Életrajz
Jean-Luke Godar egy jel francia és svájci igazgató, az egyik résztvevő a film "Új hullám". Az 1960-as években az 1960-as években tükröződő filmek a világcimatográfiás történetében, különösen az európai moziban való erőteljes pályán.Gyermekkor és ifjúság
Jean-Luke Godar 1930. december 3-án született Párizsban. A jövő igazgatója négy gyermek volt. A fiú apja, egy professzionális orvos, mielőtt, sikerült Franciaországban és Svájcban élni. Az anya a régi mono-dinasztia jött, növekvő a genfi protestáns teológus Jean mono. A születés után 3 év után Jean-Luca Atya talált egy helyet a svájci klinikán, és a család Franciaországból ment. Az év kezdeti oktatása NYON-ban érkezett.
Ifjúságában Jean-Luke szerette a sportot, különösen a labdarúgást, a kosárlabdát és a síelést vonzotta. Egy másik fontos pont a gyermekkor és a fiatalok az igazgató lett protestantizmus - a család hívő volt.
Az átmenet keményen haladt: Godár, a család biztonságának ellenére elkezdett ellopni. A szokás fájdalmas mániára nőtt, és a fiú elkezdte ellopni a rokonokat és a barátokat. Amikor tört, a Jean-Hatch 17 éves volt, és a családot nem hagyta jóvá az ilyen "szenvedély".
1946-ban a fiatalember Párizsba ment, ahol folytatta a Lyceum Buffon oktatását. A családi kapcsolatok segítettek neki, hogy Franciaország fővárosának elit körében váljanak, és Godár ebben az időben élt az író Jean Sklumberger-től. Miután 1948-ban nem adta át a vizsgát, Jean-Luc visszatért Svájcba, ahol a szüleivel együtt letelepedett Lausanne-ban.
Ebben az időszakban az idősebb nővér megtanította a fiatalembert, hogy rajzoljon, és a golyó kezdett írni festményeket absztrakt stílusban lelkesedéssel. Egy évvel később a fiatalember visszatért Párizsba, ahol még mindig sikerült egy főiskolai fokozatot. Ebben az időszakban életrajz az életében, és mozi lett. A filmlubokban találkozó fiatal filmrétegek új barátok lettek.
Filmek
A godár a generáció részévé vált, amelyre a mozi különösen fontos volt. Elmondása szerint az 1950-es években a filmek olyan fontosak voltak, mint a kenyér, és a társai úgy gondolták, hogy a mozi a tudás eszközévé válik, mint egy mikroszkóp vagy teleszkóp. Először Jean-Luke filmkritikusok által elvégzett. Maurice Sherecherrel együtt a "Gazette Du Cinéma" magazinot is alapította, amely 5 számot adott ki. Abban az időben a godár nem készített filmeket - ő volt egy néző, aki írt róluk, és segített nekik lőni őket.
1952 őszén Jean-Luke elhagyta France-t, és visszatért Svájcba, anyjának - a szülők házasságát összeomlott. Ebben az időszakban barátok lett az anya szeretőjével, aki a Clamazon-Dixens Hydrocomplex-en dolgozott, és köszönhetően ott készített egy építőt. Ugyanakkor a Godar egy dokumentumfilmet fogalmazott meg a Hydrocomplexről. 1954-ben a film 35 mm-es filmjén eltávolított "beton" szalag "működése, amelyet egy menedzsment céget vásárolt promóciós célokra. Ezt követően 1960-ig a Godarer rövid filmet vett.
1960-ban Jean-Hatch kiadta az első teljes hosszúságú filmet "az utolsó lélegzeten" Jean-Paul Belmondo-val a vezető szerepkörben, amely a mozi "új hulláma" egyik képévé vált. A szalag kombinált különböző elemei a kulturális években, különösen a Noura műfaj jellemzői.
Ebből az időszakból az év elkezdi hivatkozni a filmek munkájára való munkájára. Az "utolsó lélegzet", például láthatod a "A nehezebb esés" képet a Humphrey Bogarttal a vezető szerepében. A szalagon is megtalálhatja a vizuális idézeteket az Ingmara Bergman filmjeiből, Fritz Lang és más könyvtárakból.
Az 1960-as év egy másik filmje, a "Little Soldier", először tilos a cenzúrázás bemutatására, és csak 1963-ban látta a fényt. Szalag, mereven és igazságosan elmondja a háborút Algériában, azzal vádolva, hogy túlzott részletessége az erőszak. Vannak azonban feltételezések, hogy a tilalom oka a Franciaország csúnya megjelenése és az Algériai háborúban szereplő szerepe.
A "Little Soldier" fő női szerepe Beginner Franco-német színésznő, Karina Anna. A filmgyújtók előtti lány tapasztalatlanságát az igazgató használta, hogy képet adjon még nagyobb realizmusról. A közös munka azt a tényt eredményezte, hogy a Jean-Luche és Anna közötti forgatás forgatásával kezdte meg a regényt.
1963-ban a Godar levette a leginkább kereskedelmi szempontból sikeres filmjét - "megvetés", amelyben a francia mozi főszereplője fő szerepe - tégla Bardo. A képet a modernizmus tetején ismerik el a mozgatóépületben. A következő évben Jean-Luca jelezte a kilépő a festmény „Strying” (ez - „Banda kívülállók”), amely a yearral magát egy interjúban, jellemzői a következők:
"Alice a csodaországban találkozik Franz Kafka."
Ezután 1965-ben az igazgató eltávolította az Alfaville - fantasztikus dystopiát, növelte a totalitárius hatalom kérdéseit, és megvilágítja a technokrácia negatíváit.
A társadalmi változás hulláma a világ közösségében, Jean-Luke Godar elkezdte befolyásolni a munkák politikai témáját. 1967-ben eltávolította a "kínai" filmet, amely anélkül, hogy az igazgató leghíresebb képe lenne, a filmográfiájának egyik legjobbja. A szalag szabad adaptációja a római Fjodor Mihajlovics Dosztojevszkij „démonok”, és igyekszik művészi újragondolják a tanításait Mao Ce-tung.
Az 1980-as években a politikai és szociális témák elhagyása, Jean-Luc visszatért a semleges moziba és a kreativitáshoz a művészet számára. Ebben az időszakban az ilyen képeket "Savay, aki május (életük)", "szenvedély" és a Shakespeareai "King Lira" következő kísérleti szűrése.
10 éve - 1988-tól 1998-ig - Godár elvette, talán a leginkább terjedelmes és monumentális munka: a "Movie Történelem: Csak történelem" dokumentumsorozat.
2004-ben, a szakterületen a rendező visszatért a szociális témában - Jean-Luke bérelt a film „A zene”, elkötelezett az arab-izraeli konfliktus és általában a téma a modern háborúk. A kép stilisztikai jellemzője, hogy 3 részből áll, mint az "isteni komédia", a "pokol", "purgatórium" és "paradicsom". Ráadásul a "Paradise" úgy néz ki, mint egy tengerpart, amelyet az amerikai tengerészgyalogatlanul járőröznek.
A 2010-es évek a Gondó munkájában - a kísérletek időszaka. A Cannes-fesztivál zsűri díjainak köszönhetően a "Goodbye, a Beszéd" 3D-s filmnek köszönhetően. 3 évvel azelőtt, hogy Jean-Luca érdeme a globális filmipar előtt megjegyezte az Oscar-díjat, hogy hozzájáruljon a mozi fejlődéséhez.
Magánélet
Az igazgató személyes élete ismételten kiderült, hogy a sajtó és a nyilvánosság szorosabb figyelmébe fordult. Karina Anna az év első feleségévé vált, a kreatív unió, amellyel a Jean-Luc legnépszerűbb filmek létrehozásához vezetett. Az 1960-as években Karina és Godarer az egyik leghíresebb mozi párok, a házastársak fényképei rendszeresen villogtak a sajtóban. A házasság felbontása után a házastársak abbahagyták a kommunikációt.
1967-ben, a sor „kínai nők”, Jean-Luke találkozott Anna Vyazemsky, színésznő, aki elszámolni az unokája Francois Moriak, a híres francia író. A házasság 1979-ig tartott, és a válás is véget ért. Nincsenek gyerekek a rendezőtől.
A 80-as évek elején találkozott Ann-Marie Mievil-vel, aki valójában harmadik felesége lett, bár a hivatalos házassági ünnepség nélkül. Mint a többi nő, aki elhagyta a védjegyet Jean-Luca életében, Ann-Marie releváns a mozi - ő irányította és ismételten segített az évben az évben.
A Godár politikai és személyes véleménye ismételten az újságírók, a nyilvánosság és a munkatársak érdekeit okozott a műhelyben. Az 1970-es évek óta Jean-Luc egy prigerstinista pozíciót foglalt meg, amely tükröződött a "mi zene" filmjeiben és "itt és ott."
2018 májusában az igazgató csatlakozott az izraeli mozi bojkottjához. Godár tagadja a holokauszt tényét, és 1978-ban elismerte, hogy ő családjában őszintén szimpatizálta a nácik. A nagyapja Jean-Luke azt mondta, hogy antiszemita volt, és véleményem szerint az Izrael államáról szólt, felhívva az országot
"A Közel-Kelet rákdaganata."A Roman Polanski operális igazgatója 2009-ben, 2009-ben letartóztatott egy éve, a Rape 13 éves Samantha Gamer díjait letartóztatták.
Jean-Luke Godár most
Most az igazgató folytatja a kreatív munkát, annak ellenére, hogy az életkor - 2018-ban az év 88 éves volt. Ráadásul, hamarosan, Jean-Luca szinte "eltemetve" - hamis információ volt az igazgató haláláról.
Később kiderült, hogy a Svájc Kulturális Minisztérium hivatalos oldalán sikeresen stilizált a Twitteren, a Svájc Kulturális Minisztériumának hivatalos oldalán.
Filmográfia
- 1954 - "Művelet beton"
- 1960 - "utolsó légzés"
- 1960 - "kis katona"
- 1963 - "karabinerek"
- 1963 - "Annak ellenére"
- 1964 - "Stroning"
- 1965 - "Alfavil"
- 1966 - "Az USA-ban készült"
- 1967 - "kínai nő"
- 1972 - "Letter Jane"
- 1980 - "Megváltó, aki képes (életének)"
- 1982 - "szenvedély"
- 1987 - "King Lire"
- 1987 - "Aria" (fragmentum "Armid")
- 1996 - "Mozart - Forever"
- 2004 - "Mi zene"
- 2010 - "Szocializmus"
- 2014 - "Goodbye, 3D beszéd"
- 2018 - "Kép könyv", vagy "kép és beszéd"