Életrajz
Archka Quinji Az egyik legszokatlanabb táj játékos a XIX. Század második felében, amelyet "fényművész". Ez a fényes fluxusok hihetetlenül pontos továbbítása, és talán egy különleges szeretet az életre és az egész környezetre. Még a "Lunar festékek" használatát is tulajdonítja. Természetesen ez csak egy legenda, hangsúlyozva azonban a kreativitásának mágiája.
Nem sok ember a művészet büszkélkedhet egy ilyen életrajzot: a személyes életben és a kreativitásban, a nyilvánosság, a kritikusok, a kollégák kiemelkedő szerelmét és elismerését. A Mester telkek - nyírfa ligetek, holdnapok, felhők eső után, napsütések - megütötte és csodálkozott a realizmusukkal, és békét adtak.
Gyermekkor és ifjúság
A jövőbeli művész 27 (15 éves stílust) született Mariupolban. Ismert 3 üdülési lehetőség. Az archívum halála után Quinji három útlevelet talált, amelyekben - 1841, 1842 és 1843. Ivan Khristoforovich atyja - Görög származás, a Shoemaker a szakma - Minden név EMENJI volt (török - "Munkaerő"). De a nagyapja a Jeoelira Magicia Kindji - "Golden Affairs Master". Ezért a művész vezetéknevét. Nincs információ az anyáról.
A fiú korai árva van, és felemelte a nagynénjét, majd a nagybátyát az Atya sorában. Sokat dolgozott: Pace Gusey, gyűjtött Kizyak. Még mindig baba, Yaros védte az állatokat a huligánoktól, és segített azoknak, akik gyengébbek.
Először a milnogén görög tanáron tanulmányozta az íveket. Miután tanulmányozta a görög nyelvtant belépett a városiskolába. A tudomány nem vonzott egy diákot, de örömmel húzta. Kisebbként a jövőben a jövőbeni tájkép közeledett: kerítés, fal, scrappy papír.
11-ben Quinji elment dolgozni az egyház építésénél: tégla vezette, és szabadidejében a szoba falai, ahol élt. Ezt követően dolgozott a pékségben. Mindig felhívta a fiút, és azt tanácsolta, hogy menjen a tanítványokhoz Ivan Aivazovszkijig.
Archka gyalogosan sétált Feodosiya, ahol egy kiemelkedő tengeri volt. Ivan Konstantinovich, nem látta a tehetséget, nem tanított egy gyermeket, de nem vezetett. Kiemeltem neki egy helyet a tető alatt, és arra utasítottam, hogy festse a kerítést és a festék izgalmát erre. Elkötelezett egy Archite Relative Aivazovsky Adolf Fleisislerrel. Néhány hónap múlva Queenji visszatért Mariupolba, és elkezdte dolgozni a retusált a helyi fotós. Aztán Quinji ment St. Petersburgba, hogy belépjen a Művészeti Akadémián.
Festmények
Két évig egy sorban a művész megpróbálta belépni az Akadémián, és mindkét alkalommal sikertelenül. A második vereség után Quinji írt egy képet Tatar Saklya-ról, és bemutatta az akadémiai kiállításon. A nem osztályú művész címét kapta, de azáltal, hogy elutasította a fiatalember az Akadémia teljesítését. Tehát 1868-ban a diákok PAP-ra esett.
Ebben az időben Ilya Repin és Victor Vasnetsov egyre inkább barátai az Iwanovich Archka. A befolyása alatt néhány olyan komor tájat írt, amelyek sikeresek voltak a kiállításokon.
1870 óta a művész gyakran történik Valaam szigetén, és több dolgot ír ki neki. A leghíresebb - "Lake Lake" és "Valaam szigetén". Az utolsó nagyra értékelt Kramskaya. Megszerzett Pavel Tretyakovot a galériájához.
1873-ban Queenji részt vesz a művészek előmozdításának társadalmának kiállításában. A "hó" festményt bemutatta az igényes nyilvánosság számára, amelyhez egy bronzérmet kapott egy bronzérmet Londonban Londonban.
1875-ben Queenji elfogadta a fejeket. Ő írta és tette a Liberty "ukrán éjszakát" a következő szupernice. A közönség lelkes volt, mintha a Hold élő fénye, amely a sötét éjszaka hátterében ukrán kunyhókkal borított.
Ebből a munkából elkezdte a "romantikus időszakot" a tájkép munkájában. Ebben az időben a mester aktív kreatív keresésben van. Az orosz művészet innovációja a világos szín használata további színek bevezetésével.
1876-ban a mester elterjedt a mobiltelefon ötleteivel. Rájött, hogy fontosabb, hogy elutasítsa az életet, hanem örülni neki. És 1879-ben végül elhagyta a partnerséget. Ugyanebben az évben a művész a nyilvánosság számára a trilógiára nyújtott be: "Észak", "Birch Grove", "az eső után". A fertőzéses hatása egyértelműen észrevehető, bár a szerző nem használ tipikus fogadást erre az irányra.
1880-ban a festő egy kép kiállítását rendezte. A "holdfém éjszaka a Dnyeper partján" a nyilvánosság figyelmére összpontosított. Egy sötét szobában, ahol sem egyetlen fénysugár behatolt, csak a munkát egy elektromos lámpa világít. Egy ilyen kíséretében úgy tűnt, hogy a hold valóban ragyogna. A látogatók a vászonra néztek, hogy megbizonyosodjanak arról, hogy nincsenek fényforrás.
A munka kívánatos lett a sok festészet számára, megvette Grand Duke Konstantin Konstantinovich. A képen dolgozó művész festékekkel kísérletezett, használt bitumen. Kiderült, hogy a levegő és a fény hatásaitól sötétebb. És a "Moonl Night a Dnyeper partján" végül megváltoztatta a színt, de nem befolyásolta az értelemét. Már megjelent az első befizetési betétek a tájban.
1882 júniusában Queenji két művelet kiállítását rendezte: "Birch Grove" és "Moonlight Night a Dnyeperen", majd az egész 20 évben elutasítás lett. Még mindig sokat írt, de megállította a munkáit.
1888-ban a művész együtt Nikolai Yaroshenko-val együtt ment a Kaukázusba. Ott látták a legritkább jelenséget - a saját nagyított figurák tükröződése egy élénk színű felhő. Az utazás után született gyönyörű hegyi tájak.
1901-ben a festő úgy döntött, hogy megmutatja tanítványait és a nézők korlátozott körét számos új munkálat. Ezek közül a vászon "Krisztus a Gefsema Gardenben" volt. Jelen volt. Ez az, amit a művészet történész Vladimir Petrov írta a képről:
"A telek, amely ismételten vonzotta az elvtárs filmjeit, a Kindji-t a Genesis kozmikus jelentésének tapasztalatai szerint értelmezte, a Krisztus Lunar sugárzásával megvilágító számát igazán hisz a" fénytől a fénytől " Éles ellentétes a környező sötétséggel, amellyel a Krisztus megközelítései egyesíti a fuvarozók gonoszságát. "
A munkát a Vorontsov palota-múzeumban tartják Alupka-ban.
Az 1900 és 1905 közötti időszakban a Mester írja a "Rainbow" képet. Ma az Orosz Múzeum állami találkozója része. Van egy hasonló, de kisebb munka tárolva a Chuvash Múzeumban.
Magánélet
17-ben a fiatalember először és örökké beleszeretett. A bálnák lett a fiatal hit Kethergi-Shapovalov. Fiatalok találkoztak a lány apja házában - gazdag kereskedő. Megjegyezte a lánya érzéseit, egyszer megkérdezte, hogy Bosyakával házasodott-e. A kategorikus válasz:
"Ha nem az aRMHAR, akkor csak a kolostornak."
KETHETJI Állítsa be az állapotot: száz arany érmék az apa áldásának. Egy fiatal művész, aki ilyen pénzt keres, mentem St. Petersburgba. És a hit várakozásra került. És várta. Az Archup megszerezte a kívánt összeget. De az Atya megváltoztatta a feltételeket, és több pénzt követelt. Quinji ismét St. Petersburgban maradt. Ő élte a sérülést és sokat dolgozott.
1875-ben a fiatalok házasodtak meg. Az esküvő után az új férj írta a házastárs portréját. Az esküvői út ment a Valaam szigetére. Az utazás során erős vihar volt. A házastársakat megmentették és eldöntötték: Egyszer Isten megtartotta az életüket, meg kell küldened őket jó cselekedetekre.
Az esküvő után Queenji egy másik képet írt. Munkákat vásároltak. A sok géniuszokkal ellentétben az életében felismerték és szerették. De a házastársak szerény életet vezettek, miközben segítettek fiatal művészeket. Pénzt küldött a szegényeknek. 3 házat vásárolt St. Petersburgban, ahol a barátok ingyen éltek. A feleség támogatta a férje ügyeit. Nem igényel gyémántokat és luxus ruhákat, önmagát elkészítette és megtisztította a házat. Mivel tehetséges zongorista, nem vettem figyelembe a szükséges kezeket "vigyázni".
A házastárs 10 éve túlélte a szeretettet. A párból nem voltak gyerekek.
Halál
1907-ben elkezdett romlana a művész egészségét. Először erős lélegzetet észlelt. És 1909 tavaszán visszatért a Krím-félszigeten, több mint egy héttel töltött az élet és a halál között. Az orvosok X-sugarakat készítettek, és a szív és aorta erős kiterjesztését találták. Betegség A művész alaposan elindított. A támadás megállt, és a festő képes volt helyreállni, de nem végül.
A következő tavasszal, a Krím-félszigeten való utazás során Queenji megállt a szállodában, ahol felmászott a betegségét. Tüdőgyulladással diagnosztizálták. A művész 68 éves volt. Ilyen életkorban a betegség különösen ravasz, és a szívbetegséggel kombinálva szinte gyógyíthatatlan. A myocarditis fokozatosan megölte a zseniat.
Az orvosok teljes békét írtak fel, nem találkoztak és beszélgetések. Vera Leontievna ebben az időben St. Petersburgban maradt. Aggódott a Westa hiánya miatt, jalta felé ment. Abban az időben Ivanovich Archita jobb lett. Visszatért az északi fővárosba, ahol a művészet szállították volna. De ez nem történt meg. A második alkalommal érkezett Jalta-ba, és magának mozog. Az orvosok azt tanácsolták, hogy kezeljék a Kaukázusban, de a mester inkább a Sestroretsk üdülőhelyre. Ugyanakkor nem jutott oda.
A St. Petersburg, az állam a Ivanovics archharch romlott annyira, hogy világossá vált - a nap tartották. Két hónap telt el a kínzásban. A művész megértette, hogy a halál már közel volt. Látni akarta barátait. Ebben az időben a Roerich, Zarubin, Flylov tanítványai gyakran jöttek hozzá. A barátok nem hagyták el.
Dr. Alexander Gavrilovich Gurich az életének utolsó hetében néhány beszélgetést vett fel a naplójában. Különösen párhuzamosan elvégezte a művészek és az orvosok között, vitatkozva:
"A művész az, aki tudja, hogyan fogja elkapni és újra létrehozni a belső, egy - az élet és az élet értelmét, amely úgy, mintha szétszórt volna a felek, széttöredezettek benne ... Miért nem csinálják az orvosokat? És képesnek kell lenniük. "
Sok filozófiai beszélgetés tehetséges művészt vezette az élet utolsó napjaiban. Aggasztotta a művészet, a vallás és az emberi erkölcs témáit. Mivel egy széles lelkes ember, fájdalmasan megnehezítette.
1910 július 11-én reggel, Ivanovich Archka nem lett. A testhez fűződő koporsót a Művészeti Akadémián és onnan a temetőbe helyezték, a diákok kezébe került. A felvonulást a koldusok csatlakoztatták, amelyeket a művész segített. A "Fényművész" sírja - Alexander Nevsky Lavra Tikhvin temetőjében. Az építész Shusov, a szobrász Beklemisev, a Nikolai Roerich művész, a Mosatist Frolov, tervezett.
Festmények
- 1869 - "Isaac székesegyház a Hold alatt"
- 1871 - "Lake Ladoga"
- 1873 - "Valaam szigetén"
- 1875 - "Burian"
- 1875 - "Őszi. Felhős nap a sztyepp felett"
- 1876 - "ukrán éjszaka"
- 1878 - "Este Ukrajnában"
- 1878 - "A nap naplemente leuban"
- 1889 - "Birch Grove"
- 1880 - "Moonlight Night on Dnyeper"
- 1887 - "Krím. Tengerpart"
- 1900 - "Naplemente a sztyeppekben"
- 1905 - "Crimea-ban"
- 1908 - "Virágkertet. Kaukázus"