Claude Debussy - Fotó, életrajz, személyes élet, halálos ok, zene

Anonim

Életrajz

Claude Debussy volt az egyik legmegbízhatóbb francia zeneszerzője a 19. század végén - a 20. század elején. A "Art Rogoev" Társaság tagja, aki nem ismerte fel a klasszikus hagyományokat, számos innovatív műszer szerzője lett, és az európai impresszionizmus zenei ágának fő képviselője elismerte.

Gyermekkor és ifjúság

Ashil Claude Debussy 1962. augusztus 22-én született Párizs északnyugati peremén, és volt a legidősebb 5 gyermek Manuel-Achilla Debussy és a felesége Quiz Manuri. 1870-ig a jövőbeli zeneszerző családja a francia fővárosban élt, majd Cannes-ba költözött, az anyai vonal rokonai házába. Ott, Little Claude kezdte edzeni a játékot a zongorán az olasz zenész Jean Cherutti felügyelete alatt.

Claude Debussy

A Debussy tehetséges hallgatónak bizonyult, és fiatal korban lépett be a párizsi télikertbe, ahol 11 éve tanulmányozta a billentyűzeteszközök, a solfeggió, az összetétel, a történet és a zenei elmélet lejátadásának technikáját. 1874-ben Claude megkapta a prémiumot a Chopin koncert végrehajtásához, és hírnevet szerzett, mint egy gyönyörű zongoraművész.

A nyári szünetben 1879 Debussy szórakoztatta a Schononso vár vendégeit, és gyorsan rabja a luxushoz. Egy évvel később, egy gyönyörű élet keresése, a fiatalember zenész és tanár kapott Peter Ilyich Tchaikovszkij, reméli, hogy Von MECC, és 2 év utazott Franciaországban, Svájcban, Olaszországban és Oroszországban. 1882-ben Claude miniatűr "ballade à lune", "Madrid, Princessse des Espagnes" és a zongora "trio sónagy".

Claude Debussy in Youth

A Debussi Conservatory többször okozott a tanárok haragját, megzavarva a kompozíció klasszikus kanonát. Mindazonáltal 1884-ben kapott egy rangos "római díjat" a "L'Enfant Produre" kantantért, és folytatta tanulmányait Olaszországban. A helyi zene nem inspirálta Claude-t, aki előnyben részesítette a kreatív kreatív ötleteit, anélkül, hogy a híres kollégák hatása alá esne.

Ezért a Debussy olaszországi életművei, a télikertben bemutatott oktatási szerződés szerint a tanárok bizonytalanok voltak bizarr, hajók és érthetetlenek. Visszatérve Párizsba, Claude röviden elvesztette a "zenei szabadságot", és megütötte Richard Wagner érzéki dallamainak hatását, de hamar rájött, hogy a híres német kreativitása nem volt jövője.

Zene

A Debussy korai munkáit többször is nyilvánosságra vették, de nem hozta meg a hangos és népszerűséget. Ennek ellenére a zeneszerzők kollégái felismerték egy fiatal szerző tehetségét, és 1893-ban elfogadta azt a Nemzeti Zenei Társaság bizottságában, ahol Claude csak azt mutatta be, hogy a "string kvartett", amely később befolyásolta Maurice zenéjét.

Zeneszerző Claude Debussy

Ugyanebben az évben egy esemény bekövetkezett, amely kulcsfontosságú értéke volt a Debussy kreatív életrajzának. A zeneszerző meglátogatta a PLAY MAURICE METERLINKA "PELLEAS ÉS MELIZANDA" játék premierjét, és úgy döntött, hogy ezt a beállítást az opera műfajában újjászületik. Hamarosan Debussi megkapta a belga szerző beleegyezését a munka zenei adaptációjához, és időtvesztés nélkül kezdett dolgozni.

A jövőbeli Opera zeneszerző fő vázlása ​​1894 decemberében. Ugyanakkor egy Symphony Poem Prelude Debussy "délutáni pihenést Favna" bemutatta a Nemzeti Zenei Társaság ", amely nyilvános elismerést kapott.

1900-ban Claude elkezdte meglátogatni az informális társadalom "Les Apaches" találkozóit, amely magában foglalta a fiatal művészeket, költőket, kritikusokat és zenészeket a "művészi számlák" állapotával. A szervezet sok tagját vett részt a zenekari "Nokturnov" Debussy "felhők", "fesztivál" és "szirén" nevű premierje. E munkahelyek véleménye kétértelmű volt: egyes kritikusok úgy vélték, hogy a zeneszerző nagy lépést tett vissza, mások dicsérték a hatalmat, a varázslatot, a rendkívüli élményességet és a szerző ragyogó képzeletét.

1898 óta a Claude a debütáló operatív és vezette tárgyalásokat folytatott a Párizsi Színház vezetésével az Andre üzenet és az Albert Carre arcán. Ennek eredményeképpen 1902 áprilisában az "Opéra-Comique" a "Pelleas és Melisandda" premierjét tartotta, amely a ventilátorok és a szkeptikusok közé osztozott.

Bár a Debussy új munkájáról szóló vélemény kétértelmű volt, az Opera gyorsan népszerűvé vált, és a szerző a tiszteletbeli légió rendjének megszerzése, Franciaországban és más európai országokban ismert rendjének megszerzése. 1902 májusában megjelent, a jegyzetek teljes közzétételét 1904-ben tették közzé.

1905-ben Párizsban Debussi először bemutatta a "Tenger" szimfonikus munkáját, amely ismét megszabadult a viták, felmelegedés a zeneszerző kreativitásában. Az 1900-as évek végén a Claud összetétele gyakran megjelent a hazájuk és külföldi koncertprogramokban. Lakosztály "Gyermeksarkon" és töredékei "hó tánc" és "kis pásztor", különösen népszerűség.

A nyilvánosság elismerése Debussy dolgozni. 1910-1913-ban a zeneszerző a zongora leghíresebb játékát hozta létre, egy különleges helyet, akik között 2 notebookból állt, és ilyen miniatűröket tartalmazott, mint "egy lány len színű vonalat" és a "terasz" a holdfényben lévő dátumok. "

1914-ben Claude elkezdett dolgozni egy ciklus 6 szonáta különböző eszközöket, de a halálos betegség megakadályozta kitöltésével neki teljesen teljesen. Az utolsó remekmű Debussi volt a hegedű és zongora munkája, 1917-ben írt.

Magánélet

A Debussi Konzervatóriumban végzett tanulmányok során erős romantikus érzést vizsgáltak. A szenvedélye Marie nevű énekes osztály hallgatója volt, aki házasodott a fiatal zenészek védőszentjével Henri Vasnya. Hamarosan a lány lett a szeretője és a zeneszerző múzeuma, ezek a kapcsolatok 7 évig folytatódtak.

Marie Garden, első szerelem Claude Debussy

1890-ben Marie tönkretette a Debussy kapcsolatait, és visszatért a házastársához. A zeneszerző szeretetéről 27 dalt maradt a gyönyörű előadónak, amelynek vége a mandolin lírai összetétele volt.

Röviddel a Madame Vänaja Claude-val való elválás után találkozott a Liziee szabó lányával, amelyet Gabriel DuPontnak neveztek. 3 évvel a Claude és a Gabi kapcsolatok kezdetét követően, egy közös élet Párizsban kezdődött. Ugyanakkor Debussi egy újságot kezdett egy énekes Teresa Rogerrel, és 1894-ben hivatalosan felajánlotta a kezét és a szívét. A barátok és ismerősök elítélték a zeneszerző lelkes viselkedését, és hozzájárultak az elkötelezettség megszüntetéséhez.

Claude Debussy és az első felesége Lilly

5 évvel később, Claude, végül feleségül vette a barátja Marie-Rosalie-t. Textie a beceneven lilly. Érdekes az a tény, hogy a menyasszonyi zeneszerző beleegyezése az öngyilkosság veszélye lett. A fiatal házastárs szeretetteljes, praktikus és egyszerű volt, nagyon tetszett az emberek, akik a Debussy-t körülvették.

Azonban Lilly azonban nem ragyogott az elmével, és teljesen nem értette a zenét, így Claude, a szomorúság szomjára, a szomorú kapcsolatra, küldött egy házastársat a szülőknek, és megkezdte a regényt egy házas énekes Emma Bardak. A zeneszerző legitim felesége megtudta az árulást, és megpróbált öngyilkosságot elkövetni. Ez a törvény nyilvános botrányt eredményezett, aki Debussi-t megfosztotta, hogy támogassa és tiszteletben tartsa a kollégáit és a barátait.

Claude Debussy és Emma Bardak

1905-ben a Claude terhes szeretője elhagyta a férjét, és a pár a közvéleményből a Londonban történt. Amikor a beszélgetések megszűntek, a szerelmesek visszatért Franciaországba, és Párizsban vásároltak egy házat az Avenue Fosh-on, ahol a zeneszerző egyetlen lánya született, aki megkapta az Emma nevét és egy szelíd becenévét Shushu. 3 évvel a gyermek megjelenése után Bardak és Debussy házasodott, és együtt töltötte az élet többi részét.

Még mindig ismeretlen, ha Debussy szerette valakit, hogy valóban. A zene megszállottja, nem gondolta saját személyes életét. Feltételezhető, hogy a zeneszerző meleg érzést tapasztalt a lányának, amely számos fotó tárgyává vált a híres francia archívumban.

Halál

1908-ban Debussi-t diagnosztizálták - a colorectalis rákot, később a zeneszerző halálának oka, aki 10 évet töltött a szörnyű fájdalom elleni küzdelemben. 1915-ben az orvosok működtek, de az eredmény csak ideiglenes javulás volt.

Claude Debussy lányával

Amikor a betegség visszavonult, a híres franciák továbbra is zenét készítettek és koncertekkel cselekedtek, utoljára a Sonata-ban a Hegedin és a Piano Premier 1917-es Sonatata-ban látták.

1918 elején, Claude volt láncolva az ágyba, és élt csak hála az aggodalmakat Emma felesége és a lánya Shushu. A kezelés már nem segített, és március 25-én, 1918. március 25-én Debussy meghalt Párizsban, saját házában az Avenue Fosh-on.

Grave Claude Debussy

Az első világháború eseményei megakadályozták az ünnepélyes temetést. A zeneszerző teste az üres nagyvárosi utcákon szállított, és ideiglenesen eltemette a temetőben Lashez. Ez a hely ellentmondott az elhunyt utolsó akaratának, amely "pihenjen a fák és a madarak között", így egy év elteltével a Debussy koporsót áthelyezték a Seine jobb partján, a Boulogne-erdő közelében.

Zenei munkák

  • 1882 - Lakosztály "Triumph Vakha"
  • 1882 - Nocturne és Scherzo hegedűre és zongorára
  • 1887 - Lakosztály "tavasz"
  • 1891 - Prelude "délutáni pihenő FAVNA"
  • 1893-1895 - Opera Pelleas és Melizanda
  • 1994 - "Képek"
  • 1906-1908 - Lakosztály "Gyermeksarok"
  • 1910 - Előzmények (Notebook 1)
  • 1911-1913 - Előzmények (Notebook 2)
  • 1914 - "Heroic Lullaby"
  • 1916-1917 - Sonata hegedű és zongora

Olvass tovább