Judas Priest - Foto, Historia de Creación, Composición, Novas, Cancións 2021

Anonim

Biografía

En 2019, os rockeiros británicos Judas Priest celebran o 50 aniversario do grupo, que abriu os novos lados do estilo de Hevi-metal e influíu no traballo de moitos equipos famosos. Como agasallo para estudantes, os músicos están preparando unha versión do novo álbum "Definitivamente" e organizar un espectáculo festivo en decenas de cidades do mundo. Unha sorpresa adicional será un concerto conxunto cun ex vocalista Black Sabbath, gran e terrible Ozzy Osbourne, que se celebrará en Helsinki en 2020.

A historia da creación e da composición

A primeira páxina da historia da creación do Grupo Judas Priest escribiu aos músicos británicos Kenneth Downing e Yen Hill. Familiar Desde a infancia, os mozos comezaron a creatividade conxunta despois da tráxica morte de Virtos Moto Jimmy Hendrix e as composicións elixiron as composicións incluídas nos álbumes "Axis: Bold As Love" e "Electric Ladyland" como referencia.

O equipo, ao que un baterista de novato John Ellis uniuse, desde finais dos anos 60 comezou a ensaiar cancións no edificio da antiga Escola de Birmingham e compartiu a sala cun equipo de Slade xa popular.

Un día o xogo de guitarristas e bateristas escoitou un vocalista experimentado Alan Atkins, que recentemente abandonou o grupo, que se realizou en clubs locais e en festas. Ao usar o nome "a balada de Frankie Lee e Judas Priest", prestado da composición do American Bob Dilan, a cantante uniuse ao trío e escribiu varias melodías orixinais realizadas no concerto en 1971.

Esta actuación en presenza de 70 persoas foi o primeiro paso para a popularidade e proporcionou músicos en constante traballo en clubs de Birmingham e restaurantes. Nun principio, os concertos non traían ingresos aos participantes obrigados a vivir en prestacións e fondos de desemprego recibidos ao día.

O primeiro músico que non podía resistir o horario tenso foi John Ellis, e foi del que o cambio constante de bateristas comezou anualmente e volveu a Judas Priest. En diferentes anos, Alan Moore, Chris Kampbell, John Hinch, Leslie Binx, Dave Holland e Simon Phillips, e só coa chegada de Scott Trevis parou a permutación, ea sección de ritmo foi capaz de soar en plena forza.

Outra posición inestable no equipo foi a vocal, que resultou estar en mans de Robert Halford despois, por mor dos problemas con finanzas, Alan Atkins rompeu con amigos e en 1973 abandonou Judas Priest. O novo participante que traballara previamente no Grupo Hiroshima caera no alma de Hill e Down, e durante 19 anos a súa voz soou en cada concerto, acompañado dun espectáculo brillante e dinámico.

En 1990-1992, o grupo atopouse no centro de eventos que causaron un novo cambio da composición principal. Todo comezou co feito de que Halford, deixando a escena na motocicleta de moto de Harley-Davidson, caeu no ascensor e recibiu un dano grave. Tendo curado, el, xunto con outros participantes, caeu sobre a banca dos acusados ​​acusados ​​de incitación aos nenos xuvenís suicidas.

O caso, aberto a petición dos pais de novos adictos ás drogas e psicópatas, desmoronáronse, eo nome dos músicos despexou, pero a perda de reputación afectou a creatividade e levou á caída do espírito moral.

A tensión psicolóxica chegou ao límite cando Rob dixo que quere traballar ao carón e despois regresar e seguir gravando e xira polo equipo. Os músicos acordaron, e a cantante comezou a implementar o proxecto de loita. Cando o álbum estaba listo para a gravación, o estudo, que tiña un contrato co sacerdote de Judas, negouse a cooperar con Rob, e el, medido en absoluto e todos deixaron os seus camaradas sen explicar os motivos.

A separación de 10 anos de idade, durante a cal o "Deus do metal" substituíu ao estadounidense Tim Owens, permitiu ao grupo e vocalista a realizar os erros perfectamente, e a principios dos anos 2000, todos os membros do equipo reuníronse.

O regreso de Halford converteuse na última etapa da formación dunha nova composición, onde, ademais del, o bajista Jen Hill é xogado, o Dr. Trevis, Gytarist Richie Falkner e multi-instrumental Glenn Titon.

Música

A diferenza de moitos equipos estranxeiros da década de 1970, a carreira profesional Judas Priest comezou con discursos de xira nas institucións de Londres, Manchester e Liverpool. Ata 1974, o grupo non tivo un contrato cun estudo discográfico e non pensou en crear un álbum de pleno dereito. Só a atención inesperada da etiqueta de gaviota permitiu que o primeiro rexistro apareza, onde os materiais foron utilizados polo productor Roger Ban e afastado baixo o seu liderado atento.

Despois do lanzamento do álbum "Rocka Rolla", que contiña as composicións ao estilo de Blues, Hard Rock e Música Psicodélica, os artistas cambiaron a dirección e destacaron en festas de guitarra e melodías características da aparición de Hevi-metal.

O rexistro "Sad Wings of Destiny", lanzado en 1976, determinou as principais características dun xénero descoñecido e, en pouco tempo, recibiu o certificado de ouro de RIAA. Ademais, apareceu o Sacerdote Judas Priest, proporcionando a venda de billetes para concertos, eo éxito comercial do álbum axudou parcialmente os custos persoais dos músicos investidos en creatividade en anos anteriores.

Ademais, as excursións organizadas competentes, realizadas nas cidades de Gran Bretaña e os Estados Unidos, trouxeron fama internacional a músicos e no momento da gravación do 3º e 4º Studio Records proporcionaron ao Grupo de apoio da CBS e un contrato con grandes rexistros de Columbia empresa.

Repetindo o éxito do prato anterior, "pecado despois do pecado" e "clase manchada" foi vendido por grandes circulacións, eo "exciter" e "máis aló do reino da morte" foi entrou por sempre a historia de SIDA e metal de carne e converteuse As mellores obras vocales de Rob Halford. O xénero pertencente a un estilo musical pesado obrigou aos participantes a traballar na imaxe e, posteriormente, nos traxes de escenarios preferían accesorios negros, de coiro e metal.

Estas opinións reflectidas na portada do álbum "Killing Machine", publicado nos Estados Unidos e no Reino Unido en 1978 e reimpresouse en 2001. Non obstante, a fotografía brutal dunha persoa nun casco e lentes escuras divergiu co contido interno e o rexistro como resultado foi no 128th Place Billboard na categoría inesperada e ofensiva "Pop".

Isto ocorreu debido á orientación comercial do novo disco, que os músicos intentaron reducir o rodaje de videoclips sobre a composición "Rock Forever", antes do amencer, "Take of the World" e "Killing Machine". A partir deste punto, a imaxe de Roba foi complementada cun látego de coiro e unha motocicleta de Harley-Davidson proporcionada pola famosa corporación estadounidense como parte dun contrato de publicidade a longo prazo.

Nos álbumes posteriores lanzados en 1980-1981, os músicos volveron a Hevi-metal e converteuse nun dos líderes desta dirección en música e cultura británica. A placa de aceiro británico tivo lugar no medio da clasificación de revistas de rock clásico, e a ruptura da lei e os deuses de metal Singles estaban na 12 ª liña de gráficos británicos.

Verdade, o disco orientado ao disco "Punto de entrada", o público non apreciou ao público, e aínda segue sendo o proxecto máis controvertido no traballo do sacerdote Judas. Os músicos non compartiron esta opinión e con entusiasmo realizou novas cancións en xira estranxeira. Durante os concertos, utilizaron os espectadores técnicos inalámbricos distraídos do material incomprensible.

Desde entón, o grupo comezou a prestar moita atención ao deseño externo de discursos e para a xira en apoio do oitavo álbum de estudo "Scream for Vengeance" artistas fixeron escenarios especiais de tamaños xigantes. Isto afectou a percepción e proporcionou as valoracións e as vendas de récord. O "Ten outra cousa que Comin's Composición foi particularmente exitosa, máis tarde incluída na lista de" 40 grandes cancións de metal ".

Combinando novos éxitos con turistas e discursos conxuntos con músicos de fala inglesa Ozzy Osbourne, Van Halen, Iron Maiden e Scorpions, Judas Priest foron lanzados 4 álbumes de estudo durante 6 anos. No disco desgraciadamente memorable deste período, a pesar do Glam-rock Balad "Blood Red Skies" e unha versión de cavers da famosa canción Chuck Berry, converteuse en Ram Dim, lanzada en 1988. Un comentario positivo dos críticos recibiu a placa analgésica, que estaba dedicada a 2 millóns de copias en todo o mundo e recibiu o certificado de ouro RIAA en América.

Logo, nas obras de Judas Priest, prodúcese unha pausa coa procura dun novo vocalista e as seguintes entradas viron a luz só en 1997. Con todo, as cancións cos álbumes "Jugulator" e "Demolition" carecían de algo, a pesar de que se converteron en bandas sonoras para películas e nomeadas en Grammy en 1999.

En busca do motivo, os músicos tomaron a súa propia creatividade e decidiron que por unha continuación exitosa da carreira terían que devolver o "Deus metal" Halford. En 2003, o grupo logrou alcanzar o seu consentimento, eo público aprendeu sobre a reunificación do sacerdote de Judas.

A nova etapa do equipo de carreira comezou coa xira mundial en apoio do novo álbum "Angel of Retribution" e, a continuación, implicados na creación dunha placa conceptual dedicada ao coñecido predictor de Michel de Nostradamus. Fasciating The Project, os músicos pecharon no estudo e saíron de alí só para participar no evento VH1 Rock Honors.

Como resultado, a mediados de xuño de 2008, Judas Priest presentou o proxecto Nostradamus e anunciou a data da xira mundial a toda escala. Ao xogar estes concertos, os participantes do grupo decidiron que non foi capaz de continuar as actividades de concertos e anunciaron o espectáculo final chamado epitaph.

Non quería dicir que o grupo xa non compoña música e rexistrou novos álbumes. Os músicos da idade tiveron obriga a traballar no estudo e a creación dos rexistros "Redentor de almas" e "Firepower".

Xudas Priest agora

Ao contrario das declaracións sobre a conclusión das actividades de concertos, en 2018, Judas Priest volveu a estadio e organizou unha xira en apoio do álbum "Firepower".

Esta experiencia inhalou novas forzas nos músicos, e en 2019 o grupo falou en Norteamérica na mesma plataforma cos compañeiros do equipo de Uriah Heep e ao comezo do 2020, unha xira conxunta con Ozzy Osborne, ex vocalista Black Sabbath está programado.

Ademais, os membros da banda acabaron de gravar novas cancións e a caída do álbum "Definitivamente".

Discografía

  • 1974 - "Rocka Rolla"
  • 1976 - "Sad Wings of Destiny"
  • 1977 - "Sin despois do pecado"
  • 1978 - "Milling Machine"
  • 1980 - "British Steel"
  • 1982 - "Scream for vingeance"
  • 1984 - "Defensores da fe"
  • 1988 - "RAM IT DOWN"
  • 1990 - "Painkiller"
  • 2005 - "Anxo de retribución"
  • 2008 - "Nostradamus"
  • 2014 - "Redentor de almas"
  • 2018 - "Firepower"
  • 2019 - "Definitivamente"

Clips.

  • "Violar a lei"
  • "Painkiller"
  • "Eye eléctrico"
  • "Turbo Lover"
  • "Un toque de mal"
  • "Freewheel Burning"
  • "Mites de amor"
  • "Revolución"
  • "Johnny B. Goode"
  • "Non tes que ser vello para ser sabio"

Le máis