Antonio Stradivari - Foto, biografía, vida persoal, causa de morte, mestre de violín

Anonim

Biografía

Antonio Stradivari - un mestre recoñecido de facer unha ferramenta de arco, Nikolo Amati ensinoulle, o xenio dos anos 1600. Conserváronse máis de 400 violines e preto de 200 violonchelos colocados en museos e instalacións de almacenamento de cidades europeas e asiáticas.

Infancia e mocidade

Antonio Stradivari naceu na cidade italiana de Cremona, a data exacta do Mestre está relacionada cos segredos dos séculos pasados. Suponse que a reposición da familia de cidadáns ricos de Lombardía ocorreu na segunda metade dos anos 1640.

O apelido, que tomou o italiano, tiña unha rica historia, traduciu a "estrada" ou "home que tiña Lombard". Segundo a terra, os antepasados ​​que chamaron polo "stradivarii" estaban implicados no comercio exterior, seguindo o estándar existente.

O pai de Alessandro e a nai de Anna no momento do nacemento de Antonio bautizado, levantado e levantado polo menos a tres fillos. A lagoa na biografía dun mestre de violín está asociado coa perda de documentos destruídos debido a epidemias, o que levou á morte de miles de persoas.

Os pais do neno que sobreviviron duramente querían na infancia o neno comprometido en traballo útil. O fillo foi entregado aos aprendices ao creador local de violíns, logo dun tempo Nikolo Amati fixo Antonio cun estudante.

Algúns investigadores modernos creron que Young Stradivari comezou con Francesco Rujerry, o fundador da dinastía Masters. A favor deste punto de vista, os instrumentos musicais que fixeron que o xenio futuro a finais dos anos 1650 é evidenciado.

Ademais, houbo unha hipótese de que Stradivari traballou cun Joiner e un tremor nunha árbore, decorada con violíns para persoas ricas. Tras pasar o curso de preparación de Francesco Peparoli, o neno caeu baixo a á de profesores profesionais coñecidos na cremona.

Os violíns fabricados por Antonio na Idade do 16-17 son preservados, o seu nome apareceu en etiquetas nos anos 1660. Este foi o punto de partida para unha carreira independente e contribuíu ao posterior éxito nos círculos musicais italianos.

Vida persoal

Na vida persoal dun nativo, as cremas contaron con dúas mulleres. A primeira esposa era italiana, na mocidade da viúva restante. Logo dunha voda con Francia Farraboshi en xullo de 1667, Stradivari conseguiu unha casa con espazos cuartos e un taller.

A residencia de Casadel Pescatore bordeada polas posesións de Nikolo Amati, cinco fillos tan esperados apareceron no mundo. Entón a parella familiar naceu outro fillo que, segundo os rexistros da igrexa, morreu aos sete anos de idade.

Na área de 1680, a familia trasladouse a Piazza Roma no predio, por Antonio nunha sólida cantidade de 7 mil líos. No faiado, un home creou instalacións de produción onde traballou nas ferramentas que o mundo admira.

Logo da morte da primeira esposa, Stradivari nuevamente casouse, sobre a Antonia María Zambelli, case se coñece nada. A imaxe dun italiano de 35 anos de idade, construíndo o resto da vida do home, apareceu en ficción, xornalismo e cine.

O novo matrimonio trouxo ao mestre de cinco herdeiros diversos, que, segundo a vontade, tiña os mesmos dereitos. Desafortunadamente, os nenos non continuaron o caso do gran italiano, sendo terceiros dos momentos de triunfo e celebracións.

MATERY.

Na mocidade de Stradivari rival con Andrea Gvarnery, que viviu na casa Nikolo Amati e estaba entre os seus estudantes. Poñer os segredos artesanais dos mestres da nacionalidade italiana, Antonio comezou experimentos a finais dos anos 1660.

Durante moito tempo, o mozo seduciu as proporcións e colleu os materiais para dar ferramentas unha aparencia elegante. Buscaba aos seus propios clientes entre os aristócratas e esperou a un banqueiro, unha vez apuñalado unha visita ao taller.

Antonio Stradivari e Nikolo Amati

Desde a produción dun conxunto de ferramentas destinadas a Yakov II, a reputación de cremas nativas comezou a fortalecer e crecer. A saída dos métodos prácticos e estilo de Nikolo Amati axudou a Stradivari que non se derruben do seu propio camiño creativo.

Na década de 1680, o duque Kazimo III de Medici comprou un sólido lote de violines, violonchelo e alto. Grazas aos vigas claras e Efam elegantemente esculpido, o nome do italiano fíxose famoso entre os representantes dos círculos máis altos.

Nun esforzo por enfatizar a individualidade, o mestre gozou dun verniz escuro e fixo cubertas alongadas, un son recentemente resonado. Despois de 1698, as ferramentas volvéronse máis curtas debido á curva interna, semellante a un círculo rasgado.

Mentres estaba no centro da produción de violín situado en Cremona, Stradivari fixo Harp e unha serie de mandolinas e guitarras. Os famosos violines españois do "quinteto real" trouxeron unha taxa moi sólida italiana gentegada.

A principios do século XVIII, a habilidade de Stradivari alcanzou a cima e preto da casa en Cremona, abriu a súa propia tenda. As ferramentas animadas recibiron os nomes figurativos de Antonius Stradivarius Cremonenfis Faciebat Anno - "bos tempos" e "Dolphin".

A diferenza de Andrea Gvarnery, que traballou a petición da Igrexa, Antonio fixo obras de arte para representantes das capas seculares. Os violíns decorados coa marca do autor, gozaron de gran popularidade en persoas que non son indiferentes á música, das cidades europeas.

A xulgar por fontes documentais, o número de ferramentas de Stradivari evidiu que o italiano recorreu á axuda dos fillos. Sábese que Omobono fixo espazos en branco e tamén participou na limpeza final da capa revestida de laca.

Non querer gastar un tempo precioso sobre a crianza de xeracións futuras, Antonio, a diferenza doutros italianos, non se tomou no taller de estudantes. O sucesor espiritual foi considerado Carlo Bargonzi de Cremones, que se fixo famoso logo da morte do mentor a finais da década de 1730.

Agora os violines de Stradivari, xunto con Cello e Alta, están almacenados nos museos do mundo e en coleccións privadas de persoas famosas. As ferramentas feitas non son afectadas polo xenio: con suave uso ao longo dos anos, só se fan valiosos.

A obra mestra chamada "Sunrise" pasou a formar parte da recopilación de Viena en Viena, ea "Beleza durmida" pertence a Landeskreditbank Baden Württemburg. Sobre o violín, Lebrun xogou o Maestro Niccolo Paganini italiano, que foi por talento ao Creo Creativo Europeo.

Algunhas obras de Stradivari exhibidas en poxas, o prezo de US $ 15,89 millóns tiña unha ferramenta "Lady Blante". Os representantes da élite cultural cren que sobre as creacións do mestre italiano son dignas de xogar só un xenio con talento natural.

Morte.

Un mestre viiptio tivo a sorte de celebrar o 90 aniversario, tiña o status de longa duración nos estándares de séculos distantes. Stradivari, a pesar dos problemas de saúde relacionados coa idade, traballou ata a morte por razóns descoñecidas a finais da década de 1730.

A lenda italiana enterrada na patria histórica, en Cremona, nunha tumba, situada preto dunha das igrexas locais. Na cerimonia de despedida, organizada por fillos, reuníronse membros dos nomes e decenas de seres queridos.

Le máis