Életrajz
Keesessky ércek létrehozása példa volt a XIX. Század korai portré festményére. A művész tudta, hogyan kell csak nem csak a figyelemre méltó hasonlóságot közvetíteni az eredetivel, hanem hangsúlyozni a ruháinak hőseinek belső világát is. Ma a híres mesterek festményei az orosz múzeumban és a Tretyakov Galériában vannak beállítva.Gyermekkor és ifjúság
Szakazat Adamovich Kiprensky március 24-én 1782-ben született Nezhinskaya Modean, amely az Oranienbaum kerülethez tartozik. A fiú az Alexei Dyakonov földtulajdonosának és az Anna Gavrilova erődnek bizonyult. Egy nővel rendelkező nő házasodott az ADAM Schwalbe erődjével, a német állampolgársággal.
Az igazi apa a jövő művész gondoskodott róla, és 1788-ban, miután megkapta ingyen, Oreszt elhagyta szülei, és beiratkozott oktatási iskolát Academy of Arts Szentpéterváron. A dokumentumok szerint a hallgató a CyproSensky néven volt. 1797-ben a fiatalember maga lépett be az Akadémián, ahol a Grigory Urygumov és Dmitry Levitsky festőjei mentorok készültek.
A tanulmány évei során Kiprensky ismételten megmutatta a tehetséget, arany és ezüst díjat kapott a munkához. 1803-ban az első fokú bizonyítványt és a kardot megkapta, de az intézmény igazgatójának engedélyével további 3 éve tartózkodott.
Magánélet
A művész életrajzában a személyes élet drámai. Érkezés Olaszországban 1816-ban, hogy javítsa a festménytechnikákat, a ciprézet a műhelyben dolgozott, amely meghívta a szimulátorokat. Az egyikük egy 6 éves lánya volt, Anna-Maria Faltkucci (bizonyos forrásokért, a lány pedig az "Anaacreonov sír" festményének alkotóját jelentette.Gyermek portré egy kis olasz Maruchchi, mint az orosz mester nevezte őt, az 1819-ben írta. Anna-Maria anyja egy politikai életstílust vezette, és egy festő aggódott a gyermek sorsa miatt, megpróbált vásárolni egy lányt, és lett a Guardian. Azonban, hogy boldog gyermekkora legyen, a ciprézis tanítványa nem tudott.
Az ügy beavatkozása - a művészi modellek közül az egyik halott. A hölgy szörnyű halált halt meg - a testét vászonral borították, hajlított skipidar, és tüzet gyújtott rá. Hamarosan nem volt élő és szolgák a festő, a fiatal olasz. Önmagában azt állította, hogy szolgája és megölte a szimulátort. Róma rendőrség nem tudta megerősíteni vagy megtagadni ezeket a szavakat, de a Teremtő hírneve erősen megsérült.
Egy férfi már nem tudott maradni Rómában, így a Marucher gondozása, megpróbálta rendezni egy lányt néhány kolostorban. Miután elhagyta Olaszországot, és Ő és Franciaország számára, ahol a pletykák furcsa halálra jöttek, visszatért Oroszországba. 1828-ban, anélkül, hogy Maria Anna-ről érkezne, a művész visszatért az anya hazájába, hogy javaslatot tegyen.
Mindazonáltal a házaspár csak 1836 júliusában házasságot kötött, abban az időben az olasz 26 éves volt. Egész idő alatt az érkezés pillanatától kezdve az orest elég megélhetést keresett. Ahhoz, hogy feleségül vegyen egy szeretett, a festőnek meg kellett változtatnia az ortodox hitet a katolikusnak. Csak 3 hónapja élte feleségével: Cyprrosen októberben meghalt. Fél év után Marcchika született egy lánya Clotilda, és néhány évvel később házas.
Teremtés
1804-ben a festő felkészült a művészeti akadémia kiállítására Az első munka - írta Adam Schwalbe portréját. Mivel a fő technika, a szerző a Lescing vételt használta. A sötét arany hangban készült kép hasonlított a régi mesterek munkái, és sok lelkes véleményt okozott.
Egy évvel később a vászon "Dmitry Donskaya a Kulikovsky mezőben" hozta létre az akadémiai versenyt. A történelmi telek, a francia klasszicizmus stílusában írt, a legjobb - a hallgató nagy aranyérmet kapott. Cyprickricksky is részt vett a festészetben épült a város Neva a Kazan-katedrális - létrehozta az ikon "a hölgy egy baba." De a jövőben az ikon nem lenyűgözi az alkotó, mint a tájképek.
A portrék a XIX. Század elején a világi petersburgi nyilvánosság népszerű műfajává vált. Abban az időben nemcsak a királyokat és a parancsnokot, hanem a nemes kereskedőket is megengedhették. A fiatal művésznek ügyfelei vannak, beleértve az Ivan Kosov kereskedőt is, amelynek képe 1808-ban rögzítette a festőt.
Fame a szerző hozott egy portrét Alexander Chelinisheva, aki később kiderült, hogy a hős a hazafias háború 1812. A képen, a romantika irányában létrehozott képen a közönség egy tinédzser, szinte gyermek, finom bőrrel és csodálatos "gondos" szemekkel látta. A pszichológus később a szerző festményének szerves részévé vált.
1809-ben a ciprézet a Szentpétervártól Moszkva felé indították el, hogy továbbra is ott dolgozzanak. A fehér szemű festőben való tartózkodása alatt a menekült házastársak gőz portréit írta. Ellentétben a divatos "frontális" festményei ennek a műfajnak, az Orest bemutatta férjét és feleségét otthon szerényen, ami a vászon mélységét adta.
Ennek az időszaknak a fényes munkája volt az "Evgraph Vladimirovich Davydov ezredes élet-gusarian-ezredének portréja. Több mint egy évszázada, a teremtés megjelenése után úgy vélték, hogy a híres huszár és partizánok Denis Davydov-t ábrázolja.
Tény, hogy a nyilvánosság előtt "megjelent" az Evgraph Vladimirovich Davydov. A zavartság oka az aláírási szakértők rossz dekódolása volt a szerző vászonjához. 1812-ben megkapta az akadémikus címét, és 1815-ben az Imperial Művészeti Akadémia tanácsadója lett.
1816-ban először külföldre ment a festő, az Elizabeth Alekseevna császárnő védelme miatt, aki nagyra értékelte a Teremtő tehetségét. Olaszország inspirálta az érceket fenséges épületek, gyönyörű szobor és festés. Itt a férfi találkozott az ókor és az ébredés korszakának művészetével.
Rómában és Nápolyban Cymensky írta egyedi portrékat, valamint festett helyi lakosokat. A szerző tehetsége nem maradt észrevétlenül - a Florentine Academy of Painter-től kapott javaslatot, hogy hozzon létre egy önarcképet az Uffizi Galériához. Az orosz mesterek közül az első, aki ilyen becsületet nyert.
Visszatérve Oroszországba 1823-ban, Orest Adamovich összeütközött a munka nehézségeivel: az "olasz" pletykák megrendelései miatt kevés volt. Ebben az időszakban Count Dmitry Sheremetyev segített neki, aki felajánlotta a művész dolgozni egy palota műhelyben. Fokozatosan elfelejtette a botrányos eseményt. Volt 1827-ben Cyprrosen létrehozott egy portrét Alexander Puskin.
Ugyanebben az évben a "szegény Lisa" ágyú megjelent a fényben, amely a Nikolai Mikhailovich Karamzin történetének főszereplőjét ábrázolta. A festő gazdag érzelmi palettát tudott rögzíteni a képen. A lány arcán olvassa el a könnyű szomorúságot és a csendes boldogságot, a szerénységet és a magasságot.
Egy évvel később az alkotó elhagyta Oroszországot, és Olaszországba költözött. Itt, alig talált megélhetést, a szerző az elmúlt években folytatódott az élet, hogy írjon életképek „nápolyi fiúk”, „újságolvasók Nápoly” és portrék.
Halál
1836. október közepén a festő beteg volt a tüdő gyulladásával, ami a halál oka volt. Cyprrosensky temették el a templomban Sant Andrea-Delle-Phratte Rómában.Festmények
- 1802 - "Jupiter és Mercury részt vesz Filimon és Bavdu"
- 1804 - "ADAM KARLOVICH Schwalbe ADDAM Atyja Portréja"
- 1805 - "Dmitry Donskaya a Kulikov Fieldben"
- 1809 - "Az Evgraph Davydova portréja"
- 1814 - "Nikolai Pavlovich nagy herceg portréja"
- 1816 - "Vasily Zhukovsky portréja"
- 1817 - "Fiatal kertész"
- 1819 - "cigány a myrta ágával a kezében"
- 1826 - "H. P. P. Trubetsky portréja"
- 1827 - "szegény Lisa"
- 1827 - "A. S. Pushkin portréja"
- 1828 - "Delphic Siville"
- 1829 - "Neapolitan Halász fiúk"
- 1830 - "Gyertyával növekszik"
- 1831 - "Újságolvasók Nápolyban"
- 1831 - "Lartsarina Boy"