Biografía
Oscar Claude Monet é un gran impresionista, unha pintura pintou toda a miña vida. O artista é o fundador e teórico do impresionismo francés, que seguiu ao longo do camiño creativo. O xeito pintoresco de monet no impresionismo considérase clásico. Para iso, caracterízanse manchas puras separadas, creando unha riqueza de luz cando a transmisión de aire. Nas súas pinturas, o artista buscou transmitir unha impresión momentánea do que está a suceder.Infancia e mocidade
Claude Monet naceu en París o 14 de febreiro de 1840. Cando tiña 5 anos de idade, a familia mudouse a Normandia, a GAVR. Na escola, o neno non difería especial, agás as habilidades de debuxo. Os seus pais tiñan unha tenda de supermercados, que esperaban transmitir ao seu fillo. Ao contrario das esperanzas do Pai, Claude desde unha idade temprana estirado á pintura, debuxos animados e non pensaba en converterse nun comerciante.
No salón local, o éxito da caricatura debuxado por Claude foi vendido en 20 francos. Hobbies contribuíu á familiaridade do mozo cun oficial de paisaxe Eugene Buden - un ser querido. O artista mostrou as principais técnicas de pintura de pintor de pintor de novia da natureza. Defender o dereito de elixir a profesión ea súa tía, que se encargou do mozo despois da morte da nai.
Clases con Buden descubriu a súa verdadeira vocación ante o futuro artista - para escribir a natureza da natureza. En 1859, Claude vai a casa a París. Aquí traballa no estudo para os pobres artistas, visitas exposicións e galerías. O desenvolvemento do talento foi impedido polo exército. En 1861, son alentados ao servizo militar nas tropas de cabalería e enviadas a Argelia.
Dos sete anos establecidos no servizo, quedará durante dous anos, xa que enferma cun tifoide. 3 mil francos axudaron a regresar a casa a el, que a tía pagou para comprar o sobriño do servizo militar. Logo de recuperarse da enfermidade, Monet entra na Facultade de Artes da Universidade, pero rápidamente decepcionada. Non lle gusta o enfoque reinante á pintura.
Inicio da creatividade
O desexo de aprender o conduce ao estudo organizado por Charlock Gleir. Aquí coñece con Auguste Renoir, Alfred Sislaj e Basil Frederic. Na Academia, o seu coñecemento con Pissarro e Cezanne tivo lugar. Os mozos artistas tiñan a mesma idade, tiña vistas similares sobre a arte. Pronto convertéronse nun óso, unindo impresionistas.
Retrato de Camilla Donal, creado polo artista en 1866 e foi exposto no salón, fíxolle famoso. O primeiro traballo serio foi a pintura "Almorzo sobre a herba" (1865-1866), escrita por el despois do idéntico traballo de Eduard Manne. Claude Variant era de catro veces máis de tamaño. A composición da imaxe é bastante sinxela: un grupo de mulleres e homes elegantes está situado ao limpar preto do bosque.
O valor da imaxe está na sensación de movemento aéreo, reforzado por golpes texturales. Non chegou á exposición, xa que o artista non tiña tempo para engadir un gran pano. Material Stranded Claud tivo que vender unha imaxe para esquecer a fame e non alentar aos amigos. Pola contra, o artista pon a "dama en verde" (retrato de K. Doux).
A seguinte tecido de dous metros "Woman in the Garden" está totalmente escrita no plenier. Para verificar a iluminación desexada, o artista cavou unha trincheira que lle permite mover lona cara arriba e abaixo. Tiven que esperar moito tempo para esperar a luz correcta e só despois de que foi tomada para o pincel. A pesar do seu desexo de alcanzar a perfección, o xurado do traballo de salón rexeitou.
Impresionismo
Unha nova dirección na pintura, o nome de "impresionismo", converteuse nun golpe de estado na pintura. Sinto o impulso do que está a suceder e transmitilo sobre a pantalla é a tarefa que os impresionistas puxéronse diante deles. Claude Monet foi un representante brillante e fundador desta dirección. Foi un artista cativo que transmite a beleza momentánea natural do espazo circundante.
No verán de 1869, na compañía con Renoir, parte do Planario a Buzheville. Nas novas pinturas escritas por grandes trazos pastorais, rexeita sombras mixtas. El escribe cor en branco e fai por si mesmo un monte de descubrimentos relacionados coas técnicas de pintura, características de iluminación, influencia sobre a cor dos tons circundantes, etc. Isto apareceu e desenvolveu o desenvolvemento do impresionismo: unha dirección innovadora nas artes visuais.
Co inicio da Guerra Franco-Prusiana Claude Monet, tratando de evadir o exército, paseos en Inglaterra. Non apoiou a Napoleón III e foi o seu opoñente convencido. En Inglaterra, coñece a Paul Duran-Ruelem: o vendedor de pinturas. Serán bos amigos e socios. Paul comprará no artista a maior parte das pinturas deste período do seu traballo.
O diñeiro da venda permitiu comprar unha casa na súa terra natal, en Argente, viviu nel uns anos felices ata 1878. Durante este período, o artista traballa frutíly, creando as súas pinturas, incluíndo a famosa obra de Claude Monet "Impresión. Sunrise ". O nome desta obra mestra expresa a esencia do impresionismo e foi utilizada polos críticos para determinar a nova dirección na pintura. "Sunrise" foi exhibido en 1974 en París.
Monet multimentario paga composicións en serie: mostra as opinións de Londres, a catedral de Rueny, as pilas, os maks e outros. Paisaxes. De xeito impresionista, transmite unha iluminación desigual dependendo do tempo, a hora do día e o ano, usando o seu ton de paleta para cada estado. Para describir as pinturas do gran impresionista, é difícil elixir palabras, necesitan sentir e comprender.
Vida en Giverny.
Money Podnapive, Monet cobra os asuntos financeiros de E. Gosteded. A quebra do empresario obriga ás familias a combinar capital e pasar á aldea de destruír. Aquí, os tráxicos eventos relacionados coa morte da súa muller ocorren na súa biografía, e despois o fillo. En 1883, a familia Monet trasládase á aldea de Zhiverni, situada na pintoresca costa do Sena. Neste momento, as súas pinturas véndense ben, copiou un bo estado, parte da que gasta sobre a expansión do seu xardín.
Sábese que o famoso artista tamén foi un xardineiro que creou o seu xardín durante 43 anos. Atopou a satisfacción non só no cultivo das plantas e contemplando o resultado das súas obras. Nos últimos anos da vida de Monet, foi cun cabalete no seu xardín de luxo e sacou moito. Gran traballador e "escravo do seu negocio", como se chamou a si mesmo, intentou alcanzar a perfección na transferencia de beleza do ambiente sobre lenzo.
Durante este período, o artista mestre unha nova técnica. Escribe para varias pinturas ao mesmo tempo. Así, trata de capturar a iluminación cambiante. Unha sesión de pintura sobre unha imaxe podería ser media hora, entón pasou a outro para atrapar e transmitir outra impresión momentánea. Por exemplo, unha serie das súas pinturas coa imaxe de Cabo Antibes está representada pola mañá, mediodía, outono, verán e iluminación de primavera.
Vida persoal
A primeira esposa do artista foi Camilla Donal, que posuía a "dama en verde" e outras pinturas. Deu a luz a dous fillos cunha diferenza de 11 anos. Logo da morte da súa amada esposa, que era o seu constante simulador, o artista vinculou relacións con Alice Gosteded. Oficialmente, converteranse no seu marido e muller despois da morte do seu marido Ernest. Alicia non se fixo en 1911, despois de tres anos o seu fillo máis vello Jean abandonou a vida.
Claud Claud Monet está incluído nos 3 primeiros pintores máis caros. O prezo medio das pinturas é de 7,799 millóns de dólares. O máis caro deles ("lirios de auga", (1905) estímase en 43 millóns de dólares. O traballo almacénase nos museos de todo o mundo. Rusia, Reino Unido e Estados Unidos son grandes propietarios do patrimonio do artista.
Morte.
O artista viviu unha longa vida, moveu dúas operacións para eliminar cataratas, despois de que a súa percepción de cor cambiou. Ultravioleta Empezou a ver nunha cor lila ou azul. Isto pódese ver nas súas imaxes escritas despois da cirurxía. Un exemplo de tal traballo é "lirios de auga". Durante este período, a maior parte do tempo gasta no xardín, creando un misterioso mundo de auga e plantas nos seus lenzos. A famosa serie do seu último panel está representada por unha variedade de lagoas con lírio de auga e outras plantas acuáticas.
O artista en GIVERNI morreu o 5 de decembro de 1926. Do cancro de pulmón na 86 ª idade, que sobreviviu a persoas caras de moitas persoas. Na súa insistencia, a cerimonia de despedida era sinxela e máis insensativa. Dicir adeus ao artista veu 50 persoas. Monet enterrado no cemiterio da igrexa.
As imaxes máis famosas
- "Mulleres no xardín" (1866)
- "Terraza en Saint Enderezo" (1867)
- "Támesis por debaixo de Westminster (Ponte de Westminster)" (1871)
- "Impresión: Sun ascendente" (1872)
- "Campo de Makov de Argenta" (1873)
- "Kapuchin Boulevard" (1873)
- "Camiñar ata a rocha en Purville" (1882)
- "Lady With An Umbrella" (1886)
- "Catedral de Ruran: a entrada principal ao sol" (1894)
- "Lírios de auga" ("Nimfei") (1916)
As imaxes máis caras
- "Lirios de auga", (1905) - US $ 43 millóns.
- "Ponte ferroviaria en Argene" (1873) - $ 41 millóns.
- "Lirios de auga" (1904) - 36 millóns de dólares.
- "Ponte de Waterloo. Nublado "(1904) - 35 millóns de dólares.
- "O camiño cara ao estanque" (1900) - 32 millóns de dólares.
- "Pond con lírios de auga" (1917) - 24 millóns de dólares.
- "Álamo" (1891) - 22 millóns de dólares.
- "Casas do parlamento. Luz solar na néboa "(1904) - 20 millóns de dólares.
- "Parlamento, pór do sol" (1904) - 14 millóns de dólares.