Életrajz
Gustav Klimt egy osztrák festő, amelyet a női test mester világában elismert. Egyszerre a művész eldobta a botrányos hírnevet a munkákkal, "impregnált", nem hatott erotika.
A 18. század végéig és a 19. század elején az ilyen frank-tartalom festményei túl bátornak tűntek, és megdöbbentek a Connoisseurs of Art, a klasszikus iskola mesterei munkájához szokott. De a sokkoló nem lett akadály a dicsőségért, amely Klimt meghaladta az életet. Az európai modernist képviselői az irányítók alapítója szerint csúcspontja. Ma a mesterek eladják a mesés pénzért.
Gyermekkor és ifjúság
Az állampolgárság útján Gustav Klimt - osztrák, de az apa ékszerész cseh vére, akinek gyermekkora és ifjúja elhaladt a lakóhelyeiben, akiknek gyermekkora és ifjújai holtan voltak Csehországban. A jövőbeni festő anyja ifjúságában is élt művészet - álmodott, hogy zenész lesz. A tervek megakadályozták a nagy családt: Gustav - a második a hét testvérének szenioritását, 3 fiát és 4 lányt.
A legvilágosabb képviselője AR-Nouveau 1862 nyarán született a pencinben, Bécs egyik 23 régiójában. Baumgarten megyében emelkedett. A Penzing híres a festői természetről, mert a keleti Alpok előestéjén található, és a kerület egyharmada lefedi a bécsi erdőt.
Az Atya, az Arany gravírozó munkája nem hozta jövedelmet, amely lehetővé tenné a család számára, hogy a jólétben éljen. De Ernest és Anna Klimt minden gyermeke, amikor érlelt, választott művészetet. A fiúk művészekké váltak, a lányok karriert tettek a divatiparban.
A Kis Gustav kreatív életrajzának első lépéseit az apja feje alatt készítették, aki megtanulta a fia festését, és keneteket hozott a vászonra. 14 éves korában a fiatal művész a Bécsi Művészeti és kézműves Iskola hallgatójává vált. Egy évvel később Gustav, Ernst és Ernst testvére megérkezett az oktatási intézménybe, az osztrák múzeumban.
A Climt specializációs építészeti festményt választott. A tanulmányi időszakban a fiatalember comerje Hans Makart volt, aki a történelmi műfajban dolgozott. Meglepő módon a hallgatói években a modern jövőbeli csillag különbözött a progresszív elvtársaktól, mivel tiszteletben tartotta az egyetemi oktatás konzervatív csapását.
Festés
Az 1880-as évek elején a Gustav és Ernst testvérek egy másik Franz Maxdal együtt festették az osztrák-magyar tartomány színházát a freskókkal. A közép-1880, a fiatal művészek díszítették a Court Színház és a Museum of Art History Bécs, amelyek Ferenc József bemutatta a legtehetségesebb a Szentháromság - Gustavu Klimt - a Golden Cross. A 26 éves korában kapott császári jutalom megnyitotta a dicsőségét. A festő Bécs és München egyetemek tiszteletbeli tagja lett.
Az 1890-es évek elején Gustav Klimt apja és testvére egymás után halt meg. A szerelmesek elvesztéséből tartott szerelem elhagyta a mester munkájának lenyomatát - Hamarosan egyéni kézírással rendelkezett, amely felismerhetővé tette a festményeket. Ebben a tragikus időben Klimt találkozott az Emily Fleog múzeumával, aki életének vége előtt nem részesült.
Az 1890-es évek második felében a modern jövőbeli alapítója egy olyan művészcsoport vezetett, aki a Bécsi Specials nevet kapta. A fiatal osztrák Buntari elutasította az akadémiai festészet kereteit, meglepő és sokkolta a társadalmat túl merész munka.
A Clima első művei, akik botrányos hírnevet hoztak, formatívak voltak. 1894-ben 3 festményt kapott a Bécsi Tudományegyetem jelenlegi mennyezetére, aki 6 évvel később befejeződött. A képek bemutatása "filozófia", "gyógyszer" és "Jurisprudence" társadalom botránygá vált.
Felháborodott polgárok konzervatív nevezett munkáját pornográfia, és felszólította, hogy megkötik festők a börtönben. A legtöbb Gustav Klimt nem szedte az állami megrendeléseket, de nem dobott meztelen női természetét. Ugyanakkor az erotika és az érzékenység vásznaiban nem halad át a vékony arccal, ami vulgaritásgá és vulgaritásgá válna.
Az 1890-es évek véglegesét az Ar-Nouveau munkájában arany időszaknak nevezik. Az idő munkájához Klimt használta a színezett aranyat, a 1890-es évek végén a legdrágább szekrényeit. A híres "csók" a modern, modern, emlékeztet a velencei mozaik szépségére. A képképet gyakran használják a pohárok díszítésére.
1899-ben Gustav Klimt ismét sokkot okozott a nyilvánosságnak a "meztelen igazság" nevű ruhára. Szimbolikus zökkenőmentes vörös hajú lány tükörrel a kezében a nagyon "meztelen igazság". A festő válaszolt a kritikusok squall-ra, amint azt a ragyogó botrány, egy új kép ugyanazzal a gyors "karakterrel". A "Golden Fish" nevű, bizonyította az adott szépség nyilvános "ötödik pontját", tüzes hajjal és csodálatos formákkal.
Gustav Klimt volt a balett sors. Az életet extrodálták. A divatos varázsló elaludt a nagyvonalúan fizetett megrendelésekkel. Kiválaszthatott témákat és telkeket, amelyek érdekesnek tűntek. De mindenhol volt egy kötelező eleme a női testek és a határtalan erotika.
Az osztrák Guru Ar-Nouveau "Golden Időszak" leghíresebb festményei, kivéve a "csók" és "meztelen igazság", a ruhát "Adeli Bloch-Bauer", "Water Skakes", "Hope" , "Három korosztály" és "fa szerelem". Az utolsó munka 1905-1909-ben készült freskó, a Brasussels palotában látható. A freskóknak más nevük van - a "tudás fája" és "az életfa."
Gustav Klimt öröksége mind a "márkás" festmény stílusában rajzolt tájak. Számukra a mester négyzet vászonvászárat vett, hiszi, hogy egy ilyen forma "kiterjeszti" a helyet. Az elmúlt öt évben az életben Klimt csak tájakat készített. A leghíresebb "almafák" és a "BIRCH GROVE".
Magánélet
A modernista temperamentuma legendák volt. A kortársak, akik suttogtak, hogy Gustav csatlakozásai szinte minden szimulátorral történtek. Az anyagokat a 14-40 gyermek született apaságnak tulajdonítják, akik portrékat, szimulációt és csak "szerelem Jerseys" -t rendeltek, amelyeket pénzt fizetett. Rangsor, a fiatal hölgyek épültek, és készen álltak egy csomó, csak hogy értékes portréja a kefe Gustav Klimt.
A méltányosságban azt kell mondani, hogy volt egy másik vélemény: a művész nem érdekelte a testi közelséget, a platonikus kapcsolatok támogatója volt. De ez a verzió kétségesnek tűnik, amikor Clima életrajzai szégyenletesek, de nagyon gyakoriak a XIX - korai XX. Század végén, a művész szenvedett. Syphilis Gustav elnyerte az egyszerű viselkedés leánykori leányt. A "Climt" művészi képen alapított tény, amelynek premierje 2006-ban tartott.
Nem számít, mennyi nő volt Gustav ágyában, a fő múzeumban, és a menyasszony a menyasszony állapotában maradt, kiderült, hogy Emilia Fleog, egy tehetséges divattervező és egy divatház. Ő kérte, hogy hívjon, amikor meghalt. A kapcsolatuk 27 évig tartott, de soha nem koronázott házassággal és utódokkal.
A Clima kreativitásának ismerete megjegyezte, hogy a mester kétféle nőt szerzett, melyet az egész életét festett. Ezek csodálatos vörös hajú szépségek (ilyen "Dana") és barna, az arc és a fiúk figuráinak finom jellemzőivel ("Adel Bloch-Bauer").
Halál
A híres osztrák festő 1918 februárjában nem lett. Az 55 éves Clima halálának oka tüdőgyulladás volt, ami halálos volt a szenvedett stroke után.
A pihenés helye a művész a Bécs Hitzing temető volt. Gustav Klimt elhagyta a befejezetlen tucat elindított képet.
A 2017 októberében az Ar-Nouveau festmény orosz tudosai egyedülálló lehetőséget kaptak, hogy megismerkedjenek Gustav Clima munkájával. A modern - Gustav Clima és Egon Shile két jól ismert képviselője grafikai munkái kiállítása a GMI-ben történt. A. S. Pushkin.
Munka
- 1899-1907 - "filozófia"
- 1899-1907 - "Orvostudomány"
- 1899-1907 - "Jurisprudence"
- 1901-1902 - "Arany hal"
- 1903 - "Birch Grove"
- 1903 - "Hope"
- 1904-1907 - "Vízi kígyók"
- 1905 - "Három nő nő"
- 1905-1909 - "Love Tree"
- 1906 - "Adele Bloch Bauer"
- 1907-08 - "Kiss"
- 1907-1908 - "Dana"
- 1912 - "almafa i"
- 1913 - "ártatlanság"
- 1917 - "Ádám és Éva"