Életrajz
A Konstantin Vasilyev egy szovjet festő, akinek munkája a szerző halála után hívást kapott. A rövid életért a művész nagy örökséget hagyott, amelynek jelentőségét erősen értékelik Oroszországban és külföldön.
A szerző életrajza az élet 34 éves. Konstantin Alekseevich Vasilyev 1942. szeptember 3-án született Maykopban. Atya Alexey Alekseevich a Leningrád munkás családjától. Három háborúban vett részt: az első világ, a polgári és nagy hazai. A békeidőben vezető pozíciókat tartott az ipari szektorban. Anya Claudia Parmenovna 20 éve fiatalabb volt, mint a házastárs. A kiemelkedő festővel rendelkező Ivanovich Shishkin kiemelkedő festőjéből állt.
Egy fiatal család Maikopban élt, ahol katonai idővel találkozott. Alexey Alekseevich elment a partizán leválásához, és a felesége nem volt ideje, hogy evakuálódott a városból, és beleesett a német foglalkozásra, ahol a fiú egy hónappal később született. A családban három gyermek - fiú és 2 lánya volt.
A háború végén a család Vasilyevo faluba költözött Kazantól 30 km-re. Az új hely lenyűgözte a természet szépségét. Ezt követően sok olyan helyi faj, amelyet a kiválóan irányított tájakban elfoglaltak. Ezen kívül a közelben Vasilyevo volt igaz gyöngyei Tataria: Raifsky Bogoroditsky kolostor, Volzhsko-Kamsky Reserve, Island-Grad Sviyazhsk, keresztpromóciós Church. A festő halála után a Vasiliev Ház Múzeum hozzá lett adva a látnivalókhoz.
"Felelős" az apa mozgatására - egy avid vadász és halász - beleszeretett ezekre a helyekre, és úgy döntött, hogy itt áll a családdal. A Kuibyshev tartály építése előtt egy teljes kötetű Volga keretezett meredek bankok, rejtve reggel a Sizy köd szemével, itt áramlott. A művész egyik képe a "Volga felett" - a régió költészete által ihletett.
A gyermekkortól, Kostya kerülni zajos játékokat társaik, inkább egy csendes halászati apjával, A szakirodalom tanulmányozása és a történelem festmény az anyjával. A rajz tehetségét korán kiderítették. Preschoolerként ábrázoltam a környező helyzetet, később a többi szerzők remekműveit másolták. A fiú csodálta Mikhailovich Vasnetsov Viktor munkáját. A "Bogatyri" az első kép, amelyet a gyermek a színes ceruzák legkisebb részleteiben ismerteti, és a "Vitaz a kereszteződésen" a második.
Véletlenül a keresztezett volt a lehetőség, hogy kijuthasson Vasilyevo-ból, komoly képzésre. 1954-ben a Komsomolskaya Pravda jelentést tett közzé a hallgatók halmazáról a Metropolitan Art School School-nak a V. I. Surikov által megnevezett Intézetben. A kvalifikációs verseny hatalmas volt, de a fiú átadta az összes vizsgát az öt legjobb, és egy helyet kaptam, 12 év alatt költözött Moszkvába.
Az iskola az ilyen típusú három oktatási intézmény egyike és a Szovjetunió képzésének szintje. Ugyanazok a bentlakásos iskolák dolgoztak Kijevben és Leningrádban. Az MSSH (Moszkvai Másodlagos iskola) Lavrushinsky Lane-ben található, szemben a Tretyakov Galériával, amely a diákok oktatási alapjaként szolgált.
Fiatal vasilyev töltött egy órát a "Tretyakovka". Itt, először láttam a Bogatyr, kora gyermekkorban. Tanulmányait a csarnokban gyűjtött műalkotások tanulmányozása, kreatív kifejezést keresve. 15 éves korában írtam egy önarcképet, amelynek technikája hasonló, nem a hallgató munkájához, hanem egy érett szerző munkájához.
Két évvel később a keresztezettnek haza kellett mennie. Az egyik változat szerint az Atya halála az apa oka volt az Atya, a másikra, a fiatal férfiaknak az absztrakció és a szürrealizmus szenvedélye, akik nem voltak tiszteletére a Szovjetunióban. Az oktatás 1961-ben végzett. A Kazan Art Iskola színházi dekorátorának különlegességében diplomát kapott, 19 év alatt. Graduation work - vázlatok a jelenet helyszíne a játék mese "Snow Maiden" Alexander Ostrovsky - nem tartott meg.
Festés
A kreatív örökség Vasilyeva különböző műfajokból áll. Grafika, etudes, illusztrációk, festmények és sőt templomfestmények - Arsenal szerző nagyszerű. Munkák voltak a legnépszerűbbek a "mesés" stílusban, amelyet a legendák, az epikusok és a mítoszok szenteltek, de a "hangjuk" keresését évek keresése megelőzte.
A 60-as évek elején a szerző fellebbezést nyújtott az absztrakcióra és a szürrealizmusra. A Picasso és Dali művészi szó után a hozzászólás csalódott a formális keresésben. Hasonlítsa össze a felületi szürrealizmust az opera jazz feldolgozásával. Számos műveletet írtam a megadott stylistban: "String", "Felemelkedés".
"Az egyetlen dolog, amit a szürrealizmus érdekes" - mondta Konstantin Alekseevich, tisztán külső hatás, a lehetőséget, hogy nyíltan kifejezze a pillanatnyi törekvéseket és gondolatokat egy fény formában, de nem mély érzések.Aztán elhúzódott az expresszionizmus, ahol nagy értelme volt, de ismét a tudatossághoz jött, hogy nincs mélység. Ebben az időszakban a kvartett, a "körte királynő", a "Vision" és mások. A kreatív kísérletekkel párhuzamosan portré- és tájfajokban dolgozott. Közzétette a kivégzett íz és a természet érzékenységét "ősz" és "erdei gótikus". A 60-as években létrehozott egy sor portrékat a zenei világ zsenijai Ludwig Van Beethoven-től Dmitry Shostakovichig.
Az évtized végéig visszatért a festészet reális módjába, majd érdeklődött az EPOS-ban: Skandináv Sagas, szláv epikus, csodálta a legidősebb és fiatal ödémát, tanított németül, hogy elolvassa Richard Wagner szövegét. A német mitológia rekonstrukciója a "Nibelung gyűrűjében" rögzített Vasilyeva.
Egy sor festmény létrehozása, lőtt egy párt az Opera-ból, hogy beállítsa a munkadarabot. A munkák csúcspontja volt a Valkyrai Walker vászonja (ez a "Valkyrie a csatában Siegfried"), szentelt az Epic Opera "Istenek halálának" felmondási ciklusára.
Az epikus sorozat, amely az orosz folklór, hagyományok és hiedelmek alapján készült, a vászon "Ilya Muromets és Gol Kabatskaya", "Avdota Ryazanka", "Csata a Kulikovsky Battle", illusztrációk az Sadko Fairy Tale és más munkákhoz.
1969 óta "vallotta" szimbolikus realizmus. Az első lépés az irányban volt a mitológiai "Észak-Eagle". Ugyanakkor Vasilyev aláírta a "Konstantin Velikus" álnév munkáját. Érdemes megjegyezni, hogy a hó, a téli téma, az északi kemény népek a kreativitás, az erős karakterek és a valódi emberek allgóriái voltak: bátor és merész. Ugyanebben a stylistban, a "Svyatnit", a "Veles" és az "ember filin" munkája, amelyek nevét a művész barátai adták a szerző halála után.
1972-1975-ben számos műveletet a nagy hazafias háború rendezvényeire és hőseire fordították: "Parade 41.", "invázió". George Zhukova marsall portréja, szándékos pompás módon készült, egy parancsnokot hasonlított össze a római császárhoz hasonlóan, amely nem felel meg az elismert kanonoknak az adott időpontban. A munka az elsőnek kellett lennie a portrék ciklusában, de kiderült, hogy az egyetlen. Ugyanez a blokk magában foglalja a "vágyakozás a hazájban" és a "búcsút a szlávok".
Magánélet
A művész személyes életéről keveset ismer. A "Rus Magic Palette" könyvben a festő romantikus érzéseit írta Anatoly Doronint, aki Moszkvában alakította ki a Slavic Kultúra Múzeumát Konstantin Vasilyeva-ban. 17-ben a művész beleszeretett Lyudmila Chugunovba, írta festményeit, olvassa a verseket, de az első szerelem boldogtalan volt.
Az Elena Aseeva Kazan Konzervatóriumának végzettségének melléklete véget ért a kezének és szívének sikertelen mondatával, de a lány portréja most sikeresen kiállította a szerző posztumos kiállításaiban. Egy érett korban megismerkedtem Elena Kovalenko-val, de a múltbeli kapcsolatok fájdalmas tapasztalatai nem engedték meg, hogy a művész dolgozzon ki egy regényt valami komolyvá.
A kortársak bizonyítékai szerint a festő sebezhető és kedves volt. A fotó átgondolt és kissé szomorú volt, mintha folyamatos kreatív keresésekbe merült volna. A sétákhoz, egy barátja, Gennady Pronin barátja, akit hallgatni, hogy csendben, biztosítva a pályát az "első hegedű" szerepét.
Halál
A művész élete tragikusan tört ki 1976-ban. Egy másik Arkady Popov-val együtt a festő visszatért a városból Kazan - Zelenodolsk közelében, ahol a helyi szerzők kiállítását tartották. Hivatalosan a halál okát balesetnek nevezik - a fiatalok egy gyors vonatba ütköztek. A vasúti vászonra felfedezett testek.
Mindazonáltal a rokonok és a barátok azt hitték, hogy a változatban sok ellentmondás, például a felnőtt férfiak nem hallották a kompozíció közeledését, vagy miért voltak néhány órás autóút a Zelenodolszktól a "tábor" állomáson, ahol a tragédia bekövetkezett. A Native Village Vasilyevo-i művész eltemették.
Festmények
- 1961 - "Shostakovich"
- 1963 - "string"
- 1967 - "Swans"
- 1969 - Észak-Orel
- 1969 - "Svyatovit"
- 1971 - "Valkyrie a harcharc felett"
- 1973 - "A kút"
- 1973 - "Erdei gótikus"
- 1974 - "Ilya Muromets és Gol Kabatskaya"
- 1976 - "Várakozás"
- 1976 - "férfi filin"