Biografija
Jean Coctet se zove francuska verzija Oscar Wildea: ista seksualna orijentacija, bogata garderoba i veliki broj ukorijenjenih aforizmi. Pisac i redatelj koji se vrti u samom epicentru kulturnog života Pariza, umočen u novootvrđeni nadrealizam i dadaizam, eksperimentirao s promjenom svijesti - hipnotičkim trans-opijumom i snovima za otkrivanje. Jean je izbacio kraj ekstremnog, ali je ostao ozbiljan umjetnik koji je pokušao pronaći odgovore na vječna pitanja.Djetinjstvo i mlade
Jean je rođen u gradu Meson-LUFFIT-u pod Parizom u obitelji ljudi osiguran, svestrani i kreativni. Otac, koji je zaradio karijeru karijere, dobro je naslikao na amaterskoj razini. Kad je sin navršio 9 godina, doveo Abakus sa životom. Događaj dubini duše šokirao je mali Jean, u budućnosti će nazvati smrt "mog voljenog" i učiniti ovu temu središnje u mnogim djelima.
Djed je bio odgojan i formirajući dijete, određivao unuk u jednom od najboljih metropolitskih Lyceuma. Čovjek je hodao poznavatelj glazbe, uređen kod kuće koncerte, bio je kolekcionar - uključujući sastanak glazbenih instrumenata, slika Ezhen Delacroixa i Jean Engra, kao i grčke kipove.
Stvaranje
Jean Cocteo s žarom umočen u različita umjetnička područja. Pokušao je ulogu pjesnika i proze, glazbenika i umjetnika, pokušao sile u kinu.
Kreativna biografija Koketa prvenstveno je poezija. Kao što je pjesnik napravio svoj debi 1906. godine, prve pjesme "svjetiljke Aladine", "bijesni princ", "Sofokla ples" izašao iz pera. Pjesme Pisac smatra osnovu umjetnosti, zbirke su krenule kroz život. Najpoznatije knjige - "Rječnik", "Leon", "grčki ritam".
U zbirci "Opera", pjesnik daje počast nadrealizmu, a motivi dadiizma su pratiti u stihovima. Na zalasku sunca Život, Jean Coceo se činio da je uspio brza skrb, nakon što je stvorio pjesmu "Requiem" godinu dana prije smrti, ujedinjenih glavnih smjerova kreativnosti pisca.
U umjetničkim krugovima, mladić je došao sredinom 1910. godine. Upoznao sam se i približio se Marseille Pritom, Pablo Picasso, Eric Sati, Edith Piaf. Do tog vremena, Jean je bacio klasičnu umjetnost, ali pod utjecajem Prut i Sergey Dyagileev počeo je revidirati poglede. Pisac i kazališni glumac nazvali su Cocteo da rade s ruskim baletom. Kao rezultat toga, Jean je napisao libreto za ovu trupu. Paralelno, radovi su rođeni za nastupe iu drugim kazalištima.
Godine 1913. Jean se upoznao s radom Igora Stravinskog, čak je ušao u krug prijatelja poznatog skladatelja. Pet godina kasnije posvetio je Igor Mihailovich knjigu "Potab".
Sudjelovanje u drami nije utjecalo bez skandala. Cockto je označio početak formiranja nastupa novog tipa, što je odražavalo raspoloženja "izgubljene generacije", a sve tradicije odbijene. Dakle, u tandemu s Eccentric Sati i Picasso, Jean 1917. predstavila je paradu "parade" Vanguardov avangardni balet. Prvi put na plakatu pojavila se riječ nadrealizam. Korišteni su elementi sporta i akrobacije.
Razmišljanje o piscu formirano je pod utjecajem sati. Koketo nazvao glazbu skladatelja je jednostavna i razumljiva, ljubav prema glazbeniku odrazila se u knjizi "Pijetao i Harlequin." Međutim, do sredine 20-ih, avant-offrs su već kritizirali u eseju "poziv na narudžbu".
Jean je fasciniran antičkom mitologijom, počeo prepisivati parcele "antigone" komada "Tsar Edip", "pakleni automobil" na novi način. Najznačajniji, prema istraživačima, bio je mit o OFEE. Ova igra je stabljika kreativnosti pisca.
U isto vrijeme, pjesnik se također pretvara u prozu - prvi rad postao je roman "Samozvanaya Toma", u kojoj Jean dijeli njegove dojmove iz Prvog svjetskog rata. Zanimljiva je činjenica: praktički nema takvih stvari na njegovim spisima na popisu koji bi se međusobno razlikovale - teme i slike lutaju iz knjige u knjizi. Međutim, vila je vrijedna romana "strašna djeca" (1929.), gdje junaci umiru, a nema šanse da ide dalje od "Zelenog raja ljubavi ljubavi".
Prije Drugog svjetskog rata, postaja za svjetlo na komadu "Za ravnodušnost zgodna" posvećena Edith Piafu. Premijera predstave održana je u kazalištu "Buff-Parisena". Tijekom rata s nacistima, Jean se istaknuo u činjenici da je u otvorenoj deklariranoj suosjećanju za Hitlera, pa čak i obavljao naredbe za okupatelje. U dnevniku je napisao:
"U Hitleru imamo pjesnik koji se ne daje razumijevanju monotonih ljudi."Općenito, tijekom Drugog svjetskog koda radio je plodonosne, nakon što je objavio dvije knjige i stavljajući pet ploča.
U krugu interesa Francuza uključivala je crtanje. Pojavio se kao talentirani raspored. Početkom 20-ih, album jelica Jean, koji je počeo govoriti:
"Pjesnici ne boje. Čini se da oslobode njihov rukopis i ponovno ga vežu s drugim putem. "Coco je usporedio s radom pisca - pokušala je prenijeti na papir koji nije viđen, već je iskusio na vlastitom iskustvu. Posebno uspio u grafičkom portretnom žanru.
Bilo je u životu Jean Kokto još jedan važniji smjer kojem je dao snagu i emocije. Ovo je kino. Čovjek sam napisao scenarije i sam izvodilo ravnatelja. Prva slika pjesničke krvi uklonjena je 1930. godine, stavljajući početak trilogije na temu mita o glazbeniku i pjesniku orfeja. Djelovanje legende koje su trenutno pretrpjele.
Tada sam sjeo u sloj redatelja tek nakon rata. Pisac je stvorio film na temelju bajke "ljepote i zvijeri", pozivajući glavne uloge Jozette Day i Jean Mare. Filmografija je uključivala slike "dvoglaca orao", "strašni roditelji", kao i nastavak trilogije "Orpheus" i "Orphea testa". Posljednja vrpca je značajna za činjenicu da je to samoportret autora i financira Francois Truffo, žarnog obožavatelja COKTO-a.
Redatelj je prošao kroz ovu dramu vjeru u činjenicu da su ogledala portal na druga mjerenja, pomoć prodrijeti u vrijeme i prostor. Slika Orfeja utjelovila je istu Jean Mare. Hero živi u seoskoj kući sa svojom voljenom ženom Euridić, koji Marie Dea igra.
Nekoliko mjeseci prije smrti Jean predstavio je posljednji film. Postali su kratki vrpci "Poruka Jean Cocteau, adresirana na 2000." Pisac je jedini karakter slike, koji privlači buduće generacije s govorom. Evo ponovno pokazao sposobnost govora rječito. Poznali i prijatelji su tvrdili da je Jean progovorio bolje od svih u Francuskoj.
Potomci su ostavili pisac i knjigu memoaira eseja "Portreti-sjećanja" (1935), gdje Koketo govori o mladim godinama, privlači portrete glumaca pariške scene i slavnih pisaca. Uspoređuje život s "veličanstvenim performansama" i raduje se da se dogodilo da postane djelujuća osoba.
Osobni život
Osobni život Jean cockt nikada nije skrivao, bio je biseksualan. Dvije godine živjeli su s ruskom glumicom Natalia Palei. Glasna romantika dogodila se briljantnom mladom piscu Reimonu Radia, a zatim do smrti se sastojao od odnosa s Jean Mare.
Priča o ljubavi pisca i glumca započela je 1937. - par se sastao u Pariškom kazalištu "Atelier", gdje je pripremao posjedovanje Jean "King Edip". Mare je osvojila pisca ljepote i odmah je odobren na glavnoj ulozi.
Zahvaljujući podršci zaštitnika, Mare se pretvorila u poznati glumac. Cocteo posvećen ljubljenim pjesmama, oslikane portrete, koji su uključeni u njegove nastupe i filmove.
Pisac je bio ovisnik o drogama opijuzom, u mladosti je pušio tri desetak cijevi s ovom tvari. Čuo sam uvjerljivog katoličkog.
Smrt
Jean Cockt umro je od srčanog udara usred jeseni 1963. godine. Zakopao sam pisca i redatelja u kapeli sv. Požara de Symple u Miyi La Food.Za smrt, Jean je temeljito pripremio: posebno izrađene freske, koje su smještene u blizini lijesa i izabrali epitaf - "Ostajem s vama." Karakter citata otkriva njegovo uvjerenje: Kokto je vjerovao da je živio na Zemlji mnogo puta i nakon smrti će se definitivno vratiti.
U studenom 2011. Muzej u Mentonu otvoren je u čast Jean.
Bibliografija
- 1918. - "Rooster i Harlequin"
- 1919. - "Potomac"
- 1923. - "Saference of Tom"
- 1926. - "Poziv na red"
- 1929. - "Strašna djeca"
- 1935. - "Portreti-sjećanja"
- 1962 - "Requiem"