Biografía
Oleg Efremov dixo que tería rodado sobre o inclinado, se non fose un actor. E converténdose en eles, el hipnotizou o público, sen permitir que o gramo de falso. Como director, reformou o teatro, dando este tipo de arte por unha profundidade descoñecida do psicologismo.Efremov podería ser amable e sensible, duro e extremadamente categórico, sen aceptar a opinión doutra persoa, mesmo a familia recibiu un papel secundario. Pero todos os que atoparon Oleg Nikolayevich na vida ou a profesión, respóndelle con reverencia e admiración.
Infancia e mocidade
Oleg Efremov naceu en outubro de 1927 na familia rusa, pero a versión da nacionalidade xudía foi mutada constantemente. "A busca en persoas notables de xudeus ou polo menos algúns" xudeus "é unha característica de Rusia. Dado que o intelectual e un xudeu é a igualdade absoluta, entón unha gran paréntese. Polo tanto, as persoas que non se puideron sospeitar diso, aínda sospeitaban ", dixo Sergey Yursky, recordando o discurso de Oleg Nikolayevich á noite de memoria do Khruch do teatro xudeu de Moscova Solomon Mikhoels.
Os pais de Anna Dmitrievna e Nikolai Ivanovich vivían modestamente, porque a infancia do lendario actor, o director, o profesor eo fundador do Teatro Sovremennik pasaron nunha gran Moscova comunal en Arbat. Os seus mellores amigos foron o neto do artista soviético de Vasily Kaluzhsky, Alejandro Kaluga, eo fillo adoptivo do escritor Mikhail Bulgakov Sergey Shilovsky.
Oleg moitas veces visitou casas de Bulgak en Nachichokinsky Lane, absorbiu a atmosfera intelixente creativa como unha esponxa, nin sequera sospeita, coa que gran home tivo a sorte de comunicarse. Little Efremov entón non tivo tempo para ler un único libro Bulgakov. Pero entón, por suposto, ela caeu, sen facer unha obra do escritor no teatro.
Efremov pasou os anos escolares en Vorkuta. O seu pai traballou como contable no Gulag, polo que o fillo tiña unha vida real case case case.
Inmediatamente despois da guerra, Oleg foi a realizar exames na Escola de Mcat Studio. Os que desexen entrar na facultade de actuación foi unha cantidade incrible, pero o mozo de 18 anos de idade, non un home guapo, logrou conquistar o Comité de admisión e pasar pola competencia por primeira vez. Efremov tivo a sorte de chegar ao curso dun destacado director teatral, o laureado dos catro premios estalinistas Mikhail Kedrov e un actor e director e director igualmente famoso, o laureado dos dous premios estalinistas Vasily Toporkov.
Con toda a polvoría xuvenil, o primeiro avó de Efremov namorouse das ensinanzas de Stanislavsky, e tanto que xunto con amigos que xurou en lealdade eterna. Por unha cuestión de seriedade, os actores futuros cruzaron un xuramento co seu propio sangue. E Oleg Nikolaevich foi fiel ao final dos seus días.
Un mozo foi a estudar coa cabeza, soñando con Mkate. O ambicioso alumno escribiu no diario, que se converterá no principal director do famoso teatro, pero despois de graduarse do estudo, nin sequera o levou aí mesmo un estatístico. Foi un fracaso completo. Pero Efremov non estaba desesperado e entrou no servizo no teatro central dos nenos.
Teatro.
En TSDT, un novo actor inmediatamente deu un papel importante. Foi á escena en forma de Volodya Chernyshev na produción de "os seus amigos" de Viktor Roshov e amou a audiencia desde a primeira actuación. Efremov xogou tanto sinceramente que ninguén viu un actor nel, senón só un colócano real, a pesar do feito de que o crecemento de Oleg non era a altura dos nenos - 180 cm.Pronto o CDT converteuse nun dos teatros máis populares de Moscú. Efremov xogou máis de 20 papeis na súa escena. O actor foi igualmente xestionado de forma brillante para reencarnarse no impostor en Boris Godunov e Ivanushka-Fool no "Skate Gorbunk". E en 1955, o propio Oleg Efremov puxo a comedia musical Mikhail Lviv e Vadim KorostyLeva "Dimka-invisible". O debut director estaba dirixido polo famoso actor brillante.
O método de Stanislavsky, que efremov no estudante xurou en lealdade eterna, pronto se volveu inaugurado en círculos teatrais, pero, unha verdadeira promesa, o actor atopouse a si mesmo entre os estudantes do estudo MCAT. Despois de graduarse da escola, Efremov permaneceu como un profesor nel, e os estudantes o amaban moito. Destes, recolleu a primeira compañía do futuro teatro "contemporáneo".
"Contemporáneo" xustificou completamente o seu nome. O teatro levantou os problemas máis reais. As obras dos autores modernos xogaron na súa escena, entre os que se atopaban Alexander Galich, Vasily Aksenov e Optic Alexander Solzhenitsyn. Foi honesto, unha comunicación animada coa audiencia. Ata houbo unha cortina no teatro.
Efremov, sendo o director do "contemporáneo", permaneceu eo seu actor, pediu ao ton e definiu o estilo do teatro, eo resto dos seus colegas foron imitados. En 1970, Oleg invitou ao director artístico a Mcat. O ambicioso soño, fixado no mozo en papel, converteuse nunha realidade. Se rumoreaba que a posición de Efremov non conseguiu sen protección de Catherine FurtSeva.
O ministro de Cultura non estaba en balde chamado "Lady Lady of the URSS", ela persoalmente instruíu diante do partido da cidade para unha persoa que foi levada a un lapis para o abuso de alcohol. Segundo os recordos de Oleg Tabakov, polo menos dúas veces Efremov debe a Ekaterina Alekseevna coa súa salvación antes do poder da xente.
Verdade, a realidade non estaba en absoluto como parecía. Efremova chamou ao MCAT colapsado como, de feito, o director de crise. Suxeriu en pleno balance a nova etapa, pero acordou só Evgeny Evstigneev. Co tempo, o novo Khuduka logrou restaurar a antiga gloria do teatro e substituír a Alexander Kalyagan, Innokentia Smoktunovsky e entón Tatiana Doronin.
O Troupe de Mkat era tan grande que carecían os papeis en todos os actores. Ao final, Oleg Nikolayevich suxeriu dividir o teatro. Entón, converteuse no xefe da MHT chamada Chekhov.
Un verdadeiro golpe para Oleg Efremova foi a morte do seu amigo estreito Inocencio Smoktunovsky. Despois diso, o director puxo a MHT só un xogo - "tres irmás". E 6 anos despois, Efremov saíu despois de Smoktunovsky. O teatro foi nese momento miles de quilómetros de Lle - on Tour en Taiwán. Os fanáticos do talento sen esaxerar o gran actor eo director levouno por despedida tantas cores que era imposible achegarse ao edificio MHT no metro de cámara.
Películas
Oleg Efremov fixo o seu debut no cine en 1955, cando Alexei Pizodova xogou o primeiro Echelon Melodraman, Mikhail Kalazozova, que tomou a escola cinematográfica recoñecida en todo o mundo "Flying A Crane", que recibiu a rama de Palm Golden en Cannes. Tras unha exitosa película, as películas con Efremov comezaron a saír case todos os anos.
O kineroherroi de Efremov era completamente diverso, pero cada vez que o espectador parecía que o actor parece xogar a si mesmo. E comparte na "Guerra e do Mundo" e do Dr. Aibolit en "Aibolit-66", eo investigador Maxim Podberezovkov na película "Coidado co coche!", E, por suposto, o taxiper Sasha nos "tres tops) En Plutch "obtívose de Oleg Nikolaevich tan vivo coma se non xogue, pero vive diante da cámara.
Por certo, Eldar Ryazanov viu inicialmente a Efremova no papel de Yuri Delochkin, pero resultou sobre a película Strokes que o gran actor non podía ocultar o personaxe volicional e xogar ao heroe principal foi invitado por Innokence Smoktunovsky.
Din que Alexandra Pakhmutova non quería escribir unha banda sonora para a película "Three Poplars on Conched", ata que viron que xa se filmaron. Heroína Tatyana Doronina Sang, e Heroe Efremov escoitou. O actor parecía tanto que a súa aparencia como a partir das profundidades da alma inspirou a Pakhmutov para escribir música.
Polo tanto, unha das cancións soviéticas máis piercing "tenrura" apareceu. E este episodio converteuse no momento máis forte da película.
En St. Petersburg hoxe ten o homónimo do famoso artista, tamén, Oleg Efremov. Na foto da época dos anos 70 entre os mozos colegas hai algunha semellanza. A biografía creativa desta persoa desenvolveuse, quizais non tan brillante e a produción de lesións de produción: recibiu unha contusión sobre o conxunto, xa que os anos comezaron a escoitar mal.
Nos anos 90, Oleg Vladimirovich case non foi disparado. Con todo, na filmografía de Petersburgo Efremov, hai proxectos memorables: "rúas de luces rotas", "Golden Mina", "Fronteira do Estado", "Life of Klim Samgin".
Vida persoal
Oleg Efremov era un home moi compañeiro. Amigos bromearon que ningunha muller non podía resistir o seu aspecto silencioso. O primeiro amor durou o futuro actor aínda na escola. O seu nome era Tanya Rostovtsev. Tiña 2 anos baixo Oleg. Tratando de atraer a atención das damas do corazón, o neno está no amor corría na súa fiestra. Os pezas infantís cheos de auga ata unha vez, a casca non golpeou a tía da nena. Sobre este "romano" rematou, non tendo tempo para comezar. Tanya Rostovtseva, cando creceu, casouse con Yuri Nikulina.Na escola de estudo, Mcat Efremov inmediatamente namorouse da primeira beleza do teatro Irina Skobtsev, pero a moza casouse con outra. Rexeitouse no amor, non sobrevivindo particularmente, deu o corazón da sola de Lilius Tolmacheva, sobre a que pronto se casou. O matrimonio existiu medio ano. O actor namorouse de Margarita Kupriyanov, que interpretou a Dimka na súa actuación de debut "Dimka-invisible", e tamén abusou de alcohol. A muller lexítima non podía soportar e ir. Oleg entón desculpe por iso.
Pouco despois do divorcio, o artista atopou unha simpatía por outro colega. Antonina Eliseeva foi unha preparación de TSDT, na que Efremov serviu nese momento, e máis vello que o actor durante 10 anos, e ata casado co executor do papel de príncipe na famosa película soviética "Cinderela". Pero o corazón non ordena.
En 1955, Galina Volchek introduciu Oleg Efremov cunha neta de 19 anos de idade do piloto polar Irina Mazukuk. Rexistrarse oficialmente a parella de relación non se converteu, pero a voda foi xogada. Pronto Irina deu a luz á filla Anastasia. Verdade, non impediu que o artista continuase namorándose en todo á súa vez actrices do seu propio teatro.
Durante a primeira película de película, Efremov estalou unha novela apaixonada cun compañeiro Nina Doroshina. Ao final, Irina non podía soportalo e tamén comezou a coidar de cabaleiros estraños, con algúns deles Oleg Nikolaevich aínda se atopou persoalmente. Cando o cónxuxe finalmente deixou a familia, Irina intentou suicidarse. Afortunadamente, unha muller salvada.
Con Nina Doroshina Oleg Efremov separouse máis dunha vez, pero a relación foi renovada de novo. Tras unha destas partes, Doroshin casouse con Oleg Dalya. Efremov chegou á súa voda e anunciou que a noiva o ama máis que o noivo. DAL divorció-se con Doroshina nun par de meses.
Entre as mulleres favoritas de Efremova, Irina Miroshnichenko e Anastasia foron fundadas Vernets. O último actor viu por primeira vez en Tashkent, en xira, e foi tan golpeado pola beleza do "Eterno Assol", que subiu á sala elixida no balcón.
Anastasia fixo reparaciones no apartamento de Efremov e ata comprou novos mobles, pero Oleg non se casou con ela e non deu roles importantes no teatro. Roman con Miroshnichenko tamén existía por moito tempo.
Despois da pintura, "estirado, o popular" folk popular estaba canso de Oleg en Savvina. Na película Efremov xogou ao director da planta sobre unha pensión, e Savvina é o seu coñecemento aleatorio.
Alla Pokrovskaya, a filla do famoso traballador teatral Boris Pokrovsky converteuse no último compañeiro oficial de Efremov na súa vida persoal en 1962. Ela deu a luz ao fillo de Mikhail e sufriu a traizón do seu famoso seu marido máis tempo, ata 12 anos.
Mikhail Efremov por moito tempo non podía saír da sombra do seu famoso pai, pero agora é un actor popular e recoñecible. O seu fillo Nikita, o neto de Oleg Efremova, tamén foi sobre o camiño espiñento de servir a Mellengene.
Anastasia Efremova opera na unión de figuras teatrais con Alexander Kalyagin, organiza festivales, edita a revista "Passion Boulevard, 10". Cambiou os seus fillos despois dun divorcio co seu marido.
O fillo Oleg morreu en 2002. A filla de Olga se graduó da Escola Schukinskaya, protagonizada polas pinturas "Freud Method", "Demon ruso", "Ship". Junior Vincent non dá aos medios a falar sobre si mesmo.
Morte.
Segundo o escritor e poeta Lyudmila Petrushevskaya, todos sabían no teatro que Oleg Nikolayevich estaba enfermo, mentres que o propio Khukruk nunca se queixou. No lugar de traballo, na casa e nos trens de Efremov levou o dispositivo apoiando a respiración. A filla dixo que non un só curso do Pai non traía ao final, arroxou axiña que sentise alivio. E no hospital, non deu descender a outros, traballou constantemente. Un ano antes da morte para a canle ATV, o artista leu a historia de Chekhov "A miña vida".
O director do proxecto máis tarde compartiu as súas impresións:
"Efremov, sendo o principal e único centro deste traballo, é increíblemente interesante e misterioso en si mesmo. Non feito por unha expresión externa, non actuando posúen, non "tomado" un papel ou un comportamento intelixentemente calculado. Está interesado no seu aspecto aberto, a intonación sabia, a forma de Efremovia para falar e responder aos seus propios pensamentos e sensacións. Do seu rostro é difícil de botar unha ollada. "Oleg Nikolayevich non se fixo en maio de 2000. A causa da morte é o cancro de pulmón. O testamento creativo de Efremov é o desempeño das "tres irmás", pero finalmente, logrou poñer "Sirano de Bergerac", que Nicholas Skirik axustou a un final lóxico. Os próximos 18 anos do Brazda do Consello do MHT nomeou despois de que Chekhov realizou nas súas mans Oleg Tabakov.
O fundador do "contemporáneo" está enterrado no cemiterio de Novodevichy. A tumba está situada na chamada Necropolis Mkhatovsky, xunto a Anton Chekhov, cuxo nome estaba dirixido polo teatro, e con Konstantin Stanislavsky, cuxa arte preguntábase.
Filmografía
- 1963 - "Live and Dead"
- 1966 - "Coidado co coche"
- 1967 - "Tres Poplas en Plyukha"
- 1969 - "Mamá casada"
- 1969 - "Gori, Gori, a miña estrela"
- 1970 - "caso con longa data"
- 1972 - "Ola e despedida"
- 1977 - "Rudin"
- 1979 - "Mnimy Patient"
- 1982 - "Inspector of the GAI"
- 1985 - "Os batallóns están pedindo lume"
- 1988 - "Voo de aves"
- 1998 - "Escribir ao Día da Vitoria"