Biografía
Evgeny Vakhtangov é un excelente director, así como un actor e profesor. Evgeny Bagrationovich non só presentou os teatros unha gran cantidade de talentosos producións, senón que tamén fundou o seu propio estudo, máis tarde renomeado ao teatro de Vakhtangov.
O futuro director naceu o 13 de febreiro de 1883. A infancia Evgenia Bagrationovich pasou en Vladikavkaz, na familia do fabricante. Con todo, o neno non atraeu asuntos financeiros e comerciais. A alma de Evgenia Vakhtangov foi atraída á creatividade.
En 1903, o mozo entrou na Facultade de Ciencias Naturais da Universidade de Moscú. Alí Evgeny Vakhtangov estudou só un ano, e despois transferiuse ao departamento xurídico da mesma universidade. Pero a xurisprudencia non podía conquistar o corazón de Vakhtangov e o mozo pronto atopou a oportunidade de facer unha cousa favorita.
Xa en 1905, Evgeny Vakhtangov estableceu de forma independente a primeira actuación no Teatro Estudante. Foi un xogo "Pedagogos" no mesmo nome do traballo de Otto Ernst. Esta configuración non foi gratuíta: os estudantes reuniron fondos para axudar ás persoas a necesidade. Un ano despois, Evgeny Bagrationovich abriu un círculo estudantil de arte dramática.
Despois de graduarse da Universidade, Evgeny Vakhtangov decidiu continuar a carreira teatral e foi a estudar na famosa escola de drama Alexander Adaashev. Young Talent tivo sorte de novo: profesores de talento de Vasily Luzhsky, Leopold Solzhitsky e Vasily Kachalov foron ensinados alí. Máis tarde, Eugene Vakhtangov admite que o propio Solerzhitsky tivo un grave impacto sobre a formación do seu talento.
Teatro.
A biografía teatral de Evgeny Vakhtangov de Evgenia Vakhtangov comezou, quizais do Teatro Arte de Moscú, onde o mozo director puxo as primeiras actuacións profesionais e estivo involucrado nun grupo de estudantes, aplicando o modelo experimental de Stanislavsky. Ademais, Wahtangov adheriuse ás regras de Leopold Solerzhitsky: moralidade, xogo sincero e predicando ben, segundo Evgenia Bagrationovich, compón a base das habilidades de actuación.
As obras directivas de Evgenia Vakhtangov daquel tempo foron construídas en gran parte sobre a oposición do ben e do mal. Tales foron, por exemplo, as actuacións de "inundación" e "vacacións do mundo". Ademais, os actores e os papeis que coidadosamente prescritas Wahtangs realizado o contraste do ascetismo externa ea riqueza do mundo interior (como, por exemplo, na peza "Rosmersholm" sobre a obra de Heinrich Ibsen).
Os esforzos pedagóxicos de Evgenia Vakhtangov non se limitaron ao estudio MHT. Evgeny Bagrationonian tamén ensinou con gusto nas escolas de teatro de Moscú e ata teatros afeccionados, axudando aos fanáticos das actuacións para preparar producións interesantes.
O amor especial de Evgeny Vakhtangov usou o chamado Studio Mansurovskaya, que foi nomeado nome do callejón no que se situaba o edificio. En 1920, o estudo recibirá o nome do estudio dramático de Moscú nomeado por Vakhtangov, e en 1921 será orgullosamente chamado The State Academic Theatre chamado despois de Evgeny Vakhtangov.
As producións post-revolucionarias de Yevgeny Bagrationovich foron distinguidas por unha traxedia especial: o director intentou transmitir a imaxe da revolución e a experiencia das persoas que tocaban estes eventos históricos. Fate roto, problemas sociais e traxedia dunha persoa separada - isto é o que Vakhtangov estaba interesado nese momento.
En 1920, a audiencia viu a voda sobre o traballo de Anton Pavlovich Chekhov. Vakhtangov logrou transferir a traxedia da maldade estancada no seu mal sentido. Este fenómeno de Evgeny Bagrationonovich chamou un vaso de precipitados durante a peste.
A oposición do poder e as persoas recibiron unha encarnación na produción de "Eric XIV": no desempeño reflicte as contradicións nas intencións do poder das persoas e as persoas comúns, que invariablemente se converte na traxedia, aínda que a gobernante, en Unha mirada, busca só obxectivos honestos e nobres.
Segundo a evidencia de teatróns e críticos da época, o maior desenvolvemento do conflito de luz e escuro, malo e bo, a morte e a vida remotiva alcanzou na formulación chamada "Gadibuk" na obra por The Seeds of the An -Skogo (tal pseudónimo Slumome-Zanl RappOport). Esta é unha historia creada en base ao xefe da cabeza de Dibbuchi - Demons en que se tratan as almas vendidas ao diaño.
Outro triunfo creativo brillante de Evgeny Vakhtangov é o desempeño da princesa Turandot para o traballo de Karl Gotszi. A trama dos contos de fadas é tradicional: a caprichosa princesa chinesa chamada Turandot non quere deixar a casa do pai e casar. Con todo, os parentes insisten no matrimonio das belezas. A continuación, a moza complicada pon a condición: só aquel que resolve tres enigmas que dignen xunto a ela. O SNAG é que estes enigmas non son tan fáciles.
Decenas de marca, sen afrontar a tarefa, perdeu as súas vidas. Con todo, o príncipe Calaf, namorado dunha beleza intentada, logrou superar obstáculos e namorarse de Turandot. A configuración foi pensada como un experimento atrevido en termos do xogo dos actores: a histerie representaba non só os personaxes da obra, senón que tamén se xogan na obra de teatro.
Ademais, moitas escenas de Vakhtangov deu o depósito de improvisación, o que permitiu alcanzar un efecto incrible. Desafortunadamente, o director nunca conseguiu ver o estreo desta produción: naquel entón Evgeny Bagrationovich xa tiña solidez, eo estado de saúde non permitía que un home asistise ao desempeño.
Crese que o traballo de Evgenia Vakhtangov formou unha equipaxe clásica do teatro ruso. Entre os estudantes do gran mestre - actores Cecilia Mansurov, Ruben Simonov, Boris Schukin, Yuri Zavadsky e moitos outros nomes de estrela.
Evgeny Vakhtangov cría que o teatro non era a prerrogativa de persoas aseguradas e educadas. Actuar, segundo Evgenia Bagrationovich, pertence á xente. O director adheriuse ao mesmo principio nas súas propias producións: o que estaba a suceder no escenario quedou claro para todos, e cada espectador podería atopar algo próximo nas experiencias dos heroes.
Vida persoal
Evgenia Vakhtangov tivo a sorte de coñecer a unha muller que se converteu en amor por toda a vida.
A noiva da escola Nadezhda Baitsurova converteuse no director electos. Na familia de Evgenia Bagrationovich e Hope Mikhailovna, fillo Sergey.
Morte.
Os últimos anos da vida do director estaba eclipsado cunha terrible enfermidade: Evgenia Vakhtangov foi diagnosticado con cancro de estómago. Non obstante, a pesar dun diagnóstico tan grave, Evgeny Bagrationovich, ata que este último continuase traballando, pasando días enteiros nas paredes do teatro natal.
En 1922, por un tempo antes do estreo da obra "Princess Turandot", o director sentíase peor. Evgeny Vakhtangov permaneceu na casa durante varios días, incapaz de ir a ensaios. O día do estreo, o director tampouco atopou a forza para saír da cama e Konstantin Stanislavsky visitou a intermediación de Evgenia Bagrationovich, que trouxo comentarios entusiasmados sobre a produción.
O 29 de maio de 1922, Evgenia Vakhtangov non o fixo. Dous días despois, produciuse o funeral do gran mestre. A tumba de Evgenia Bagrationovich está situada no cemiterio de Moscova Novodevichy. A lápida do asistente, ademais da foto tradicional, decora o obelisco en forma de persoa nun impermeable.
Traballar no teatro
Actor.
- 1913 - "Lanina Manor"
- 1913 - "World Holiday"
- 1914 - "Pensamento"
- 1914 - "Cricket on the forno"
- 1915 - "Stone Guest"
- 1915 - "Flood" Berger "
Productor.
- 1913 - "World Holiday"
- 1915 - "Inundación"
- 1918 - Rosmersholm.
- 1920 - "Wedding"
- 1921 - "Miracle of St. Anthony"
- 1921 - "Eric XIV"
- 1922 - "Princesa Turandot"