Povijest karaktera
Bertolt Brecht je izvanredan dramski pisac 20. stoljeća. Napisao je neovisne radove, koji su naknadno dobili utjelovljenje na kazališnoj fazi. Vježbanje i teoretičar, Brecht je razvio ideju, čiji je centar bio epski kazalište. Prema riječima dramatike, kazalište bi trebalo emitirati, a ne vizualizirati, apelirati na um, a ne ljudskim osjećajima. Ovo obećanje da je prikazano u predstavama koje su postale klasik svijeta dramaturgije: "Dobar čovjek iz Seushane," "Waal", "Gospodin Puntila i njegov sluga", "posjet stare dame".
Redatelj Brechtu pripada ideji "učinka razmjene", uključujući stvaranje zida između gledatelja i glumca, koji u tijeku djelovanja postaje scenski karakter. Autor teorije predložio je predstaviti javne neočekivane vrste i opisati nepredvidive događaje, izazivajući intelektualni rad, izgled vlastitog položaja i sposobnosti analitičke percepcije. On je u suprotnosti s tim klasičnim suosjećanjem, čiji je pojava na gledatelju, prema klasicima, glavni cilj pokazivanja izvedbe. Knjiga "Teorija epskog kazališta" opisuje ideje Brechta na ovome.
Povijest stvaranja
Play "mamash hrabrost i njezina djeca" je napisao Brecht 1939. godine, na pragu Drugog svjetskog rata. Premijera predstave održana je 1941. godine u Zürichu. Tada je izjava organizirala autor književne osnove na pozornici "Berliner ansambla" koju je stvorio. Načela epskog kazališta, proglašena kao alternativa klasicima, ponovno su se obnovile u izvedbi. Reformator i revolucionarni, Brecht percipira kazališnu umjetnost kao put do formiranja klasne svijesti.
Predstava "Mamash Hrabrost" opisala je događaje u razdoblju od tridesetogodišnjeg rata, koji se dogodio u 17. stoljeću. Playwright je koristio poznate događaje kako bi stvorio parcelu kako bi upozorio gledatelja od ponavljanja krvavih utrka. S obzirom na to da je tišina i lojalnost u pogledu politike moderne moći "mala" osoba "mala", Brecht je promaknuo stoički civilni položaj, potreban je da zaboravi ravnodušnost za zaustavljanje društvenih katastrofa.
Glavno glumačko lice predstava bila je žena nazvana Anna Firding. Marchtatant je bio nadimak mama mama hrabrost i putovao kroz vojne staze u kombiju, pun bitne robe. Tvrtka je napravila djeca: dva sina i glupa kći. Brecht je predstavio žensku sliku u neočekivanom ključu. Anna je izvela bogatu osobu koja pokušava imati koristi u ratu. Za nju, ljudska patnja, glad i siromaštvo nisu bili važni. Sve što je stalo je prilika da se dokaže.
Zemljište predmeta utječe na duge 12 godina, tijekom kojeg se život glavnog karaktera neopozivo mijenja. Rat je odveo djecu, pala je, promijenila se izvana, ali nije izgubila svoj bivši entuzijazam. Slavio je rat što joj daje komad kruha, milf hrabrosti bez ikakve pomoći kotrlja svoj kombi s robom.
Brecht je obratio pažnju na temeljitu proučavanje slike glavne junake. Pozitivne ženske slike osvijetljene po majčinstvu i radosti života su nespojive s komercijalnom venom, posebno cinično gledajući u ratu. Glavni lik se raspravljalo o kritičarima i povjesničarima umjetnosti kao novom fenomenu u njemačkoj književnosti i drami. Kroz ovaj karakter, Brecht je htio prenijeti publici ideju uvida, ostavljajući sudbinu junakije u svojim rukama.
Kritičari su primili dramatičar za stvaranje dvosmislene slike izgrađene na pesimističnim motivima. Pokušavajući preživjeti na štetu rata, Mama Kurazh donosi svoju žrtvu djece.
"Momash hrabrost i njezina djeca" - rad koji je postao primjer klasične moderne dramaturgije. Često se stavlja direktori koji promiču revolucionarne politike, koji se ne boje izazivati javne i kazališne kanone. Najpoznatiji izvođač uloge glavnih žena u nastupima na književnoj osnovi bio je Elena Waygela, supruga Bertolta Brechta. Igra je tražena u Rusiji u poslijeratnom razdoblju i često se pojavila u kazališnom repertoaru u sovjetskim vremenima.
Prvi put u Moskvi, Nikolai Okhlopkov, koji je radio na Moskovskom kazalištu nazvanom po Mayakovskom, odlučio je nastupiti na radu Brechta. Godine 1960. održana je premijera predstave, glavnu ulogu u kojoj je izvedena Judith Glizer. Nastava se zvala gruba i sumorna, što se podudara s poetikom djela njemačkog dramatičara.
Većina predstava na predstavi nije bila ispunjena duhom svojstvenim autoru. Imali su malo otkrivenja, nazvali i osudili. Rad je bio rad Marka Zakharova u Moskovskom kazalištu Satira, gdje je Tatiana Pettzer govorila na slici Mamashija.
Suvremeni redatelji često se okreću djelu Brechta. Među poznatim proizvođačima koji su radili na inkarnaciji na predstavi, koji je postao življi primjer epskog kazališta Brechta: Alexander Morphov, Jurij Butusov i Valery Fokin.
Zemljište
Djelovanje u radu odvija se tijekom tridesetogodišnjeg rata, tijekom kojeg je Njemačka dugo pretrpjela kako bi ponižavala, dovela do nacionalne katastrofe. Godine 1642. vojska je prikupljena, koja je poslana napad na Poljsku. Reduderi s kojima autor uvodi autor predstavlja publiku glavne likove. Mama hrabrost, zajedno s djecom, lutaju na cestama, prodaju jednostavnu skakbu. Jedno od novih poznanika uvjerava Sina da se pridruži vojsci, a tip po imenu Eilif napušta Van Markattike.
Susret s tipom s obitelji se događa dvije godine kasnije. Sin Momashi hrabrost zrelo je i ponosan je na vojne zasluge, koje su popraćene krvavom i agresijom. Tri godine kasnije, drugi sin Mamashi hrabrosti postaje blagajnik u finskom puku, a ona je dobro poslala s njim. U jednom od napada katolika, dolaze na zemlju, gdje je stajao pukovnija, luteranska hrabrost ispada da je u svom kombiju, štitili pukovniju riznice od neprijatelja.
Njezin drugi sin Schwearterskas uzima zarobljene katolike. Spremanje djeteta, hrabrost je spremna žrtvovati pukovniju pogubljenje, ali je nepovratno izgubljena: vojnik ga je bacio u potok, kad je primijetio početnu potjeru. Swiss Carcass se izvršava, a hrabrost je ponovno poslan na strane u Europi. Nakon nekoliko godina, švedski kralj je ubijen pod Lutzenom, a neko vrijeme je vladao primirje. Unatoč činjenici da su stvari otišle do pada, hrabrost je drago što nije izgubio drugu djecu.
Svijet donosi svoju obitelj nevolje ne manje od rata. Stari ponašanje sina Eilife u dobrim danima smatra se zločinom, a nedavni podvig doveo do snimanja. Rat ponovno počinje. Hrabrost, u neznanju smrti drugog sina, nastavlja putovanje u staroj pješačkoj kombiju.
Nakon 16 godina rat je iscrpio sve financijske i ljudske resurse. Hrabrost i kuhanje, njezin satelit, golub. Odjednom je svekrva Mamashi hrabrosti dolazi pismo koje je imao malu baštinu u obliku restorana. Junak zove ženu sa sobom, ali s uvjetom da će napustiti kćer. Hrabrost odbija i zajedno sa svojom kćeri Katrinom putuje u Njemačkoj u vojnoj kočiji. Na jednoj od zaustavljanja Catherine, čuo je plan neprijatelja, bezbrižno podiže paniku, a to je ubijeno. Mama hrabrost je ponovno započela na cesti.