Man Ray - foto, biografía, vida persoal, causa de morte, imaxes

Anonim

Biografía

O artista americano home Ray estaba formalmente conectado co surrealismo e do dadaísmo e creou obras de arte nos xéneros de pintura, fotos e collage. Tamén se converteu no autor dunha serie de películas pertencentes ao estilo de Filman Garde e traballos estáticos en tales técnicos como aeronaves e unha asemblea.

Infancia e mocidade

Man Ray naceu en Pensilvania o 27 de agosto de 1890 na familia de emigrantes xudeus de Rusia, instalouse en Williamsburg. Os pais que tiveron o nome de Radnitskiy primeiro chamado Son Emmanuel, pero cortárono a Mana, pasando unha serie de procedementos formais.

Pai e nai posuían un negocio de costura e atraeron aos nenos máis vellos a traballar, polo que un neno cun irmán e irmás pasaron moito tempo no taller. El dominou a técnica de collage, recollendo imaxes dos sabores do tecido e, ao longo do tempo, este tipo de creatividade deixou de ser un divertido xogo.

Intentando separarse dos familiares, Ray negouse a permanecer na empresa, pero os elementos asociados á roupa de modelización utilizáronse activamente ata o final dos días. Na foto, os ferros, agullas, pinos, maniquíes e outras cousas asociadas á industria de costura apareceron nas instalacións e traballos pintorescos.

Incorporar de Getty Images

No secundario secundario secundario, Ray demostrou a capacidade de debuxar e interesarse por aprender os estilos artísticos dos mestres dos séculos pasados. Decidiu vincular unha biografía coa arte, á decepción do seu pai e nai que quería que tratase de abrir roupa e costura.

Con todo, no Consello Familiar, decidiuse destacar ao Son Studio para crear ilustracións para revistas e xornais de Nova York. Paralelamente, o mozo tomou as leccións de pintura na Academia Nacional de Deseño e, a continuación, uniuse á colonia de Fereske Frener e permaneceu alí durante 2,5 anos.

Baixo o inicio dos xardineiros mestres, a MRI interesouse en correntes progresistas e atopou artistas que estaban habitados na galería de Manhattan "291". As innovacións creativas máis atractivas do mozo foron consideradas as pinturas de Marsella Duzane, que representaban o cubismo eo dadaismo nese momento.

Vida persoal

Dado que o home era un fotógrafo que traballou con fermosos simuladores, había moitas damas asociadas á arte da súa vida persoal. A primeira esposa era a poetisa, pero o matrimonio caeu rápidamente, reemplazado por relacións apaixonadas e a longo prazo co modelo francés de Kiki de Montparnas.

A segunda e amada esposa de Ray converteuse en American, Juliet Brown, que deu a luz á filla de Anna e organizou o fondo nominal. Logo da morte do artista, documentos de arquivo, imaxes, películas, memorias e obras máis pintorescas foron tomadas alí.

Creación

No inicio do período, Ray creou obras decorativas, cuxo obxectivo era a transferencia de imaxes de órganos abstractos en movemento. El debuxou formas xeométricas, eliminando o proceso á película e, finalmente, alcanzou ese efecto o que quería.

En 1918, o home rexeitou a pintura e interesouse nas instalacións cinéticas, que posteriormente marcou o inicio da Galería Americana de Artes Contemporáneas. Os seus traballos de don readymade e aerógrafo, que presentaban un obxecto e unha instantánea causou un mar de emocións e sentimentos contraditorios do público e dos críticos.

A falta de aprobación unánime forzou a Mana a trasladarse a Europa e na década de 1920 para instalarse no barrio de París Montparnasse. Alí presentou unha serie de fotografías de destacados artistas e escritores, que adquiriron popularidade e convenceron a conciencia das masas culturais.

Incorporar de Getty Images

Unha vida peculiar aínda e instalacións do traballo da dirección surrealista chamada "obxecto para a destrución", sen título Rayógrafo e Lampshade. Comparan os elementos dispares formados unha única e harmoniosamente complementada a imaxe de xente vestida e espida.

As fotos relacionadas co fluxo, coñecidas como unha nova visión, foron a cima da creatividade do raio e posteriormente foron utilizadas en películas documentais. En películas curtas de vangarda, onde se realizou o artista como director, aplicáronse efectos especiais, imitando a mirada a través da xanela inexistente.

En 1940-1950, o home volveu ás artes visuais e escribiu unha serie de "ecuacións de Shakespeare", que incluía varios crebacabezas artísticos no estilo de pinturas surrealistas. E na próxima década, traballou na fabricación de copias que separaron a Europa e converteuse na decoración de espectáculos museo.

Morte.

A causa da morte de Mana Ray foi unha infección pulmonar coa que non podía xestionar, sendo de 86 anos de idade. Despois do funeral, a familia estadounidense fixo a súa exposición de arte persoal e publicou unha autobiografía literaria chamada "autorretrato".

Pinturas

  • 1916 - "A bailarina de corda acompaña-se coas súas sombras"
  • 1920 - "Misterio de Isidor Ducass"
  • 1921 - "Regalo"
  • 1922 - "Rayiography" ("Kiss")
  • 1923 - "Obxecto de destrución"
  • 1924 - "Violin Engra"
  • 1926 - "branco e negro"
  • 1932 - "Tears de vidro"
  • 1936 - "Observatorio de tempo - amantes"

Películas

  • 1923 - "Voltar á mente"
  • 1924 - "O que soñas con mozas"
  • 1924 - "Anmiss"
  • 1928 - "Starfish"
  • 1929 - "Misterios do castelo do castelo"
  • 1947 - "Soños que se poden comprar por diñeiro"

Le máis