Biografía
Vía "Yalla" é a lenda da música soviética dos 1970-1980s. Fundada en Uzbekistán como equipo de equipo aficionado, o grupo fíxose popular grazas a talentosos artistas e director artístico Farruhu Zakirov, o autor do sombreiro inmortal "Uchkuduk".
A creatividade a longo prazo do equipo incluíu as melodías étnicas tradicionais do leste e da poesía das culturas de Asia Central, que, en combinación con modernas tendencias musicais, converteu o Yalla Ensemble nun único proxecto internacional glorificado en todo o mundo.
A historia da creación e da composición
O grupo "Yalla" orixinouse nunha onda de crecente interese no pop estranxeiro sobre o resultado dos anos 60. Nese momento, os conxuntos instrumentais vocales eran un fenómeno novo e de moda e foron creados en fábricas, escolas e outras institucións soviéticas para apoiar o nivel cultural da poboación e divertir ao público en sitios de danza. Os mellores equipos foron detectados coa axuda de competicións e críticas de afeccionado artístico.
En 1970, para participar nunha das tales competicións celebradas en Tashkent, Hermann Rozhkov e Yevgeny Shiryaev reuniron un equipo de mozos, un pouco de xogo en instrumentos musicais. Eles persuadiron aos xefes do festival para liberar a través de vía a través da escena sen a selección previa. Os membros do xurado acordaron a condición de que os mozos teñan un programa que cumpra os requisitos musicais e ideolóxicos da época.
Vía TTHI como parte de Sergei Avanesov, Barodyra Juraeva, Chearz Nizamutdinova, Dmitry Cyrina e Ali-Askar Fathullina comezaron con entusiasmo os ensaios. Os prazos foron presionados, e o novo conxunto no repertorio foi só 1 canción "You - Komsomol!". Pero na véspera da competición, a segunda composición chamada "Black-Red", inspirada na actual situación global (arresto dos defensores dos dereitos humanos estadounidenses Angela Davis), que axudou aos músicos a gañar o premio principal do festival e romper todo -Nunion Concurso "Ola, estamos a buscar talentos!".
Por esta época, Ravshan e Farruh Zakirov chegaron ao grupo, e o equipo baixo o liderado de Yevgeny Shiryaeva comezou a chamarse "Yalla". Aos poucos, a composición da que comezou a historia da creación, cambiou: Sergey Avanesov saíu, a continuación, outros participantes. O proxecto renovado foi representado por Farrum Zakirov, Alisher Tulaganov, Abbos Aliyev, Javlon Takhtayev e Rustam Ilyasov. Logo dalgún tempo, Soloyski Nargiz Baykhanov e Larisa Kandalov uníronse a homes con talento.
Ao longo dos anos, Yalla comezou a perder os participantes: Ilyasov, que traballou no conxunto de 15 anos, foi a Estados Unidos e asumiu a súa propia creatividade, en 1978 e 1983 o equipo abandonou as mozas, a través de que comezou O gran equipo coordinado, convertido nun cuarteto que conservaba a composición antes do presente.
Música
Comezando o camiño coa execución das populares cancións soviéticas, Yalla logo cambiou á súa propia creatividade, baseada nos motivos nacionais de Uzbek. As primeiras cancións gravadas pola empresa "Melodia" foron "Yallama Yerim" e "Kiz Bola". Os músicos usaron os instrumentos populares á porta e rebabar xunto co sintetizador e as guitarras eléctricas. Tal fusión do son moderno cun sabor oriental antigo rápidamente fixo un grupo recoñecible e amado.
A mediados da década de 1970, Yalla recolleu multitudes de fans no salón de música de Tashkent nativo e con éxito percorreu na URSS. En 1973, o grupo xogou na apertura do 10º Festival Mundial de Mocidade e Estudantes na RDA e rexistrou un récord no estudo de Berlín "Amiga". Cancións realizadas en alemán, gustáronlle público occidental e posicións ocupadas en desfiles de éxito estranxeiros.
Na Unión Soviética, Yalla produciu composicións sobre a empresa "Melody", así como en discos flexibles adscritos á revista "Circassium".
En 1979, Farruh Zakirov, que se converteu no director artístico do Ensemble, probouse como compositor. Este experimento foi coroado con éxito: a canción "Three Wells" ("Uchkuduk"), escrita nos poemas de Yuri Entin, converteuse nun éxito e unha tarxeta de visita de músicos. Grazas a este Hallet, Yalla alcanzou a final do popular proxecto de televisión "Song of the Year" e gañou o Diploma da Concurso All-Union dos Pop Integradores.
Despois de 2 anos, "Three Wells" converteuse na composición do título do prato do mesmo nome, que inclúe 7 cancións máis en ruso. "Yalla" apareceu a miúdo en radio e televisión en programas populares. Tours reuniu miles de fans. As actuacións de músicas foron acompañadas dun colorido concerto teatral, que incluía elementos tradicionais da cultura dos pobos orientais.
Na foto tomada durante as actuacións de a través de "Yalla", os intérpretes estaban vestidos de traxes nacionais e os tecidos e as alfombras de Uzbekas foron invariablemente asistidas. En 1983, o Ensemble lanzou o segundo álbum de pleno dereito chamado "A miña amada cara". Entre outras cancións "Yalla" realizou a balada do compositor Alexei Rybnikov aos poemas de Rabindranat Tagore "O último poema" no arranxo orixinal, onde os principais partidos pertencían a flauta, juggun eléctrica e portas.
Unha característica distintiva do rexistro foi unha combinación de motivos folclóricos con melodías ao estilo de jazz rock. As cancións do álbum lento foron cubertas cos sons dunha minima e unha guitarra acústica e as pistas de baile foron acompañadas de acompañamiento de hidráulica. A fusión das antigas tradicións e modernidade creou un sentido de espazo e atraeu a oíntes facendo un rexistro popular durante moitos anos.
"Music Teahouse" converteuse no terceiro xigante de vinilo do conxunto, inmerso ao público á atmosfera das vacacións orientais. A canción perky "Rattlerice", grazas ao estribillo memorable, converteuse rápidamente nun éxito de baile, ea balada lírica de "Teahon" nos concertos do grupo cantou todo o salón.
A principios de 1990, a popularidade de Yalla foi publicada máis aló da Unión Soviética. A música de Uzbek Solovyov anunciou as expansións de Vietnam, Turquía, Suíza, Sri Lanka e outros países do mundo. Zakirov cantou con amigos nos palacios e ao aire libre, en salas de concertos e pequenos restaurantes.
Durante un dos espectáculos de Afganistán, os artistas caeron baixo o bombardeo, pero non pararon os discursos e os premios do presidente Najibulla foron premiados. Para a xira estranxeira, os músicos prepararon un programa especial que incluía unha canción na lingua nativa dos oíntes, decenas de veces que traduciron as palabras "uchkuduk", que ocorreu polo aplauso tormentoso do público.
En 1991, Yalla gravou outro disco sobre a empresa "Melody". O álbum baixo o estraño nome "Falakning Fejl-Aphgor" consistiu en composicións rusas e Uzbekas e era pouco coñecido na terra natal e no estranxeiro. O rexistro converteuse no último traballo do grupo lanzado en vinilo e permaneceu nos arquivos de estudo de gravación.
Desde 1995, os músicos cambiaron a formato dixital e lanzaron varios CDs coa participación de etiquetas estranxeiras e tamén se dedican a crear videoclips. Especialmente cores foron rolos na composición "Uchkuduk", "chinuri" e "Remember Me", chea dun dueto co cantante Nargiz Zakirova.
Na década de 2000, o solista, Farruha Zakirov, foi nomeado para o cargo de viceministro de Cultura de Uzbekistán, pero non deixou o conxunto e combinou o traballo administrativo cunha carreira musical. Neste momento, Yalla percorreu moito, participou en eventos benéficos e realizou un concerto de Jubilee Grandiose "Star Star", dedicado ao 30 aniversario do grupo. O 35 º conxunto de aniversario observou unha serie de discursos que pasaron nas mellores salas de concertos do país.
"Yalla" agora
Actualmente, a través de "Yalla" existe como un equipo musical, pero a súa aparición nos concertos públicos volveuse bastante raro. Zakirov, tomando a súa biografía co Ministerio de Cultura de Uzbekistán, e agora segue sendo un líder solista e creativo do Ensemble.
Converténdose nas lendas da música soviética, os membros do grupo realizados no show retro, que recolleron artistas rusos e estranxeiros populares en Moscú en xullo de 2018. Realizaron éxitos de diferentes anos, entre os que estaban "uchkuduk", "cúpulas azuis de Samarcanda", "Song Nasredina" e outras.
En 2019, o grupo planea continuar a serie de concertos coa participación de estrelas dos anos 80, e tamén falar noutros eventos, sen excluír eventos corporativos, vodas e outras celebracións.
Discografía
- 1981 - "Tres ben"
- 1983 - "A miña amada cara"
- 1988 - "Music tehon"
- 1991 - Falakning Fejl-Aphgor
- 1995 - "CAMEL BEARD" ("a barba do camelo")
- 1997 - "Zhinuni"
- 1999 - "Bazar oriental"
- 2001 - Casa de tea oriental