Կենսագրություն
Անտոն Ռուբինշտեյնը հայտնի դաշնակահար է, դիրիժոր եւ կոմպոզիտոր, հայտնի դարձավ ռուսական մշակույթով, որպես Սանկտ Պետերբուրգի կոնսերվատորիայի հիմնադիր եւ Պետրոս Իլյիչ Չայկովսկու հիմնադիր: XIX դարի վերջում դաշնամուրի 7 համերգների շարքի «Վիրտուոզ» -ի կատարումը վաստակել է համաշխարհային ճանաչում եւ դարավոր երաժշտության պատմություն է ներկայացրել ունկնդիրներին: Գրողի տաղանդն իրեն դրսեւորեց հարյուրավոր աշխատանքների մեջ, որոնց թվում «Դեմոն» օպերան ամենատարածված էր, «որթատունկ» բալետը եւ «Սուլաֆ» բալետը:Մանկություն եւ երիտասարդություն
Անտոնի Գրիգորեւիչ Ռուբինշտեյնի կենսագրությունը սկսվեց 1829 թ. Նոյեմբերի 28-ին, Պոդոլսկի նահանգի Բալցիի շրջանի գրադարանի Փոքր Մերձավոր Մերձդնեստրի գյուղում: Ծնողները, ազգությամբ հրեաները եկել են Ուկրաինայի ճիշտ բանկից եւ Պրուսական Սիլեզիայից: 1833-ին Ռուբինշտեյնի անվան բոլոր անդամները, Հայր Գրիգորի Ռոմանովիչի գլխավորությամբ, իսկ մայր Քալերի Քրիսոսոֆորեկը, ընդունեցին Ուղղափառ եւ իրավունք ստացան տեղափոխվել Մոսկվա եւ բացել իրենց սեփական բիզնեսը:
Բացի Անտոնից, ընտանիքն ուներ այլ երեխաներ, ովքեր հայտնի են դարձել գիտության եւ մշակույթի տարբեր ոլորտներում: Ապագա դաշնակահար Յակովի ավագ եղբայրը բժիշկ է դարձել, եւ սերը եւ Սոֆիան հավաքեցին երաժշտական ուսուցչի եւ կամերային երգչի համբավը: Նիկոլայ Ռուբինշտեյնի կրտսեր երեխան նվիրված է արվեստը արվեստին եւ 1866-ին նրա եղբորից այն բանից հետո, երբ իր եղբորը հիմնեց Մոսկվայում Ռուսաստանի երկրորդ կոնսերվատորիան եւ այնտեղ աշխատել է մինչեւ մահ:
Կյանքը կազմակերպելով Օրդիանկայի մի ընդարձակ տանը, հայրը ստանձնեց գործերը մատիտի քորոց գործարանում, իսկ մոր ուսերին, սերունդների դաստիարակության եւ կրթության մասին: Լինելով լավ դաշնակահար, նա Անտոնին սովորեցրեց նվագել գործիքը եւ պատրաստվել հայտնի ուսուցիչ Ալեքսանդր Իվանովիչ Վիլավանի դասի ընդունմանը:
7-ամյա Ռուբինշտեյնը ցույց տվեց չմարված կարողություններ, եւ 1839 թվականից ուսուցիչը թույլ տվեց նրան հրապարակավ խոսել: Մեկ տարի անց համերգներով պիտակավորվածը գնաց Եվրոպա եւ այցելեց Վիկտորիայի անգլերեն թագուհի եւ Ֆերենցի տերեւի եւ Ֆրեդերիթ Շոպենի մեծ կոմպոզիտորներ:
1844-ին Անտոնը կարճ ժամանակով վերադարձավ Ռուսաստան, իսկ հետո, մայր եւ եղբայր Նիկոլայ, գնաց Բեռլին, ուսումնասիրելու Թեոդոր Կուլակայի եւ Սիգֆրիդ Դենայի հայտնի արտասահմանյան ուսուցիչների երաժշտությունը եւ բարձրացրու Եվրոպական մշակութային միջավայրում:
Գերմանիայում գտնվելու երկրորդ տարում ընտանիքը լուրեր ստացավ Գրիգոր Ռուբինշտեյնի մահվան մասին: Նիկոլայի հետ Քալերի Քրիստոֆորովնան մեկնել է Մոսկվա, կազմակերպելու հուղարկավորությունը, եւ Անտոնը մեկնել է Ավստրիայի մայրաքաղաք, դաշնամուրի կատարողական հմտությունները բարելավելու համար:
Այնուամենայնիվ, անկախ կյանքը չի ընկել երիտասարդ տղամարդուն համտեսելու համար, եւ մասնավոր դասերը շահույթ չեն բերել: Այս պատճառներով 1849-ին երաժիշտը վերադարձավ իր հայրենիք եւ շնորհիվ Սանկտ Պետերբուրգում Գրանդ Դուքի Միխայիլ Պավլովիչ էշի կնոջ հովանու հովանու եւ ստեղծագործական կարիերայի շնորհիվ:
Երաժշտություն
Ռուսական մշակութային հասարակության մեջ Ռուբինշտեյնը անմիջապես նկատեց: Դաշնակահարության տաղանդը գնահատվել է կայսերական ընտանիքի եւ ազնվական անունների ներկայացուցիչների կանոնավոր ելույթների ժամանակ: Նման հաջողությունը հասուն երաժիշտին հնարավորություն տվեց ծանոթանալ հայտնի ռուս գործընկերների հետ, որոնց թվում էին գորգերի «հզոր ձեռքի» անդամներ Միխայիլ Իվանովիչ Գլինկա եւ Ալեքսանդր Սերգեեւիչ Դարգոմյեժսկին, ինչպես նաեւ փառավորված կատարողներ, Մայդանովիչ Շուբերտ:
Իրենց ազդեցության տակ Ռուբինշտեյնը իր դեբյուտը դարձրեց դիրիժորի դերում, իսկ 1852-ին ներկայացրեց հանրային «Դմիտրի Դոնսկոյը», որը դարձավ իր սեփական շարադրության առաջին խոշոր աշխատանքը: «Սիբիրյան որսորդներ», «վրեժխնդրությունը» եւ «FOMKA-FOUS» - ում, որում սկսնակ կոմպոզիտորը օգտագործում էր Ռուսաստանի ժողովուրդների թեմաները եւ մեղեդիները, հարգանքի տուրք մատուցելով մեր ժամանակի նորաձեւ երաժշտական միտումներին:
1850-ականների կեսերին Անտոն Գրիգոր Նապիչը հիմնադրամը փորձեց մասնագիտացված ակադեմիայի մայրաքաղաքում, բայց, չաջակցելով, հանձնվեց եւ թողեց այս գաղափարը ավելի լավ ժամանակների:
Կոմպոզիտորի գործերը պարզվել են, որ չհայտարարված են, եւ ոչ մի ռուսական թատրոն չի ձեռնարկվել դրանց արտադրության համար: Արդյունքում, Ռուբինշտեյնը գնաց արտասահման, եւ հին ծանոթի տերեւների օգնությամբ հանրության հետ ներկայացրեց «Սիբիրյան որսորդներ» միակողմանի օպերային օպերային օպերային օպերան: Բացի այդ, երաժիշտը մենակատար դաշնամուրի համերգ տվեց Գերմանիայի Լայպցիգ քաղաքում, որից հետո նա հաջողակ էր Եվրոպայում երկար շրջագայության մեջ:
Շրջագայություններ, որոնք աշխատել են 4 տարի, Անտոն Գրիգոր Նապիչը աշխարհով դարձնում են աշխարհի հանրահայտությամբ եւ արթնացրել ծարավը հետագա աշխատանքի համար: Լինելով աճի վրա, դաշնակահարը համոզեց մեծ արքայադուստր Ելենա Պավլովնային միջոցներ հատկացնել ռուսական երաժշտական հասարակության ստեղծման համար, որը սկսեց սիմֆոնիկ նվագախմբի կանոնավոր ելույթները Ռուբինշտեյնի վերահսկողության տակ:
Երաժշտության եւ դիրիժորի հաջորդ քայլը երաժշտական մարզման դասընթացների կազմակերպումն էր, որտեղ շնորհալի երիտասարդները կարող էին շեշտել կատարողական արվեստի հմտությունները: Երբ ուսանողների թիվը աճել է 1861-ի աշնանը, Սանկտ Պետերբուրգում բացվեց առաջին Ռուսաստանի կոնսերվատորիան, եւ Անտոն Գրիգորեւիչը սկսեց իրականացնել ռեժիսորի, դիրիժոր եւ հրահանգիչ գործիքների եւ դաշնամուրի պարտականությունները:
«Հզոր փունջի» ներկայացուցիչների գլխավորած ստեղծագործական էլիտան անմիջապես չի ընդունել գիտական երաժշտական հաստատություն ստեղծելու գաղափարը: Միայն 1871-ին Ռուբինշտեյնի առաջին ուսանողներից մեկից հետո դարձավ Չայկովսկի, կոմպոզիտոր Նիկոլայ Անդրեեւիչ Ռիմսկի-Կորսակովը համաձայնեց միանալ պրոֆեսորադասախոսությանը:
Բակում, կոնսերվատորիան նույնպես բացասական կարծիքներ առաջացրեց, եւ իշխող ազգանունի հետ բախումից հետո ռեժիսորը ստիպված եղավ հրաժարական տալ: True իշտ է, 1887-ին Անտոն Գրիգոր Նապիչը վերադարձավ եւ առաջիկա մի քանի տարիները ղեկավարեց ուսումնական հաստատություն: Այս ժամանակահատվածում է, որ հայտնի ռուս նկարիչ Իլյա Ռեպինը նկարեց դիմանկարը, որը նկարագրում էր դիրիժոր իր սիրելի զբաղմունքի համար:
Ռուբինշտեյնը դասավանդելու ընթացքում ուզում էր ուսանողներին սովորեցնել ճշմարիտ նկարիչներ, ովքեր անընդհատ գնում են գերազանցության: Իրենց հմտությունները զարգացնելու համար դաշնակահարը շարունակեց համերգը եւ ընդգրկել երգեր, սիրավեպեր, սիմֆոնիա եւ այլ աշխատանքներ: 1970-ականների սկզբին կոմպոզիտորը կազմեց «Դեմոն» օպերային «Դեմոն», հիմնվելով Միխայիլ Յուրվիչ Լերմոնտովի աշխատանքի վրա, այնուհետեւ 3 տարի սպասել է Մարիինյան թատրոնի որոշմանը ձեւակերպման մասին:
Պրեմիերայից անմիջապես հետո, սրտանց մեղեդիների հետ քնարական դրաման անտարբեր թողեց հասարակության եւ քննադատների, բայց հեղինակի մահից հետո, երբ հայտնի Ֆեդոր Չալիաթինը երգեց հանրաճանաչ եւ մի քանի եղանակներ հավաքեցին տարբեր երկրներում:
Կոմպոզիտորի մյուս հաջող արարածները դարձան «Օվկիանոս» սիմֆոնիան, «Քրիստոս» եւ «Սալիամֆ» եւ «ՆԵՐՈՍ», «ՄԱԿԱՎԵՅԱ» եւ «ՖՐԱՄՈՐՍ» -ի պատմական օպերան: Աշխատանքների մնացած մասը չի կարող գերազանցել Ստեղծողի փառքը, որը չի դադարում մեկ րոպե դաշնամուրի խաղով գոհացնել հանրությանը:
1872-1873 թվականներին Skripacha Gerhritis Venophsky ընկերության երաժիշտը 8 ամիս տվեց 215 համերգ, Հյուսիսային Ամերիկայում, իսկ 10 տարի անց նա հաղթականորեն էր եվրոպական բոլոր մայրաքաղաքներում: Յուրաքանչյուր քաղաքում 8 ներկայացումներից բաղկացած մի ցիկլ մտավ երաժշտության պատմություն եւ դեռեւս համարվում է այդ ժամանակի անթույլատրելի գրառում:
Վերջին անգամ, երբ հանրությունը դաշնակահար տեսավ Սանկտ Պետերբուրգում տեղի ունեցած բարեգործական միջոցառման ժամանակ, 1893 թ.
Անձնական կյանքի
Անտոն Ռուբինշտեյնի անձնական կյանքի մասին հայտնի է բավականին քիչ: Հիմնական փաստերը կապված են Փետերհոֆի հետ, որտեղ դաշնակահարը հավատքի երիտասարդ կնոջ հետ Ալեքսանդրովնա Չիկուանովան առաջին անգամ հայտնվեց 1866 թ.Ապագայում ընտանիքը, որում հայտնվեցին երեք երեխա, Սանկտ Պետերբուրգի մերձակայքում գտնվող այս գեղատեսիլ քաղաքում տուն ձեռք բերեց եւ տեղակայված էր փայտե շենքում, տեռասով եւ պտղատու այգի:
Ռուբինշտեյնի գրասենյակը գտնվում էր 2-րդ հարկում եւ հագեցած էր իր համեստ համի համաձայն: Նոտաներով սեւ դաշնամուր, բազմոց եւ դարակ կար, իսկ պատերին կախված էր կնոջ եւ երեխաների լուսանկարները. Հակոբը, Աննան եւ Ալեքսանդրը: Հենց այնտեղ էր, որ կոմպոզիտորը կազմեց մեղեդի «ցիստադ» բաշխումը եւ բնության հնչյուններով լցված այլ աշխատանքներ:
Հյուրընկալ տանտիրուհի Վերա Ալեքսանդրովնան շրջապատեց իր ամուսնուն հարմարավետությունը եւ թույլ չտվեց, որ ես ձանձրանան, հրավիրելով Ռուսաստանի մշակութային ընկերության անդամներին: Ռուբինշտեյնի երկրում, Մոսկվայի Ս. Տրետյակովի ղեկավար, նկարիչ Է. Կ. Լիպգարտ, երաժիշտ Կ. Յու: Դավիդով եւ բանաստեղծ Յա պոլոնսկին:
Մահ
1893-ին Ռուբինշտեյնը կորցրեց Յակովի Անտոնովիչի կրտսեր որդուն, որը մահացավ 20-րդ տարիքում: Դրեզդենում շրջագայության հետեւանքով լուրջ ցրտահարված կորուստը, որը շրջում էր Դրեզդենում, բարեսիրտ դաշնակահարուհուն:
1894-ի մայիսին երկիր վերադառնալով, Անտոն Գրիգոր Նապիչը մտավ աշխատանքի մեջ եւ վերջապես «ավարտեց» սպառված օրգանիզմը: Բժիշկներն ու հարազատները խնդրեցին նրան փոխել կենսակերպը եւ հանգստանալու ժամանակը վճարել, բայց երաժիշտը ոչ ոքի չլսեց:
Արդյունքում, մինչեւ աշնանը, Ռուբստին անընդհատ ծավալուն վիճակում էր եւ սկսեց տառապել անքնությունից եւ ձախ ձեռքին ցավից: Նոյեմբերի 19-ի երեկոյան դաշնակահարը քարտերի հետեւում է անցկացրել ընկերների եւ սիրելիների ընկերության մեջ, եւ գիշերը նա դժվարությամբ էր շնչում, հազիվ թույլ տվեց ապրել բժիշկների ժամանումից առաջ:
Թթվածնի քսակը եւ մատակարարումը չեն փրկել մեծ երաժիշտը եւ նրա մահվան պատճառը, 1894-ի նոյեմբերի 20-ին, սրտի սուր կաթված էր:
Շաբաթվա ընթացքում Ռուբինշտեյնի դագաղը կանգնած էր Պերոսոֆովայա Դաչայի դահլիճում, այնուհետեւ տեղափոխվել է մայրաքաղաքի Երրորդության տաճար եւ թաղում թաղում Ալեքսանդր Նեւսկու Լավայի գերեզմանատանը:
Աշխատանք
- 1849-1850 - Դմիտրի Դոնսկոյ
- 1850 - կոնցերտոն դաշնամուրի համար նվագախմբի թիվ 1 անչափահասի հետ
- 1851 - «Օվկիանոսի» թիվ 2 սիմֆոնիա
- 1852 - «Սիբիրյան որսորդներ»
- 1857 - Sonata թավջութակի եւ դաշնամուրի թիվ 2 աղի մայոր
- 1861 - «Mermaid» (Cantata For Solo- ի, կին երգչախմբի եւ նվագախմբի)
- 1862 - «Fera Master»
- 1869 - Սիմֆոնիկ բանաստեղծություն «Իվան Գրոզնի»
- 1871 - «Դեմոն»
- 1875-1876 - «Նոն»
- 1880 - «Կալաշնիկովի վաճառական»
- 1884 - «թութակ»
- 1888 - «Գորուշա»