Historia do carácter
O traballo de Nikolai Vasilyevich Gogol "The Auditor" nega os personaxes inherentes a calquera época. Os personaxes que describiron o autor atópanse nos tempos modernos. Polo tanto, a comedia permanece popular durante case dous séculos. A composición presenta imaxes coloridas de funcionarios. El dirixe a compañía para alimentar o goberno da cidade.Historia da creación
O traballo sobre o auditor comezou nos anos trinta do século XIX. Durante este período, Gogol traballou na escritura "Dead Souls", traballando coidadosamente imaxes de Heroes. O escritor acumulou material que lle levou a reflectir a realidade rusa nun traballo separado. Gogol non considerou unha comedia "o seu xénero". Con todo, por esta época o público xa leu publicado "matrimonio" e asumiu que as técnicas son características do autor.
Na creación da trama da obra, Alexander Sergeevich Pushkin participou. Retoldou a amiga Anecdote, que se decatou do editor da revista "Notas Públicas". O incidente que pasou na reunión dun funcionario do goberno foi descrito polo poeta nas cores. Así como o caso que lle pasou a el mesmo: Pushkin aceptou o auditor en Nizhny Novgorod, onde o escritor recolleu o material para o próximo traballo.
Tales situacións non eran pouco comúns para as cidades do condado, polo que Gogol involucrou a idea e dous meses despois presentou o "auditor" á noite da noite de Zhukovsky. Segundo o autor, ía demostrar que mal que hai na oficina de xestión do Estado, e desde a alma a rirse. Satira, ridículo, razón para loitar contra erros e inxustiza - tal foi o propósito da obra. O estreo da comedia no teatro tivo lugar en 1836.
Vasily Andreevich Zhukovsky tiña que pedir persoalmente ao emperador sobre a tolerancia da obra para a produción. O rendemento creado no teatro Alexandrinsky non quedou impresionado por Gogol: os actores temían pasar a nitidez do traballo e suavizaron o ton facendo unha comedia Waterville. Só concedida realizada por Ivan Sosnitsky pasou o plan de dramaturgo.
Nicholas I, que viu o estreo, apreciou a Mock. A obra caeu soberano a gusto, e continuou a poñer a fase teatral de Rusia. Centrándose na actuación, Gogol gobernou repetidamente o texto. A versión final foi presentada en 1842.
Argumento
Anton Antonovich Justopter-Dmukhanovsky - un home de pelo gris con características afiadas da cara, continua e graxa. A súa alma buscou unha estadía de trinta anos no servizo. O pesado camiño de construír unha carreira, que permitiu comprar unha casa e obter os beneficios correspondentes ao estado, fixo un convidado dunha persoa sen alma e egoísta. El logrou afastarse das máis baixas filas, dominando as sutilezas do movemento da oficina e os matices para dirixirse a problemas de xestión.
Gingerbille imaxinou terribles características que demostraron funcionarios en servizo público. Todos foron xestionados coa xente como quería e pico, aproveitando a publicación e estado. Unha benvida, situacións nas que un empregado dá un suborno, e o outro acepta, a inmoralidade - aquí está a cidade moral do distrito, que describiu a Gogol.
Anton Antonovich non estaba preocupado polas súas funcións e confiou a economía urbana, senón o seu propio destino. E este último estivo sobre todo. Gingerbille coñece as áreas problemáticas, dubida en que se pode indicar en erros e unha gran preocupación derroca a xestión en momentos que ameazan o seu futuro. A cobardía do personaxe está totalmente manifestada cando Bobchinsky e Dobchinsky din que o auditor estivo na cidade de Bobchinsky. Anton Antonovich entende que é necesario establecer contacto cos xefes, e neste caso non ten igual.
A primeira persoa da cidade, toma sobornos e distribúesamente. Saber que tipo de larva debe poñerse, crea a imaxe dun líder piadoso. Khleshtakov parece ser a cidade coida de outros e a súa actitude cara aos demais está tremendo. Parece que Anton Antonovich está avanzando para o beneficio do Estado e do beneficio do seu pobo. O aspecto cómico como o heroe define a recompensa, reclamando o título de benefactor. Asistir á escena no primeiro, segundo e terceiro actos, no cuarto carácter está ausente. Pero as conversas non se suben sobre el.
A característica do heroe gogol recibe da boca de colegas e cidadáns. Grubian e Cynic, o egoísta eo comprador ganancioso chamáronlle visitantes ao Horstakov que chegou a pedir axuda. Os representantes de diferentes propiedades veñen ao pseudoevisor, pedindo protección. A escena de recepción de recursos trae unha imaxe de pleno dereito da vida da cidade. Suborno, borestolubia, familia xeral e ganancia florece aquí.
A final da descrición da imaxe de Gully convértese no quinto acto, no que o heroe, ascendido polo podio, está no centro de eventos. Ao comezo do traballo, anticipa a exposición. A continuación, leva a segunda respiración, dándose conta de que está baixo a protección do liderado, e soña como coa súa muller vivirá en San Petersburgo como parente do auditor. O matrimonio rendible da súa filla prometeu a conclusión exitosa da carreira da cidade.
Nese momento, a filosofía do heroe está distintamente debuxada, cuxa biografía foi construída sobre rexeitando o circundante e elevación da súa propia personalidade, esaxeración da súa importancia. A arrogancia e desprezo comezan a ser vistas en cada palabra, e os funcionarios están case inclinados a Anton Antonovich. Hope Hero é tratado cando se produce o recoñecemento dramático: o auditor resultou ser irreal. A estafa é sorprendente da cidade, que era Mastaka en materia de engano. A esencia do heroe aparece ante o público en toda a súa gloria.
O monólogo do heroe demostra o seu pequeno e insignificancia. O implícito dos hábitos sucios dos oficiais, a auto-confianza e a fe en impunidade, Gogol fai un groseiro divertido, destacando a tipicidade desta imaxe ea súa prevalencia no aparello de control do país.
Shielding.
As obras de Gogol son unha rica historia teatral. O auditor está entre as obras que compoñen a base do repertorio do teatro dramático. Ao mesmo tempo, o produto non ten un amplo potencial para a adaptación. Aínda que os directores usaron a trama da obra para unha película de cine.
En 1949, Henry Bone disparou a película baseada no traballo, onde a trama é completamente reciclada, e se omiten moitos heroes. Vladimir Petrov en 1952 presentou a lectura clásica da obra, na que xogou Yuri Tollauyev. En Lente Leonid Gaida "Incógnito de San Petersburgo", disparado en 1977, Anatoly Papanov falou neste papel.
A película de Valentine Polek 1982 é unha actuación do Teatro Satira de Moscú, onde a imaxe do mestre oficial encarna por Anatoly Papanov. Sergey Gazarov en 1996 invitou a Nikita Mikhalkov a cooperar, representando o capítulo da cidade. Alexander Baranov na cinta "Día de Fool", onde a trama foi adiada na realidade a principios dos anos 2000, invitou o papel de gobernar, ou máis ben, alcalde, Alexander Vorobyeva.