Կենսագրություն
Դեյվիդ Լինչը ամերիկացի հայտնի ռեժիսորն է, անկախ կինոյի պայծառ ներկայացուցիչը, Պատվավոր լեգեոնի պատվերի եւ «Ոսկե արմավենու» մրցանակների եւ «Ոսկե առյուծի» հաղթողի սպա, ինչպես նաեւ համաշխարհային կինոթատրոնում ունեցած իր ներդրման համար Մրցանակ Կաննի կինոփառատոնի տնօրենի համար:
Լինչի ռեժիսորական ոճը սյուրռեալիզմն ու միստիցիզմն է, բայց առանց կինեմատիկական նամականիշների: Նրա ֆիլմերում կա հզոր էներգիա, որը գրավում է հանդիսատեսին առաջին շրջանակից եւ չի թողնում վարկեր:
Դավիթ Լինչը ծնվել է 1946 թվականի հունվարի 20-ին: Նրա մանկությունն անցավ Մոնտանայի փոքր քաղաքում: Տեր Դավիթ - գիտնական, աշխատել է Գյուղատնտեսության նախարարությունում: Որդին չէր գնում իր հետքեր: Մանկուց սկսած, Լինչը գրավեց բոլոր չարտասանակ եւ միստիկական, հատկապես մեռած կենդանիների դիակները, որոնք նա նրբորեն փաթեթավորեց տուփերի մեջ եւ երկար ժամանակ նայեց: Նրա հոբբիներից մեկը մեռած ճանճերի կոմպոզիցիաներ կազմելն էր: Հակառակ դեպքում Դավիթ Լինչը նորմալ երեխա էր `հնազանդ, հանգիստ, նա լավ էր սովորում դպրոցում:
Ընտանիքը հաճախ տեղափոխվում էր մի քաղաքից մյուսը, հետեւելով իր հորը: Դավիթը ստիպված էր փոխել դպրոցները. Նա առանձնապես բարյացակամ չէր դասընկերների հետ եւ շատ անհանգստացած չէր հաճախակի շարժումների պատճառով:
Razzrosv- ը, Լինչը չազատվեցին նրա հոբբիից: Ընդհակառակը, նա շահեց տեղական դիահերձարանում, որտեղ հետաքրքրությամբ նկատեց, քանի որ պաթոլոգները բաժանվում են դիակները: Նա նույնիսկ լուսանկարում էր տարրալուծվող օրգանները: Երկրորդ կիրքը պատմություններն էին հետագա աշխարհի աշխարհի մասին: Ի դեպ, նա այժմ հավատում է իր գոյությանը:
Դավիթ Լինչը երազում էր դառնալ նկարիչ, ուստի 1963-ին ընդունվել է Վաշինգտոնի արվեստի դպրոց, եւ 3 տարի հետո նա անցավ Փենսիլվանիայի Գեղարվեստի ակադեմիայում:
Ֆիլմեր
Ակադեմիայում ձեռք բերված Դավիթի առաջին կինեմատիկական փորձը: 1967-ին նա հանեց մուլտֆիլմը «6 Bewewie Figures» - տեւեց ընդամենը 1 րոպե: Նույն թվականին կար մեկ այլ փորձ `« Այբուբեն »ավանգարդ ֆիլմը:
Լինչը սկսվեց առաջին լիամետրաժ նկարների վրա աշխատել 1972-ին: Դա «Գոլով-ռետին» նախագիծն էր: Նկարահանումները տեւեցին 5 տարի, բայց պրեմիերայից հետո Դավիթ Լինչը դարձավ պաշտամունքային տնօրեն: Նրան նկատեցին եւ առաջարկեցին համագործակցություն Մել Բրուքս: 1980-ին «փղ» ֆիլմը թողարկվեց «Օսկար» -ին առաջադրված Բրուքսի ստուդիայում, որն ընդունվեց «Գրան պրի» ֆանտաստիկ ֆիլմերի փառատոնում:
1984-ին էկրաններին թողարկվեց «Դյուն» ֆիլմը, ֆիլմը նկարահանվել է Ռոման Ֆրենկ Հերբերտ: Չնայած հայտնի աղբյուրին, դերասանական աստղերի առատությանը, նկարը ձախողվեց տոմսարկղում: Ինքը, Լինչը, բացատրել է այն փաստի տապալմամբ, որ նկարչության վերջնական տարբերակը պատրաստվել է առանց նրա մասնակցության:
1986-ին լույս տեսավ տնօրենի նոր ստեղծում `դետեկտիվ թրիլեր« կապույտ թավշյա »: Փոքր քաղաքում խորհրդավոր քննության մասին ֆիլմը հավաքեց մի շարք հեղինակավոր պարգեւավճարներ, բայց հաջորդ Լինչի նկարը խավարեց այս ֆիլմի հաջողությունը:
Դեյվիդ Լինչի համար ռեժիսորի հաղթանակը դետեկտիվ առեղծվածային «Twin Pix» սերիան էր, որը թողարկվել է 1990-ին: Սերիան պատմում է ավագ դպրոցի աշակերտների ցնցող սպանության հետաքննության մասին, որն աստիճանաբար դառնում է մանրամասն, նշելով միջամտությունը մյուս ուժերի գործին: Երկու եղանակներից հետո անավարտ սերիալը մնացել է ավելի քան 25 տարի: Այս փաստը «երկվորյակների պիկուս» տվեց նույնիսկ ավելի մեծ ժողովրդականություն, եւ անհավատալի թվով տեսությունների անավարտ սյուժեն, որոնք բացատրում են նկարում:
Նույն թվականին նրա դրաման «վայրի սիրտը» ստացել է Կաննի կինոփառատոնի գլխավոր մրցանակը: 1994-ին հանդիսատեսը տեսավ առավել խորհրդավոր Լինչի կինոնկարը `« Մայրուղին ոչ մի տեղ »: Համալիր սյուժե, կատարյալ տեղադրում, առեղծվածային երաժշտություն. Բոլոր տարրերը կախարդականորեն գործեցին հանդիսատեսի վրա:
«Մայրուղին ոչ մի տեղ» նախագիծից հետո Լինչը հեռացրեց «պարզ պատմությունը», որում չկա միստիզմ, սյուժեն պարզ է եւ միամիտ բան: Սա պատմություն է այն տարեց մարդու մասին, ով փոքրիկ կիլոմետրեր է գնում իր եղբորը փոքր մարգագետինների հնձվորով: Այս աշխատանքային տնօրենը ապացուցեց, որ ինքը կարող է ոչ միայն սյուրռեալիստական նախագծեր ունենալ: Ավաղ, հասարակությունը սառը ընկալում էր իր փորձը. Վարպետից նրանք ակնկալում էին մյուսը:
Շուտով Դավիթ Լինչը վերադարձավ իր սիրելի ոճին: 2000-ին դուրս եկավ «Մալկոլդի սկավառակ»: Այս ֆիլմը ռեժիսորի համար ստացավ երկու մրցանակ `Տորոնտոյում եւ Կաննում: Սկզբնապես ֆիլմը նկարահանվել է որպես նոր շարքի փորձնական շարք, բայց նյութը պարզվել է, որ մերժվում է: Լինչը բացակայում էր բացակայող մասերը եւ թողարկեց «Malkolland Drive» - ը, որպես լիարժեք լիամետրաժ ֆիլմ, որը երկրպագուներ ընդունեց ջերմությամբ:
Ֆիլմը պատմում է երիտասարդ դերասանուհու մասին, որը պատահականորեն դարձավ ընկերուհին, ով կորցրեց իր հիշողությունը: Նկարի հիմնական դերերն իրականացրել են Նաոմի Ուոթսը, Լաուրա Հարինգը եւ Justin Tera- ն:
2006 թվականի աշնանը Վենետիկի փառատոնում անցկացվեց «Ներքին կայսրություն» նկարչության պրեմիերան. Սա Lynch- ի վերջին լիամետրաժ նախագիծն է: Ֆիլմը պատմում է այն աղջկա մասին, ով ընկել է խնդիրների մեջ, մինչդեռ պատկերը ժամանակին լցված է տեղաշարժերով, շփոթելով ժամանակագրական անցումներին, իրադարձությունների այլընտրանքային տարբերակները եւ հայտնի Լինչի սյուրռեալիզմը: Տնօրենը ստացավ այս նախագծի «Ոսկե առյուծ» նախագծի համար:
Երաժշտություն
Երաժշտությունը միշտ առանձնահատուկ տեղ է զբաղեցրել Դավիթ Լինչի ֆիլմերում եւ կյանքում: Ըստ ռեժիսորի, Անջելո Բալալենտիի կողմից բացված երաժշտության իրական գեղեցկությունը, որը կազմը գրել է շատ լինչի նախագծերին:2000-ին ռեժիսորը ինքնին լրջորեն հետաքրքրվեց էլեկտրոնային երաժշտությամբ: Մեկ տարի անց նա թողարկեց իր առաջին BlueBob ալբոմը: 2010 թվականի աշնանը Լինչը ներկայացրեց «Բարի օր այսօր», որում վոկալը աղավաղվում է համակարգչային տեխնոլոգիաների միջոցով: Մեկ տարի անց Դեյվիդ Լինչը հրապարակեց առաջին մենահամերգը, որը կոչվում է «Խենթ ծաղրածու ժամանակ», իսկ 2013-ի հուլիսին `երկրորդ մենակատարը,« Մեծ երազանքը »:
Անձնական կյանքի
Առաջին կինը, Լինչը, Լեգուհի Լենցն էր, նրանք Չիկագոյում ստորագրեցին 1967 թ. 1968-ին Պեգին ծնեց en ենիի դստերը: Հետագայում աղջիկը դարձավ կինոռեժիսոր: Ամուսնությունը կարճ էր 1974-ին, ամուսինները կոտրվեցին:
Ամուսնալուծությունից երեք տարի անց երկրորդ անգամ ամուսնացավ: Նրա կինը դարձավ իր ընկերոջ քույրը, Մերի Ֆարկը: 5 տարվա ամուսնությունից հետո, 1982-ին, նրանք ունեին Օսթինի որդի: Եվ եւս 5 տարի անց, եւ այս ամուսնությունը փլուզվեց:
Մարիամի հետ բաժանելուց հետո կինոռեժիսորը հանդիպեց դերասանուհի Իզաբելլա Ռոսելինիի հետ: Նրանց սիրավեպը տեւեց 4 տարի: Այնուհետեւ նա ապրում էր քաղաքացիական ամուսնության մեջ Մերի Սիինիի հետ, ով աշխատել է որպես տեղադրման տնօրեն: 1992-ին Մարիամը որդի ունեցավ: Պաշտոնապես նրանց հարաբերություններ են տարածվել միայն 2006 թվականի մայիսին, իսկ հարսանիքից երկու ամիս անց, հայտարարվել են, որ նրանք մասնակցում են:
2009-ի սկզբին Դավիթ Լինչը գրանցեց երրորդ պաշտոնական ամուսնությունը: Այս պահին նրա ընտրյալը դերասանուհի Էմիլի Ստոֆլն էր, որով նա հանդիպել է «Ներքին կայսրության» հավաքածուի վրա: 30 տարի Դավիթից ավելի երիտասարդ երիտասարդ, բայց ամուսինների տարիքում տարբերությունը չի շփոթում: 2012-ին նա ծննդաբերեց ռեժիսորի դստերը: Աղջիկը կոչվում էր Լուլա աստվածուհի, ի պատիվ «վայրի սիրտ» ֆիլմի հերոսուհու: Լինչը եւ Սթոկելը ապրում են Կալիֆոռնիայում իրենց առանձնատան մեջ:
Իր ազատ ժամանակ ռեժիսորը զբաղվում է լուսանկարչությամբ եւ նկարմամբ: Վերադառնալ 70-ականների վերջին նա հետաքրքրվեց խորհրդածությամբ: Ավելին, ռեժիսորը հիացրեց մեդիտացիայի հատուկ տեսակը `տրանսցենդենտալ մեդիտացիան: Մեդիտացիայի այս տեսակը չի պահանջում ուշադրության կենտրոնացում: Այս տեխնիկայի տնօրենը նույնիսկ խոցվել է ոչ թե անձնական տպավորություններով եւ փորձառություններով, այլ այն փաստը, որ այս մեդիտացիայի պրակտիկան օգնում է վետերաններին, երեխաների անբարենպաստ ընտանիքներից եւ բռնության զոհերի երեխաներին: Դեյվիդ Լինչը որոշեց ներգրավվել այս տեսակի մեդիտացիայի տարածմանը ամբողջ աշխարհում:
Լինչը մեկ միլիոն դոլար է վճարել Յոգա Մահարիշի Մահեշի տերը եւ այն փոխանցել 2002-ի ամռանը: Կալիֆոռնիայում Դավիթ Լինչը վերադարձավ «լուսավորյալ»: Տարիների ընթացքում նա հեռացրեց ընդամենը մեկ ֆիլմ, բայց այցելեց աշխարհի 30 երկրներ, դասախոսություններով, տրանսցենդենտալ խորհրդածության վերաբերյալ:
2017-ին Դեյվիդ Լինչը ստացավ կրթական ծրագրի եւ սլավոնական երկրների հետ: Տնօրենը բացել է «Դեւիդ Լինչի հիմնադրամը Արեւելյան Եվրոպայում» բարեգործական կազմակերպությունը, իր Դեյվիդ Լինչ հիմնադրամի հիմնադրամի մասնաճյուղը, որի նպատակը նույնպես սովորում է տրանսցենդենտալ մեդիտացիան: Հիմնադրամի ներկայացուցչությունը բացվեց Կիեւում: Գոյություն ունի հիմնադրամ եւ ինտերնետային տարածություն. «Instagram» - ում ղեկավարում է պաշտոնական էջը:
Բացի կրթական նպատակներով, հիմնադրամն իրականացնում է նաեւ դրդապատճառային ուղղությունը: Դեյվիդ Լինչի հիմնադրամը պարգեւատրել է արվեստի եւ հանրային դերակատարների մրցանակներին, որոնք նպաստել են բռնության, անարդարության եւ խտրականության դեմ պայքարում:
2018-ին մրցանակը ստացավ դիզայներ Ստելլա Մաքքարթնին եւ «Նորաձեւության դիզայներների Ամերիկայի խորհրդի» խորհրդի գործադիր տնօրեն Ֆերն Մալիսը: Մրցանակաբաշխության ներկայացման պատճառը այն աջակցությունն էր, որ դիզայներները տրամադրեցին կանանց, ովքեր ընկել են ծանր կյանքի իրավիճակի:
Դեյվիդ Լինչ հիմա
2017 թվականի մայիսի 5-ին Դավիթ Լինչը հայտարարեց, որ ինքը կինոյից է: Հարցազրույցում, ռեժիսորը, չնայած ինչ-որ տատանվելուց հետո, բայց ասաց, որ «ներքին կայսրությունը» կլինի իր ստեղծագործական կենսագրության վերջին լիամետրաժ ֆիլմը:Այս որոշման ռեժիսորը բացատրեց «Համաշխարհային կինոյի» հետ կապված փոփոխությունները: Դավիթ Լինչը նշեց, որ բոլոր այն ֆիլմերում հավաքվում են մեծ վճարներ, որոնք տնօրենը արժանի է համարում:
Այնուամենայնիվ, Կաննի փառատոնից հետո, որն անցկացվեց նույն տարվա մայիսին, տնօրենը դեռ փոխեց միտքը, որպեսզի վերջապես լքի կինոթատրոնը: Line Linch- ի կինոնկարը ստիպեց արագ ուրախությունները, որոնք ուղեկցեցին «Երկվորյակ փիքս» հեռուստասերիալի երկար սպասված 3 սեզոնի թողարկումը, որը նույնպես ուղղորդեց Լինչը:
Կինոգրաֆիա
- 1977 - «Head-eraser»
- 1980 - «Փղի մարդ»
- 1984 - «Դուն»
- 1986 - «Կապույտ թավշյա»
- 1990 - «վայրի սիրտ»
- 1990 - «Twin Pix»
- 1995 թ. - «Lumiere and Company»
- 1997 - «Մայրուղին դեպի ոչ մի տեղ»
- 1999 - «Պարզ պատմություն»
- 2001 - «Malkolland Drive»
- 2006 - «Ներքին կայսրություն»