जीवनी
कलाकार जीन-एंटोनी वाटो, इस तरह की एक छोटी जीवनी (36 साल की उम्र में रहते थे) के लिए दुनिया में एक बेहतर ज्ञात कला, न केवल बारोक में रुचि को पुनर्जीवित करने के लिए प्रबंधित की गई, बल्कि इस शैली का आधुनिकीकरण भी किया। इसके कम सख्त और औपचारिक, अधिक प्राकृतिक अभिव्यक्ति आज रोकोको कहा जाता है। एंटोनी वाटो अपनी उत्पत्ति पर खड़ा था।बचपन और युवा
जीन-एंटोनी वाटो का जन्म 10 अक्टूबर, 1684 को वेलेंसियन - द सिटी में हुआ था, जो मुश्किल से स्पेनिश नीदरलैंड्स फ्रांस के पंख के नीचे चले गए थे।
पिता जीन फिलिप वाटो को एक तेज गुस्सा और अभिव्यक्ति से प्रतिष्ठित किया गया था। अक्सर, एक आदमी को चार बेटों में से एक या एंटोनी मिशेल लॉर्डेनुआ की मां पर मुट्ठी के साथ फेंक दिया गया था। अपने चरित्र के कारण, जीन फिलीपल्स घर पर जेल सेल में अक्सर अधिक खर्च करते थे।
पर्याप्त ऋण के बावजूद, वाटो-सीनियर ने अपने बेटे में रचनात्मक क्षमता देखी। एंटोन के पिता के लिए धन्यवाद, उन्होंने स्थानीय कलाकार जैक्स अलबेरा ज़ेरोजेन को सीखा था, जिसका नाम महिमा करने के लिए भाग्यशाली नहीं था। वे कहते हैं, 11 साल तक, युवा टैगिंग ने शिक्षक को पार कर लिया। एक और संस्करण के अनुसार, वाटो ने कक्षाएं फेंक दीं, क्योंकि उनके पिता ने उन्हें भुगतान करने से इनकार कर दिया था।
व्यक्तिगत जीवन
सूचना जो एंटोनी वाटो ने एक तूफानी व्यक्तिगत जीवन का नेतृत्व किया और कई रचनात्मक लोगों की तरह, प्लेटोनिक संबंधों में प्रेरणा की तलाश में था, संरक्षित नहीं था। इसके विपरीत, कलाकार जोर देने वाली महिलाओं से संबंधित था। इस सुविधा ने फिल्म "द मिस्ट्री ऑफ एंटोइन वाटो" (2007) के आधार के रूप में कार्य किया।चलो वाटो के पास अपने परिवार को बनाने का समय नहीं था, लेकिन हाल के दिनों तक वह भाइयों द्वारा समर्थित था। वे इतने करीब थे कि नोएल जोसेफ वाटो के पुत्र लुई जोसेफ वाटो, चाचा के नक्शेकदम पर एक कलाकार बन गए।
चित्र
एंटोनी वाटो का वयस्क जीवन 1702 में शुरू हुआ, जब वह अपने पिता की इच्छा के खिलाफ पेरिस में भाग गया। युवा पुरुषों के पास कोई पैसा नहीं था, इसलिए राजधानी में मुझे पैर जाना था।
कलाकार को तुरंत एक उपयुक्त नौकरी मिली: बड़े पैमाने पर उत्पादन के लिए नोट्रे डेम के पुल के नीचे कार्यशाला में, डच और फ्लेमिश पेंटिंग की सर्वोत्तम परंपराओं में बनाई गई पेंटिंग की नकल की गई। इस अवधि के दौरान, वाटो को पूरी तरह से स्केच तकनीक में महारत हासिल किया गया था, जो उनके शेड्यूल की विशेषता बन गया। "नकली" समय से मुक्त में उन्होंने प्रकृति से चित्रित किया।
एंटोनी वाटो के बेहतरीन अभिव्यक्ति में रचनात्मकता, पियरे के संग्राहक और जीन मरियेटा, पिता और पुत्र का प्रदर्शन किया गया। रेमब्रांड, टाइटियन, रूबेन्स और अन्य स्वामी को उनके स्टोर में रखा गया था।
हालांकि, Marietta Dali वाटो पेशेवर कला के साथ परिचित से कहीं अधिक - वे युवा कलाकार क्लाउड संसाधन, एक प्रसिद्ध उत्कीर्णक और सजावटी चूस रहे थे। उन्होंने वाटो की शैली के गठन में विशेष भूमिका निभाई नहीं, लेकिन अपने कलात्मक स्वाद को विकसित किया। आवास के प्रभाव में, ऐसी तस्वीरें "सतीरा ऑन डॉक्टरों" (1706) और "हार्लेक्विन - सम्राट ऑफ द मून" (1707) के रूप में पैदा हुईं।
170 9 में, वाटो ने रोमन पुरस्कार जीतने की कोशिश की, कला के क्षेत्र में रॉयल एकेडमी ऑफ आर्ट्स का उच्चतम फ्रेंच पुरस्कार, लेकिन दूसरा स्थान लिया। 1712 में, उन्होंने एक और प्रयास किया। जूरी ने चित्रकार को प्रतिभाशाली माना कि मुख्य पुरस्कार की बजाय - रोम में एक वार्षिक इंटर्नशिप - उन्होंने सुझाव दिया कि वह अकादमी में शामिल हो। परीक्षा के रूप में, वाटो को एक तस्वीर खींचने के लिए कहा गया था। 5 साल बाद, उन्होंने जूरी को एक उत्कृष्ट कृति "तीर्थयात्रा द्वीप के लिए तीर्थयात्रा प्रस्तुत किया।"
तस्वीर दो संस्करणों में बनाई गई है। पहला, दिनांकित 1717, पेरिस में लौवर में संग्रहीत किया जाता है, दूसरा, एक साल बाद एक साल बाद, बर्लिन में चार्लटनबर्ग पैलेस में बनाया गया।
एंटोनी वाटो के काम में, बहुत सारी उत्कृष्ट कृतियों: "फ्रांसीसी चरण में प्यार" (1716), "वेनिस हॉलिडे" (1718), "कैपिकियन" (1718) और अन्य पेंटिंग्स। सबसे आश्चर्यजनक माना जाता है "ज़र्सन का संकेत (एक दुकान जिसमें पेंटिंग बेची जाती है)" (1720)। इसे पेंटिंग-नियम कहा जाता है और नतीजतन, वाटो की रचनात्मकता की चोटी।
ठेठ फूलों द्वारा लिखे गए कैनवास, छोटे हिस्सों के साथ प्रचुर मात्रा में, वास्तव में हस्ताक्षर के रूप में कार्य किया है। थोड़े समय के लिए यह उत्तरी डेम ब्रिज के बारे में चिंतित था, और अब चार्लटनबर्ग में संग्रहीत किया गया था।
मौत
एंटोनी वाटो ने अपनी वित्तीय स्थिति के प्रति लापरवाही के रवैये के साथ चिंतित दोस्तों को चिंतित किया। कलाकार को यह पता लग रहा था कि वह लंबे समय तक जीवित रहेगा, और इसलिए उसने "ब्लैक डे के लिए" स्थगित नहीं किया।बचपन से, वाटो अक्सर बीमार होता है। 1720 में, अगली सबमिशन के लिए परिषद के लिए, चित्रकार लंदन की ओर जाता है। इंग्लैंड की स्मोकी वायु बुरी तरह से वाटो के स्वास्थ्य पर दिखाई देती है - "सो" क्षय रोग "। उसे तुरंत घर लौटना पड़ा।
जीवन के आखिरी दिनों तक, वाटो दृढ़ता से खांसी हुई। उन्होंने दोस्तों से कहा कि लंदन की गलती फेफड़ों में फ्राइंग थी। वास्तव में, तपेदिक लैरींगिटिस मौत का कारण बन गया। 18 जुलाई, 1721 को 36 साल की उम्र में वाटो की मृत्यु हो गई।
चित्रों
- 1712 - "फ्रेंच कॉमेडी के अभिनेता"
- 1713 - "चार"
- 1715 - "पियरे पियरे क्रोज़ में पेड़ों के बीच देखें"
- 1716 - "फ्रांसीसी दृश्य में प्यार"
- 1716 - "इतालवी दृश्य पर प्यार"
- 1716 - "मुश्किल प्रस्ताव"
- 1716 - "लव सबक"
- 1717 - "लव सॉन्ग"
- 1717 - "इंडिफेंट"
- 1718 - "कैपिकियन"
- 1719 - "सोसाइटी इन द पार्क"
- 1720 - "इतालवी कॉमेडियन"