Biografía
O artista Jean-Batist Simeon Charden foi considerado un recoñecido mestre de xénero, así como o mellor colorista do século XVIII, que continuou as tradicións dos mestres holandeses. En lugar de heroes mitológicos perfectos, pintou retratos de representantes de clase media e creou unha serie de vidas realistas a mediados do século XVIII.Infancia e mocidade
Jean-Batist Simeon Charden naceu o 2 de novembro de 1699 e nunca máis de 80 anos de vida abandonou a capital de Francia - París. De neno, o Pai, unha alfombra nunha árbore, notou que o fillo gustou do debuxo e deulle aos estudantes ao mestre para apoiar o prestixio familiar.
Unha vez por The Guardian of Noel Quapel, que era artista e gravador, o neno instalouse preto da casa no antigo territorio de Saint-Germain de Pre. Como asistente e asistente, retratou pequenos obxectos nas pinturas e adestradas por escrito morta, recollidas de cousas no patio.
Ás veces, o profesor enviou a Sharden a un compañeiro Jean-Batistu Bathista Loo, que restableceu os murales do palacio na fonte Bllo Residence, e no seu tempo libre, o futuro pintor pintou vexetais e ao final dos estudos creou unha serie de traballos con talento ..
Para lograr a perfección creativa, o mozo mestre uniuse ao artista e durante varios anos a súa biografía estaba conectada coa Academia de San Luke. Alí, el matou o seu propio estilo e forma, continuando a escribir en obxectos inanimados da natureza, eo mellor das pinturas da época comezou a entrar nas exposicións.
Vida persoal
O artista non tiña sorte na súa vida persoal, e estaba chea de traxedias relacionadas coa morte de cónxuxes e morte de nenos nativos. Por primeira vez, concluíu un contrato de matrimonio, sendo a unha idade nova, ea súa esposa era a moza Margarita, que axudou ao traballo ata os últimos días.Despois do querido cónxuxe non sufriu unha enfermidade grave, e despois diso, o funeral da pequena filla Margarita-Anise, Jean-Baptiste foi realizada xunto co seu fillo, bautizado en novembro de 1731, que tamén se converteu nun pintor e axudou ao pai a sobrevivir ao estrés ..
Máis tarde, cando a situación financeira de SHARDE deixou moito que desexar, foi á súa muller unha herdeira rica chamada Francoise Margarita Puzh. Un neno que morreu na idade infantil apareceu nesta unión e gañou a paz no cemiterio de París entre miles de almas inocentes.
Pintura
Logo da primeira demostración dos traballos de estudantes, Jean-Baptiste fíxose coñecido ao público francés, e a vida parada orixinal cun skate interesouse por Nikola de Laziller. Ao chegar ao taller e ver outras miniaturas de parisino, el elixiu gustou a lona, determinando cada unha como unha obra mestra.
En 1728, Sharden foi invitado á Academia de Pintura e Escultura para participar na exposición de artistas locais, así como os mestres holandeses e flamencos. Como resultado, converteuse en membro da Institución Real para os creadores do "Antigo Réxime" e foi listado nas listas coa marca "Finders and Fruits".
Despois diso, as escenas de xénero comezaron a aparecer no traballo de Jean-Batista, cuxo personaxes centrais foron a terceira propiedade e clase media. Durante este período, naceron as pinturas da vida ea vida francesa cotiá, que pronto adquiriu a atención das masas.
A pesar da sinxeleza das parcelas, Charred adquiriu patronos de alto rango, entre os que se atopaban aristócratas e Louis XV. Gustáronlle como o artista representa ás mulleres implicadas no traballo cotián, as plantas, os accesorios para a caza e os nenos que foron apaixonados polo xogo.
Pensar coidadosamente o tema e a composición, o pintor distinguiuse por un ritmo lento de traballo e, segundo os biógrafos e investigadores, non escribiu máis de catro imaxes ao ano. Polo tanto, en galerías e coleccións privadas, segundo os catálogos e álbums de fotos, un pouco máis de 200 obras orixinais agora están almacenadas e expostas.
Ademais, a finais da década de 1730, Jean-Batist comezou a enfrontar as súas propias obras, creando varias versións das mesmas escenas de xénero. Así, duplicados foron duplicados pola "casa da tarxeta", "boa educación", "autorretrato", "aínda a vida con froita", "Governess" e Madame Charden.
Na década de 1750, os puntos turísticos do pintor comezaron a deteriorarse, e preferiu traballar como pastel, que non requiría debuxar e golpes precisos. Este período inclúe o lenzo, que agora é moi apreciado e está na reunión do Louvre e o Meror inglés Wordfendon.
Morte.
Na vellez, Jean-Baptiste volveu a experimentar un choque, descubrindo que o fillo suicidouse e afogouse na canle veneciana de 42 anos. Isto levou a un longo enfermo, o que provocou a morte do artista e as noticias que apareceron en decembro de 1779, Wicked toda a luz francesa.Pinturas
- 1728 - "Skat"
- 1732 - "Lady, Carta de selado"
- 1735 - "Boochka"
- 1738 - "Draftsman"
- 1741 - "Girl with a waica"
- 1750 - "Aínda que a vida cun vaso de vidro e froita"
- 1763 - "Aínda que a vida con brilloke"
- 1763 - "Bodegón con unha jarra de porcelana"
- 1766 - "Bodegón con atributos de artes"
- 1775 - "Autorretrato en lentes"
- 1775 - "Retrato da señora Charrad"