Biografía
Vladimir Makovsky é un artista-móbil, o patrimonio creativo que compón imaxes que representan escenas domésticas. O autor tivo lugar como pintor e creador de traballo gráfico, escribindo no xénero do realismo e tamén participou en actividades pedagóxicas.Infancia e mocidade
Vladimir Makovsky apareceu o 26 de xaneiro (7 de febreiro) de 1846. Hometown Master - Moscova. O pai estaba entre os fundadores da Escola de Pintura, Escultura e Arquitectura de Moscú, ea nai era unha cantante e un profesor vocal. Os pais criaron cinco fillos, cada un dos cales estaba dedicado á arte e á pintura.
Vladimir Egorovich estaba fascinado pola creatividade desde unha idade temperá. O coñecemento do pai con traballadores destacados da cultura deses anos, entre os que se atopaban Karl Bryullov, Vasily Tropinin e Sergey Zaryanko. Compartiron con instrucións junior makovsky e permitiron visitar os seus talleres. A familia era amigo de Nikolai Gogol, Mikhail Glinka e Mikhail Shcheckin.
Aos 15 anos, o mozo creou unha imaxe do "neno que vende KVASS". No mesmo período, Vladimir entrou na escola aberta polo seu pai. Despois de completar a formación, un pintor inicial demostrou o potencial creativo creando o traballo de "lectura literaria". Os prototipos dos personaxes eran o Pai eo amado do autor. O Máster Talento destacou por unha medalla de prata e o título de Clase Artista II.
Vida persoal
En 1869, Vladimir Egorovich casouse, vinculou a súa vida persoal con Anna Gerasimova. Pronto na familia, sucedeu a reposición - Alexander Fillo apareceu. En total, Makovsky trouxo dous fillos, eo amor por eles atoparon unha expresión no traballo do seu pai, que moitas veces retrataron aos adolescentes e aos bebés nos seus lenzos.Creación
A principios de 1870, Vladimir Makovsky gañou a creación de ilustracións para revistas, pintando iconostasis, plafones, VAZ. Isto permitiu proporcionar preto. A súa autoría posúe o traballo de "Boys Campesáns na noite Erast Horses", á creación da que Vladimir Egorovich inspirou a historia de "Bezhin Mead" Ivan Turgenev.
A imaxe trouxo ao creador da Medalla Vijle Lebree, así como o estado dun artista de clase I. O último asumiu a posibilidade de recibir un título nobre, unha remuneración material e unha viaxe a Europa para a formación.
A banda "Xogo en avoa" atraeu a Makovsky interese desde o mecenas de Pavel Tretyakov. A imaxe foi adquirida por el para a galería, que se converteu nunha especie de recoñecemento do talento de pintura.
En 1870, o Máster, entre outros representantes da arte, asinou a Carta da Asociación de Exposicións de Arte Mobile. Na compañía de persoas afíns, intentou aliviar a venda de froitas de creatividade eo desenvolvemento de intereses en público do público. Ao principio, o artista consistía simplemente nunha asociación e, a continuación, resultou estar no seu dominio.
Na biografía creativa do autor prevaleceu o xénero obras, a principal esencia da que foi a descrición das escenas cotiás. O número de creacións cómicas inclúe imaxes coa participación de comerciantes, funcionarios e burgueses. Exemplos brillantes de tal formato foron "no médico", "silenciosamente da súa esposa".
En 1873, viu a luz da pintura "Lovers of Nightingale Singing", grazas á que Makovsky converteuse nun académico de pintura e recibiu unha remuneración financeira. A lona do autor foi presentada no estranxeiro. Participaron na Exposición da Exposición Mundial celebrada en Viena.
Despois dun tempo, o humor deixou as obras de Vladimir Egorovich Makovsky. Foi cambiado por temas sociais. A carteira do artista foi reabastecida con retratos de mendigos e transeúntes aleatorios. A simpatía do autor revolucionario expresou nas obras de "condenado", "Krach Bank" e "esperando". Nas lenzos, o pintor non apostou pola acción descrita, senón coa experiencia dos personaxes, transmitindo o drama da situación a través das súas emocións.
O leitmotif da creatividade do artista permaneceu imaxes de escenas de xénero coa participación de nenos. En 1881 apareceu unha imaxe "nun día quente", escrito no estilo de realismo inherente a Makovsky. Pronto o artista de cine comezou a crear traballos sobre o tema campesiño. Tal foi relacionado, por exemplo, unha data.
Clases de pintura e traballo no mestre de acuarela combinada coa fabricación de gravados en metal. En 1887, a luz viu o álbum de 12 obras, que describiu a vida dos campesiños ucranianos. Entón o artista implicado na pintura da igrexa. Na igrexa de Cristo o Salvador, situado na provincia de Kharkiv, o mestre creou os frescos e pintou a iconostasis. Nos creadores con Illarion, a Spanking Makovsky preparou un "álbum de Sevastopol" con imaxes sobre o tema da Guerra da Crimea.
En 1892, o pintor recibiu o cargo de profesor da Academia Imperial de Artes e 2 anos máis tarde trasladouse de Moscú a San Petersburgo. Na capital do norte, abriu o seu propio taller, e en 1895 converteuse nun reitor da Suprema Art School.
A revolución de 1905-1907 inspirou ao artista para a creación de traballos temáticos. Pero o autor escondeunos do público, temendo o despedimento da academia. Durante este período, o pintor a miúdo viaxou presentando as exposicións do autor. En 1915, o 50 aniversario da actividade creativa de Makovsky foi ampliamente observada.
Coa chegada ao poder dos bolcheviques, Vladimir Egorovich destituíu a súa posición, pero proporcionou xubilación regular. En 1918, as obras de Makovsky sobre os temas revolucionarios foron presentados na exposición de películas.
Morte.
Vladimir Makovsky morreu o 21 de febreiro de 1920. A causa da morte estaba asociada á vellez. A tumba do artista móbil está situada no cemiterio Smolensk de San Petersburgo.Pinturas
- 1869 - "Coleccionista de pinturas e debuxos"
- 1870 - "xogo na avoa"
- 1870 - "Doctor de recepción"
- 1873 - "Fans de Soloviev"
- 1875 - "Agardando"
- 1878 - "Caridade"
- 1879 - "condenado"
- 1880 - "Catro mans"
- 1881 - "Crash Bank"
- 1882 - "xustificado"
- 1883 - "Data"
- 1883 - "Na escola rural"
- 1884 - "familia"
- 1887 - "No bulevar"
- 1900 - "materialista e idealista"
- 1900 - "Consagración dunha casa pública"
- 1912 - "Aguarga xitana"
- 1912 - "Emperatriz Maria Fedorovna"
- 1913 - "Creek Girl"