Biografía
Todo o mundo sabe as ilustracións dos contos de fadas de Alexander Pushkin - Sobre Tsar Saltan, un cocinero dourado, pescador e peixe, Ivan Tsarevich, un paxaro de lume e un lobo gris. Estas obras de arte únicas crearon o artista-deseñador Ivan Bilibin: un estudante de Ilya Repin, o autor dunha aguia de dobre cabeza.Infancia e mocidade
Ilya Yakovlevich Bilibin naceu en 4 (16) de agosto de 1876 na aldea de Tarkovka (agora - parte de Sestroretsk), preto de San Petersburgo, como unha familia notable e educada. As primeiras mencións do nacemento de Bilibins están datadas polo período do Consello de Ivan Terrible.
Pai Yakov Ivanovich serviu como médico militar: comezou co doutor do buque máis novo, entón levantouse ao principal gardián do hospital marítimo na cidade letona de Libava. Participou na Guerra Ruso-Turca de 1877-1878. A nai Varvara Alexandrovna tamén está conectada co mar - era unha subsidiaria dun enxeñeiro militar. El amaba a música, posuía perfectamente o xogo no piano, mentres estudaba no famoso compositor Anton Grigorievich Rubinstein.
Os pais deu a Ivan unha educación decente. En 1888, o neno entrou no primeiro ximnasio de San Petersburgo, que se graduó nunha medalla de prata.
Young Bilibin deseñou desde unha idade temperá, a súa obra foi distinguida polas habilidades das pinturas eo realismo das parcelas. Pero non considerou o traballo da creatividade o principal. Só en 1895, durante a formación da Universidade de San Petersburgo en dirección á xurisprudencia, ingresou na Escola de Arte coa Sociedade Imperial da Promoción de Artistas e pensou seriamente sobre a carreira do ilustrador.
Nos anos de estudante, Ivan Yakovlevich arrastrou coñecemento de Anton Ashbe en Múnich, no famoso Ilya Repin - primeiro no mestre da princesa María Tenishevskaya, e logo de recibir un diploma de avogado, entre 1900 e 1904, na Academia Imperial de Artes.
Quizais fose o Repin que puxo unha impresora especial sobre a biografía de Bilibin: admirando o talento de Ilya Efimovich, intentando golpealo, o novo artista ás 10 da mañá non saíu da mesa, mellorou os bocetos e pinturas, para o que recibiu un alcume.
En 1898, Ivan Bilibin entrou na unificación do mundo da arte, que ao principio axudoulle a organizar exposicións.
Pintura
Segundo os recordos do contemporáneo de Gregory Klimov, o arquitecto e un amigo íntimo de Ivan Yakovlevich, a etapa decisiva na vida do artista de Bilibina foi a visita no verán de 1899 pola provincia de Tver. Klimov escribiu:
"Fabricado bocetos e bocetos da paisaxe ruso circundante - enormes patas de disparos antigos, tazas vermellas sobre esmeralda MSH, fluxos de bosque tranquilo e ríos, escultura de madeira intrincada sobre o campesiño canta na aldea de Egipto, levouno involuntariamente ao pensamento de ilustrar o ruso contos de fadas."Pon unha impresión e imaxe de Viktor Vasnetsov "Bogatyry". Sen saír da provincia de Tver, Ivan Bilibin creou unha ilustración de libros de debut ao "conto de fadas sobre Ivan Tsarevich, un paxaro de lume e un lobo gris".
Incluso ao comezo da creatividade, o artista traballou nunha técnica única de Bilibino: primeiro pintou o contorno e, a continuación, encheuno con acuarela, non compartindo. Para iso, usou un pincel de columna cunha punta oblicua. Neste caso, o pintor cría que os gráficos de conciencia suficientemente chegan a máis de cinco centímetros cadrados por día.
Creado a tres contos de fadas de debuxos - "en Ivan Tsarevich ...", "Tsarevna-Frog" e "Vasilisa Beautiful" - un ilustrador novato levado á expedición da preparación de papeis estatais. Produciron un real fururador, e Bilibina ofreceu para comprar os dereitos da publicación. Polo tanto, o estilo Bilibinsky tornouse ampliamente coñecido.
Nos seguintes anos, o Illustrator estaba facendo un conto de fadas "Vasilisa Lovely", creando un retrato de Baba Yaga, que ata hoxe decora a páxina de libros de texto na literatura ", reviviu" os contos de fadas "Mary Morrevna", "Sister Alyonushka e irmán Ivanushka "," Conto sobre o Tsar Saltan ", o poema de Sadko.
Inspirado na imaxe de Vasnetsov "Bogatyri", Bilibin escribiu a súa Ilya Muromets, Alyosh Popovich e Dobryna Nikitich, engadindo a súa unión pola imaxe da serpe Gorynych. Tamén probou a si mesmo como deseñador de tarxetas festivas (para o día de Angel e Nadal) e PR, debuxando a cervexa publicitaria "Nova Baviera".
Durante a revolución de 1905, o goberno temporal apelou a Ivan Yakovlevich cunha solicitude para crear o escudo de armas. Un famoso aguia de dobre cabeza apareceu desde a pluma do mestre, que foi o símbolo oficial de Rusia en 1917-1918. E aínda que a imaxe satisfeita funcionarios, na xente de Eagle chamou o "pollo audaz", porque nas patas do paxaro non tiña un cetro nin poder.
En 1907, Bilibin volveu á sociedade imperial para a promoción de artistas, esta vez como profesor. Durante 10 anos ensinou a arte dos gráficos. Entre os seus alumnos estaban Georgy Narbut, Konstantin Eliseev, Nikolai Kuzmin eo seu futuro cónxuxe Rene O'Connell.
En 1908-1911, Ivan Yakovlevich creou bosquexos de traxes e paisaxes para a ópera Nikolai Rimsky-Korsakov "Golden Cockerel", decoración deseñada para o "Milagre de St. Theofila" e "Honor and Revenge" Fyodor Sologuba, disfraces pintados para o drama Lope de VEGI "FUENTE OVEN"
En 1917, comezaron os tempos complexos para Rusia. Correndo dunha multitude rota, Bilibin viaxou en África e Oriente Medio: viviu en Exipto, despois no Cairo, Siria e Palestina. En agosto de 1925 trasladouse a París e volveu inmediatamente ao diseñador. Bilibin creou escenario para Ballet Igor Stravinsky "Fire-Bird", pinturas pintadas para os contos de fadas dos irmáns Grimm e "Mil e unha noite".
De cando en vez, Ivan Yakovlevich Drew "For the Soul": Paisaxes ("Exipto. Pirámides", "Cairo Street", "Olive Trees", "South of France. Dune"), retratos (Lyudmila Chirikova), pinturas míticas (" Alconost de aves "e" Paradise Bird Sirin ").
En 1936, a alma do artista desexaba volver a casa. Levantándose en Leningrado, traballou, ata que chegou. Bilibin abandonou a evacuación e permaneceu na cidade depositada polos alemáns. O último traballo foi un esbozo de ilustracións para os episodios "Duk Stepanovich" en 1941.
Vida persoal
Ivan Bilibin casouse tres veces. Cada un dos seus cónxuxes era unha persoa creativa, con cada artista reuniuse na sociedade imperial para promover artistas.
A primeira esposa converteuse nunha inglesa con Roots Irish Maria Chembers. En 1902, a parella foi combinada cun matrimonio, e un ano máis tarde, apareceu o primeiro fillo Alejandro. En 1908 naceu Ivan. A familia Bilibin Chemer existiu durante case dez anos, e en 1911 María, incapaz de soportar a embriaguez do seu marido, arquivada por un divorcio. En 1914, foi a Inglaterra, levando a el con el.
A segunda época Ivan Yakovlevich tamén foi casada no inglés Rene O'Connell. O seu matrimonio durou cinco anos, de 1912 a 1917. Os nenos non tiñan.
A terceira e última esposa de Bilibina converteuse en Alexander Shchchatikhin, que tiña o fillo de Mstislav desde o primeiro matrimonio. A súa vida persoal foi rica en viaxes: Egipto, Palestina, Cairo, Francia, visitaron todos xuntos, xuntos regresaron a Leningrado. En 1942, Alexandra Ovdovel. Ela sobreviviu ao seu marido por 25 anos e non se casou por terceira vez.
Ivan Bilibin era unha Massone, entrou na cama rusa "Northern Star" en París. Máis tarde, creou a súa sociedade "Rusia libre" e en 1932 era a súa certa cámara.
Morte.
Volvendo a Leningrado en 1936, Bilibin, xunto coa súa esposa eo seu fillo, instalouse na casa número 25 na rúa. Gularic (agora - ul. Liza Chaykina). Na casa hai dúas placas conmemorativas (a xulgar pola foto, colgarse, aínda que se contraden). Un:
"Aquí de 1937 a 1942, o artista do teatro e libros Ivan Yakovlevich Bilibin viviu e traballou.Outra:
"Nesta casa, os grandes artistas rusos de Bilibin Ivan Yakovlevich vivían nesta casa (1876-1942) e Shchchatikhina-Pototskaya Alexander Vasilyevna (1892-1967)."
Cando, por mor do bombardeo fascista, o apartamento resultou ser inadecuado para vivir, Ivan Bilibin trasladouse ao soto da sociedade imperial para a promoción de artistas, que foi a segunda casa. O 7 de febreiro de 1942, foi levado ao hospital baixo a Academia Imperial de Artes, onde pronto morreu de Frostbite e Hunger.
O Illustrator atopou a última paz na fratística Grave de profesores da Academia de Artes preto do Cemiterio Smolensk.
Traballo
Ilustracións para contos de fadas:
- 1899-1901 - "Tsarevna-Frog"
- 1899 - "Tale of Ivan Tsarevich, Bird-Bird e Grey Wolf"
- 1899-1900 - "Vasilisa Lovely"
- 1901 - "Irmá Alyonushka e Brantz Ivanushka"
- 1902 - "Pato branco"
- 1905 - "Tale of Tsar Saltan"
- 1906 - "Tale of the Golden Cockerel"
Esbozos de traxes e paisaxes para performances:
- 1908 - "Acción sobre Teofil"
- 1908 - "Pesca sobre pescador e peixe"
- 1908-1909 - Cockerel dourada
- 1908 - "Honra e vinganza"
- 1914 - SADKO.
- 1930 - "Boris Godunov"
- 1937 - "Tale of Tsar Saltan"