Biografía
Franz Mark é un famoso artista alemán, cuxa creatividade é unha mestura talentosa de simbolismo e expresionismo. É un dos fundadores do grupo Blue Rider. Os postidentistas franceses, cuxa ruta distinta é visible en todas as obras de Mark tivo unha gran influencia sobre o pensamento do pintor.Infancia e mocidade
Franz Moritz Wilhelm Mark naceu no Bavarian Múnic en febreiro de 1880 na familia con raíces xudías. Para Wilhelm e Sophie Mark Franz resultou ser un segundo fillo. Primeiro Paul naceu en tres anos antes.
Pai, no avogado especializado, a fermosar seriamente a pintura e escoitou unha paisaxe profesional. Este hobby tivo un papel decisivo para a posterior biografía do fillo máis novo.
Na mocidade primitiva, Franz mergullouse en teoloxía e filosofía, soñando con dedicar a vida da relixión. Despois de graduarse da escola en 1899, converteuse en estudante da Facultade de Filosofía da Universidade de Múnic. Foi suficiente para marcar para comprender a errónea da elección e lanzou os seus estudos.
No 1900, o mozo uniuse ás filas da Academia de Arte, que se graduó logo de 3 anos. Estudou en prominentes mestres de pincel e profesores Gabriel von Haklya e Wilhelm von Ditz.
Vida persoal
Como a creatividade, a marca de vida persoal é complexa e contradictoria. Os fallos nas relacións coas mulleres determinaban en gran medida a selección do xénero do mestre e empuxou a decisión final de representar animais.En 1907, Franz colleu ao seu compañeiro María Shini, Illustrator e Creator de Siluettes. O matrimonio de dúas persoas complexas e carismáticas rematou nun ano. Os nenos non apareceron nel.
O que parecía o artista, podes ver nas poucas fotos conservadas e retrato do pincel Mcce.
Pintura
A formación académica deu unha marca FETTER os fundamentos das habilidades artísticas, pero o mozo artista xogaba un enfoque docente tradicional. Unha viaxe en 1903 a París tivo unha influencia decisiva sobre a creatividade. Franz pasou moitas horas no Louvre, onde coñeceu as obras de Matrov. Os gravados xaponeses tamén atraeron a atención, pero para cambiar a percepción do mundo non era a massers do Renacemento, senón ás impresións.
A segunda viaxe a Francia en 1907 finalmente definiu o estilo dun mozo pintor, que chegou encantado das imaxes dos postempos de Mogen, Cesanna e Van Gogh. O lenzo dos mestres converteu a conciencia e influíu na elección da dirección. Mark comezou a estudar a anatomía dos animais, que soñaban con debuxar.
Fai os personaxes principais das imaxes de cabalos, cervos, gatos e cans Franz Mark empurrou a crenza de que as persoas son imperfeitas e mesmo feo, e os animais son criaturas grandes, limpo e harmonioso, non estragada pola influencia da civilización.
Proba de pincel da marca - Tapicería "Orpheus and Beasts" - animou ao público a recordar o paraíso terrestre esquecido, a beleza prístina dos animais, a vontade sumisa do creador. Despois de 1908 no traballo do expresionista, as imaxes de cabalos están cada vez máis presentes.
En 1910, Franz Mark coñeceu ao colega Augustus Mcce. Xunto con el en setembro do mesmo ano ingresou na unificación dos expresionistas, na que consistía a finais de 1911.
Coñecemento dos abstraccionistas rusos Vasily Kandinsky, Marianina Verevkina e Alexey Yalvsky, así como un interese común nos destinos modernistas, o formísmo eo cubismo empuxaron ao artista cun grupo de persoas afíns á saída da asociación e da creación do azul Grupo Rider. Mark e Mccee creron que a percepción interior e externa do mundo en todo o mundo debería combinarse. As ideas do teórico convertéronse en Kandinsky.
Con todo, Franz Mark, estando no "Cabaleiro Azul", atopou o seu estilo. Na solución de cor e a forma do revolucionario, unha exaltación intensa feita, mentres que atravesa a liña romántica. As obras coñecidas deste período son a pantalla "Blue Fox", "Vaca amarela", "Blue Horse", "Dream".
Fotos, datada en 1913, chea de premonición de eventos dramáticos. Encaixa no rolo do mestre cara ao abstracción. A ansiedade ea marca de expectativas apocalípticas son causadas por eventos militares. O máis indicativo do traballo do "destino dos animais" e "torre de cabalos azuis". O último pano pérdese nos anos da Segunda Guerra Mundial.
As imaxes do último ano de creatividade - 1914 - son características da transición final ao abstracción e borrar o limiar da realidade, que proba son as pinturas "Tirol" e "Fort Forms".
Morte.
As premoniciones alarmantes de marca na véspera da Primeira Guerra Mundial Substituír. O artista dirixiuse ao voluntario dianteiro. Na primavera de 1916, foi ferido mortalmente baixo o verte francés.A ferida cun fragmento do proxectil foi a causa da morte. O mestre morreu a 36 anos.
O traballo do famoso artista pódese ver na Galería Municipal de Lenbachhaus, o suburbio de Múnich.
Pinturas
- 1905 - "Autorretrato"
- 1905 - "Etude Small Horse"
- 1906 - "Head Head"
- 1908 - "Saltar Dog Schlick"
- 1909 - "Cubertas en canas"
- 1910 - "Cabalos de pastoreo"
- 1910 - "Cabalo na paisaxe"
- 1911 - "Blue Fox"
- 1911 - "Vaca amarela"
- 1911 - "Cabalo azul"
- 1912 - "DREAM"
- 1913 - "Torre de cabalos azuis"
- 1913 - "Fate of Animals"
- 1914 - "Tirol"
- 1914 - "Formas de loita"