Biografía
A xente veña e vai, e a música permanece sempre. Usando só 7 notas, o italiano Jacomo Puccini perpetuou o seu nome e recibiu o título non oficial do último gran compositor de ópera. É un dos tres autores de música máis executados do mundo xunto con Mozart e Verdi.Infancia e mocidade
Biografía de Giacomo Antonio Domenico Michele Sendo Maria Puccini comezou no pequeno pobo italiano da rexión de Lucca Toscana o 22 de decembro de 1858. O seu pai de Michele, que é un músico externo, morreu trágicamente cando o neno tiña 5 anos. Sobre a nai de Little Jacomo, Albina, houbo un coidado de oito fillos.
O primeiro mestre musical do mozo foi o seu tío Fortunato Maji, que ensinou nun liceo, e tamén traballou como organista e xefe da capela. Puccini Jr. realizouse co coro da igrexa e realizou música no corpo a partir de 10 anos.
Cando o mozo tiña 18 anos, xunto con amigos dirixiuse ao camiño de sendeirismo de Lucca a Pisa para escoitar a ópera Giuseppe Verdi "Aida". A distancia tiña 40 km nunha dirección. Foi os acontecementos que os acontecementos finalmente convenceron a Giacomo que quere vincular a súa vida con Opera e Music Theatre.
Logo de 4 anos, no 1880, o inicio do compositor entrou no Conservatorio de Milán, no que estudou ata 1884. Todas as preocupacións sobre el e os seus irmáns asumiron o parente de Nikolao Cera, que tamén pagou a formación do mozo na escola de música.
Música
En Milán, Jacomo Puccini escribiu a súa primeira ópera "Willis" no marco da competición polo mellor xogo de un acto entre os compositores novos. E, aínda que a cara non levar o premio principal, o propietario da editorial de Xullo Rikordi, que estaba implicado na publicación das particións, que máis tarde publicados case todas as obras do músico posteriormente publicados. A pesar da perda, a ópera de Debut Pucchini foi posto no teatro local "Dal Verde" na primavera de 1884.
Pouco despois do éxito do primeiro traballo dun compositor novato, aplicoulle a editorial de Rikordi, ordenando unha nova ópera. Este período de vida, Giacomo, foi ensombrecido por unha serie de problemas persoais: a morte da súa nai do cancro, unha constante falta de diñeiro, o nacemento dun neno e unha conexión cunha muller casada.
Drama "Edgar", o debut do que ocorreu en 1889, os críticos musicais eo público coñeceu moi contido por mor das grandes expectativas tras a estrea talentoso e por mor da trama ridícula. Opera establece só 3 veces no escenario. Desde o momento do seu lanzamento e ata 1905, Puccini introduciu novos pasos a "Edgar" e perdeu aos antigos para traer o traballo á perfección.
A terceira ópera do compositor foi o nome de "Manon Lesko", composto sobre a base da novela do escritor francés Antoine Francois Ant. Jacomo comezou a traballar na súa nova creación a finais de 1889, ea versión final foi representada só o 1 de febreiro de 1893. Pero os traballos de 4 anos de idade pagan a pena: o público gustáballe este rendemento que os actores tiveron que ir á escena para o arco duns 13 veces. Pumpchini tras un gran éxito comezou a chamar ao único herdeiro do mítico Verdi.
Un feito interesante é que se produciu o estreo da cuarta ópera, como foi o anterior, o 1 de febreiro en Turín, só tres anos máis tarde. Recibiu o nome de "Bohemia". Con este traballo, asociáronse unha situación difícil con este traballo: ao mesmo tempo, outro excelente compositor escribiu ás "escenas da vida de Bohemia" e Pucchini Leonkallo.
Un escándalo estalou na prensa, os argumentos estalaron entre o home sinxelo nas rúas, cuxa ópera fará unha maior impresión sobre o público e os críticos. Como resultado, a audiencia foi avaliada pola creatividade de Giacomo de forma positiva, pero con máis calma que a anterior.
A finais do século XIX, os europeos admiraban o drama "TOSCA", escrito polo poeta italiano Giuseppe Jakozoa eo xogo homónimo coa brillante actriz Sarah Bernard no papel principal. Puccini non excepción - estaba tan interesado en fascinar a historia das historias que nomeou unha reunión persoal ao autor de Victorien Sarda, para obter o dereito exclusivo de crear música para as obras.
O traballo durou durante 2 anos, despois de que o débito da ópera "Tosca" tivo lugar no Kostanci Theatre o 14 de xaneiro de 1900. Aria Kavaradossi, que soou na terceira acción, aínda se engade á banda sonora de contactos.
Un dos fallos graves na biografía creativa do músico foi o estreo da obra de xogo "Madame Batterlyi", que tivo lugar o 17 de febreiro de 1904 no Teatro Central de Italia "La Scala". O motivo do fracaso non foi as composicións que eran dignas, senón as accións dos competidores e un segundo acto de 90 minutos demasiado longo, que rápidamente canso dos sofisticados espectadores de Milán.
Jacomo eliminou a ópera desde a programación e tomou a corrección de erros. Grazas a esta decisión, foi transformada en Trichat e gañou un segundo alento no estreo en Brescia o 28 de maio. Foi este traballo que o autor consideraba o máis exitoso.
Durante este período, algunhas situacións desagradables ocorreron na vida persoal de Puccini, que afectou a creatividade. En 1903, o músico entrou nun accidente de coche, a súa ama de casa Doria Manfredi suicidouse por mor dos celos e ataques da esposa de Jacomo, despois de que o Tribunal reclamaba a pagar un penalti co seu falecido nativo, e en 1912 o seu amigo e editor Julio Rikordi morreu compositor fama.
A pesar dos tráxicos sucesos, Pucchini completou a próxima ópera en 1910 chamada "Girl From The West". A opereta realizada no xénero, que naqueles anos foi explotada activamente por outros compositores populares de IMRE KALMAN e Franz Legar, converteuse nunha outra fuga na carreira de Giacomo. En 1917, o home decidiu deixar de novo por un novo xénero, o home redidir a opereta de "tragar" na súa ópera habitual.
O próximo ano foi marcado polo estreo de "Tríptico" - tres obras de acción única, inspiradas en Dante e responsable de diferentes estados - horror, traxedia e farsa. A primeira parte do "Cloak" inspirouse no inferno, a segunda "irmá de Angelica" - cunha Purma, o terceiro "Gianni Skisci" - por paraíso.
A nova onda de inspiración Nastigla Puccini en 1920, cando coñeceu a obra de Carlo Grotzi, titulada "Turandot". O compositor entendeu que nada como este aínda estaba no seu traballo, tan moi interesado na idea de crear acompañamento musical por ela. Pero o traballo foi Frohard polos flashes do cambio de humor - Dzhacomo, entón procedeu a ela con entusiasmo, logo tirado por tempo indefinido por mor da man e impotencia. Como resultado, a última lei permanece inaceptora debido á morte súbita do autor.
Vida persoal
A principios de 1886, o compositor entrou en contacto coa esposa dun comerciante da cidade de Lucca Elvira Bonturi e en decembro tiveron un fillo, que chamou Antonio. Ademais do neno recentemente nado, a muller tiña dous fillos. Deixou o esposo lexítimo á casa á irmá de Giacomo, levando comigo só a escuma da filla.
Debido á conexión extramarital da famosa persoa nun pequeno pobo, estalou un verdadeiro escándalo, os veciños e os familiares do músico caeron contra el. Con todo, a morte do seu marido Bonturi permitiu a un par entrar no matrimonio oficial a principios de 1904.
Segundo as memorias de contemporáneos, os cónxuxes eran moi diferentes con carácter - a muller aínda que fose atractiva, pero tiña skepticality, rigor, irascible e sufría frecuentes brotes de depresión. O home, o home elegante, elegante, amplo e alto cunha voz envolvente, era famosa por temperamento optimista e suave.
Morte.
A causa da morte do lendario compositor xurdiu de súpeto no tumor de 1923 da garganta e seguiu tras unha operación infrutuosa de infarto de miocardio. No outono do próximo ano, o Bucachini acompañado polo fillo chegou á cidade belga de Bruxelas para obter unha terapia anti-cancro exclusiva. Non obstante, a operación de tres horas non axudou e só empeorou a situación - o 29 de novembro, o músico perdeu a conciencia e, sen chegar a si mesmo, morreu. Tiña 65 anos.
Pouco antes da súa morte, Jacomo escribiu nunha das letras que "o xénero" ópera "achegouse á súa final, xa que os oíntes xa non senten a música e non se opoñen a composicións que non teñen nada que ver coa melodía e a harmonía."
Obras musicais
- 1884 - "Willisa"
- 1889 - "Edgar"
- 1893 - "Manon Lesko"
- 1896 - "Bohemia"
- 1900 - "TOSCA"
- 1904 - "Madame Batterfly"
- 1910 - "Rapaza do oeste"
- 1917 - "Swallow"
- 1918 - "Tríptico"
- 1926 - "Turandot"