Biografy
Mark chagall, tegearre mei de avant-gardisten Otto Dix, wie Heinrich Emzen en Hansel Richter in artyst waans sjeny bang en repelled. Skilderijen oanmeitsje, hy waard eksklusyf rieden troch ynstinkt: in gearstalde systeem, proporsjes en ljochten waarden him frjemd.
In persoan, ûntslein fan 'e ôfbylding fan gedachten, is heul lestich om it kanaal te besjen, om't se net passe yn it konsept fan' e foarwerkjen fan 'e klassike wurken fan' e klassike wurch fan repin en Serov, wêr't de krektens fan 'e rigels is oprjochte yn 'e rang fan absolút.
Bernetiid en jeugd
Movysha Hatskelevich (letter Mozes Hatskelevich en Mark Zakharovich) Shagali waard berne op 6 juli 1887 yn 'e Wyt-Russiske stêd, yn' e keunst fan it Russyske ryk, troch Catherine II foar it wenplak fan 'e Joaden. It haad fan 'e HATSKEL Mordukhov Family Chagall wurke as loader yn' e doarpswinkelwinkel. Hy wie in man stil, fromme en arbeider. De mem fan 'e artyst feiga-it wie in frou enerzjyk, gesellich en ûndernimming. Se liedde de pleats, late har man en bern.
Fan fiif jier, Movysh, lykas elke Joadske jonge, besochte koptekst (legere skoalle), wêr't hy de gebeden en de wet fan God studearre. Op 'e leeftyd fan 13 ynfierde Chagall de Vitebsk City Bourgear Klasse School. TRUE, hy joech gjin bysûnder genot: Op dat stuit wie Mark, in unremarkable in unremarkeare stotterjend jonge, dy't fanwegen de ûnwissichheid, koe gjin mienskiplike taal fine.
Provinsjale Vitebsk waard foar de takomstige artyst en de earste freon, en de earste leafde, en de earste learaar. Jonge Mozes mei in eksplisyt skildere einleaze geslachtscènes, dy't hy alle dagen seach út 'e finsters fan syn hûs. It is it wurdich te merken dat âlders net spesjale yllúzjes hawwe fiede oer de artistike kapasiteiten fan 'e Soan. Mem die ferskate kearen út Mozes út yn plak fan servetten foar de ytse tafel, en heit woe net oer de training fan 'e neiteam hearre op' e tiid fan 'e tiid fan' e Vitebsky skilder apudelpanne.
It ideaal fan 'e Patriarchale famylje Chagalov wie in soan-akkountant as, op it minste, de soan-griffier yn it hûs fan in begoedige ûndernimmer. Jonge Mozes yn in pear moanne hat it jild laat fan syn heit nei skoalle tekening. As it haadstik fan 'e famylje wurch is fan' e omkrekten fan 'e Soan fan' e Soan fan 'e Soan fan' e Soan smiet, smiet er it fereaske bedrach fan jild yn it iepen finster. It takomstige skema moast fersprieding op stoflike gebeminten yn 'e eagen fan laitsjende stêden.
Studearje waard jûn oan Movesch Hard: Hy wie in favorite skilder en in Nicuddy-studint. Dêrnei notearre dizze twa tsjinstridige trekken fan karakter alle minsken dy't besochten de kachel foar keunstûnderwiis te beynfloedzjen. Al op 'e leeftyd fan fyftjin beskôge hy himsels in ûnbeheind sjeny en koe dêrom de opmerkingen amper wjerstean. Neffens Mark koe allinich de Grutte Rembrandt syn mentor wêze. Helaas hawwe artysten dit nivo net yn in lyts stedsje.
Ik besparre jild, stapte, sei neat tsjin âlders, gie nei Sint-Petersburch. De haadstêd fan it Ryk waard him presinteare troch de tasein. D'r wie de ienige Akademy foar keunsten, wêr't Mozes soe dwaan. De drege tiid fan it libben yntrodusearre de nedige oanpassingen oan 'e dreamen fan' e rôze manlju: hy mislearre syn earste en lêste offisjele eksamen. De doarren fan 'e PrestuGious edukative ynstelling iepene net foar it sjeny. De feint wist net oan oerjaan, hy kaam nei Nikolai Konstantinoovich Roerich, in tekenskoalle fan 'e maatskippij foar de maatskippij foar de maatskippij. Dêr studearre hy 2 moannen.
Yn 'e simmer fan 1909 is wanhopich om syn wei te finen yn' e keunst, kaam Chagall nei Vitebsk. De jonge man foel yn depresje. De foto's fan dizze perioade reflektearje de depressyf ynterne steat fan net erkende sjeny. Hy waard faaks sjoen op 'e brêge troch de Vitaba. It is net bekend wêr't dizze falniale stimmingen kinne liede ta, as chagall net oan 'e leafde fan syn libben foldie - Bert (Bella) Rosenfeld. Gearkomst mei Bella folde syn ferneatige skip fan ynspiraasje. Mark wer woe libje en oanmeitsje.
Yn 'e hjerst fan 1909 gie hy werom nei Petersburch. Troch de winsk om in mentor gelyk te finen op 'e datum fan' e datum, waard in nij idee fan Fix tafoege: de jonge man dy't wurdt betocht troch alles om de noardlike haadstêd te feroverjen. Letteringbrieven holpen Shagola om de prestizyske skoalle te gean fan tekening troch de ferneamde Storytellen. It artistike proses fan 'e ûnderwiisynstitúsje waard laat troch de skilder Lion Bakst.
Neffens it bewiis fan Contemporaars naam Mozes, bakst it sûnder klachten. Boppedat is it betrouber bekend dat de liuw de training fan 'e hope fan' e beppe betelle. Bakst sei direkt nei Movesch dat yn Ruslân syn talint net past. Yn maaie 1911 waarden muorren op it beurzen ûntfongen fan Maxim, gongen de wittenskippers nei Parys, wêr't hy syn stúdzje trochgie. Yn 'e haadstêd fan Frankryk begon hy earst syn wurk te ûndertekenjen troch de namme Mark.
Skilderij
Shagall begon syn artistike biografy fan it skilderij "Deadman". Yn 1909 waard it wurk fan 'e "portret fan myn breid yn swarte handschoenen" en "famylje" waarden skreaun ûnder ynfloed fan net-approximitivistyske styl. Yn augustus 1910 gie Mark nei Parys. De sintrale wurken fan 'e Parys-perioade wiene "my en myn doarp", "Ruslân, Oslas en oaren", "Selsportret mei de sân fingers" en "Calvary". Tagelyk waarden se skreaun troch de "snoyushka tabak", "joad bidden", dy't skamte brocht oan 'e artistike lieders fan joadske kultuer.
Yn juny 1914 iepene syn earste persoanlike tentoanstelling yn Berlyn, dy't hast alle skilderijen omfette, makke yn Parys yn. Yn 'e simmer fan 1914 kaam Mark werom nei Vitebsk, wêr't hy it begjin fan' e Earste Wrâldoarloch fong. Yn 1914-1915 waarden in searje skilderijen út 'e santich fan soppings fan inventive-yndrukken skreaun (portretten, lânskippen, Sjenre-sênes).
Yn 'e pre-revolúsjonêre kear waarden e Epysk monumintaal-type makke ("Seller kranten", "Green Joad", "Red Joad", "Red Joad"), Skilderijen fan' e "leafhawwers" fytse ("blauwe leafhawwers", " Green Leafhawwers "," Roze leafhawwers ") en sjenre, portret, lânskipkommassyks (" spegel "," Portret fan Bella yn in wite kraach "," boppe de stêd ").
Yn 'e iere simmer fan 1922 gie Chagall nei Berlyn om te learen oer it needlot fan' e wurken foar de oarloch. Yn Berlyn trainde de artyst nij foar himsels om apparatuer te printsjen - etsen, droege naald, xylography. Yn 1922 skuorde hy in searje etsen ûntworpen om yllustraasjes te wurden foar Syn autobiografy "myn libben" (in map mei "Myn libben" Gravures waard publisearre yn 1923). It boek oerset yn it Frânsk seach it ljocht yn Parys yn 1931. Om in syklus fan yllustraasjes oan te meitsjen tsjin Romeinske Nikolai Vasilyevich Gogol "Deade sielen" ferhuze Mark Zakharovich nei Parys.
Yn 1927, in searje Gouisas "Circus Volat" oerein kaam mei har troch foar alle Shagalovsky kreativiteit troch de dwylsinnige ôfbyldings fan clowns, harlequins en akrobaten en akrobaten. By opdracht fan 'e minister fan propaganda fan fascist Dútslân Paul Josef Goebbels yn 1933 waarden de wurken fan' e master waarden iepenbier yn Mannheim ferbaarnd. De ferfolging fan 'e Joaden yn Fascist Dútslân, de foaroanstelling fan' e oannimmende katastrofe skildere de wurken fan stegal yn 'e apokalyptyske toan. Yn 'e Prewar en oarlochsjierren wie ien fan' e liedende ûnderwerpen fan syn keunst de krusiging ("White Crucifix", "Crucified Artist", "Martyr", "Yellow Christ Kristus").
Persoanlik libben
De earste frou fan in treflike keunstarbeider wie de dochter fan Jewelelar Bella Rosenfeld. Letter skreau hy: "In protte jierren behannele har leafde alles dat ik die. Seis jier nei de earste gearkomste 25 juli 1915, binne se troud. Mei in frou dy't him in dochter joech oan Idu, wenne Mark in lang en lokkich libben. Wier, needlot is ûntwikkele op sa'n manier dat de artyst syn muse waard oerlibbe,: Bella ferstoar fan Sepsis yn it Amerikaanske sikehûs op 2 septimber 1944. Dan, werom nei de begraffenis yn it lege hûs, sette hy it easel, it portret fan Bella, skreaun troch him werom yn Ruslân, en frege IMU om alle borstels en ferve te smiten.
"Art treurning" duorre 9 moannen. Allinich tank oan 'e oandacht en soarch foar har dochter, kaam hy werom nei it libben. Yn 'e simmer fan 1945 hierde Ida in ferpleechster om syn heit te fersoargjen. Dus yn it libben fan Shagal ferskynde Virginia Haggard. Tusken har, de roman bruts út, dy't it merk fan David presinteare. Yn 1951 ferliet de jonge dame it merk nei de Belgyske fotograaf Charlet Leirens. Se naam har soan en wegere 18 artysten fan 'e keunstner dy't har op ferskillende tiden skonken, ferlit himsels mar twa fan syn tekening.
Mozes woe wer selsmoard pleitsje, en om de heit út te lieden fan 'e Duma, brocht IDA him mei de eigner fan' e Londen Salon fan Valentina Brodsaya. Houlik mei har shagalisearre nei 4 moannen nei dating. De dochter fan 'e skepper spyt dizze gearfetting mear dan ien kear. Steph Liet net nei Chagola en bernsbern, "ynspireare" om dekorative boeketten te tekenjen, om't se "goed ferkocht wiene" en gedachte, syn spouse-fergoedingen trochbrocht. Mei dizze frou wenne de skilder foar de dea, lykwols trochgean, skriuw konstant Bella konstant.
Dea
De ferneamde artyst fan 'e keunst ferstoar op 28 maart 1985 (98 jier âld). Mark Sakharovich waard begroeven op it pleatslike begraafplak fan 'e Sint-Paul-de-Vance Commune.
Hjoed kin it wurk fan Mark-stegal wurde sjoen yn 'e galeryen fan Frankryk, Feriene Steaten, Dútslân, Ruslân, Wyt-Ruslân, Switserlân en Israel. Se earje it oantinken oan 'e grutte artyst en yn syn heitelân: in hûs yn Vitebsk, wêryn de grafyt lang libbe, yn in hûsmuseum fan chagal. Leafhawwers fan skilderjen kreativiteit en dizze dei kinne it plak face wêr't hy syn masterpieces oanmakke Avant-garde.
Wurk
- "Dream" (1976);
- "Spoon molke" (1912);
- "Green Lovers" (1917);
- "Russysk trouwerij" (1909);
- "Purim" (1917);
- "Muzikant" (1920);
- "Foar vavava" (1955);
- "Peasants by de Well" (1981);
- "Green Joad" (1914);
- "Ferkeaper fan feehâlderij" (1912);
- "Tree of Life" (1948);
- "Clown en fioelist" (1976);
- "Brêgen oer seine" (1954);
- "Koppel as Hillige famylje" (1909);
- "Strjitte artysten nachts" (1957);
- "It ferline westen" (1944);