Biografía
Camille Pissarro é un famoso artista, antepasado e un adherente do impresionismo, foi un dos creadores da Sociedade de París de Pintores "Rexeitos". Sendo ao mesmo tempo un estudante e profesor, o mestre adoptou a experiencia dos predecesores e pasou os descendentes gañou habilidades.
Converténdose nun "pai" creativo de George Sulphur, os campos de Cezanne, Vincent van Gogh e os campos de Gauga, un oficial de paisaxe predicou a nova arte. Aos ollos dos colegas e camaradas, o talentoso francés foi obxecto de admiración, e os críticos eo público parecían un primitivo afeccionado. O tempo pasou todo en lugares, e a maioría dos coñecedores desta arte recoñeceron a grandeza de Pisserro.
Infancia e mocidade
Jacob Abraham Camille Pissarro naceu nunha das illas de West Indies o 10 de xullo de 1830. Pai Abram Pisserroo era un xudeu portugués coa cidadanía francesa, ea súa nai, unha República Dominicana nativa, chamada Rachel Mansano. Ata 1842, unha familia con catro fillos viviu na illa de San Thomas, pertencente a Dinamarca e trasladouse a Francia e instalouse nas proximidades da capital.
Camille estudou no internado, ao final do cal ingresou na Academia de Savari. O mozo cedo comezou a apreciar a arte e nos seus anos estudantil tomou as leccións de debuxo e pintura dos profesores da institución educativa. Á idade de 17 anos, Pissarro escribiu con entusiasmo coa natureza, eo seu pai que non tomou a creatividade pola súa profesión, obrigou ao seu fillo a traballar nunha empresa familiar.
En 1951, Camille saíu da casa parental e trasladouse a Venezuela, onde traballou como artista por algún tempo. Recollendo unha carteira, un mozo pintou todo o que viu, incluíndo paisaxes de aldeas e escenas domésticas e, despois de 2 anos, volvendo a Francia, instalouse a un asistente do taller do pintor danés Anton Melbe.
En París, Pissarro visitou clases e cursos privados de Masters da Academia de Osusch, máis que outras ocupacións preferentes de Jean-Batista Coro. Os seus traballos de debut convertéronse en múltiples paisaxes de St. Thomas, así como retratos dos seus habitantes: "Bay en St. Thomas", "Bundoras á beira do río", "paisaxe con figuras no río" e outros.
Creación
Durante a primeira creación de Pissarro, valoráronse a precisión da transferencia da beleza prístina da natureza. O artista abandonou as rúas de City Stuffy, saíu a traballar en extensións rurais e paisaxes pintadas para un sento. Sen tomar os requisitos dos salóns, o Camille atopou a xente de Minding fronte a Claude Monet, Arman Giomena e Cezanne Fields e comezou a escribir obras simples que non se percibían polo público e non exhibían na galería.
A primeira demostración das pinturas deste período foi a exposición situada na sala para os mestres "rexeitados" en 1863. Pasar a Inglaterra na década de 1870 influíu favorablemente na biografía do artista. Pissarro revisou unha actitude negativa para traballar no estudo, e as súas pinturas comezaron a adquirir unha aparencia espontánea.
En 1870-1871, o artista escribiu 12 obras de petróleo, o que máis famoso converteuse na "igrexa de All Saints en Norwood" e "Crystal Palace en Londres". O pintor ata o final da vida permaneceu baixo a influencia das paisaxes británicas e volveu repetidamente á Noggy Albion, para reiniciar os seus lugares favoritos sobre a pantalla.
Ao regresar a Francia, Pissarro aprendeu con horror que saíron de 1,5 mil pinturas en París, sobreviviron só a 42 anos, eo resto da pantalla estaban mimados ou destruídos por soldados. Suponse que o traballo perdido do autor escribiu na forma do impresionismo emerxente, documentando os primeiros pasos deste único fenómeno creativo.
Camille experimentou a traxedia e, trasladada á aldea, escribiu unha serie de traballos líricos, un dos cales foi o esbozo de "entrar na vila de Vouisen". En 1873, desempeñou un papel importante na creación dunha sociedade artística, United Masters-Roguez, recollendo os campos de Cezanna, Claude Monet, Edward Mana, Pierre Auguste Renuara e Edgar Degas.
Pronto o grupo organizou a primeira exposición da creatividade dos impresionistas, as críticas chocadas capaces de comprender só panos relixiosos, históricos e mitolóxicos. As imaxes da nova sociedade foron consideradas vulgares e ordinarias, eo estilo de pintura foi chamado demasiado esquemático en comparación co xeito artístico tradicional.
O uso de manchas brillantes e expresivas xunto coas sombras dos obxectos pantasmas, os irmáns no oficio foron considerados amateur e burla sobre a respectada profesión do artista.
A principios dos anos oitenta, Pissarro estaba canso do impresionismo e comezou a explorar novas técnicas e métodos de pintura. O artista quería descubrir os ollos públicos sobre algunhas cousas sinxelas, debuxando a xente detrás das actividades diarias familiares. Tal imaxe foi o "Retrato de Madame Pissarro para bordados fronte á xanela", escrito en 1879.
Logo de 5 anos, o mestre foi levado por Neo-Simpressionismo e un enfoque científico á pintura, implicaba o uso de manchas crujientes de flores limpas, mesturadas cando sombreamento e contemporáneo de lonxe.
Ata 1888, o Camille practicaba este meticuloso e laborista da carta e creou unha serie de obras que apareceron nunha sección especial na exposición de impresionistas en 1886, entre os que florecen mazá en euros "," Vytal "," rabaño de ovellas "e" Il lacro rouen efecto de néboa ".
A finais dos anos oitenta, Pissarro volveu ao estilo cedo, afirmando que o sistema de puntos era demasiado antinatural. O artista volveu a ocupar os tipos e escenas rurales favoritas da vida dunha persoa sinxela e escribiu preto de 100 paisaxes, retratos e bocetos domésticos: "Ponte dos mares", "Apple Coleccionistas", "Park in Kew", "Bird Market ", etc.
Na vellez, o pintor comezou a sufrir a infección crónica de ollos, que excluíu a estadía e traballou na rúa. Mirando no espello, Pissarro debuxou unha serie de autorretratos e crearon unha serie de pinturas sobre o tema da aldea.
Ao pór do sol da vida, Camille escribiu un ciclo insuperable de especies de rúas de París, bulevares e prazas, que consta de 30 obras. Desde as fiestras dos pisos superiores, o artista vixiou a vida da cidade e reproducida visto sobre a pantalla. "Montmartre Boulevard en París", "Opera viaxa en París. Efecto da neve. Mañá "e" Epsier Street, Rouen (efecto solar) "converteuse nas maiores creacións do impresionista e caeu na colección dos mellores museos do mundo.
Os contemporáneos non apreciaron o dominio do pintor e non queimaron co desexo de comprar as súas pinturas. Glory e éxito comercial chegou a Pissaarro logo de moitos anos logo da falta de morte do artista, cuxas obras comezaron a estimarse en millóns de dólares e exhibidos nos famosos salóns e galerías de Rusia, Europa e EE. UU.
Vida persoal
Ao contrario da vontade dos pais en 1871, o Camille tomou a criada da súa muller chamada Julie Velley, que era a filla do viñedo e deu a luz a un artista 8 fillos. A familia viviu fóra de París, onde Pisserrro podería gozar de paisaxes rústicas e traballar con calma.
A herdanza percibida por mor do amor pola muller común, o pintor apenas reduciu os extremos cos extremos, a situación financeira foi un pouco mellorada só ao final da vida, cando nunha das galerías realizaron unha exposición-retrospectiva das súas pinturas. Despois do inicio da guerra franco-prusiana, non ter a oportunidade de entrar no exército debido á falta de cidadanía francesa, Pissarro transportou familiares a Inglaterra, e en 2 anos volveu a envíos de París.
Os fillos pasaron moito tempo no taller do Pai e gradualmente uníronse ao proceso creativo. O sucesor máis talentoso das tradicións do artista foi Lucien Pissarro, que se dedicou a pintar, xilografía e gráficos.
Georges Henri, a antiga Julie e Camille, que era un fillo dotado. Ao elixir a profesión do artista, a diferenza do seu pai e do seu irmán, foi levada polo modernismo e creou a lona baixo a influencia da creatividade de Hojn.
Morte.
Detalles e causas de morte de Camille Pissarro son descoñecidas. Bloqueado a 73 anos de idade, o 12 de novembro de 1903 o artista morreu nunha habitación de hotel en París.
O impresionista foi enterrado no famoso cemiterio de Por Leshes, situado na parte oriental da capital francesa.
Pinturas
- 1864 - "Vagón con árbores"
- 1869 - Paisaxe en luvuresen
- 1871 - "Nizhny Norwood"
- 1874 - "Rúa na eritiación Pontoazier"
- 1877 - "Campos"
- 1883 - "Cowgirl"
- 1887 - "Apple Tree in euros"
- 1889 - "Stacks"
- 1891 - KOSARI DE VACACIÓN "
- 1893 - "Street Saint Lazar"
- 1897 - "Montmartre Boulevard Morning Light and Fog"
- 1899 - "Retrato do campo Emil"
- 1902 - "Ponte NES en néboa"
- 1903 - "Avtopratret"