողական այլ արտեֆակտների վրա:

Հետաքրքիր փաստեր

  • Ֆրանսիական Polysinel- ը եւ անգլերեն Panch- ը «մեծացել են» իտալական բալագուորից:
  • Դել Արտե դերասաններից Jester- ի ջոկատային ձայնը վերարտադրվել է կերակուրի օգնությամբ `հատուկ սարք` երկու ափսեի տեսքով:
  • Իտալերեն բառարան, այս հերոսին տրվում է այդպիսի հզոր բնորոշում. «Նեապոլիտանական դիմակ, որի բնորոշ առանձնահատկությունը բնույթի պակաս է»:

Մատենագրություն

  • 1960 - «Pulcorella» թռիչք »
  • 1931 - «Փայտե դերասաններ»
  • 2019 - «Life and զարմանալի արկածները հայտնի Signora pulcorella Naples- ից»

Կարդալ ավելին