Biografía
Victor Rosov - Playwright soviético e ruso, cuxo patrimonio creativo reside nas obras e escenarios. É o autor do traballo dramático "Forever Alive", segundo o cal o guión da película "Fly Cranes". En 1966, recibiu a URSS estatal para a obra "Historia ordinaria", creada na novela de Ivan Goncharov para o teatro "contemporáneo". Victor Rosov consistiu na Academia Rusa de Literatura e Unión de Escritores, e tamén foi presidente da Academia Rusa de Arte Teatral.Infancia e mocidade
O dramaturgo naceu en Yaroslavl 8 (21) agosto de 1913. O seu pai traballou como contable. Ata 3 anos, o neno constantemente loitou cunha inmunidade débil e varias enfermidades. Os médicos locais non creron que Vitya sobrevive. Pero tivo sorte. Roses sobreviviu á guerra civil e perturbada en todas partes. En 1918, a rebelión estalou en Yaroslavl, a cidade estaba cuberta por lume, e salvando a familia, a rosa do aroma dirixiuse á súa esposa e Vitu co irmán Alejandro no vento. Aquí, Little Vitya foi á escola. Conseguiu aprender 3 anos antes de que a familia volvese movida e assaved Kostroma.
Nun novo lugar, Victor converteuse nun alumno dunha escola de educación xeral, onde se graduó de 9 clases, e despois foi a traballar na fábrica téxtil "Spark of Outubro". Obtención de educación, o mozo continuou na Escola Técnica Industrial. Xa o primeiro ano, deuse conta de que a alma está á creatividade e únese á dirección técnica non ten sentido.
O interese pola arte trouxo Victor no Kostroma Theatre of Working Youth, e despois ao teatro do novo espectador, onde foi no escenario como actor. Durante este período, logrou desempeñar o papel de Figaro e Skapane. Serviu no Tyuze de 1932 a 1934, Rosov decidiu ir a Moscú. Alí entrou na escola de teatro no Teatro da Revolución, que hoxe se chama o nome do teatro. V. Mayakovsky. O seu mentor era a actriz María Banzov. Logo de 4 anos, o alumno recibiu un diploma e entrou na segunda composición do teatro no que estudou.
Co inicio da guerra, Rosov dirixiuse á fronte e defendeu a súa terra natal na milicia popular da Presnya Vermella. Heavy ferido durante a loita converteuse nunha ameaza para a vida da figura teatral. Pero sobreviviu e por moito tempo pasou a rehabilitación na parte traseira. Durante o ano, Rosov estaba nos hospitais de Vladimir e Kazan. Alí recolectou historias, historias e recordos de novos coñecidos que se depositaron nunha franxa de destino humano. Victor decidiu asociar o futuro con actividades literarias e quería compartir co mundo coas súas ideas a través da creatividade.
Recuperación, Roses entrou no instituto literario. M. Gorky. Converténdose nun estudante do departamento de correspondencia, comezou a traballar no primeiro traballo. Eran o xogo "Familia do Sererynsky", que foi completado en 1943.
Creación
O ensaio de debut polo autor suxeriu que o teatro móbil foi fixado, pero recibiu unha negativa. Durante 13 anos, o traballo non estaba baixo demanda. Por primeira vez, a audiencia escoitou falar del en 1956. A obra foi publicada baixo o nome de "Forever Alive". Ao final da guerra, Rosov comezou a traballar en Alma-Ata. Converteuse nun director e actor invitado do Teatro Kazakh creado por Natalie Sats.
O repertorio desta escena centrouse nos mozos. Aquí, como director de Roses, creáronse dúas actuacións: "Osada Leiden" e "Raíña de neve". Tamén escribiu o estadio de "Historia ordinaria" sobre a novela de Ivan Goncharov. En 1966, Galina Volchek puxo unha actuación sobre o teatro "contemporáneo". Recibiu o premio do Estado da URSS.
A biografía creativa de Rosova-Playwater comezou en 1949. Escribiu un xogo chamado "Her Friends", baseado no ensaio de xornais. A trama foi construída ao redor do destino dun novo estudante que cegaba, pero logrou completar a formación na universidade grazas ao seu amigo. Rosov sufriu unha acción do instituto á escola.
Por primeira vez, o traballo foi posto en TSDT en 1949. Entón, o dramaturgo atopou unha plataforma de escenario onde se buscaban as súas obras. O seguinte ensaio "Page of Life" resultou ser o traballo de graduación de Roshi como graduado do instituto literario. O rendemento foi lanzado nel no mesmo escenario en 1953.
As obras do dramaturgo leváronse a cabo en si mesmos o gran instrutivo, que se distinguiu pola literatura do período, pero tiña autoridades individuais. A aparición dunha comedia "nunha boa hora!", Que en 1954 puxo a Anatoly Efroc en TSDT.
A historia dos escolares de onte que se preparan para converterse en estudantes, demostraron as probas morais que enfrontaron aos mozos. O autor suscitou a cuestión da formación dunha persoa. A revelación e confianza da narración non eran características do drama dos anos cincuenta e sesenta, e as rosas abriuse co público a partir do novo lado.
As obras de Viktor Sergeevich foi tratada, estaban interesados en teatros, dramaturgos, directorios e críticos. A moral inherente ás súas primeiras composicións tamén foi visible en obras tardías - "Zanica" e "Colección Tradicional", publicada a mediados dos anos 60. Nelas, o autor describiu a dramática inconsistencia entre a persoa e as súas accións causadas polo conflito intrapersonal do heroe.
En 1956, o estreo da obra "En busca de alegría" tivo lugar no escenario do Comité Central, subministrado por EPROS na obra de Rosh. Ela converteuse no primeiro traballo no que o autor no aberto falou da maldade e a avaricia devastando a alma humana.
Satira e humor presentes no seu escrito, o autor engadiu fundamentalmente creando imaxes de "Rosovsky Boys", quitando a custodia dos pais. Oleg Tabakov, Oleg Efremov e Gennady Bortnikov, foron encarnados na escena, Oleg Efremov, para quen o drama de Rosis converteuse nunha ferramenta para a educación do ser de actuación. As obras de "batalla desigual", "na estrada", "Fronte á cea", "Gluhahar's Nest" tiña temas similares.
Piez Viktor Rosova "Forever Living" provocou a segunda onda da popularidade do autor. Fíxose programática para o teatro "contemporáneo", á cabeza de que Oleg Efremov estaba. Os pensamentos do dramaturgo resultaron estar preto do teatro menos formado, eo método ético das súas obras, o concepto de débeda e honra converteuse nos importantes fitos aos que os mozos centráronse.
En 1956, o "Forever Living" estaba baseado nun guión que Rosov escribiu para a película "Fly Cranes". A película recibiu a "Golden Palm Branch" no Festival de Cannes e recoñecemento de críticas internacionais. A continuación, seguiu o drama "No Día do Casamento", publicado en 1964 e reforzou o contacto do escritor co "contemporáneo", que lanzou performances en varias obras de teatro. Completou a cooperación con esta escena un ensaio "De noite a Noon", publicado en 1968.
Victor Rosov apelou ao drama de produción, popular na década de 1970. Creou a "situación", a comedia "Four Drops" e "Batalla desigual". A editividade do autor non foi sempre relevante e, a pesar de que as súas obras puxeron os directores comprobados, o traballo non foi coroado con éxito. A aparición en 1978 a obra de xogo "Nido de Glukhary" coincidiu cunha prohibición de censura. A súa historia etapa non foi fácil. O drama viu a luz nos anos 80, eo papel principal foi realizado por Anatoly Papanov.
Non é fácil o destino foi o xogo "Cabanchik". Escrito en 1983, publicou só en 1987. Rosov dixo adeus ás imaxes brillantes da mocidade e volveuse a un mundo adulto, onde toman unha igualdade e mentiras. A primeira declaración sobre a obra foi feita por Adolf Shapiro no teatro. E Vakhtangov.
A continuación, o xogo "Casas" e "Hidden Spring", os libros "Viaxe a diferentes direccións" e escribíronse "sorpresa antes da vida". Este último e a historia "Pato salvaxe". En Memorias e Autobiografía, o dramaturgo describiu a vida persoal, as memorias e a historia do traballo na obra de teatro, retratos das persoas famosas coas que tivo a oportunidade de ser familiar.
Vida persoal
Victor Rosov casouse coa esperanza de Kozlova, a actriz do teatro. M. YERMOLOVA. En 1953, o primoxénito, fillo Sergey apareceu na familia, e a filla de Tatyana naceu en 1960. Os fillos do dramaturgo continuaron á dinastía, pasando aos pasos dos pais. Sergey converteuse no director e traballou no académico teatro xuvenil. Tatiana recibiu unha educación actuante e converteuse na actriz de Mkhat. A. Chekhov.
Rosov foi un compromiso con afeccións tranquilas. Gustáballe recoller marcas. Este hobby apareceu na infancia. Na zona do país, Viktor Sergeevich flores cultivadas. O seu pracer especial foi levado a el pola música clásica, que o dramaturgo oíu por primeira vez no estudante no Conservatorio. Os executores favoritos do autor foron Sergey Lemeshev, Ivan Kozlovsky e Ivan Petrov. O escritor gustáballe o ballet.
Morte.
Victor Rosov morreu o 28 de setembro de 2004, deixando os descendientes do patrimonio literario da Play and Filmografía, cuxa película Contamina foi eliminada nos seus escenarios.
Os últimos anos da vida do dramaturgo pasou no hospicio onde morreu con 92 anos. As causas da morte eran bastante naturais para a súa idade. A tumba de Viktor Rosova está situada en Moscú no Cemiterio Vagankovsky, e as súas fotos pódense ver hoxe nos libros de texto da historia do teatro ruso.
Pezas
- 1943 - "Eternamente Live"
- 1949 - "Os seus amigos"
- 1955 - "En bo día!"
- 1957 - "En busca de alegría"
- 1959 - "Wolne Masters"
- 1962 - "Antes da cea"
- 1966 - "Casting"
- 1967 - "Colección Tradicional"
- 1970 - "Desde a noite ata o mediodía"
- 1974 - "Catro caídas"
- 1989 - "Hidden Spring"
- 1996 - "GOFMAN"
Filmografía
- 1956 - "En bo día!"
- 1957 - "Tire as grúas"
- 1959 - "Carta non sente"
- 1960 - "Día ruidoso"
- 1968 - "O día do casamento"
- 1972 - "Por todo en resposta"
- 1972 - "páxina de vida"
- 1973 - "En bo día!"
- 1975 - "No bordo da luz ..."
- 1981 - "Desde a noite ata o mediodía"
- 1987 - "Riders"