Életrajz
2018-ban a British Pop-Rock Band Duran Duran megjegyezte a kreatív karrier 40. évfordulóját, és most a világgal a "Papír istenek" albuma támogatására szolgáló programot támogatott a világgal, amely korábban a Warner Bros címkén jött ki. Nyilvántartások. A nyári európai koncerteken kívül a zenészek bejelentették az Amerikai Egyesült Államok beszédeinek dátumát, és részvételét a Kaaboo Del Mar 3 napos fesztiválánál, évente a San Diego Californiai városában ősszel töltötték.A teremtés és összetétel története
Duran Duran csoportjának története 1978-ban kezdődött 1978-ban Birmingham brit városában, John Taylor és Nika utakkal, akik a Nightclub Rum Runnerben dolgoztak és beszéltek. Idővel a készletek népszerűek voltak és londoni helyekre költöztek, ahol sok híres csapat kreatív karrierje elkezdődött.
Az egyik ilyen hely volt a platform Barbarella, a Roger Vadim francia igazgatója után. Miután látta ezt a filmet, a Jean-Claude Forest fantasztikus képregényein alapulva, a zenészek úgy döntöttek, hogy csoportjuknak meg kell kapnia a fő gazember nevét, Dr. Duran Dujna nevét, az Irish színész Millo O'sho mesterképzését.
A következő szakaszban a barátok kibővítették a csapat összetételét, és meghívták Stephen Dafi énekeset és Simon basis collie-t, és elhagyta a gitáros és a billentyűzet funkcióit. A ritmusbeszélések egy elektronikus dobot állítanak be, amely a dobok és ütőhangszerek tételére programozott.
Azonban korlátozott hangzású hangzás idővel megszűnt, hogy elrendezte Nicket, és vonzotta a Roger Taylor dobos dobosát, ellentétben azzal a problémával, aki nem állt a névhez hasonlóan John egy névvel. Egy ilyen innovációnak nem volt olyan, mint a csapat tagja, és 1979-ben Dafi és Collie elhagyta Duran Duran-t.
Miután meghallgatta az utolsó zenét, a csapat alapítói megfelelő zenészeket találtak és jóváhagyták az Andy Wickett énekes és az Alan Kortis gitáros jelöltjeit.
Ebben a kompozícióban a csoport több demo-rekordot és vázlatot tett a jövőben a "lányok a film". A kompozíciók nyilvános bemutatása, az elvárásokkal ellentétben, nem sikerült, és a csapat első beszédei meghiúsulása után nehézségekbe ütközött a szerző dalok és énekesek üres pozíciói.
Miután megpróbálja használni Jeff Tomas szavazását, a korábbi résztvevőt a Birmingham-i illatszervek csapatában, Nick és John hirdetést adtak az újságnak, és Taylor néven találkozott a következő zenészt. Számos közös próbatest mutatkozott meg, hogy az új résztvevő alkalmasabb a gitáros helyére, és a vokalista szerepe megismerkedett Simon Le Bon.
Ennek az újraelosztásnak köszönhetően a stabilitás megjelent a csoportban, ismételten megerősítette a futó futó tulajdonosainak szponzorálását - Michael és Paul Berrou rokonai. A kreatív nézeteltérések ellenére és a szünet után Duran Duran az összes megbeszéléshez küzdött, és most már szinte teljesen megtartotta ezt az állandó összetételt.
Simon Le Bon a fő énekes és a szerző a szöveg a legtöbb készítmények, John Taylor felelős a szólógitár, Erdészeti és basszus, Nick utakon rangsorolja a kulcsokat, és Roger Taylor beállítja a ritmus csapat, játszik ütőhangszereken és dobok.
Zene
A professzionális zenei karrier elején Duran Duran a Birmingham és a londoni éjszakai klubok előadásaira korlátozódott, és egy kis számú dalt rögzített a vezetőkhöz tartozó berendezéseknél. 1980-ban bíboros áttörés jött a kollektív életrajzban. A zenészek a hallgatók figyelmét felkeltették, miután megjelenik a fűtés megjelenése a British Singer Heisel O'Connor és a szerződés aláírása a híres EMI és hanghallgató címkékkel.Rövid idő alatt olyan szép srácok, akik megmutatták az előadók készségét, repültek ki a fényes magazinok oldalait, és 1981-ben használták a "Duran Duran" debütáló album borítóján. Köszönhetően a "Bolygó Föld", a "gondatlan emlékek" és a "lányok a film", a csoport tagjai felébredtek, és zenéjük széles körben használták a levegővezető rádióadásokban.
A srácok menedzserei gyorsan elakadtak a nyilvánosság érdekei, és rájöttek, hogy a klubok beszédeit új formátumra kell fordítani. Tehát az ötlet úgy tűnt, hogy a videoklipekkel ellátott koncerteket kísérő, először a "Lányok a film" anyagon ".
Ennek eredményeként az őszintű erotikus tartalom keretei, a Csoporttal együtt az Egyesült Királyság legjobb létesítményei, majd a Németország és az Egyesült Államok hallgatói programjában mutatták be. Igaz, amikor a lemez londoni zenei diagramok felső három vezetőjéhez lépett, a görgőt a legszexisebb fetaszterekből törölték, és ezt követően nagy sikert arattak az MTV operációs csatornán.
Egy ilyen légkörben a népszerűség által inspirált csoportos résztvevők új anyagot kezdtek elkészíteni, 1982-ben kiadta a "Rio" második stúdióalbumot. Sove egy imádság dalokat, az éhes, mint a farkas és a saját útja belépett a brit húsz húszába, és az új romantikus zenei stílus fejlődését tette.
Amerikában a közönség nem ismeri ezt a területet, és a termelők úgy döntöttek, hogy a Duran Duran munkáját a tánc remixeken keresztül elősegítik. Ennek eredményeképpen a lírai balladák második születést kaptak, és a globális elismerés egy csoportját és egy 129 hetes tartózkodást nyújtottak az amerikai hit paradicsomban.
Miután megkapta a rajongók seregét az óceán mindkét oldalán, a "csodálatos öt" hercegnő Diana és a királyi család más tagjai, így a 3. lemezen végzett munkát rendszeresen megszakították Angliában az Aston Villa Stadionban és a Dominion Színházban Koncert platform.
Ezenkívül a magas adók rúgták ki a zenészeket Nagy-Britanniából, és a "hét és a rongyos tigris" termelését Franciaországban, Ausztráliában és a kis antillák területén végezték. A munkafolyamat során a zenészek pszichológiai nyomást gyakoroltak a nyilvánosság és a perfekcionizmus veleszületett érzésének túlterhelt követelményei miatt.
Azonban a külső tényezők és a belső ellentmondások nem zavarták a harmadik album sikeres felszabadulását és a "kígyó" pályák "uniójának népszerűségét, az" Új Hold hétfőn "és" árnyék az Ön oldalán ". És az amerikai turné, amely az 1984-es évekig tartott, a "Sing Blue Silver" és az azt követő győzelmek a Grammy-díjas Nominációkban a legjobb zenei videó és a legjobb zenei filmek a dokumentumfilmek alapjául szolgáltak.
Ezek az eredmények kimerítették a csoport tagjai kreatív potenciálját, és kölcsönös megegyezéssel úgy döntöttek, hogy a szokásos Duan Duan stílusból megkülönböztetett formátumban döntöttek és zenét játszanak.
Ennek eredményeként a szünet késlekedett, és a következő bejegyzések csak 1986-ban jelentek meg. A dobos és gitáros nélkül készült "hírhedt" album elindult a pop elektronikus hangzásból és a fiatalok édes hajú bálványainak állapotából. A közönség reagált az új kreativitás óvatos, és a csapat elvesztette a vezető pozíciót, és elvesztette a korai rajongók jelentős részét.
Részben rehabilitálta csak a "Big Thing" és a "Liberty" lemezek felszabadítását követően a Billboard 200 és az Egyesült Királyság albumok diagramjában. Azonban az új hullám, a pop-szikla és arthouse irányainak népszerűségének megjósolása azonban a termelők megszüntették a további kislemezek bemutatását, és elhagyták az 1991-re tervezett túra.
A zenészek nem osztották meg a vezetés pozícióit, és továbbra is új kompozíciókon dolgoztak. Egy munkamenet gitáros segítségével, a Cookcurulo segítségével a megőrzött résztvevők rögzítették a "jött visszahúzódott" dalt, amely a "esküvői album" stúdióalbum kezdetét írta fel, és ismételten végrehajtotta a világ legnagyobb túra során.
A 2000-es évek elején a szokásos szintű népszerűség végső megtérülése történt, miután John Taylor és Simon Le Bon kiállította a csoport teljes körű összejövetelét. És bár a lemezkiadók voltak nem sietett szerződéseket kötni az újjáéledt legenda brit pop, a túra szentelt a 25. évfordulója a Duran Duran megmutatta, milyen hosszú a közönség várta a visszatérését a „csodálatos öt.”
A "rendes világ", a "vadon élő fiúk" és mások a rádió- és televízióra hangzottak, és 2004-ben a Wiembli Stadionban szervezett beszédek csúcspontjává váltak.
Az új presses albumok előrejelzése során a Csoport korai munkájáról laudaterációs felülvizsgálat volt, és a zenészek számára különböző díjakat osztott meg a "kiemelkedő eredmények" és a "felbecsülhetetlen értékű hozzájárulásokhoz". És miután a diszkográfia pótolták a Single „mi történik holnap”, és az űrhajós lemez, Duran Duran kapott a híres prémium a zeneszerző nevét Aivora Novello.
2007-2010-ben a brit sokat túrázott, és alig talált időt az új anyag feldolgozására. Mindazonáltal a Diana hercegnő halálának 10. évfordulója alkalmából elkötelezett koncertek között, valamint a Nobel-díjas ünnepségen, és a vállalat előadásai még mindig bemutatták az "Red Carpet Massacre" albumait és az "Mindössze annyit, amire szüksége van".
A World Tour folyamán az utolsó közzétett lemezek támogatásával Duran Duran-t Oroszország látogatta meg, és az egyetlen koncertet adott Ds Megasportban a Khodynsky mezőn Moszkvában.
2014-ben ismert, hogy az eredeti összetétel összes résztvevője, kivéve az Andy Taylor gitáros kivételével a stúdióba, hogy dolgozzon a "Paper istenek" 14. stúdióalbumon. Néhány hónap múlva megjelent néhány hónappal később az első nyomvonalak és "tegnap este a városban".
Miután a hivatalos kiadás, amely 2015. szeptember 11-én történt, Duan Duran folytatta a turnét, amely még mindig kérem az ikonikus brit csoport régi és új rajongóit.
Duran Duran most
A "Paper Istenek" rekord felszabadítása és a Duran Duran résztvevőinek feszült turnézése, a Duran Duran Csoport kreatív tevékenysége csökken, és korlátozta magát egy tucat koncertre az Amerikai városokban és megválasztott európai országokban.
2019-ben, egy varázslatos show támogatást az utóbbi a felszabadult album áll a rajongók Izland, Dánia és az Egyesült Államokban.
Diszkográfia
- 1981 - "Duran Duran"
- 1982 - "Rio"
- 1983 - "hét és a rongyos tigris"
- 1986 - "hírhedt"
- 1988 - "nagy dolog"
- 1990 - "Liberty"
- 1993 - "Duran Duran" ("esküvői album")
- 1995 - "Köszönöm"
- 1997 - "Medazzagand"
- 2000 - "Pop Trash"
- 2004 - "űrhajós"
- 2007 - "Red Carpet Massacre"
- 2010 - "Minden amire szükséged van, most"
- 2015 - "Papír istenek"
Klipek
- "Leesik"
- "Kiverni a fejemből"
- "Lányok a filmen"
- "Hibáztatja a gépeket"
- "Valaki más nem én"
- "Az eső előtt"
- "Minden amire szükséged van, most"
- "Láncok"
- "FEMME FATALE"
- "A sofőr"