Man Ray - Foto, biografy, persoanlik libben, oarsaak fan 'e dea, ôfbyldings

Biografy

De Amerikaanske Artist Man Ray waard formeel ferbûn mei surrealisme en Dadaïsme en oanmakke keunstwurken yn 'e sjenres yn it skilderjen, foto's en collage. Hy waard ek de auteur fan in oantal films dy't hearre by de styl fan Filman Garde, en statyske wurk yn sokke technici as fleantúch en in gearkomst.

Bernetiid en jeugd

MAN RAY waard berne yn Pennsylvania op 27 augustus 1890 yn 'e famylje fan Joadske emigranten út Ruslân, sette him nei wenjen yn Williamsburg. Alders dy't de namme hienen fan Radnitski "EARSTE neamd Son Son Rop neamd Son Emmanuël, mar hy snijde him nei Mana, trochjaan fan in oantal formele prosedueres.

Heit en mem hie in naaimbedriuw en oanlutsen âldere bern om te wurkjen, dus in jonge mei in broer en susters hawwe in soad tiid yn 'e workshop trochbrocht. Hy behearske de technyk fan collage, ôfbyldings sammelje fan 'e smaken fan' e stof, en oer tiid is dit soarte kreativiteit ophâlden te wêzen in leuke spultsje te wêzen.

Besykje te skieden fan sibben, ray wegere om te bliuwen by it bedriuw, mar de items ferbûn mei modellerende klean aktyf brûkt oant it ein fan dagen. Op 'e foto, irons, naalden, pins, Mannequins en oare dingen dy't assosjeare mei de naaimuit ferskynde yn' e ynstallaasjes en skilderijen wurket.

Ynbêde fan Getty Images

Op 'e fuortset fuortset fuortset middelbere skoalle oantoand, ray oantoand de mooglikheid om te tekenjen en waard ynteressearre yn it learen fan' e artistike stilen fan 'e Masters fan' e planten fan 'e ieuwen. Hy besleat in biografy te bannen mei keunst, nei de teloarstelling fan syn heit en mem dy't him woe om te gean mei iepening klean en naaien.

Dochs wie it yn 'e famyljeried, besletten de Soan studio te markearjen om yllustraasjes te meitsjen foar lilstraasjes foar New York-tydskriften en kranten. Yn parallel naam de man de lessen fan skilderjen by de Nasjonale Design Akademy, en kaam doe by de koloanje fan Fereske Frener en bleau dêr 2,5 jier bleau dêr foar 2,5 jier.

Under it begjin fan Master-Túnkers waard MRI ynteressearre yn progressive streamingen en moete artysten dy't waarden bewenne yn 'e Manhattan Gallery "291". De meast oantreklike kreative ynnovaasjes fan 'e jonge man waard beskôge as de skilderijen troch Marseille Duzane, dy't yn dy tiid kubisme fertsjintwurdige.

Persoanlik libben

Sûnt de man wie in fotograaf dy't wurke mei prachtige simulatoren, wiene d'r in protte dames ferbûn mei de keunst fan syn persoanlike libben. De earste frou wie de dichteresse, mar it houlik stoarte gau stoarte, ferfongen troch relaasjes op lange termyn mei it Frânske model fan Kiki de Montparnas.

De twadde en leafste frou fan Ray waard Amerikaansk, Julietbrún, dy't berne oan Anna's dochter en organisearre it nominalfûns. Nei de dea fan 'e artyst, argyfdokuminten, foto's, films, oantinkens en de measte pittoreske wurken dêre nommen.

Kreaasje

Yn 'e iere perioade makke ray oanmakke dekorative wurket, it doel dêrfan wie de oerdracht fan ôfbyldings fan bewegende abstrakte lichems. Hy luts geometryske foarmen, ferwidere it proses nei de film, en berikke dat effekt dat hy woe.

Yn 1918 wegere man skilderij en waard ynteressearre yn gefelityske ynstallaasjes, dy't letter it begjin fan 'e Amerikaanske galery markearre fan' e hjoeddeistige oan 'e priis. Syn wurken fan kado-readymade en ARograaf, dy't in objekt presinteare en in momintopname feroarsake in see fan emoasjes en tsjinstridige gefoelens út it publyk en kritisi.

It gebrek oan unanym goedkarring twongen mana om nei Jeropa te gean en yn 'e 1920-er jierren om te regeljen yn' e Parys Quarter Montparnasse. Dêr presinteare hy in searje foto's fan treflike artysten en skriuwers, dy't populariteit hawwe oernommen en it bewustwêzen fan kulturele massa's oertsjûge.

Ynbêde fan Getty Images

In eigenaardige libbenslibben en ynstallaasjes fan it wurk fan 'e surrealistyske rjochting neamd "Objekt foar ferneatiging", untitled RayogruC en Lampshade. Se fergelykje de disparate-eleminten dy't in inkelde gehiel foarmje en harmonementeare it byld fan klaaid fan klaaid en nude minsken.

Foto's besibbe oan 'e stream, bekend as in nije fisy, wiene de boppekant fan' e kreativiteit fan 'e ray en letter waarden brûkt yn dokumintêre films. Yn koarte avant-garde films, wêr't de artyst útfierde as direkteur, waarden spesjale effekten oanbrocht, imitearje, it uterlik fan it uterlik troch it net besteand finster.

Yn 1940-1950 kaam de man werom nei de fisuele keunsten en skreau in searje "Shakespeare-fergeliking", dy't ferskate artistike puzels omfette yn 'e styl fan surrealistyske skilderijen. En yn 'e folgjende desennium wurke hy oan' e fabrikaazje fan eksimplaren dy't Europa skieden en waarden de dekoraasje fan Museum Showcases.

Dea

De oarsaak fan 'e dea fan Mana Ray wie in pulmonêre ynfeksje wêrtroch hy net koe, 86 jier âld. Nei de begraffenis makke de Amerikaanske famylje syn persoanlike keunstútstalling en publisearre in literêre autobiografy neamd "Self-Portrait".

Skilderijen

• 1916 - "De seil-dûnser begeliedt himsels mei syn skaden"
• 1920 - "Mystery of Isidor Ducass"
• 1921 - "Gift"
• 1922 - "Rayiografy" ("Kiss")
• 1923 - "Objekt foar ferneatiging"
• 1924 - "fioele grava"
• 1926 - "swart en wyt"
• 1932 - "glês triennen"
• 1936 - "Tiid Observatorium - leafhawwers"

Films

• 1923 - "Werom nei gedachten"
• 1924 - "Wat jo dreame fan jonge films"
• 1924 - "Anmiss"
• 1928 - "Starfish"
• 1929 - "Mysteries fan it Castle Castle"
• 1947 - "Dreamen dy't kinne wurde kocht foar jild"