Biografía
As brillantes obras de Vladimir Mayakovsky causan unha verdadeira admiración dos millóns dos seus admiradores. Refírese ao número dos maiores poetas feturistas do século XX. Ademais, Mayakovsky mostrouse un extraordinario dramaturgo, satrik, director de cine, un guionista, un artista, así como o editor de varias revistas. A súa vida, a creatividade multifacética, así como o amor completo e as experiencias de relacións persoais e hoxe non permanecen ata o final do segredo sólido.
Un poeta talentoso naceu na pequena aldea georgiana de Bagdati (Imperio ruso). A súa nai Alejandro Alekseevna pertencía ao clan cosaco de Kuban, e o pai Vladimir Konstantinovich traballou con simple forester. Vladimir tiña dous irmáns - Kostya e Sasha, que morreron na infancia, así como dúas irmás - Olya e Luda.
Mayakovsky coñeceu perfectamente a lingua georgiana e desde 1902 estudou no ximnasio de Kutaisi. Xa na súa mocidade, foi capturado por ideas revolucionarias e, ao estudar no ximnasio, participou na manifestación revolucionaria.
En 1906, o pai morreu de súpeto. A causa da morte era infectar o sangue, que ocorreu como resultado dun pulgar de dedo cunha agulla normal. Este evento foi tan impresionado por Mayakovsky que no futuro evitou por completo as pinzas e os pinos, temendo o destino do seu pai.
No mesmo 1906, Alexander Alekseevna trasladouse a Moscú con fillos. Vladimir continuou a súa formación no quinto ximnasio clásico, onde visitou clases xunto co irmán do poeta B. Pasternak - Alejandro. Con todo, coa morte do pai, a situación financeira da familia deteriorouse significativamente. Como resultado, en 1908, Vladimir non puido pagar a súa formación e expulsalo do quinto grao do ximnasio.
Creación
En Moscú, un mozo comezou a comunicarse cos estudantes que lle gustan as ideas revolucionarias. En 1908, Mayakovsky decidiu ser membro do RSDLP e moitas veces promovido entre a poboación. Durante o 1908-1909, Vladimir foi arrestado tres veces, pero debido á minoría e á falta de probas foron forzadas a deixar ir á liberdade.
Durante as investigacións, Mayakovsky non podía ser tranquilamente en catro paredes. A través de escándalos constantes, a miúdo traduciuse a diferentes lugares de detención. Como resultado, estaba nunha prisión de Butyrsa, onde ocupou once meses e comezou a escribir poemas.
En 1910, o mozo poeta saíu da conclusión e inmediatamente abandonou a festa. Ao ano seguinte, o artista Yevgeny Lang, co que Vladimir estaba en relacións amigables, recomendou que estaba pintando. Durante a formación na Escola de Pintura, Escultura e Arquitectura, coñeceu aos fundadores do grupo de futuristas "Gillea" e uniuse aos Cubefuturistas.
O primeiro traballo de Mayakovsky, que foi impreso, foi o poema "Night" (1912). Ao mesmo tempo, o mozo poeta realizou por primeira vez no soto artístico, que se chamou o "can sray".
Vladimir, xunto cos membros do grupo de Cubefuturistas, participou na xira en Rusia, onde conferiu e os seus poemas. Pronto houbo comentarios positivos sobre Mayakovsky, pero a miúdo foi considerado fóra dos futuristas. M. Gorky cría que entre os futuristas Mayakovsky foi o único poeta real.
A primeira compilación do mozo poeta "I" foi publicada en 1913 e constaba de só catro poemas. Este ano tamén representa a escritura do poema de Bunlet "Nate!", No que o autor desafía a toda a sociedade burguesa. O próximo ano, Vladimir creou un poema emotivo "escoitar", alcanzou os lectores coa súa dor e sensibilidade.
Atraeu un brillante poeta e dramaturgo. 1914 foi marcado pola creación dunha traxedia "Vladimir Mayakovsky", sometida ao público no escenario do Teatro de San Petersburgo "Luna Park". Ao mesmo tempo, Vladimir falou ao seu director, así como o papel principal. O principal motivo do traballo foi a rebelión das cousas que conectaba a traxedia coa obra de futuristas.
En 1914, o mozo poeta decidiu firmemente rexistrarse voluntariamente ao exército, pero a súa fiabilidade política asustou aos representantes do goberno. Non alcanzou a fronte e en resposta a neglixencia escribiu un poema "a vostede", no que deu a súa avaliación do exército real. Ademais, apareceron pronto as obras brillantes de Mayakovsky - "Cloud in the Pants" e "War declarada".
Ao ano seguinte, produciuse unha reunión fatídica de Mayakovsky Vladimir Vladimirovich ea súa familia Briquette. A partir de agora, a súa vida era unha das cousas con Lily e OSIP. De 1915 a 1917, grazas á protección do M. Gorky poeta servido na escola automotiva. E aínda que el, sendo un soldado, non tiña dereito a imprimir, Osip Bric chegou á súa axuda. Adquiriu dous poemas de Vladimir e logo publicounos.
Ao mesmo tempo, Mayakovsky mergullouse no mundo da sátira e en 1915 imprimiu un ciclo de "himno" no "New Satirone". Pronto hai dúas grandes coleccións de obras - "simple como lavado" (1916) e "revolución. Pootakhronik "(1917).
A revolución de Oktyabrskaya o gran poeta reuniuse na sede do levantamiento en Smoly. Inmediatamente comezou a cooperar co novo goberno e participou nas primeiras coleccións de cifras culturais. Nótese que Mayakovsky foi dirixido por un escuadrón dun soldado que arrestaba o xeneral P. Secretayev que dirixiu a escola automotiva, aínda que antes das súas mans recibiu a medalla "por dilixencia".
1917-1918 foron observados polo lanzamento de varias obras de Mayakovsky dedicadas a eventos revolucionarios (por exemplo, "Ode Revolution", "a nosa marcha"). O primeiro aniversario da revolución foi presentado cunha obra de xogo Diversos Buff.
Gaba a Mayakovsky e unha película. En 1919, tres vehículos de cine foron publicados no mundo, no que Vladimir fixo un actor, guionista e director. Ao mesmo tempo, o poeta comezou a cooperar co crecemento e traballou en carteis axitativos e satíricos. Paralelo Mayakovsky traballou no xornal "The Art of the Commune".
Ademais, en 1918, o poeta creou o grupo "Compt", cuxa dirección pode ser descrita como futurismo comunista. Pero en 1923, Vladimir organiza outro grupo - "Fronte á esquerda das artes", así como o rexistro correspondente "LEF".
Neste momento, hai unha creación de varias obras brillantes e memorables do poeta xenial: "Sobre iso" (1923), "Sevastopol - Yalta" (1924), "Vladimir Ilyich Lenin" (1924). Destacamos que ao ler o último poema, o propio I. Stalin estivo presente no Teatro Bolshoi. Logo da actuación de Mayakovsky, seguíase a ovación, que durou 20 minutos. En xeral, foron todos os anos de guerra civil para Vladimir o mellor momento, o que mencionou no poema "Bo!" (1927).
Non menos importante e saturado foi para o período Mayakovsky de viaxe frecuente. Durante 1922-1924, visitou a Francia, Letonia e Alemaña, que dedicou varias obras. En 1925, Vladimir foi a América, visitando a Cidade de México, a Habana e moitas cidades estadounidenses.
O inicio dos 20 anos foi observado por unha controversia tempestuosa entre Vladimir Mayakovsky e Sergey Yesenin. Este último nesa época uniuse aos inmudistas: os adversarios irreconciliables dos futuristas. Ademais, Mayakovsky era un poeta de revolución e da cidade, e Yesenin no seu traballo superou a aldea.
Con todo, Vladimir non puido recoñecer o talento incondicional do seu adversario, aínda que o criticou por conservatismo e adicción ao alcohol. En certo sentido, eran almas relativas: rápidas, feridas, en busca e desesperación constante. Uníronse ata o tema do suicidio, que estaba presente no traballo de ambos poetas.
Durante o 1926-1927, Mayakovsky creou 9 kinoszenarios. Ademais, en 1927 o poeta retomou as actividades da revista LEF. Pero un ano máis tarde deixou a revista ea organización relevante, finalmente decepcionada con eles. En 1929, Vladimir basea o grupo ref, pero o próximo ano sae dela e convértese en membro do "Rapp".
A finais dos anos 20, Mayakovsky atrae ao drama. El prepara dúas obras de teatro: "Klop" (1928) e "Banya" (1929), deseñado especialmente para a escena teatral de Meyerhold. Produciron unha oferta satírica de realidade dos 20 anos cunha mirada cara ao futuro.
Meyerhold comparou o talento de Mayakovsky co xenio de Moliere, pero os críticos atoparon os seus novos traballos de trituración. Na "Bedpie" atoparon só fallos artísticos, pero incluso as acusacións de carácter ideolóxico foron nomeadas a Bana. En moitos xornais, publicáronse artigos extremadamente ofensivos, e algúns deles tiñan titulares "Down Lightovo!"
O fatídico 1930 comezou para o maior poeta con numerosas acusacións de colegas. Mayakovsky afirmou que non era un verdadeiro "escritor proletario" e só un "compañeiro". Pero malia a crítica, na primavera dese ano, Vladimir decidiu resumir as súas actividades, para o que organizou unha exposición chamada "20 anos de traballo".
A exposición desprazou todos os logros multifacéticos de Mayakovsky, pero trouxo sólido decepción. Non foi visitada polos antigos colegas do poeta en Lefu, nin a guía de festa superior. Foi un golpe cruel, despois de que unha ferida profunda permaneceu no alma do poeta.
Morte.
En 1930, Vladimir enfermo moito e ata temía perder a voz, o que poñería fin aos seus discursos no escenario. A vida persoal do poeta converteuse en loita sen éxito pola felicidade. Estaba moi só, porque o ladrillo é o seu constante apoio e consolo, deixado no estranxeiro.
Os ataques de todos os lados estaban na carga moral de Mayakovsky, e a alma ferida do poeta non puido soportar. O 14 de abril, Vladimir Mayakovsky disparouse no peito, que era a causa da súa morte.
Logo da morte de Mayakovsky, o seu traballo caeu baixo a prohibición ilegal e case non publicada. En 1936, Lilya Bric escribiu unha carta a I. Stalin cunha petición para axudar a manter a memoria dun gran poeta. Na súa resolución, Stalin apreciou os logros do falecido e deu permiso para publicar as obras de Mayakovsky ea creación do museo.
Vida persoal
O amor de Lyukovsky de toda a vida foi Lily Bric, a reunión celebrouse en 1915. Nese momento, o mozo poeta reuniuse coa súa irmá - Elsa Treole, e unha vez que a moza levou a Vladimir no apartamento Brik. Alí Mayakovsky primeiro ler o poema "Cloud in Pants", e dedicouse solemnemente a súa lile. Non é sorprendente, pero a mostra da heroína deste poema foi o escultor María Denisov, no que o poeta namorouse de 1914.
Pronto estalou a novela entre Vladimir e Lily, mentres que Osip Bric pecharon os ollos para pasar á súa esposa. Lilya converteuse no Museo Mayakovsky, que se dedicou a case todos os seus versos de amor. El expresou a profundidade ilimitada dos seus sentimentos a BRIC nas seguintes obras: "Flaute-Spine", "Man", "ALL", "Lelichka!" e etc.
Ames xuntos participaron nas películas de rodaxe "Charked pola película" (1918). Ademais, desde 1918, o ladrillo eo gran poeta comezaron a vivir xuntos, o que se encaixaba completamente nun concepto de amor matrimonio existente nese momento. Cambiaron varias veces o seu lugar de residencia, pero cada vez que se instalaron. Moitas veces, Mayakovsky incluso contiña unha familia de Briks, e de todas as viaxes no estranxeiro necesariamente trouxo agasallos de luxo de Lily (por exemplo, o coche Renault).
A pesar do infinito apego do poeta a Lelichk, había outros amados na súa vida, ata os nenos déronlle. En 1920, Mayakovsky tivo unha estreita relación co artista Lily Lavinskaya, que lle presentou co fillo de Gleb-Nikitu (1921-1986).
1926 marcou outra reunión fatídica. Vladimir coñeceu a Ellie Jones - un emigrante de Rusia, que lle deu a filla de Elena-Patricia (1926-2016). Ademais, unha relación mimolética foi asociada co poeta con Sofía Shamardina e Natalia Brojanhenko.
Ademais, en París, un destacado poeta reuniuse cunha emigración de Tatiana Yakovleva. Os sentimentos estalaron entre eles gradualmente fixados e prometeron converterse en algo serio e longo. Mayakovsky quería que Yakovleva chegase a Moscú, pero ela rexeitou. Entón, en 1929, Vladimir decidiu ir a Tatiana, con todo, os problemas coa obtención dunha visa convertéronse nun obstáculo irresistible.
Last Love Vladimir Mayakovsky foi unha actriz nova e casada Veronica Polonskaya. O poeta esixiu dunha moza de 21 anos de idade para deixar o seu marido, pero Veronica non se resolveu en cambios tan graves na vida, porque os 36 anos de idade Mayakovsky parecía ser contradictorio, impulsivo e non permanente.
Dificultades en relacións con un mozo amado empuxou a Mayakovsky ao paso fatal. Foi a última que viu a Vladimir antes da súa morte e con gusto pediulle que non vaia ao ensaio planificado. Non tivo tempo para pechar a porta da nena, xa que soaba o tiro fatal. Polonskaya non se atreveu a chegar ao funeral, porque os familiares do poeta considerárono culpable na morte dunha persoa nativa.