सैंड्रो बोटिसेली - जीवनी, फोटो, व्यक्तिगत जीवन, चित्रकारी

जीवनी

सैंड्रो बोटिसेलि क्वात्रोचेटो युग की फ्लोरेंटाइन पेंटिंग का एक उत्कृष्ट प्रतिनिधि है। मृत्यु के बाद, मास्टर विस्मरण में चला गया। तो यह xix शताब्दी के बीच तक जारी रहा, जब जनता फिर से अपने काम और जीवनी में जाग गया। सैंड्रो बोटीसेली का नाम दिमाग और निवासियों के लिए आता है, और शुरुआती पुनर्जन्म की कला की बात आने पर विशेषज्ञ पहले में से एक हैं।

बचपन और युवा

एक दिलचस्प तथ्य यह है कि हर कोई इसके बारे में नहीं जानता: Botticelli कलाकार का असली नाम नहीं है। बचपन में, उसका नाम एलेसेंड्रो डी मारियानो डि बानी फिलीपीई था। 1 मार्च, 1445 को, छोटे बेटे - सैंड्रो का जन्म फ्लोरेंटाइन कोझेवनिक मारियानो के परिवार में हुआ था। उनके अलावा, माता-पिता के तीन वरिष्ठ बेटे थे: जियोवानी और सिमोन जिन्होंने खुद को समर्पित किया, और एंटोनियो, जिन्होंने गहने शिल्प का चयन किया।

चित्रकार के उपनाम की उत्पत्ति के बारे में कोई कीमत नहीं है। पहला सिद्धांत दो वरिष्ठ कलाकार के भाइयों की व्यापारिक गतिविधियों के साथ बोटीसेली के उपनाम को बांधता है ("बोटिसेल" बैरल के रूप में अनुवाद करता है)। किसी अन्य सिद्धांत के समर्थक यह भी मानते हैं कि उपनाम भाई जियोवानी से सैंड्रो गया, लेकिन एक और कारण के लिए: वह एक मोटा आदमी था। अन्य शोधकर्ताओं का तर्क है कि नया उपनाम किसी अन्य भाई - एंटोनियो ("बैटिगेल्लो" - "सिल्वर अफेयर्स मास्टर") से बोटीसेली की तरफ गया।

2 साल के लिए अपने युवाओं में, सैंड्रो एक ज्वैलर का छात्र था। लेकिन 1462 में (या 1464 में - शोधकर्ताओं की राय विविधता) ने कला कार्यशाला में एफएआईएसआईपीपीओ लिप्पी में प्रवेश किया। जब 1467 में फ्लोरेंस छोड़ दिया गया, तो एंड्रिया वेरोको भविष्य की प्रतिभा का संरक्षक बन गया। वैसे, लियोनार्डो दा विंची ने बोटीसेली के साथ एक समय में वरीन कार्यशाला में अध्ययन किया। 2 साल बाद, 1469 में, सैंड्रो ने स्वतंत्र काम शुरू किया।

चित्र

अधिकांश चित्रों को लिखने की सटीक तिथियां ज्ञात नहीं हैं। विशेषज्ञों ने स्टाइलिस्ट विश्लेषण के आधार पर अनुकरणीय तिथियों की पहचान की। कहानी में पहली बार और पूरी तरह से स्वामित्व वाली कहानी में प्रवेश किया गया काम "शक्ति का रूपक" है। 1470 में लिखा गया, वह फ्लोरेंटाइन ट्रेड कोर्ट के हॉल के लिए इरादा थी। अब Uffizi गैलरी का प्रदर्शन है।

कलाकार के पहले स्वतंत्र कार्यों में मैडन की कई छवियां भी शामिल हैं। सबसे प्रसिद्ध "मैडोना यूचरिस्ट", 1470 के आसपास लिखा गया। इसी अवधि में, बोटीसेली अपनी कार्यशाला दिखाई देती है। अपने पूर्व सलाहकार का पुत्र - फिलिपिनो लिप्पी - एक छात्र के साथ सैंड्रो आता है।

1470 के बाद, परास्नातक शैली की विशेषताएं तेजी से प्रकट हो रही हैं: एक उज्ज्वल पैलेट, संतृप्त रंगों के साथ चमड़े के रंगों का हस्तांतरण। एक चित्रकार के रूप में बोटीसेली की उपलब्धि साजिश के नाटक के नाटक को जीने और उत्तेजित करने, अभिव्यक्ति, भावनाओं और आंदोलन की छवियों को समाप्त करने की क्षमता है। यह शुरुआती (1470-1472) डिप्टी के बारे में स्पष्ट रूप से प्रकट हुआ था, जो जुडिथ के पुराने नियम के काम के बारे में, ओलोफर के decapitated assyrian आक्रमणकारक था।

बोटिसेलि में नग्न शरीर की पहली छवि तस्वीर "सेंट सेबेस्टियन" है। शहीद के दिन, 20 जनवरी, 1474, यह पूरी तरह से शहर के निवासियों द्वारा प्रतिनिधित्व किया गया था। वर्टिकल कैनवास सांता मारिया मैगगीर के चर्च के कॉलम पर पोस्ट किया गया।

1470 के दशक के मध्य में, सैंड्रो ठीक कला की एक पोर्ट्रेट शैली को संदर्भित करता है। इस अवधि के दौरान, "कोज़िमो मेडिसी के अज्ञात पदक का चित्र" दिखाई दिया। " 1474-1475 चित्र में चित्रित युवा व्यक्ति कौन था, ज्ञात नहीं है। एक धारणा है कि यह एक आत्म-चित्र है। कुछ शोधकर्ताओं का मानना ​​है कि कलाकार के मॉडल ने भाई एंटोनियो की सेवा की - कि कैनवेज को पदक के लेखक या मेडिसी परिवार के प्रतिनिधि द्वारा चित्रित किया गया है।

इस शक्तिशाली फ्लोरेंटाइन परिवार और उनके आसपास के साथ, चित्रकार 70 के दशक के करीब आया था। 28 जनवरी, 1475 को फ्लोरेंटाइन रिपब्लिक लॉरेन्ज़ो के प्रमुख के भाई जूलियानो मेडिसि ने शानदार, टूर्नामेंट में मानक के साथ भाग लिया, जिसमें बोटीसेली ने काम किया। लगभग 1478, कलाकार जूलियानो के चित्र द्वारा लिखा गया था।

गौरवशाली कैनवास "शरारती" पर, मेडिसी परिवार लगभग एक रेटिन्यू के साथ पूरी तरह से स्विंग में है। यह दोनों बोटीसेली का हिस्सा था, जिसका आंकड़ा दाएं कोने में देखा जा सकता है।

26 अप्रैल, 1478 मेडिसि के खिलाफ असफल षड्यंत्र के परिणामस्वरूप, जूलियनो की मौत हो गई थी। जीवित Lorenzo के आदेश के द्वारा, कलाकार ने मालाज़ो वेचिओ के लिए अग्रणी द्वार पर एक फ्र्रेस्को लिखा था। Botticelli द्वारा किए गए किराए पर लिया गया cirppirators की छवि, 20 साल अस्तित्व में नहीं था। फ्लोरेंस से निष्कासन के बाद, कम भाग्यशाली शासक पिएरो मेडिसी को नष्ट कर दिया गया था।

1470 के अंत तक, चित्रकार तुस्कनी के बाहर लोकप्रिय हो जाता है। पिताजी सिक्स चतुर्थ ने नव निर्मित चैपल की दीवारों की पेंटिंग के सिर पर सैंड्रो देखना चाहता था। 1481 में, बोटीसेली रोम में आती है और एक साथ अन्य कलाकारों के साथ भित्तिचित्रों पर काम शुरू करती है। उनके ब्रश तीन से संबंधित हैं, जिनमें "मसीह का प्रलोभन", साथ ही साथ पिताजी के 11 पोर्ट्रेट भी शामिल हैं। 30 वर्षों के बाद, सिस्तिनियन चैपल की छत मिशेलेंजेलो को संचालित करेगी, और यह पूरी दुनिया में जानी जाएगी।

वेटिकन से लीक करने के बाद, 1480 के दशक की पहली छमाही में, बोटिसेलि प्रमुख उत्कृष्ट कृतियों का निर्माण करता है। वे प्राचीन संस्कृति और मानवविदों के दर्शन, नियोप्लेटोनिज्म के अनुयायियों से प्रेरित हैं, जिनके साथ कलाकार उस अवधि के करीब हो गया था। वसंत, 1482 में लिखा गया, लेखक का सबसे रहस्यमय काम है, जो अभी भी स्पष्ट व्याख्या नहीं है। ऐसा माना जाता है कि कलाकार ने कविता द्वारा प्रेरित एक तस्वीर बनाई, "चीजों की प्रकृति पर" ल्यूटिया, अर्थात् मार्ग:

"यह वसंत है, और वीनस जाता है, और वीनस विंगड

बुलेटिन आगे है, और, उनके सामने मार्शमलो

फ्लोरा मां को मार्च करना और पथ बिखरने पर फूल,

पेंट्स सब कुछ और मीठे की गंध भरता है ...

हवाओं, देवी, आपके सामने भागो; आपके अनुमान के साथ

बादल स्वर्ग से जाते हैं, पृथ्वी-धार्मिक लश

स्टील पुष्प कालीन, मुस्कुराते हुए समुद्री लहरें,

और अज़ूर की गर्दन बाढ़ वाली रोशनी को चमकाती है "

इस तस्वीर के साथ-साथ इस अवधि के दो अन्य मोती, पल्लादा और सेंटौर कैनवास और वीनस के जन्म, स्वामित्व वाले लोरेन्ज़ो डि पियरेफ्रैस्टिक मेडिसी, ड्यूक फ्लोरेंस के ड्यूक। इन तीनों कार्यों की विशेषता देना, शोधकर्ताओं ने गायक और प्लास्टिक की रेखाएं, रंग की संगीत, लय और सद्भाव की भावना, सूक्ष्म बधाई द्वारा व्यक्त की।

1470 के अंत में - 1480 के दशक की शुरुआत में, बोटीसेली दांते "दिव्य कॉमेडी" के चित्रों पर काम कर रही है। चर्मपत्र पर कलम के चित्रों से, कुछ, उनमें से - "नरक के अस्थि" बच गए थे। इस अवधि के धार्मिक विषय पर कार्यों से, "सिंहासन पर एक बच्चे के साथ मैडोना" (1484), "घोषणा चेस्टेलो" (1484-1490), टीडुडो "मैडोना मैग्निटिएट" (1481-1485) और "मैडोना विद ए ग्रेनेड" (ठीक 1487)।

14 9 0-1500 में, बोटीसेली डोमिनिकन मठ, डोंगिरोलामो सवोनारोल की शिक्षाओं से प्रभावित थी, जिन्होंने समय के चर्च के आदेश और धर्मनिरपेक्ष जीवन की अधिकता की आलोचना की थी। तपस्या और पश्चाताप के लिए अपील अपील, सैंड्रो ने गहरा और संयम रंगों का उपयोग करना शुरू किया।

परिदृश्य और आंतरिक तत्व पोर्ट्रेट पृष्ठभूमि से गायब हो गए, जिन्हें "दांते पोर्ट्रेट" (लगभग 14 9 5) पर देखा जा सकता है। 14 9 0 "जूडिथ, ओलोफर्न के तम्बू को छोड़कर" और "मसीह के शोक" को लिखा - चित्रकार के कार्य समय की विशेषता।

यरसी में सवोनारोला का आरोप और 14 9 8 वें में निष्पादन, और इससे पहले भी - लोरेन्ज़ो मेडिसी की मौत और राजस्व उत्साह जो टस्कनी हिलाकर बोटिसेली को हिलाकर रखता है। रचनात्मकता में रहस्यवाद और उदास। 1500 का "रहस्यमय क्रिसमस" इस अवधि का मुख्य स्मारक है और कलाकार का अंतिम महत्वपूर्ण काम है।

व्यक्तिगत जीवन

बोटिसेली के व्यक्तिगत जीवन के बारे में बहुत कम जानता है। कलाकार की कोई पत्नी और बच्चे नहीं थीं। कई शोधकर्ताओं का मानना ​​है कि सैंड्रो वेस्पुची सिमोनेटे के साथ प्यार में था - फ्लोरेंस की पहली सुंदरता और जूलियानो मेडिसि के दिल की महिला।

उन्होंने कई पेंटिंग्स पेंटिंग्स के लिए एक मॉडल के रूप में कार्य किया। 23 साल की उम्र में 1476 में साइनेट की मृत्यु हो गई।

मौत

पिछले 4.5 वर्षों के जीवन में, बोटीसेली ने गरीबी में नहीं लिखा और जीता। Quatrocheto की उम्र के महान मास्टर 17 मई, 1510 को Ontisanti के फ्लोरेंटाइन चर्च की कब्रिस्तान पर दफन किया गया।

काम

• ठीक है। 1470 - "सत्ता का रूपक"
• ठीक है। 1470 - "Wholeches"
• Ok.1470 - "मैडोना यूचरिस्ट"
• 1474 - "सेंट सेबेस्टियन"
• 1474-1475 - "कोज़ीमो मेडिसि के पदक के साथ अज्ञात का चित्र"
• ठीक है। 1475 - "जूलियनो मेडिसी का पोर्ट्रेट"
• 1481-1485 - "मैडोना आवर्धन"
• ठीक है। 1482 - "वसंत"
• 1482-1483 - "पल्लाडा और सेंटौर"
• ठीक है। 1485 - "वीनस एंड मर्स"
• ठीक है। 1485 - "शुक्र का जन्म"
• ठीक है। 1487 - "एक ग्रेनेड के साथ मैडोना"
• ठीक है। 1490 - "मसीह की मेलिंग"
• ठीक है। 1495 - "निंदा"
• ठीक है। 1495 - "डांटे का पोर्ट्रेट"
• 1495-1500 - "जुडिथ, ओल्फरना के तम्बू को छोड़कर"
• 1500 - "रहस्यमय क्रिसमस"