Biografija
Francuski umjetnik Georges brak je pokušao nekoliko finih stilova i zaustaviti se kao impresionizam i kubizam. Stvorio je izvrsne skulpture, staklene prozore u crkvi i kazališnom krajoliku, ali je glavno mjesto u njegovom radu bilo zauzeto graviranjem i slikanjem.Djetinjstvo i mlade
Georges brak rođen je u Francuskoj 31. kolovoza 1882. u obitelji slikara i obrtnika iz pokrajinskog grada Arzhantea. Otac, majka i stari djed pobrinuli su se za odgoj dječaka, koji je od djetinjstva pokazao sposobnosti koje nisu karakteristične za djecu.
Godine 1890., kada je došlo vrijeme za učenje, roditelji se odlučili preseliti u veliko naselje Havr. Georges je ušao u školu dekoratera, gdje su se učila poznati slikari, a navečer je otišao u more i slušao zvuk violina i litavra.
Očarali su ljudi i atmosfera, uzeo je glazbene lekcije, još ne sumnjajući da će postati autor velikih slika. Ideja vezati biografiju s slikanjem došla je dok je studirao u Parizu, gdje je mladić bio u društvu strastvenih i progresivnih muškaraca.
Nakon što je diplomirao s Akademije Fernan Ubera, Georges se smjestio na Montmartre i sprijateljio se s Francisom Picabijom, koji su postali poznati kao avangarda. Svojim prijavom bilo je poznanstvo s djelima impresionista, među kojima su Andre Derena, Raul Dufi i Henri Matisse.
Osobni život
U mladosti, brak, zabrinut zbog karijere, nije razmišljao o svom osobnom životu, iako je podržao romantične odnose s Pariškim umjetnikom Marie Lorensen. Njegova se žena pojavila malo kasnije, a par je putovao zajedno u svijet, radovao svoj život. Sudeći po fotografiji, Georges je bio prekrasan čovjek.Slika
Rani impresionistički radovi nisu primili široko priznanje, a brak s podnošenjem slikara počeo je stvarati u stilu fovizizma. Godine 1907. slike su stavljene u neovisnu kabinu, a pozitivne povratne informacije od prijatelja i kritičara su usadili optimizam u umjetniku.
Pariški prijatelji mladog čovjeka, koji su izveli čiste boje savršeno na nov način, pridružili su se istom protoku. Glavni na platninama šetača bio je oblikovanje predmeta i mrlja, zbog čega je stvorena gustoća i naglašena je ljepota.
Istina, nakon retrospektivnog prikaza pokojnog polja, slikari nove generacije odlučili su pretvoriti vlastiti stil. Brak je počeo koristiti geometrijske oblike u miru i pejzažima, a njegovi omiljeni savjeti bili su zaštićeni i vanilija.
Na kraju 1900-ih, pod utjecajem Pablo Picassa, umjetnik je počeo stvarati slike opisane kao protocizam. Dobro poznanicima svakodnevnih predmeta pretvorene su u animirane vizije iu bizarno promijenjenom obliku stekao novi život.
Kasnije je brak eksperimentirao s kolažama i postao osnivač nove tehnologije, koji je kasnije dobio ime "tvrdio je papir" ili Papaier Colle. Uz njegovu pomoć, majstor je prikazivao bocu, tanjur i novine, ali, za razliku od slikanja i grafike, to nije volio javnost.
Godine 1910. blisko surađuje s Picassom, Georges je napisao nekoliko portreta suvremenika i dame. Čudne kocke i romb, zasjenjene kontura ugljena, činilo se da leže dio tijela na neobičnim mjestima.
Unatoč takvom prvom dojmu, kubizam se brzo proširio i postao najpopularniji stil do sredine 1910. godine. Nažalost, karijera braka prekinuta je zbog globalnog oružanog sukoba, a bilo je vrijedno velikog posla nakon bitaka da se vrati u stalak.
Protok djela francuskog avangarteda pao je na poslije ratno vrijeme i obilježilo je izgled najistaknutijeg rada. To su bili "plavi akvarij", "limun" i "čamac na obali", kao i "salon", "žena u zrcalu" i "smeđi život".
U posljednjim godinama života, slikar je nastavio eksperimentirati s žanrovima i napravio vitražni prozori za crkvu i krajolik za scene. Godine 1934. objavljena je monografija, koja je napisana i uređena njemačkom prozu Karl Einstein.
Godine 1948. posjetio je u različitim zemljama svijeta, Georges su sudjelovali na venecijanskom biennalu i primili Grand Prix. Tada je umjetnik postao zainteresiran za skulpturu i predstavio rad na osobnim izložbama, koji su održani u Londonu, Rimu, Tokiju i Cincinnatiju.
Smrt
Brak nije bio 31. kolovoza 1963., uzroci smrti nisu otkriveni na zahtjev prijatelja i njegove žene. Nakon govora na grobu na groblju u predgrađu Pariza održano je izložba ranih umjetnika, a publika je bila oduševljena.U 2010. godini Kubistovo platno pohranjeno u Francuskoj je ukraden iz Muzeja suvremene umjetnosti s brojnim drugim slikama. Istraga je pokazala da je lopov postupio sam, najvjerojatnije, ovaj zločin bio je običaj.
Slike
- 1907. - "Sea Vrijeme u uvali"
- 1908. - "Kuća u enju"
- 1909. - "gitara i jelo s voćem"
- 1911 - "Čovjek s gitarom"
- 1914. - "Staklena grofica i novine"
- 1929. - "limun"
- 1932. - "BROWN MILJE LIFE"
- 1937. - "Dvostruka slika"
- 1942. - "crveno pijedestal"
- 1945. - "Žena u ogledalu"
- 1958. - "Amarallis"
- 1959. - "Nedjelja ptica"
- 1961. - "Bike"