Életrajz
A XIX. Század nagy orosz zeneszerzőinek Pleiadjához, a Mikhail Glinka és a tagok mellett, a "hatalmas kéz" bögre, jogosan a "Stone Guest" szerzőjéhez tartozik, Alexander Sergeevich Dargomyzhsky. A zenei realizmus alapítójává válik, a Teremtő sok művelet mögött maradt, nem becsülte az élet során. Ő öröksége tartalmaz zongora, zenekari és vokális írásokat, a leghíresebbek a romantika a versek A. S. Pushkin "szeretlek" és a "Petersburg Serenads" dalciklus.Gyermekkor és ifjúság
Alexander Sergeevics Dargomyezhsky a Tula régió egyik településeiben 1813. február 14-én jelent meg. A zeneszerző életrajzának kutatói még nem születnek egyetlen véleményre a születésének pontos helyéről. A legvalószínűbb volt a hipotézis, hogy Alexander gyökerei Voskresensky faluban fekszenek, akik az orosz birodalom központi kerületében voltak, a modern mobil város közelében.
Alexandra Atya, Szergej Nikolaevich a gazdag földtulajdonos A. P. Ladyzhensky törvényes leszármazottja volt. N. I. Bogucarov ezredesnek köszönhetően jó oktatást kapott, és a Pénzügyminisztérium keretében egy kereskedelmi bankban dolgozott.
Mária Maria Borisovna Kozlovskaya gazdag hercegi fajból származott, a Smolensk és a Tula tartományok birtokában. A szülők akaratával ellentétben egy egyszerű munkavállaló felesége lett, és ezt követően hat gyermek fényében készült.
A jövőbeli zeneszerző gyermekkora a Solidunovo birtokában, történelmileg a Kozlovsky családba tartozott, majd az Atya pozíciót kapott a Metropolitan irodában, és a család a St. Petersburgba költözött. Ott, 7 éves Sasha elkezdte megtanulni a zongorát, és az írás iránt érdeklődött. Louise Volgeborn első tanára arra ösztönözte a fiú összetett kísérleteit, 10 évvel idősebb, mint a több zongora és a románc szerzője.
Azonban a szülők és a későbbi tanárok szkeptikusan tartottak egy kezdő zenész és előnyben részesített eszközök alkotásai, az írástudás és az énekképzés. Az Adrian Danilevsky tanáraival folytatott együttműködés, Franz Schoberlechner és Benedict Troibig, jótékonysági koncertekhez vezetett, ahol Alexander zongorista és hegedűs volt.
1827-ben a fiatal dargomyzhsky belépett a bírósági hivatalba, és elvégezte az első lépéseket egy független felnőtt élethez.
Zene
Az Alexander Sergeevich kreatív útja az orosz zeneszerzőjével kezdődött Mikhail Ivanovich Glinka-val. A híres Opera szerzője, az úgynevezett "Life for the car" megosztott fiatalember elméleti ismerete, amelyet Németországban szerzett, és segített megérteni az írás finomságát a külföldi kollégák munkái példáján.A kommunikáció ihlette, a Dargomyzhsky megkezdte a Metropolitan Opera-t, ahol az olaszok által írt zene a glinka teljesítményének próbáján hangzott. Az 1830-as évek végén úgy ítélte meg, hogy saját operáját hozza létre a történelmi dráma Viktor Hugo "Lucretia Borgia", de az első vázlatok után, rájöttem, hogy az anyag rossz volt az instrumentális és a vokális kiviteli alakok számára.
Ezután a költő, Vasily Zhukovsky, Alexander, a Frenchman másik termékével foglalkozott, és az eredeti libretto segítségével az "Isten párizsi anyja" székesegyházát "kezdte összeállítani az" Esmeralda "operát. 1841-ben a zenekari pártok készen álltak, és Dargomyzhsky átadta a császári színházak vezetésének munkáját.
Több éve a jegyzetek lusta volt, de 1847-ben a termelés premierje Moszkvában zajlott. Sajnos a szerző Dargomyzhsky debütálása nem kapott pozitív véleményeket, és az ő "Esmeralda" hamarosan eltűnt a programból, és később nem jelenik meg.
A zeneszerző csalódottságának súlyosbította a Mentor Glinka munkáinak népszerűségét. Ideiglenesen induló írás, Alexander Szergejevics kezdett edzeni a nemes nők ének és létrehozniuk románcok és dalok. Abban az időben Dargomyzhsky munkájában volt, a híres "szomorú", "éjszakai mályvacukor, a romos éter", az "ifjúság és a virgo" és a "tizenhat év" megjelent.
Egy másik hűséges módja annak, hogy túlélje az első kudarcot, tengerentúli utazás volt, amely során Esmeralda szerzője találkozott az európai alkotókkal és a zenészekkel Charel Berio, Henri Vietan, Gaetano Dyzetti és mások.
Visszatérve Oroszországba 1848-ban, a zeneszerző úgy döntött, hogy folytatja a kísérleteket nagy formákkal, és elkezdte létrehozni egy népi operát "sellő", amely az Alexander Sergeevich Puskin költői tragédiáján alapul. Népi dallamok annyira lenyűgözte Dargomyzhsky, hogy együtt a fő munkát írt műfaj románcok „Melnik”, „őrült, öröm nélkül” és „Serebel-Maiden”, aki egy különleges helyet foglal el az orosz zenei és reális örökségét.
1855-ben a "hableány" befejeződött, és a nyilvánosság elé terjesztett. Ezúttal a zeneszerző mesterségese értékelték: az Opera több évszakos repertoárba tartozott, és a "Színházi Zene Bulletin" folyóiratban többoldalas cikk tárgyává vált. Érdekes az a tény, hogy Dargomyzhsky függetlenül egy librettát alkotott a munkához, és a Puskin történetét követően feltalálta a befejezetlen tragédia végét a versekben.
Alexander Selleyevics következő munkái lettek a szimfonikus esélyek "ukrán kozák", "Baba Yaga" és "Chukhon Fantasy". A Balakirev és Vladimir Stasov Mia hatását befolyásolták, később a "Mighty Hand" bögre tagjai tagjai lettek.
Az 1860-as években az új ismerősöknek köszönhetően a zeneszerző egy háztartási romantika műfajának alakult ki, amely az élénk példák voltak, amelyek a "drámai dal", a "régi caprral" és a "cím tanácsadó" munkái voltak. Ugyanakkor egy újabb utazás Európába került, ahol a külföldi zenészek először számos instrumentális írást végeztek dargomyzhsky.
Az utazás során Alexander Sergeevich nem hagyta abba, hogy gondolta tovább a további karrierjét, és részt vett a telek keresése egy új opera. A kezdeti ötletek a "Poltava" Pushin Poem zenei elrendezései voltak, a Rogdan régi orosz legendájának színpadán. Azonban ezek a tervek nem voltak becsapódtak, és csak a "mazepa" nevű vázlatok gyűjteménye, és számos egyéni és kórusszám.
Ennek eredményeképpen a zeneszerző kiválasztása a Pushkin "Stone Guest" munkájába esett, amelyet a "kis tragédiák" nevű híres versekben foglaltak, de a munka nem ment a kivételhez kapcsolódó következő kreatív válság miatt a "sellő" opera színházi poszterének. Ezenkívül a korábban írott munka "ünneplés a Vakha" is sikeres volt.
Csak az orosz zenei társadalom életében való részvételnek köszönhetően, és jóváhagyja a külföldi kollégák véleményét, Dargomyzhsky még mindig átvette az írott "Stone Guest" -et, és sikerült megírnia a legtöbb zenei anyagot.
Magánélet
Kreatív bajok, hosszú ideig a zeneszerző által folytatott, a személyes életében tükröződő. Ha nincs felesége, sem gyermeke, Alexander Sergeevics szabadidejét Tverunovo családi birtokában, Smolensk közelében, és inspiráció volt a románcok, a szimfonikus munkák és az operák számára.
Az anya halála után 1852-ben Dargomyezhsky felszabadította a parasztokat az erődterhelésből, így a földet a tulajdonjogban, amelyben éltek és dolgoztak. Az ilyen viselkedés kivételes volt Oroszország számára a XIX. Században, és a kortársak kezdtek felhívni a zeneszerzőt a modernitás leghamarabb földtulajdonosa.
A Kozlovsky kastélya azonban az Alexander Sergeevics birtokában maradt, 1864-ig a szerző "sellő" magánya megkérdezte az idős atyát. Az utóbbi vége nagy csapást váltott ki a zenésznek, és végül aláássa kreatív tevékenységét.
Halál
A külföldi utazás során 1864-1865 Dargomyzhsky megbetegedett reumatizmussal. Anélkül, hogy elárulná saját államának értékeit, folytatta a zenei és társadalmi tevékenységeket. 1868 elején az Alexander Selleyevich állama romlott, és elkezdett panaszkodni a szívterületen és a rossz vérkeringésnek, amely fenntartható halálának okai lett.A halál előterjesztése, a zeneszerző egy akaratot készített, amely szerint Caesar Antonovich Kyui és Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakovnak kellett volna befejeznie a felfedezett Opera "Stone Guest" -t, és felkészülnie kell a pártok további megfogalmazására.
Kollégák, akik beleegyeztek abba, hogy teljesítik Dargomyzhsky utolsó akaratát, a lélek mélységében remélték, hogy helyrehozhatatlanul nem fog hamarosan, de 1969. január 5-én, Alexander Sergeevics váratlanul meghalt az aneurizma. Az újságok azt mondta a társadalomban az irreleváns veszteség, és a temetésen tartott január 9-én minden képviselői a kreatív elit St. Petersburg gyűlt össze. És a koporsó az elhunyt testével Tikhvinsky véleménye, Alexander Nevsky Lavra, rokonok és rokonok a karjukban.
Röviddel a temetkezési ünnepség után Pavel Mikhailovich Tretyakov elrendelte, hogy Konstantin Makovsky portréja a Dargomyzhsky fotót a fotózás, amely az orosz kultúra figuráinak egyik első képe lett a híres kollektor galériájában.
Munka
- 1830 - "Bolero"
- 1830 - "Variációk az orosz témához"
- 1830 - "Brilliant Waltz"
- 1838-1841 - Esmeralda
- 1843-1848 - "Vakha ünneplés"
- 1845 - "Tabakerkaya Waltz"
- 1848-1855 - "sellő"
- 1850-es évek - "Fantázia a témákról az Opera Glinka" Élet a király számára "
- 1860 - "Mazepa" vázlatok
- 1860-1867 - "Rogdan" töredékek
- 1865 - "Slavic Tarantella"
- 1866-1869 - "Stone Guest"