קלוד מונה - ביוגרפיה, תמונות, ציורים, עבודות, יצירתיות

ביוגרפיה

אוסקר קלוד מונה הוא אימפרסיוניסטי גדול, ציור צייר את כל חיי. האמן הוא המייסד והתיאוריסטי של האימפרסיוניזם הצרפתי, אשר בא לאורך כל הדרך היצירתית. האופן הציורי של מונה באימפרסיוניזם נחשב קלאסי. עבורו, כתמים טהורים נפרדים מאופיינים, יצירת עשירה של אור כאשר שידור האוויר. בציוריו ביקש האמן להעביר רושם רגע של מה שקורה.

ילדות ונוער

קלוד מונה נולד בפריז ב -14 בפברואר 1840. כשהיה בן 5, עברה המשפחה לנורמנדיה, לגבר. בבית הספר, הילד לא שונה מיוחד, למעט יכולות ציור. להוריו היו חנות מכולת, שהם קיוו להעביר לבנה. בניגוד לתקוות האב, קלוד מגיל צעיר נמתח לציור, צבוע קריקטורות ולא חשבו על מכולת.

בסלון המקומי, הצלחתה של הקריקטורה שנמשכה על ידי קלוד נמכרה ב -20 פרנקים. תחביבים תרמו את היכרותו של הצעיר עם קצין נוף יוג'ין בודן - אהוב. האמן הראה טכניקות של צייר של צייר טירון מהטבע. כדי להגן על הזכות לבחור את המקצוע ודודתו, אשר טיפל בגבר הצעיר לאחר מותם של האם.

כיתות עם Buden גילו את ייעודו האמיתי לפני האמן לעתיד - לכתוב את הטבע מהטבע. בשנת 1859, קלוד ללכת הביתה לפריז. כאן הוא עובד בסטודיו לאמנים עניים, מבקר תערוכות וגלריות. התפתחות הכשרון נמנעה על ידי הצבא. בשנת 1861, הם מעודדים לשירות צבאי בכוחות הפרשים ונשלחו לאלג'יריה.

מבין שבע השנים שהונחו בשירות, הוא יישאר במשך שנתיים, כפי שחלה עם טיפוס. 3 אלף פרנק סייעו לחזור הביתה, אשר דודה שילמה לקנות את האחיין משירות צבאי. לאחר התאוששות מהמחלה, מונה נכנס לפקולטה לאמנות של האוניברסיטה, אך מאוכזב במהירות. הוא לא אוהב את הגישה השלטת לציור.

התחלה של יצירתיות

הרצון ללמוד מוביל אותו לאולפן שאורגן על ידי צ'רלוק גלייר. כאן הוא פוגש עם אוגוסט רנואר, אלפרד סיסלאג ובזיליקום פרדריק. באקדמיה התרחשו היכרותו עם פיסארו וצזן. אמנים צעירים היו בני אותו גיל, היו דעות דומות על האמנות. עד מהרה הם הפכו לעצם, איחוד אימפרסיוניסטים.

דיוקן של קמילה דונל, שנוצר על ידי האמן בשנת 1866 ונחשף בסלון, עשה אותו מפורסם. העבודה החמורה הראשונה היתה הציור "ארוחת בוקר על הדשא" (1865-1866), שנכתב על ידו לאחר עבודתו זהה של אדוארד מאן. Variant קלוד היה פי ארבעה יותר בגודל. ההרכב של התמונה הוא די פשוט - קבוצה של נשים וגברים אלגנטיים ממוקם על ניקוי ליד היער.

הערך של התמונה הוא בתחושה של תנועת אוויר, מחוזק על ידי שבץ textural. היא לא הגיעה לתערוכה, כמו לאמן לא היה זמן להוסיף בד גדול. חומר תקוע קלוד היה צריך למכור תמונה לשכוח רעב ולא להשאיל מחברים. במקום זאת, האמן מכניס את "הגברת בירוק" (דיוקן של ק 'דיאקס).

בד לשני מטרים הבאים "אישה בגינה" נכתבה במלואה בפלנייה. כדי לאמת את התאורה הרצויה, האמן חפר תעלה המאפשרת לך להעביר בד למעלה ולמטה. הייתי צריך לחכות הרבה זמן לחכות לאור הנכון, ורק לאחר מכן הוא נלקח עבור המברשת. למרות רצונו להשיג שלמות, חבר המושבעים של סלון דחה.

אימפרסיוניזם

כיוון חדש בציור, השם "אימפרסיוניזם", הפך הפיכה בציור. להרגיש את המומנטום של מה שקורה ומעביר אותו על הבד היא המשימה כי אימפרסיוניסטים לשים לפניהם. קלוד מונה היה נציג ומייסד בכיוון זה. הוא היה אמן שבוי שמשדר את היופי הטבעי, הרגעי של החלל הסובב.

בקיץ 1869, בחברה עם רנואר, הוא יוצא בפליאה לבוז'וויל. בציורים החדשים שנכתבו על ידי משיכות פסטורליות גדולות, היא מסרבת גוונים מעורבים. הוא כותב צבע ריק ועושה לעצמו הרבה תגליות הנוגעות לציור טכניקות, תכונות של תאורה, השפעה על צבע של גוונים, וכו '. זה הופיע ופיתח את התפתחות האימפרסיוניזם - כיוון חדשני באמנות חזותית.

עם תחילת המלחמה פרוסו-פרוסיה קלוד מונה, מנסה להתחמק מהצבא, רוכב באנגליה. הוא לא תנה את נפוליאון השלישי והיה יריבו משוכנע. באנגליה, מכירה את פול דוראן-רמלם - מוכר הציורים. הם יהפכו חברים טובים ושותפים. פול יקנה באמן רוב הציורים של תקופה זו של עבודתו.

כסף ממכירה מותר לקנות בית במולדתו, בארגנטנט, הוא חי בו כמה שנים מאושרות עד 1878. בתקופה זו פועלת האמן באופן פרי, ויצרה את ציוריו, כולל עבודתו המפורסמת של קלוד מונה "רושם. זריחה". שמו של יצירת מופת זו מבטא את מהות האימפרסיוניזם והיה בשימוש על ידי המבקרים כדי לקבוע את הכיוון החדש בציור. "הזריחה" הוצגה בשנת 1974 בפריז.

Multi-time Monet משלם יצירות טוריות: מתאר את דעותיו של לונדון, קתדרלת הרוס, ערימות, Maks, ואחרים. נופים. באופן אימפרסיוניסטי, הוא מעביר תאורה לא שוויונית בהתאם למזג האוויר, בשעה של היום והשנה, תוך שימוש בטון הצבעים שלה לכל מדינה. כדי לתאר את הציורים של האימפרסיוניסט הגדול, קשה לבחור מילים, הם צריכים להרגיש ולהבין.

החיים בגבעני

כסף podnapive, מונה גובה עניינים כספיים של E. Gosted. פשיטת רגל של איש העסקים כוחות משפחות לשלב הון ולעבור לכפר להרוס. כאן מתרחשים אירועים טרגיים למותו של אשתו בביוגרפיה שלו, ואז הבן. בשנת 1883, משפחת מונט עוברת לכפר ז'יבני, הממוקמת על החוף הציוני של הסיין. בשלב זה, הציורים שלו נמכרים היטב, הוא העתק מצב טוב, חלק מהם מבלה על הרחבת הגינה שלו.

זה ידוע כי האמן המפורסם היה גם גנן שיצר את הגן שלו במשך 43 שנים. הוא מצא סיפוק לא רק בטיפוח של צמחים והרהר בתוצאה של יצירותיו. בשנים האחרונות של חייו של מונה, הוא הלך עם אסדה לתוך גן היוקרה שלו וצייר הרבה. עובד גדול ו "עבד של העסק שלהם", כפי שהוא קרא לעצמו, ניסה להשיג שלמות בהעברת היופי של הסביבה על בד.

בתקופה זו, האמן מאסטר טכניקה חדשה. כותב עבור כמה ציורים באותו זמן. לכן, זה מנסה ללכוד תאורה משתנה. מושב של ציור על תמונה אחת יכול להיות חצי שעה, ואז הוא עבר אחר כדי לתפוס ולהעביר רושם רגע נוסף. לדוגמה, סדרה של הציורים שלו עם הדימוי של קייפ אנטיבס מיוצגת בבוקר, הצהריים, סתיו, קיץ ואביב תאורה.

חיים אישיים

אשתו הראשונה של האמן היתה קמילה דונל, מהווה את "הגברת הירוקה" ועל ציורים אחרים. היא ילדה שני בנים עם הבדל של 11 שנים. לאחר מותה האהובה שלו, שהיה סימולטור מתמיד שלו, הקשרים האמן קשרים עם אליס גוסטד. באופן רשמי, הם יהפכו לבעלה ואשתו לאחר מותו של בעלה ארנסט. אליס לא הפכה בשנת 1911, אחרי שלוש שנים הבן הבכור שלו ז'אן עזב את החיים.

קלוד קלוד מונט נכלל ב 3 הציירים היקרים ביותר. המחיר הממוצע של ציורים הוא 7.799 מיליון דולר. היקר ביותר מהם ("חבצלות מים", (1905) נאמד ב -43 מיליון דולר. העבודה מאוחסנת במוזיאונים של העולם כולו. רוסיה, בריטניה וארצות הברית הם בעלי גדול של המורשת של האמן.

מוות

האמן חי חיים ארוכים, העבירו שתי פעולות כדי להסיר קטרקט, ולאחר מכן השתנה תפיסת הצבע שלו. אולטרה סגול הוא התחיל לראות בצבע לילך או כחול. זה ניתן לראות בתמונות שלו נכתב לאחר הניתוח. דוגמה לעבודה כזו היא "חבצלות מים". בתקופה זו, רוב הזמן הוא מבלה בגינה, יצירת עולם מסתורי של מים וצמחים על הציורים שלו. הסדרה המפורסמת של הפאנל האחרון שלה מיוצגת על ידי מגוון רחב של בריכות עם שושן מים ומפעלי ימיים אחרים.

האמן בגבעני מת ב -5 בדצמבר 1926. מסרטן הריאות בעידן ה -86, לאחר שרד אנשים יקרים של אנשים רבים. בהתעקשותו, טקס הפרידה היה פשוט וחסר ערים. להיפרד האמן הגיע 50 אנשים. קבר מונה על בית הקברות הכנסייה.

התמונות המפורסמות ביותר

• "נשים בגינה" (1866)
• "מרפסת בכתובת סנט" (1867)
• "התמזה מתחת וסטמינסטר (גשר וסטמינסטר)" (1871)
• "רושם: שמש עולה" (1872)
• "שדה מקוב מארגנטה" (1873)
• "שדרות Kapuchin" (1873)
• "הליכה אל הסלע ב Purville" (1882)
• "גברת עם מטריה" (1886)
• "קתדרלת רורן: הכניסה הראשית לשמש" (1894)
• "חבצלות מים" ("NIMFEI") (1916)

התמונות היקרות ביותר

• "חבצלות מים", (1905) - 43 מיליון דולר.
• "גשר הרכבת בארגן" (1873) - 41 מיליון דולר.
• "חבצלות מים" (1904) - 36 מיליון דולר.
• "גשר ווטרלו. מעונן "(1904) - 35 מיליון דולר.
• "הדרך אל הבריכה" (1900) - 32 מיליון דולר.
• "בריכה עם חבצלות מים" (1917) - 24 מיליון דולר.
• "צפצפה" (1891) - 22 מיליון דולר.
• "בתים של הפרלמנט. אור השמש בערפל "(1904) - 20 מיליון דולר.
• "הפרלמנט, שקיעה" (1904) - 14 מיליון דולר.