Biografía
A voz de Mario del Mónaco, o maior tenor italiano, o seu único timbre, o rango e hoxe continúan a admirar os fanáticos da arte da ópera. O repertorio do artista inclúe festas das maiores óperas do mundo. Vocales fermosos, fortes e soportados, de forma de rendemento dramática inimitable permitiu ao cantante usar un alcume de cobre de cobre Milán.Infancia e mocidade
O vocalista italiano naceu o 27 de xullo de 1915 en Florencia. Os pais resultaron estar preto da esfera da música. O pai de Ettore era de Nápoles, traballou como crítico musical, a nai de Flora - Florenty con raíces sicilianas. Posuía unha luxosa soprano, e máis tarde a cantante chamouna a súa primeira musa.
A señora amaba tanto á ópera, que foi nomeada o primoxénito en honor de Mario Kavaradosi, o heroe da composición de Jacomo Puccini "Tosca". O fillo máis novo tamén "herdou" o nome do carácter de ópera - Marsella do "Bohemio" do mesmo compositor.
De neno, Mario tomou as leccións de tocar o violín. Con todo, pronto se deu conta de que realmente estaba interesado en cantar. Profesor, Maestro Rafaelli, tamén notou nos agasallos vocales estudantes e axudou ao mozo intérprete a desenvolver talentos. Cando a familia trasladouse a Pesaro, o mozo entrou no famoso conservatorio, vestindo o nome de Joakkino Rossini. Aquí, o seu mestre volveuse a Arturo.
Na súa mocidade, ademais da música, Mario interesouse na arte, implicados na pintura e escultura nunha escola de arte local. En 1936, gañou unha beca para o paso de cursos especiais no teatro romano dell'opera. Non obstante, os métodos de aprendizaxe presentados non se adaptaron ás características vocales do alumno.
Vida persoal
En 1941, o artista casouse con Rine Fedore Philippini. Os cónxuxes resultaron ser amigos da infancia: as súas familias reuníronse en Libia. A través do tempo, o camiño dos mozos estaba separado e volveu a cruzar en Roma, onde chegou a aprender Mario e Rina.Os pais da moza opúxose ao matrimonio, crendo que a cantante de ópera era indigna da súa filla do partido. Pero a pesar diso, a voda tivo lugar e a parella viviu unha vida longa e feliz. O fillo de Dzhankarlo del Mónaco naceu en matrimonio, que máis tarde converteuse no director da ópera e do director de teatro.
Música
O debut na escena da ópera tivo lugar para o tenor en 1939. Entón xogou na formulación do "honor rural" á música do compositor Pietro Maskanya. O primeiro éxito chegou ao novo artista nun ano, cando Mario recibiu o papel de Franklin Benjamin Pincherton na traxedia de Gakomo Puccini "Madame Butterfly". A configuración celebrouse no escenario do Milane Theatre.
Por mor da Segunda Guerra Mundial, a actividade do concerto do intérprete non difería en regularidade. Pero despois da conclusión da carreira anfitriona, o tenor rápidamente subiu. En 1946, o italiano debutó no Estadio de Arena Di Verona no xogo "Aida" á música de Giuseppe Verdi.
O mesmo ano, do Monaco realizada por primeira vez na Royal Opera House, en Covent Garden, onde mostrou habilidades inmediatamente en dous proxectos - "Tüske" de Pucchini e os "soldados" Rujsero Leonkallo. En 1947, o artista brillou na ópera romana nas producións de "Carmen" e "Honra rural", e logo de 2 anos conquistou os hóspedes "La Scala" no xogo "Andre Shenie".
Un punto importante na biografía creativa do tenor foi Tours en Bos Aires na década de 1950. Sobre a escena do Teatro "Colón" Florentica cumpriu o papel do Mauro Veneciano no "Othello" Verdi. No futuro, Mario apareceu en performances na traxedia de Shakespeare en producións máis de 200 veces - cantante chamada o principal intérprete deste personaxe no século XX.
Desde o inicio dos anos 50, Del Mónaco é invitado á ópera metropolitana en Nova York. Aquí o talento tenor alcanzou o público estadounidense. De éxito particular esperaba o italiano logo dos partidos dramáticos dos heroes de Verdi Operas, en particular Radomes egipcios de Aida.
En 1959, o artista chegou a xira á Unión Soviética. En Moscova, no Teatro Bolshoi, produciuse a espectacular formulación de "Carmen". Partner Mario sobre o espectro, xogando o papel de beleza fatal, foi o solista da gran Irina Arkhipov. Un feito interesante foi o feito de que o cantante realizou Arias en ruso, eo invitado - no seu italiano natal.
O discurso do cantante produciu un exterior real. O público admirador despois do estreo levaba un tenor nos seus brazos ante o camarim, anteriormente tal honor foi honrado só por Fedor Shalyapin. Del Mónaco nunha entrevista altamente apreciou os intérpretes soviéticos, o traballo do director, o director e a orquesta. Para a habilidade, as autoridades soviéticas adxudicaron a orde florentina de Lenin - o premio estatal máis alto.
Nos anos 50-60, a cantante estaba entre os catro maiores tenores, entre os que se atopaban Giuseppe Di Stefano, Carlo Bardy e Franco Corelli. Xunto con Mario nos duetos cantaron a Diva de Opera Renata Tebaldi, Gina Chinya, Rayse Stevens, María Callas.
En 1964, o artista caeu nun accidente de coche con feridas graves, os médicos lograron salvar á vítima. O accidente interrompeu a actividade creativa do mestre, pero ao comezo dos anos 70 do Mónaco apareceu de novo no escenario. Este último para o cantante foi o xogo "Tosca", onde perfeccionou perfectamente a Aria Kavaradosi recondita Armonia.
Ademais da ópera, Florentic probouse e no xénero dunha canción popular. En 1975, Mario lanzou un álbum con cancións napolitanas. A placa tamén entrou na composición Un amor tan grande, que foi entón incluído no repertorio de diferentes vocalistas. En 1978, o italiano protagonizó a película Dino Rizi "First Love". Moitas gravacións de audio e video foron preservadas coas súas actuacións de concertos, así como fotos nas imaxes de personaxes de ópera.
Morte.
Despois de deixar o escenario, Tenor ensinou a arte de cantar. A principios dos anos 80, o estado da saúde do artista empeorou. Del Mónaco non aumentou en outubro de 1982. Morreu no Departamento Nefroolóxico do Hospital Umberto I en Mestre. A causa da morte foi un ataque cardíaco tras unha longa diálise renal.A tumba do cantante de ópera está situada no cemiterio central de Pesaro. Mario enterrado nun traxe de Othello, que el mesmo deseñou para unha das producións. A lápida realizou o escultor Jio Pomodoro.
Repertorio
- "Masquerade Ball" (Riccardo)
- "Othello" (Othello)
- "Bohemia" (Rodolfo)
- "Aida" (Radadames)
- "PAYTS" (KANIO)
- "Carmen" (mangueira)
- Rigoletto (duque)
- "Honra rural" (Tour)
- "Turandot" (CALAF)
- "Ernani" (Ernani)
- "Trubadur" (Manriko)
- "Mephistofel" (Faust)
- "Tosca" (Mario Kawaradossi)
- Samson e Dalila (Samson)
- Troianos (eney)