A WHO Group - Fénykép, teremtés története, összetétele, hírek, dalok 2021

Anonim

Életrajz

A WHO British Csoport a divatmozgás hatása alatt származott, de sikerült fenntartani a relevanciát az új áramlások megérkezésével. A résztvevők közötti konfliktusok ellenére több mint 55 éve továbbra is a zenei arénában marad, és továbbra is kéri a rajongók munkáját.

A teremtés és összetétel története

A kollektív létrehozásának története 1959-ben született London Brit városában. Attokov egy Socalist Roger Dolutol állt, aki megalapította a kitérők amatőrcsoportját, amely ünnepek és rendezvényeken végzett. Később a kompozíciót John Entlisl, billentyűzet játékos és gitáros Townsend basszusjátékos, majd a dobos ívelt. A srácok a híres pop és jazz zenekarok zenéjét hajtották végre.

Beágyazott getty képekből

Hamarosan meghívták, hogy felmelegedjenek más csapatokra, köztük a sikoltozó Úr Sutch és Johnny Kidd és a kalózok, amelyek hatással voltak a stílusuk kialakulására és zenei műfaj kiválasztására. Ebben az időszakban továbbra is kísérleteztek a zenei csillagok elfogadhatóságával.

1964-ben a csapatot átnevezték a ki, hiszen a művészek megtudták, hogy van egy csoport a nevével, hasonlóan a kitéréshez. Ugyanakkor, a homokmalom helyett, Kína Muna, aki megütötte a művészeket lelkesedéssel és energiával, elvette az illesztőprogramot.

Zene

Az első siker jött a csoport a beszéd után a Beszéd a Divat London Club Marquee Club és a lelkes áttekintés a Melody Maker. Abban az időben a résztvevők már egyedülálló előadások stílust alakítottak ki. Látogató kártyájuk az a szerszámok lebontása volt, amelyek a település impulzív cselekedetei után lettek.

Nem meglepő, hogy a gitáros egyetlen, amit nem tudok gyorsan megmagyarázni Nagy-Britannia első 10 zenei chartjába. További dicsőség hozta a művészek megjelenését a kész stabil menüben! Később egy másik dal - egyébként, bárhol, bárhol - lett a cím show show.

1965-ben a debütáló albumot felszabadították - az én generációm az azonos nevű treck-vel, mint egyetlen. A kiadást melegen találkozott az Egyesült Királyságban lévő rajongókkal, és a nemzeti minősítés 5. sorára emelkedett. De a sikert a csoporton belüli nézeteltérések megtagadták, amely a zenészek közötti harcokhoz és botrányokhoz vezetett. Mun és Entrest ismételten zúgtak, hogy elhagyja a kompozíció, de visszatértek minden egyes alkalommal.

Ennek ellenére egy évvel később bemutatták a második albumot, amely lehetővé tette a bázist, hogy felfedje a dalok szerzőjének tehetségét. A tőke pálya Happy Jack később fekete-fehér klipet kapott. Az Egyesült Államokban való kibocsátás előmozdítása érdekében a művészek New Yorkban töltöttek, majd meghívást kaptak a Monterey Pop Fesztivál fesztiválon.

A koncert alatt a Townsenda konfliktus volt Jimmy Hendrix-szel, akit azzal vádolta, hogy a gitár lebontásával ellopta a trükköt. De csak a hallgatók figyelmét gyökerezték, és hozzájárult a rekord rekordjának előmozdításához és az amerikai turné szervezéséhez.

Miután visszatért Londonba, az előadók elmentek a stúdióba, amely rögzítette az egyetlenet, amit mérföldre láthatok, belépett az album pályájába. A dal népszerű volt az Egyesült Királyságban, Kanadában és az Egyesült Államokban. A srácok újra elmentek a turné, de az egyik koncerten velük játszott egy robbanóanyag gonosz viccet, amely a moon elhelyezett a dob telepítéséhez, hogy növelje a show szórakoztatását. Ennek eredményeképpen megsérült a kezével, és a városi szendvicsnek volt.

1969-ben a gitáros, aki váratlanul megütötte Mehler Baba követőit, kezdeményezte az Album Tommy felszabadítását. Ez egy süket és vak fiú életének története. A kibocsátás a legsikeresebbé vált, mivel az Egyesült Államok és 2. - az Egyesült Királyságban 1 vonalat rangsorolt ​​1 sor.

Azokban az években megváltozott a csillagok képét, és jobban hasonlítottak a rock zenekar tipikus művészeire. A körülötte lévő botrányok is illeszkednek a csapat képébe. A fesztivál ideje alatt a Woodstock, Townsend font a Yippie Abby Hoffman vezetője, amelyet a videóban rögzítettek.

A csapat körüli izgalom tovább nőtt. A sajtóban az élő előadásaikat a legjobbnak hívták, és a show volt a leglátványosabb volt. Koncertek gyűjtött tömegeit rajongók kántálása nevét zenészek és ki a következő album kilép, Quadrophenia és a WH a számok voltak kereskedelmileg sikeres, de ez nem csökkenti a feszültségszint a résztvevők között, akik továbbra is festeni kölcsönös vádaskodások és még intézkedik küzd.

A koncertek száma elkezdett csökkenni, mert a művészek nem akartak együtt játszani. Miután felszabadulnánk, ki vagytok, inkább a televízió interjú sorozatának helyét cserélik. Nem meglepő, mert a próbák hiánya befolyásolta a show minőségét, amelyet egyre szörnyűnek neveztek.

A csoport atmoszférája szinte nem változott, amikor 1978-ban a Hold meghalt a gyógyszer túladagolásából. Kenny Jones helyettesítette, aki részt vett az arc táncolásában, és nehéz. Deutoli, Townsend és Csarnok továbbra is konfliktusba került, ami 1982-ben bomláshoz vezetett.

Ezt követően a művészek többször megpróbálták újraegyesíteni, hogy minden alkalommal, amikor meghibásodott. Csak 1996-ban jöttek beleegyékre, és egy kis időt töltöttek, mint trio, 6 évvel később, a CHARITY Tour alatt meghalt.

Mivel a WHO állandó résztvevői óta csak a sír és a városok maradtak, akik barátságot alakítottak ki. Kreatív tandemük megerősítette a végtelen vezeték felszabadulását, és aki 2006-ban és 2019-ben feltöltött diszkográfot feltöltötte.

Most

2020-ban a művészek továbbra is együtt dolgoznak, koncertekkel beszélnek. Most egy oldalt vezetnek az "Instagram" és a hivatalos honlapon, ahol közzéteszi a fotót és jelenteni a híreket.

Diszkográfia

  • 1965 - Saját generáció
  • 1966 - Gyors
  • 1867 - A ki eladja
  • 1969 - Tommy.
  • 1971 - Ki a következő
  • 1973 - Quadrofhenia
  • 1975 - A WH számok szerint
  • 1978 - Ki vagy te
  • 1981 - arc táncok
  • 1982 - Ez nehéz
  • 2006 - Végtelen vezeték
  • 2019 - Ki

Klipek

  • szabad vagyok
  • Boldog jack
  • Ne hagyd el a kabátot
  • Összefognak.
  • A gyerekek rendben vannak
  • Egy másik trükkös nap.
  • Helyettes.
  • Jobb, ha fogadsz

Olvass tovább