Harlequin (karakter) - Fénykép, baba, maszk, komédia del arte, leírás

Anonim

Karaktertörténet

Harlequin az egyik legismertebb jesters a világon. Egy évszázados történelemre emelkedett az olasz komédia del arte második szolgájából egy független karakterben. És a Piero valaha szenvedésével együtt teremtette meg a legnépszerűbb Uniót.

A karakterkészítés története

Az univerzális tévedéssel ellentétben Harlequin pár évszázaddal megjelent a komédia del arte előtt. Képét a XIV. Században használták a Dante "isteni komédiájában". A szerző leírta az Alichino - Besa velencei szolgájához hasonlóan a pokolból. Az Alichino öltönye szövetből állt.

A modern harlequin "született" a XVI. Században. Az ördögi szokások elhagyása a karakterben gyorsan a nyilvánosság kedvenc színészé válik. A karakter a második Dzanni maszkjához tartozik, de ezt követően megkerüli az első szolga - pulchinell elismerését és népszerűségét.

A Harlequin beceneve a kutatók szerint a démonok vezetője - Ellechane a legrégebbi mítoszból származott a "vad vadászat". A skandináv mitológia szerint ez a szellem karakter más lovasokkal az emberek lelkét vette.

Az ilyen eredetelmélet és kapcsolat az olasz színház egyébként titokzatos jellegével bizonyítja az első képeit. A homlokán a szolga van egy ütközés, amely hasonlít a szarvak egyensúlyára, ami jelzi a múlt démonját.

Harlequin sorsának és jellege

Az eredeti harlequint az utcai színház közönsége látta, mint a Bergamo nem vallásos parasztjét. A bemutatásban betöltött szerepe az volt, hogy végül megzavarja a fiatal szerelmes, régi férfiak és szolgák közötti történeteket.

A XVI. Században hagyományos színész jelmez emlékeztette a szegény parasztra. És ez a kép kemény reális képe. Hosszú Pantalon és durva ing - Mindezeket a ruházati elemeket szó szerint lyukak és poppipes. Tehát harequin személyzett szegénység, egyszerűség és egyszerűség.

A rusztikus prosztányt megtévesztették, Vapil azonban "maga az elméje" volt. A kép volt jelen a fekete fekete orrban, hosszú orrával, és az öv mögött fából készült kard mögött. Igaz, egy ilyen fegyver nem mentette meg Harlequint Tumakovból. Egy kicsit később, egy háradt kalap megjelent a fején. Tehát volt egy másik síntartó - gyáva.

Amikor az olasz színház szó szerint "letelepedett" Franciaország utcáin, egyes szereplők csatlakoztak a barátságos ország kultúrájához. Sokan kezdtek el a Franciaországban, mint független karakterként. Ami Harlequin-t illeti, nagyon átalakult.

Annak érdekében, hogy ne kapjunk "rosszat" a francia bírósági csoportok előtt, egy öltöny és valójában egy maszk megszűnt, hogy hasonlítson a bergamó parasztának képét. Most a színészen egy motley jelmez a szándékosan gazdag szövetektől. A korábbi foltok tökéletesen cserélték a rombuszok formájában.

Az előadások hősének népszerűsége annyira nőtt, hogy szó szerint "Reel" a nyilvános pulchinell kedvence. Ez is befolyásolta a karaktert. A korábbi prosztány okos intrikához vált. Kosonazychi és hülye viccek cserélték a gonoszt, még mérgező szatíra.

A XVIII. Század elején egy sullen karakter Basysky utolsó volt a nyár felé. A vidám hős eljött, hogy helyettesítse őt, aki örömmel folytatta az Európa nyilvános színházait. Ugyanakkor az olasz komédia del arte befejezte létezését. A báb belépett a divatba. Harlequin új életet kapott a bábszínházban.

Egy másik belső változás történt. Most ez egy elegáns szerető, aki megveri a tulajdonosát Piero szeretett Colombin. Néha a babát egy malommal ábrázolják, liszttel kémültek. A bábszínházban volt, Harlequin lett egy távoli kísérő Piero.

A XVIII. Század végén a nagy francia forradalom után saját műfajja volt - "Harlequinad". Most bemutatja a JÉPT, PANTOMIME-t, dalokat és táncot. A kezdeti leírásból nincs nyom. Most ez egy vidám és méhsejt, amely prototípussá vált augusztus - vörös bohóc egy cirkuszban.

A Kultúra Harlequin képe

A Picasso munkáiban gyakran megtalálható a harlequin képe. Még a kubizmus időszakában is, amelyre a művészi szimbolizmus nem jellemző, az öltöny egy jester gyémántokkal - integrált attribútum a képen. A kedvenc recepció ellentétes a kereskedő és a sötét környezeti környezet festői képével. Mindig érdekli Paul Cezanne Paul Cezanne, aki írta a festményt "Piero és Harlequin".

A szórakozás nagy hatása Balagar és Oroszország. Tehát 1900-ban Alexander Shiryaev szerepe az "Arklinad" balettben a St. Petersburgban. Alexander Blok megemlíti a karaktereket a "fényben az ablak stagger" és a "berant".

Az orosz televíziós néző jól emlékszik a dalra, amely 1975-ben jelezte Primadonna támadását. Az "Arquino" összetételére az Alla Pugacheva megkapta a Golden Orpheus Fesztivál nagydíját.

A moziban a Jester a "Carnival" szovjet filmben jelenik meg, amelyben 1986-ban, valamint néhány évszázaddal ezelőtt harcol a Colombina szívében. A modern filmiparban Harlequin megváltoztatja a padlót a női, debütálva a rajzfilm "Batman" 1992-ben. És Harley Queen a "Square Square" blockbuster-től - a felismerhető karakter másik értelmezése.

Volt egy hely az olasz szolgához és a gyermekek munkájához. Tehát, Alekszej Tolsztoj helyezi ezt hős a könyv „Golden Key, vagy a kalandjai Buratino”, majd később a telek meghatározza az alapja a 1975 film az azonos nevet.

Idézetek

Nem számít, hány ember tanul, a végén a halálra várnak. Ebben a flotta emberi életének szépsége. Én vagyok a Morse vérének helyett. A Balagan katonák ilyen irreális vért azonban ugyanolyan erővel rendelkezik, mint az ember, a szerződés hatályba lép. Mindig veled vagyok, még akkor is, ha nem látsz engem, ott vagyok, még akkor is, ha nem érzed magad.

Olvass tovább