Biografía
O século XX coas súas guerras e revolucións, os choques económicos e os descubrimentos científicos foron a época das ideas enxeñosas que crearon a súa propia creatividade e talento un depósito cultural especial, un patrimonio inestimable. Un destes creadores foi un poeta alemán, un escritor e dramaturgo Bertold Brecht, cuxas obras convertéronse en clásicos do repertorio teatral mundial. "Shakespeare do século XX" - chamado Brecht contemporáneos, dando unha alta avaliación da súa teoría do "teatro épico".Infancia e mocidade
Ohgen Berthold (Bertold) Brecht naceu o 10 de febreiro de 1898 en Augsburg, Alemania. Pai Berthold Friedrich Brecht pasou a carreira de carreira do axente comercial ao director da fábrica de papel. Mother Sofía Brecing - Filla do xefe da fábrica ferroviaria. Ohiz converteuse na parella do primogéntrato.
Chet Brecht foi un dos máis ricos neste pequeno pobo bávaro. E o neno creceu no tradicional para aqueles anos na atmosfera burguesa: os pais tiñan un servo, en nenos - Nanny, queridos agasallos de Nadal e bos profesores de casa. Un pouco máis tarde, Oygen foi á escola folclórica da Orde Monástica franciscana, entón entrou no Bavarian Real Gymnasium.
Non obstante, a educación converteuse en Oumen, a maior aversión que foi penetrada neste acusado de Meshchansky. Os conflitos cos pais pronto se converteron nun verdadeiro motín, máis tarde o mozo distinguiuse por completo da familia e converteuse nun desamparado. Toda esta tormenta de sentimentos atopou unha saída na creatividade poética. Os primeiros poemas, ensaios e historias baixo a impresión da creatividade de Idol Frank Kuekinda a cara comezou a escribir e imprimir en revistas locais no ximnasio en 1913-1914.
En 1917, Oume se graduó do ximnasio e entrou no departamento médico da Universidade de Múnich, pero despois dun ano foi chamado ao exército. Para non deixar ao fillo na fronte por mor da débil saúde, o pai de Brecht anulou o lugar de saneitar nun hospital militar para el.
Vendo e ao escoitar (nas historias da implicación do ferido) da guerra, o poeta escribe a súa primeira obra resonante da "Lenda do soldado morto", na que de forma satírica conta sobre as aventuras dun soldado aprendido do Grave recoñecida pola tarxeta médica adecuada para o servizo e volveu á guerra. En cuestión de días, o poema faise popular e divorciado por citas.
Creación
Pronto, Brecht regresa á universidade, pero traduce á Facultade de Filosofía, onde estudou só 2 anos e foi excluído por non aparencia. A razón para tal comportamento foi a súa nova paixón - teatro. Agora é frecuente de cafés literarios e artísticos e el mesmo xoga no escenario do Teatro Boney Wilde.
Nestes anos, nacen as primeiras obras de Bertold Brecht (o autor xa está a crear baixo este nome) "Meshchanskaya Wedding", "Waal", "Drums in the Night", pero ningún teatro lévaos á produción. A continuación, o dramaturgo vai a torturar a felicidade en Berlín, pero na capital está galiña e fría.
A situación cambiou a interferencia da famosa crítica de Berlín de Herbert Jering. Grazas ás súas opinións positivas sobre o drama de Brecht, as súas obras comezaron a poñer as escenas de Múnich, Berlín e outras cidades, provocando unha cheminea de crítica e descontento das autoridades.
Neste momento, Brecht renova o estudo da filosofía na Universidade de Berlín e tamén traballa no campo editorial, produce unha colección de poemas "Home Sermon" (1927), traballa no Pisitor Theatre, onde adapta escenarios.
En 1928, o novo director do Teatro de Schiffbauerdamm Joseph Aufricht ordenou a Brecht a procesar a famosa "ópera dos pobres" John Gay, escrita no século XVIII. Bertold con calor é tomado para o traballo no que ela intenta non cambiar a trama, senón que só interpreta a interpretación das imaxes e introduce novos personaxes.
A tradución de libreto ao alemán implementou a Elizabeth Hauptman. A obra, chamada "Tres Grochy Opera", puxo un amigo íntimo de Breht - dirixido por Eric Engel á música de Kurt Wail. Foi o primeiro triunfo real do autor.
Ata a década de 1930, Breht e Engel traballar en Tandem, tratando de desenvolver plenamente a chamada teoría do "épico teatro" desenvolvido polo dramaturgo. Implica a fusión da acción cunha narración épica do rostro da persoa ou doutro carácter neutro. Ademais, o enfoque practica coidar da primacía e esterilidade do clásico teatro e inclusión no curso do desempeño de comunicarse co espectador.
Todas estas innovacións inicialmente non sacaron as escenas dos teatros alemáns. E só a finais dos anos 40 coa creación do seu propio teatro Brecht, finalmente, para encarnar plenamente na práctica das reformas concibidas, e entón a comunidade de teatro mundial será recollida.
Exilio
En 1935, os socialistas nacionais, que chegaron ao poder en Alemania, encabezados por Adolf Hitler, privada de Brecht de cidadanía alemá, recordando a publicación de traballos anti-reflectantes.
Con todo, 2 anos antes, o dramaturgo deixou o país, trasladado coa súa esposa e fillos a Viena, e despois en Zurich. En Suíza, Brecht non encaixaba e comezou a buscar refuxio onde podía existir e traballar libremente. En 1933, mentres que en Alemania, os fascistas queimaron os seus libros xunto coas obras de Erich Mary Remarik, Henry Manna e Karl Marx, trasladouse a Dinamarca, instalándose nunha aldea de pesca illada.
Aquí nas condicións de duras, pero a marabillosa natureza escandinava, o autor escribiu traballos tan destacados como "medo e desesperación no terceiro imperio", "Mamash Courage e os seus fillos", e tamén se graduó da versión inicial da vida de Galilea .. Desde Dinamarca, Brecht sae en 1939 debido á persecución da creatividade: o rei de Christian X estaba en contra das súas obras anti-guerra.
Situado temporalmente en Suíza, o escritor está esperando por unha visa estadounidense, pero, ao recibir unha negativa, vai a Finlandia, cando este país uniuse á coalición de Hitler en 1941, Brecht volveuse a afastarse da guerra ea súa destrutiva destrución. Esta vez os Estados Unidos deulle unha visa, e deixa a Europa por ata 6 anos. Durante este tempo, o autor escribe a obra "Good Man de Selyan", "Sonya Simon Mashar", "Schweik na Segunda Guerra Mundial", "Círculo de chamadas Caucasian".
Homecoming.
Volvendo á Alemaña de posguerra en 1947, o dramaturgo escolleu a residencia da RDA socialista. Tivo a oportunidade de traballar sen independentemente, prohibicións e persecucións. O primeiro que fai é crea o seu teatro "Berliner Ensemble". A primeira actuación "Momash Corage e os seus fillos" están marcados polo premio Nacional GDR.
O maior desenvolvemento do repertorio non estaba sen dificultade, Brecht foi acusado de "formalismo", entón no "cosmopolitismo" e "pacifismo". Con todo, en 1950, Brecht converteuse nun membro válido da Academia GDR, e en 1954 foi vicepresidente. No mesmo ano, recibiu o Premio Internacional Stalinista "para o fortalecemento do mundo entre os pobos". Ao mesmo tempo, el escribe o seu último traballo: a obra "Turandot".
Vida persoal
A vida persoal do famoso dramaturgo é obxecto dun estudo separado de moitos biógrafos. Este traballo foi dedicado ao inglés John Fueji e ruso Yuri Oklasky (o libro "Garem Bertold Brecht"). Por exemplo, o primeiro autor trae feitos interesantes da biografía do dramaturgo, afirmando que as numerosas amantes de Brecht son co-autores das súas obras, alguén máis e alguén en menor medida.
Segundo a súa declaración, a "Tres China Opera" é do 85% escrita polo tradutor Elizabeth Hauptman, o estenógrafo Margaret Steffin participou na creación dun "bo home de Selyan", a actriz Ruth Berlau axudou con Snami Simon Mashar.
De todos os xeitos, a evidencia documental desta teoría non existe, senón que o feito de que o escritor era de feito amante e próximo con moitas mulleres - dereito. Ao mesmo tempo, viviu nun matrimonio lexítimo toda a súa vida.
O seu primeiro cónxuxe en 1922 foi a actriz e cantante Marianna Tsoff. Sendo 5 anos máis, a muller rodeaba ao seu marido con calor e coidado. En 1923, tiveron unha filla de Hannah, que tamén máis tarde converteuse nunha actriz.
O motivo do divorcio con Marianna foi a nova paixón do parque infantil: a moza actriz Elena Waygel. Ela deu a luz a Brechtu fillo Stefan en 1924, e os cónxuxes foron oficiais casados en 1929. O próximo ano, a súa filla Barbara naceu, ela tamén foi aos pasos creativos da nai.
Outro fillo Bertold Brecht, o fillo Frank é un extramarital. Naceu en 1919 de Paula Basholzer, as mozas nas que Brecht estaba apaixonadamente namorada.
Morte.
Segundo a malvada ironía do destino, recibindo o esperado recoñecemento, un destacado escritor e dramaturgo de súpeto comezou a perder a saúde, xa minado nos anos de emigración. Na primavera de 1956, traballando na produción da "vida de Galilee" no seu teatro, sufriu un ataque cardíaco. Recibido por malestar común, non volveu ao doutor.
Un home foi unhas pequenas vacacións e comezou a traballar de novo, pero en agosto o seu benestar deteriorouse bruscamente. Doctors diagnosticou un amplo ataque cardíaco, que foi a causa da súa morte o 14 de agosto de 1956.
Líder teatral enterrado no cemiterio de Doroteenstadsk. Brecht legou a non pronunciar os seus graves discursos e palabras de despedida. Non hai foto, datas e regalia no sitio do escritor, esta é unha lápida gris simple sobre a que só o seu nome está esculpido. Exactamente o mesmo parado próximo - esta é a tumba da súa dedicada Muse Elena Vaigel, que mesmo despois da morte non quería parte co seu xenio.
Traballo
- 1928 - "Treigroshova Opera"
- 1938 - "Mama coraxe e os seus fillos"
- 1939 - "Medo e desesperación no terceiro imperio"
- 1939 - "Vida de Galilea"
- 1943 - "bo home de seushana"
- 1944 - "Círculo de chamadas Caucasian"
- 1954 - "Turandot"