Biografy
Mallomanians fan 'e Sowjet-Uny ûnthâlde jo perfekt dat ien fan' e earste teams dy't it begjin fan 'e Pleiad pleatst fan Populêr letter FOCAL-ynstrumintale ensembles wie in groep fan "sjongende gitaren." Jonge muzikanten, ynspireare troch de ûnderfining fan westerske kollega's, hawwe siedzje fan it toaniel mei de frisse en geast fan 'e rommelige frijheid fan it "blau inay" en "ferske fan fytsers".De skiednis fan skepping en komposysje
It kin wurde sein dat it begjin fan fia is lang makke foar de datum fan offisjele oplieding yn 1966. Yn 'e iere jierren 50's, leafhawwers fan muzyk, organisearre in lyts orkest. De groep fan 'e thúswinning omfette Anatoly Vasilyev, dy't in saksofoan spilet. It team joech Mini-konserten by ynstitten, fertsjinje in ferheging fan beurzen.
Trouwens, de muzikanten fan 'e Muzikanten rêden brede fame en erkenning yn' e smelle sirkels fan it studint iepenbier. Al doe harke jonge minsken nachts nei de records fan bûtenlânske sjongers, en moarns waarden it repertoire fan 'e universiteitsides ôfwurke. De harkers giene safolle dat soms de muzikanten sels net by it toaniel koene.
Yn 'e midden fan' e 50-er jierren waard it muzikale talint fan Vasilyeva opmurken troch it haad fan it team "Freonskip" Alexander Bronvoyitsky. It ensemble bestie út it team "Sollyanka" team fan 'e kreative persoanlike lannen, en waard skynde op it toaniel fan in wurdskat fan in fokyk edita pieha.
Nei hawwen nei in desennium mei kollega's fan "Freonskip", reizge Vasiliev net allinich troch de stêd fan 'e Uny, mar ek yn it bûtenlân, wêr't hy de golven en it lûd fan nije muzykstilen fielde. De jonge man besleat om syn eigen groep te kreëarjen, gelyk oan populêre en praktysk ferbean "Batles" op dat stuit. It nij oanmakke team waard fia "Singing Guitars", wêr, neist de ynspiraasje en organisator fan Alexander Kalinin, Drummer Sergey Lavrovsky en Vocalist Galina Baranova en Tatiana Kalinin.
Yn in ynterview fertelde Vasilyev dat it oarspronklik waard útnoadige troch de performer fan 'e Solist "Freonskip" Anatoly Queen. De fokalistyske ynstimd, wie it iens, de muzikanten kamen op en tariede it programma, en de wichtichste sjonge wegere ûnferwachts, ferwize nei de eangst foar mislearjen.
Doe, op 'e oanbefelling fan' e kunde, it haad fan 'e "Gitar" útnoege Galina Barana, troch de manier om te sizzen, hast de iennichste mei profesjonele konservative oplieding ûnder de muzikanten fan' e groep. Dus "Gitaren sjongen" fûnen in froulike stim. Hast fuortendaliks, falt bekendheid op it ensemble. De harkers, "Gitaren" en de leafde fan harkers, joech 3-4 konserten per dei op 'e lokaasjes en sênes fan klups fan har lânseigen Leningrad.
As diel fan it team begon se letter dan de libbene leginden fan 'e Sovjet, en dan de Russyske popfoarstellingen en sjongers, bygelyks, bygelyks, Aley Antonov, Alexander Rosenbaum en Irina Ponarovskaya.
Spitigernôch is d'r yn in rap libben fan muzyk, is d'r neat ivige, en Rock-kollektiven hawwe de moade ynfierd fan 'e midden fan' e midden fan 'e midden fan' e frijheid fan sels-útdrukking en taspraken. Yn 1975 waarden de mearderheid fan 'e dielnimmers fan' e groep "sjongende gitars" fassineare troch de formulearring fan 'e rock Opera "Orpheus en Eureidika". Sûnt de namme fan it sjenre mei de fermelding fan 'e term "Rock" bleau noch net winske foar Lensovet, wurdt it wurk "Songera" neamd.
It sukses fan it oanmakke formaat wie it karakter fan in brutsen bom. Mar foar de groep "Grafyk" Singing Guitar ", lei dizze" Bomb "in ein oan it bestean oant 1997.
Yn 'e midden fan' e jierren '90 stelle muzykleafhawwers in passy foar retro muzyk en nostalgy. Doe die it reunited team, wêryn Alexander Fedorov die bliken, EVgeny Bronjvitsky, Grigory Ridders, joech ferskate solo konserten. De presintaasje wurdt aksepteare troch it publyk op 'e BIS, en it ensemble werom nei it poadium, de gearstalling fan' e komposysje fan ferskate jonge muzikanten opknapte.
Muzyk
Fia krige fame op 'e weach fan' e peak fan 'e populariteit "Beatles". Neffens de memoires fan 'e dielnimmers fan it team moasten se nei de trúk gean om it toaniel yn te gean mei de komposysjes fan bûtenlânske artysten. Muzikanten quailt teksten yn Russysk. Kritisi begrepen de essinsje perfekt fan wat der barde, mar seach troch de fingers nei ien of oare soart frijheid mei it grutte sukses fan it ensemble.
De earste grapplastine wurdt opnomd oan 'e "Melody" Studio, en it album is yn 1968 fuortendaliks troch de Ensemble fans útgroeven. Songs "Blauwe fûgel", "Surprise", "Toro", "Gypsy", binne yn feite, arranzjeminten fan 'e ynstrumintale komposysjes fan' e skaadgroep.
De ynnovaasje fan 'e optreden wie dat foar de earste kear dat de muzikanten de ynstrumintalen en vocalisbisten yn ien kombineare. As in solist dy't yn 'e foargrûn song, waard dúdlik ûnderskieden yn' e groepen, en de byhearrende muzikanten sieten op in rige efter de Frontman, dan brochten de "sjongende gitars" út in dúdlike funksjonaliteit. De namme fan 'e groep yn dit gefal sprekt foar himsels.
Hjirtroch de namme fan it type kreative feriening - fokaal-ynstrumintaal, dat is, sawol spieljen op ynstruminten en sjongen. It sonorous multi-chamber-team anatoly vasilyeva waard legindarysk.
It team erkent yn 'e earste dielnimmers yn' e earste "gouden komposysje" net fan Musical-oplieding koe spielje, fernaam Vasilyev dy't de basismassa it is. Dit alles waard oerstreamd mei in repertoire mei echo's fan bûtenlânske ferskes en de orizjinele útfiering.
De Skepper fan Via yn in ynterview weromroppen dat nei de earste welle fan populariteit, ferskynde de groep twilling, toertyd yn parallel mei de orizjinele komposysje. Nei de debutanten fan it sjenre binne sa'n ensembles oerein, "oplost", "pesnyary", "Gems" en oaren.
It repertoire waard útfierd troch de muzikanten libbe, wurkje ûnder de phoanprins dielnimmers fan 'e "Singing Gitaren" liet har net tastean, nettsjinsteande de ongelooflijke wurkdruk. De presintaasje wie in teater, spannend konsert-oandacht. De passy foar it spultsje op 'e sêne by Singing waard wjersidich yn' e rotsoperators, dy't ferskynde yn 'e folchoarder fan it team fan' e jierren '70.
D'r binne pear records fan groep konserten, dy't kinne wurde neamd yn 'e stappen foar klipsmeitsjen. De permaninte haad fan 'e "gitaren" Vasilyv net leuk de kwaliteit fan filmjen, sadat se selden kinne liede om se te lieden.
Trouwens, die it dûbele wurk fan 'e muzikanten fan' e muzikanten wurdearje troch de lieding fan 'e muzyk fan' e Uny. As de dielnimmers yn 'e teams hawwe om fia in salaris te ûntfangen yn in taryf fan 5 rubles. Foar in konsert, dan "sjongen gitaars" betelle yn foar de prestaasjes fan 7,50 rubles. Nettsjinsteande de ôfstudearjen fan 'e hal. De toernee troch it ensemble waard lykwols holden mei folsleine IGNET.
"Sizzingen sjonge" no
De muzikanten dy't yn it team bliuwe, bliuwe yntusken oan it wurk en sprekke yn 2018, nettsjinsteande leeftyd. Foto's fan konserten en records fan taspraken wurde opfallend troch unrepressibele enerzjy en brochten Nostalgy foar lange duorjende tiden.
Evgeny bronjvitsky, noch toernee, seit dat de groep nije ferskes skriuwt, mar harkers yn 'e hal skriuwt leaver mei âlde komposysjes, betrouber plak yn it hert.
Spitigernôch is de tiid brutaal en nimt talintfolle minsken, wêrtroch't de kreative skatkiste makke yn it ûnthâld fan fans. Yn 2003 ferlit Olga Levitskaya-fokalist it libben fan Olga Levitskaya, yn 2014, ferstoar Yury SoKolov nei de Onkologyske sykte. Yn 2017 ferstoar de holle en oprjochter fan Anatoly Vastev-ensilyEV.
Diskografy
- 1968 - "SINGING GITITARS I"
- 1969 - "Singing gitaren II"
- 1969 - "Singing gitaren III"
- 1970 - "Singing gitaren iv"
- 1970 - "Singing gitaren v"
- 1971 - "Singing Gitaren VI"
- 1972 - "Singing Gitaren VII"
- 1974 - "Sovjet-fokale ynstrumintale ensembles"
- 1996 - "Gitaren iten foar 30 jier. Archival-records"
- 2002 - "Blue Inay"
- 2002 - "Minsken moetsje"
- 2003 - "Orpheus en Evridica"
- 2008 - "Singing gitaren"