Կենսագրություն
Փայլուն մեքսիկացի նկարիչ Ֆրիդո Կալոն հաճախ կոչվում էր կին Ալտեր-Էգո Սալվադոր Դալի: Քննադատները «վիրավոր եղջերուի» հեղինակին դասակարգեցին սյուրռեալիստներին, բայց նա մահացավ այս «կնիքից», հայտարարելով, որ նրա ստեղծագործական հիմքը չի հանդիսանում, այլ ձեւերի պարադոքսալ համադրություն ցավ կորստից, հիասթափությունից եւ դավաճանությունից:Մանկություն եւ երիտասարդություն
Magdalena Carmen Frida Kalo Calderon- ը ծնվել է Մեքսիկայի հեղափոխության, 1907 թվականի հուլիսի 6-ին, Կոյոչանի (Մեքսիկայի քաղաքային քաղաք) բնակավայրում: Նկարիչ Մաթիլդա Կալդոնի մայրը գործազուրկ մոլեռանդ կաթոլիկ էր, ով իր ամուսնուն եւ երեխաներին պահում էր խստության մեջ, իսկ Գիլերմո Կալոյի հայրը, Ստեղծագործությունը Բեթհովենը եւ Շոպենհաուերը, աշխատում էր որպես լուսանկարիչ:
6 տարում Ֆրիդան տառապեց պոլիոմիելիտով, որի արդյունքում նրա աջ ոտքը ավելի բարակ էր, մնաց մի քանի սանտիմետր: Հասընկերների մշտական վարպետներ (մանկության մեջ նա ուներ «փայտե ոտք» մականունը) միայն կարծրացնում է Մագդալենայի կերպարը: Նա զանգահարեց բոլորին, ովքեր սովոր չէին հուսալքվել աղջկան, հաղթահարելով ցավը, ֆուտբոլում տղաների հետ խաղաց, գնաց լողի եւ բռնցքամարտի դասընթացներ: Նաեւ Կալոն գիտեր, թե ինչպես կարելի է իրավասու դիմակավորել իր թերությունը: Դրանում նա օգնեց երկար պոռնիկ, տղամարդկանց կոստյումներ եւ շտապում միմյանց գուլպաներ:
Հատկանշական է, որ մանկատանը Ֆրիդան երազում է ոչ թե նկարչի կարիերան, այլ բժշկի մասնագիտություն: 15 տարեկան հասակում նա նույնիսկ ընդգրկվեց «Պատրաստում» ազգային նախապատրաստական դպրոցում, որում երիտասարդը մի քանի տարի է, սովորել է դեղամիջոցներ: Chromonogaya Frida- ն այն 35 աղջիկներից մեկն էր, ով կրթություն էր ստացել հազարավոր տղաների հետ միասին:
1925-ի սեպտեմբերին մի իրադարձություն կատարեց Մագդալենայի կյանքի կյանքը նրա ոտքից գլխից. Մի ավտոբուս, որի վրա 17-ամյա Կալոն վերադարձավ տունը: Metal Rawing- ը ստամոքսում մի աղջկա տվեց, արգանդը խոցեց եւ դուրս եկավ աճուկի տարածքում, ողնաշարը կոտրվեց երեք տեղերում, եւ նույնիսկ տասնմեկ տեղերում կարող էր կոտրվել երեք գուլպաներ):
Երիտասարդ տիկնոջ երեք շաբաթ տեւած հիվանդանոցում առանց գիտակցության: Չնայած բժիշկների հայտարարություններին, որոնք ստացված վնասվածքները չեն համատեղելի կյանքի հետ, հայրը, ի տարբերություն ամուսնու, որը երբեք հիվանդանոց չի եկել, չի հեռացել իր դստերից: Նայելով Սվաղի կորսետին, Ֆրիդայի ֆիքսված մարմինը, տղամարդը հաղթանակը համարեց իր շունչը եւ արտաշնչում:
Հակառակ կանխատեսումներին, լամինացված բժշկությունը, Calo- ն արթնացավ: Այդ լույսից վերադառնալուց հետո Magdalena- ն զգաց անհավատալի փափագ նկարներ գրելու համար: Հայրը հատուկ ենթաօրենսդր ուներ Բժիշկ սիրելի Չադի համար, թույլ տվեց պառկել ներքեւ, ինչպես նաեւ կցել է մեծ հայելի անկողնային մահճակալի տակ, որպեսզի նրա դուստրը կարողանա տեսնել իրեն եւ աշխատանքների շրջապատի տարածքը:
Մեկ տարի անց Ֆրիդան կատարել էր «վթարի» մատիտի առաջին ուրվագիծը, որում աղետի ուրվագիծը կատարվում էր սահուն եւ հոգեւոր: Հիմնականում դնելով ոտքերը, 1929-ին Կալոն ընդունվել է Մեքսիկայի ազգային ինստիտուտ, իսկ 1928-ին, դարձել է Կոմունիստական կուսակցության անդամ: Այդ ժամանակ նրա հանդեպ արվեստի սերը հասավ իր աբգալիերեն. Մագդալենան ցերեկը նստեց արվեստի ստուդիայում, իսկ երեկոյան, շոշափելով իր վնասվածքը, գնացին իր վնասվածքը:
Elegant, բարդ Frida, անշուշտ, ձեռքերում պահում էր մի բաժակ գինի եւ սիգար: Շռայլ կնոջ անպարկեշտ կտրուկությունը աշխարհիկ փուլերի հյուրերին ստիպեց ծիծաղել առանց կանգ առնելու: Հակադրությունը հարվածում է իմպուլսիվ, ուրախ մարդու եւ այդ ժամանակահատվածի նկարների կողմից անհույս զգացողությամբ: Ըստ Ֆրիդայի զեկույցների, նրա փշրված հոգին, որը նա միայն կտավի վրա էր, թաքնված էր գեղեցիկ հագուստի եւ փայլի համար:
Նկարչություն
Ֆրիդա Կալոն հայտնի դարձավ իր գունագեղ ինքնանկարներով (ընդհանուր առմամբ 70-ը գրվել է), որի առանձնահատկությունն էր փխրուն հոնք եւ դեմքի ժպիտի բացակայությունը: Նկարիչը հաճախ շրջանակում էր իր գործիչը ազգային սիմվոլիզմով («Ինքնանկարը Մեքսիկայի եւ Միացյալ Նահանգների միջեւ սահմանին», «Ինքնանկարը Techuan ձեւով»), որում նա գերազանց էր:Աշխատանքներում նկարիչը չէի վախենում որպես իր սեփականը (առանց հույսի), «ծնունդս», «ընդամենը մի քանի քերծվածքներ») եւ այլ մարդկանց տառապանքը: 1939-ին Կալոյի ստեղծագործական երկրպագուն խնդրեց, որ նա հարգանքի տուրք մատուցի իրենց ընդհանուր ընկերոջ հիշատակին `դերասանուհի Դորոթի Հեյլին (աղջիկը ինքնասպանություն է գործել): Ֆրիդան գրել է «Ինքնասպան Դորոթի Հեյլ» նկարը: Հաճախորդը սարսափեցրեց. Գեղեցիկ դիմանկարի փոխարեն, իր հարազատների համար մխիթարությունը, Մագդալենան պատկերեց աշնանային տեսարան եւ արյունահոսություն:
Պարկեշտ ուշադրություն եւ աշխատանքներ «Երկու Ֆրիդա» անվան տակ, որը նկարիչը գրել է Դիեգոյի կարճաժամկետ դադարից հետո: Ներքին «Ես» Calo- ն նկարում է նկարում երկու ձիերով. Ֆրիդա մեքսիկացի, որ Ռիվ գետը սիրեց եւ Ֆրիդա եվրոպական, որը մերժեց սիրելիին: Pain ավի կորուստն արտահայտվում է արյունահոսող զարկերակի պատկերով, որը միացնում է երկու տիկնայք:
Աշխարհի սիրուն եկավ Կալո, երբ 1938-ին Նյու Յորքում տեղի ունեցավ նրա աշխատանքների առաջին ցուցահանդեսը: Այնուամենայնիվ, նկարչի արագ վատթարացող առողջությունը ազդեց նրա աշխատանքի վրա: Որքան հաճախ է Ֆրիդան գնաց օպերացիոն սեղան, ամենամեծը նկարները դառնում էին յուղոտ («Մահրտի մասին»): Հետվիրահատական ժամանակահատվածները ստեղծվել են կտավի կողմից, որոնք կոտրված են աստվածաշնչյան պատմությունների արձագանքներով `« կոտրված սյուն »եւ« Մովսեսը կամ ստեղծման առանցքը »:
1953-ին Մեքսիկայում իր աշխատանքի ցուցահանդեսի բացմանը, Կալոն այլեւս չէր կարող ինքնուրույն շարժվել: Օրվա ընթացքում բոլոր նկարներին խորհուրդ տրվեց շնորհանդեսին, եւ գեղեցիկ զարդարված անկողինը, որտեղ պառկեց Մագդալենան, դարձավ ազդեցության ամբողջական մասը: Մահից մեկ շաբաթ առաջ նկարիչը գրել է կյանք «Կեցցե կյանք», արտացոլելով նրա վերաբերմունքը մահվան նկատմամբ:
Կալոյի նկարները հսկայական ազդեցություն ունեցան ժամանակակից նկարչության վրա: Չիկագոյի ժամանակակից արվեստի թանգարանում ցուցահանդեսներից մեկը նվիրված էր արվեստի աշխարհում Մագդալենայի ազդեցությանը եւ ընդգրկում էր ժամանակակից նկարիչների գործերը, որոնց համար Ֆրիդան դարձավ ընդօրինակման աղբյուր եւ օրինակ: Ուցահանդեսը կոչվում էր «Ազատ. Ժամանակակից արվեստը Ֆրիդա Կալոյից հետո»:
Անձնական կյանքի
Ուսումնասիրության տարիներին Կալոն ծանոթացավ իր ապագա ամուսնու `մեքսիկական նկարիչ Դիեգո գետի հետ: 1929-ին նրանց ուղիները կրկին անցան: Հաջորդ տարի 22-ամյա աղջիկը դարձավ 43-ամյա նկարչի օրինական կին: Դիեգոյի եւ Ֆրիդայի ժամանակակիցների ամուսնությունը կատակում է փղի եւ աղավնիների միություն (հայտնի նկարիչը, կինը, շատ ավելի բարձր եւ ավելի հաստ էր): Տղամարդը հուզվել է «իշխան-տանից», բայց ոչ մի կին չէր կարող դիմակայել իր հմայքին:
Մագդալենան գիտեր ամուսնու անհավատարմության մասին: 1937-ին նկարիչը ինքնին վեպ է արձակել Լվոմ Տրոցկիի հետ, որին նա նրբորեն անվանում էր «այծ», մոխրագույն մազերի եւ մորուքի պատճառով: Փաստն այն է, որ ամուսինները նախանձախնդիր կոմունիստներ էին, եւ հոգեւոր բարության մասին, որը պատսպարեց Ռուսաստանից փախած հեղափոխականը: Ավարտեց բոլոր բարձրաձայն սկանդալը, որից հետո Տրոցկին շտապ հեռացավ իրենց տունը: Նաեւ Կալոն վեպ է վերագրել հայտնի բանաստեղծ Վլադիմիր Մայակովսկու հետ:
Ամեն ինչ առանց բացառության, Ֆրիդայի ուժեղ պատմությունը գաղտնի ծածկված է: Նկարչի ենթադրյալ սիրահարների թվում նշված է երգչուհի Չավելա Վարգասը: Բամբասանքների պատճառը աղջիկների անկեղծ լուսանկարներն էին, որոնց վրա Ֆրիդան, արական զգեստներով հագած, խեղդվել էր նկարչի գրկում: Այնուամենայնիվ, Դիեգոն, բացահայտորեն փոխեց իր կնոջը, իր ոգեւորությամբ մարդկության թույլ կեսի ներկայացուցիչների հետ ուշադրություն չդարձրեց: Նման կապերը նրան ներկայացվել են անհեթեթ:
Չնայած այն հանգամանքին, որ տեսողական արվեստի երկու աստղերի ամուսնական կյանքը օրինակելի չէր, Կալոն չի դադարել երեխաների մասին երազել: True իշտ է, վնասվածքների պատճառով մի կին երբեք չի կարողացել զգալ մայրության երջանկությունը: Ֆրիդան կրկին ու կրկին փորձեց, բայց բոլոր երեք հղիությունն ավարտվեց վիժմամբ: Հաջորդ երեխայի կորստից հետո նա վերցրեց խոզանակը եւ սկսեց երեխաներ նկարել («Հենրի Ֆորդ հիվանդանոց»), հիմնականում մեռելները, այնպես որ նկարիչը փորձեց հաշտվել իր ողբերգության հետ:
Մահ
Կալոն մահացել է իր 47-օրյա ծննդյան տոնակատարությունից մեկ շաբաթ անց (1954 թ. Հուլիսի 13): Նկարչի մահվան պատճառը թոքերի բորբոքումն էր: Ֆրիդայի հուղարկավորության ժամանակ, ովքեր Գեղարվեստի պալատում անցկացվեցին բոլոր պալատում, բացի Դիեգո գետից, կային նկարիչներ, գրողներ եւ նույնիսկ Մեքսիկայի նախկին նախկին նախագահ Լասար Քարդենաս: «Ինչ է տվել ինձ» նկարչության հեղինակի մարմինը, եւ այս օրերին մոխիրով ուրնը գտնվում է Տան-թանգարանում, Ֆրիդա Կալոյում: Վերջին խոսքերում նրա օրագրում էին.«Հուսով եմ, որ այդ խնամքը հաջող կլինի, եւ ես այլեւս չեմ վերադառնա»:2002-ին Հոլիվուդյան ռեժիսոր Jul ուլիա Թայմորը ներկայացրեց կինոյի ազատության ֆիթեր երկրպագուներին, որի պատմությունը մեծ նկարչի կյանքի եւ մահվան պատմությունն էր: Օսկարը, թատրոնի եւ կինոյի դերասանուհի Սալմա Հայեկը, նկարահանվել է Calo- ի դերում:
Նաեւ գրողներ Հայդեն Էրերա, Ժան-Մարի Գուստավ Լե Կլիոզո եւ Անդրեա Քետենմանոն գրել են գրքի տեսողական արվեստի աստղի մասին:
Աշխատանք
- «Իմ ծնունդը»
- «Մահվան դիմակ»
- «Մրգերի երկիր»
- «Ինչ տվեց ջուրը»
- «Երազություն»
- «Ինքնանկար» («Դիեգո մտքերում»)
- «Մովսես» («ստեղծագործության հիմք»)
- «Փոքր Լան»
- «Ունիվերսալ սիրո գրկախառնություններ, երկիր, ես, Դիեգո եւ Կաթլ»
- «Ինքնանկարը Ստալինի հետ»
- «Առանց հույսի»
- «Բուժքույրը եւ ես»
- «Հիշողություն»
- «Հիվանդանոց Հենրի Ֆորդ»
- «Երկտեղի դիմանկար»