Կենսագրություն
Albrecht Durer- ը գերմանացի նկարիչ է, որի ձեռքբերումները հետք են թողել գիտության եւ արվեստի մեջ: Նա գրել է նկարներ, ստեղծել նկարներ, փորագրություններ: Վարպետը սիրում էր ուսումնասիրել երկրաչափությունը եւ աստղագիտությունը, փիլիսոփայությունը եւ քաղաքաշինությունը: Արվեստի տաղանդավոր նկարչի հիշատակը հաշվարկվում է մեծ թվով աշխատանքներով: Ալբրեխտի դաստիարակը թողած ժառանգության ծավալը համեմատեք Ռեմբրանդտի եւ Լեոնարդո Դա Վինչիի հավաքածուների հետ:Մանկություն եւ երիտասարդություն
Վերածննդի գործակալությունը ծնվել է Նյուրնբերգում, 1471 մայիսի 21-ին, հունգարական ընտանիքում, որը գաղթել է Գերմանիա: German Painter - 3 երեխա ոսկերիչների 18 երեխաների համար: 1542 թվականին միայն երեք դավան եղբայրներ մնացին կենդանի, Ալբրեխտ, Էնդրես եւ Հանս:
1477-ին Ալբրեխտը արդեն լատինական դպրոցի ուսանող էր, եւ տանը նա հաճախ էր օգնում իր հորը: Ծնողը փայփայում էր այն հույսը, որ տղան կշարունակի ընտանեկան բիզնեսը, բայց Որդու կենսագրությունը տարբեր էր: Ապագա նկարչի տաղանդը նկատելի դարձավ վաղաժամ: Հորից առաջին գիտելիքները ստանալով, տղան հետաքրքրվեց, սովորել է Էնզորից եւ նկարիչ Մայքլ Վոլհեմութից: Durer Sr.- ը հակիրճորեն անձնատուր է եւ Ալբրեխին ուղարկեց կուտակային խնամակալության ներքո:
Wolgemut- ի սեմինարը ուներ անբասիր հեղինակություն եւ ժողովրդականություն: 15-ամյա երիտասարդը ստանձնեց փայտի եւ պղնձի վրա նկարելու, նկարելու եւ փորագրելու հմտությունները: Դեբյուտը «Հոր դիմանկարն էր»:
1490-ից մինչեւ 1494 թվականը Ալբրեխտը ճանապարհորդեց Եվրոպա, հարստացրեց գիտելիքներն ու փորձը ձեռք բերելը: Կոլմարում Դյուրերը աշխատել է Մարտին Շոնգաուերի որդիների հետ, ովքեր ժամանակ չունեին կենդանի բռնելու: Ալբրեխտը գտնվում էր հումանիստների եւ գրապահոցների շրջանակում:
Journey անապարհորդության ընթացքում երիտասարդը նամակ է ստացել իր հայրիկի կողմից, ով հայտարարեց Ֆրեյի ընտանիքի հետ համաձայնագրի մասին: Ազնիվ ծնողները համաձայնեցին, որ Ագիայի դուստրը ամուսնանան Ալբրեխտի հետ: Նա ձեռք է բերել նոր կարգավիճակ եւ սկսել իր բիզնեսը:
Նկարչություն
Դուրերայի ստեղծագործությունը անսահման է, ինչպես նաեւ գաղափարների եւ հետաքրքրությունների սպեկտրը: Նկարչությունը, փորագրումը եւ նկարելը դարձել են գործունեության հիմնական ուղղությունները: Նկարիչը թողեց ժառանգություն, որը հաշվարկվում է 900 թերթերով: Աշխատանքների ծավալի եւ բազմազանության առումով արվեստի պատմաբանները դա համեմատում են Լեոնարդո Դա Վինչիի հետ:
Durer- ը աշխատել է որպես ածուխ, մատիտ, եղեգի փետուր, ջրաներկ եւ արծաթե քորոց, նկարը դնելով որպես անկյունի գլխին կազմ ստեղծելու քայլ: Կրոնական թեմաները մեծ դեր են խաղացել Դյուրերի գործին, որը համապատասխանում էր այդ դարաշրջանի արվեստի միտումներին:
Ոչ ստանդարտ մտածողությունը, գտնելու եւ փորձերի միտում թույլ տվեց վարպետին մշտապես զարգանալ: Առաջին պատվերներից մեկը Զեբալդ Շրաիրա քաղաքի տան նկարն էր: Իմ մասին իմանալով նկարչի հաջող աշխատանքի մասին, Կուրֆորստ Սաքսոն Ֆրիդրիխի իմաստունը նրան կարգադրեց իր դիմանկարը, եւ այս օրինակը հաջորդեց Պատրիցիա Նյուրնբերգը: Durer- ը հետեւեց եվրոպական ավանդույթին, կազմելով մոդելը `եռամսյակային տեսարանների ֆոնին երեք չորրորդ շրջադարձով եւ մանրամասնորեն աշխատելով պատկերի ամենափոքր նրբությունները:
Engavings- ը կենտրոնական տեղ է զբաղեցնում Ստեղծողի գործունեության մեջ: Աշխատանքի ցիկլերը հայտնվեցին Գերմանիայի սեմինարում: Դեբյուտային դեպքերը ստեղծվում են Անտոնի Կոպերերի միջոցով: Նյուրնբերգը դրել է փորձերի եւ որոնման, այնպես որ վարպետը իր հայրենիքում կիրառեց նոր տեխնիկա:
Աշխատանքները լավ վաճառված էին: Նկարիչը համագործակցել է քաղաքի հրապարակումներով, ստեղծելով պատկերներ պատվիրելու համար: 1498-ին նա Xylography- ն պատրաստեց «Ապոկալիպս» հրատարակության համար, որը հեղինակային համբավը բերեց Եվրոպայում: Dürer- ը ընդունեց հումանիստների հասարակությունը, որի առաջնորդը Կոնդրատն էր:
1505 թվականին նկարիչը ստեղծեց զոհասեղանի պատկեր Վենետիկի Սան Բարտոլոմա եկեղեցու համար, որը կոչվում է «Ռոսկովի տոն»: Սյուժեն նկարագրում է Դոմինիկյան վանականները, ովքեր աղոթում են Rosary- ով: Պատկերի կենտրոնում `Կույս Մարիամ եւ մանկական Հիսուս:
Իտալական դպրոցը ազդել է նկարչի ձեւի վրա: Նա բարելավել է մարդու մարմինը շարժման եւ բարդ անկյունների նկարագրման տեխնիկան: Նկարիչը հասկացավ տողերի ճկունության կարեւորությունը եւ ազատվեց իր գոթական անկյունից `իր ձեւով բնորոշ: Նա զոհասեղանի պատկերների շատ պատվերներ ստացավ: Վենետիկյան խորհուրդը մեծ վարձատրություն է առաջարկել Դյուրերին, որպեսզի ստեղծողը մնա Իտալիայում, բայց նա հավատարիմ էր իր հայրենիքին: Durer- ի փառքը արագորեն աճեց եւ շուտով թույլատրվեց տուն գնել CISSERGOSS- ում:
«Վոլխվովի երկրպագությունը» գրված է Իտալիայից վերադառնալու մասին եւ ցուցադրում է Իտալիայի Վերածննդի մեջ բնորոշ հատկությունները: Նկարը նկարագրում է աստվածաշնչյան սյուժեն: Dürer- ի գործերը, որոնք ստեղծվել են 1507-ից 1511 ժամանակահատվածում, բնութագրվում են պատկերի սիմետրիայով, պրագմատիկ, խիստ ձեւով: Durer- ը հետեւեց հաճախորդների ցանկություններին եւ հավատարիմ մնաց պահպանողական ավանդույթին, որը չի սահմանափակում իր վենետիկյան ստեղծագործությունների ցիկլը:
Հանդիպում կայսր Մաքսիմիլյանի հետ ես դարձա նշան ստեղծագործական գործչի համար: Նկարչի գործերը կարդալուց հետո կառավարիչը հրամայեց իր դիմանկարի արտադրությունը: Բայց ես չէի կարող անմիջապես վճարել, ուստի տարեկան մրցանակ նշանակեցի տարեկան մրցանակ: Նա թույլ տվեց Դյուրերին հեռանալ նկարչության, փորագրման եւ գիտական հետազոտություններից: «Մաքսիմիլյան դիմանկարը» հայտնի է ամբողջ աշխարհում. Վենժեղ հատկությունը պատկերված է ձեռքերում դեղին նռնակով:
Գերմանացի նկարիչը ազդեց Հյուսիսային Եվրոպայի կերպարվեստի վրա 16-րդ դարում: Նա բարձրացրեց Autoportist ժանրը, պահպանելով սերունդների պատկերը: Հետաքրքիր փաստ. Durer Keshil- ը ունայնությունը սեփական դիմանկարներով: Նա ընկալեց այնպիսի պատկերներ, ինչպիսիք են կարգավիճակը շեշտելու եւ իր կյանքի որոշակի փուլում գրավելու միջոց: Սա կրկնօրինակում է լուսանկարների ժամանակակից հատկությունները: Հետաքրքիր է իր ինքնանկարները օստոլիստով եւ հագուստով, զարդարված մորթուց:
Dürer- ը պահում էր ուսումնամարզական ժամանակահատվածում ստեղծված նկարները, ուստի Վարպետի գրաֆիկական աշխատանքներն այսօր կազմում են աշխարհի ամենամեծ հավաքածուներից մեկը: Պատկերի վրա աշխատելը, Albrecht Dürer- ը չի սահմանափակվում հաճախորդի ցանկություններով եւ հնարավորինս բացահայտել դրանում: Նա իրեն զգաց նույն ազատությունը, ստեղծելով փորագրություններ:
«Ասպետը, մահը եւ սատանան» հայտնի նկարիչ փորագրողն են, խորհրդանշելով մարդու կյանքի ուղին: Հավատքը նրան պաշտպանում է գայթակղություններից, սատանան սպասում է ստրկության պահին, եւ մահը հաշվում է ժամացույցը: «Apocalypse- ի չորս հեծյալներ». Աշխատեք աստվածաշնչյան ցիկլից: Հաղթող, պատերազմը, քաղցը եւ մահը մաքրվում են բոլորին եւ բոլորին ճանապարհին, բոլորին պարգեւատրում են ըստ արժանիքների:
Անձնական կյանքի
1494-ին Ալբրեխտի դավանն իր հայրիկի պնդմամբ ամուսնացավ հին սեռի ներկայացուցիչ Ագնես Ֆրեյի հետ: Ինչպես հաճախ էր պատահում այդ ժամանակներում, երիտասարդները միմյանցից առաջ չէին տեսնում իրար: Ինքնանկարը դարձավ փեսայից միակ լուրը: Durer- ը ընտանիքի ինստիտուտի երկրպագու չէ եւ նվիրվեց ստեղծագործականությանը: Ամուսինը մնաց ցուրտ արվեստի: Թերեւս դա է պատճառը, որ մագիստրոսի անձնական կյանքը կապված է բացառապես իր գործերով:
Հարսանիքից անմիջապես հետո Ալբրեխտը լքեց երիտասարդ կինը, որը մնացել է Իտալիայում: Նա մնում էր հուզական, կնոջ հետ կապված ամբողջ համատեղ կյանքի հետ: Durer- ը ստացավ ճանաչում, ձեռք բերեց հասարակության կարգավիճակը եւ դիրքը, բայց երբեք համաձայնության չհասավ Ագնեսի հետ: Միությունը սերունդ չի բերել:
Մահ
1520-ին Մաքսիմիլյան I- ի մահից հետո Դյուրերի Պրեմիումի վճարումը դադարեց: Նա ուղեւորություն է կատարել `պարզաբանելու հանգամանքները, եւ լինելով Նիդեռլանդներում, հիվանդացել է:
Կենսագրագետները ենթադրում են, որ նկարիչը հարվածել է մալարիան: Նեղացման հարձակումները նկարչին տանջում էին մինչեւ վերջին օրերը: 8 տարի հետո, 1528-ի ապրիլի 6-ից հետո, նկարիչը մահացավ հայրենի Նյուրնբերգում:
Աշխատանք
- 1490 - «Հոր դիմանկար»
- 1490-1493 - «Խեգնէսի կողմից խեղդվող տղայի հիասքանչ փրկությունը»
- 1493 - «ԵԽ, մարդ»
- 1496 - «Porterf Friedrich III իմաստուն»
- 1496 - «Saint Jerome անապատում»
- 1497 - «Չորս կախարդներ»
- 1498 - «Ապոկալիպս»
- 1500 - «Հագուստի ինքնանկարը, պատրաստի մորթուց»
- 1504 - «ՄԱԳԻՍԻ ԱՇԽԱՏԱՆՔ»
- 1507 - «Ադամ եւ Եվան»
- 1506 - «Խնամակալներ վարդերից»
- 1510 - «Կույսերի ենթադրությունը»
- 1511 - «Սուրբ Երրորդության երկրպագություն»
- 1514 - «Մելանխոլիա»
- 1528 - «Նապաստակ»