Biografy
Diego Velasquez is in artikelt-yndividueel fan it Spaanske tiidras, de hoflike skilder, Philip-Philip IV, makket histoaryske sênes, skriuwe PORRETSE FAN MONARKS, FAMEME PERSONS EN CONDERS. Syn wurken waarden in model foar ymplisearders en realistyske artysten en waarden wermei yn it wurk fan El Salvador en Pablo Picasso. De Velasquez-kanonnen wurde opslein yn 'e kolleksjes fan' e grutste musea fan 'e wrâld, yn 1999 en 2014, wijd dokumintêres oan' e feardigens fan erkende sjeny kaam nei de skensen.Bernetiid en jeugd
Diego Rodriguez De Silva-i-Velasquez waard berne yn Sevilla yn 'e famylje fan Juan Rodriguez de Silva en Jeronima Velasquez, dy't op 6 juni 1599, in pear dagen as wiken nei it uterlik doopt yn' e pleatslike tsjerke fan dyjingen.
As bern krige de jonge goede training op it mêd fan talen en filosofy, yn parallelle dol op elegante keunsten. Learje fan Diego's Drainking begon yn 'e studio Francisco De Errera, in progressive artyst dy't de ynfloed fan' e Italjaanske skoalle negeare.
Doe't Velasquez 12 jier âld waard, oerskeakele hy yn 't begjin fan Francisco Pacheco. De learaar leaude yn it talint fan in begreep master en brocht him nei it ljocht. Diego waard diego in unôfhinklike artyst in unôfhinklike artysten, kaam by de korporaasje fan 'e skilders fan Sevilers, dreamde fan in karriêre by it Hof fan' e kening.
Skilderij
Oan it begjin fan 'e kreative biografy wie Velasquez ferneamd om' e ôfbylding fan húshâldens fan it libben út it libben fan Commoners. "Alde frou, gebakken aaien," Twa jonge manlju yn 'e tabel "," moarnsiten "waarden skreaun yn it sjenre fan' e bodegones, dy't oerset fan Spaansk betsjutte" Harchevnya, tavern. "
Yn 'e maitiid fan 1622 gie Diego nei Madrid mei in oanbefellingsbrief nei ABBISHOP Huan Rodriguez De Fonsiek, dy't in jonge keunstner keninklike minister, hartoch Olivares presinteare. De rjochtseal bestelde Velasquez syn eigen portret, skriuwen dy't Diego it publyk wûn op 'e kening en krige de lof fan' e Monarch.
Yn 1623 bestelde Diego om te regeljen yn Madrid, tasein dat oare artysten noait sille skriuwe PHILIP IV. It earste portret fan 'e Spaanske Majesteit Velasquez makke yn 1623. Hjirnei begon hy de rjochtbank Karriêre te ûntfangen, 20 ferdjipping yn 'e moanne, medyske soarch, akkommodaasje en fergoeding foar de skilderijen dat it sil tekenje.
Yn 1627 waard Velasquez de winner yn 'e kompetysje fan Spaanske skilders, dy't waard oprjochte troch de kening, it tema wêrfan it ferdriuwen wie fan MOORS. De foto ferstoar yn Madrid Alcasar yn 1734, neffens de beskriuwing fan Contip-II's waard der op ôfbylde, toant it slachfolle manlju en froulju, stimpled troch soldaten. As beleanning krige Diego de posysje fan Keamer, en yn in jier waard hy de Hof Artist fan syn Majesteit fan syn Majesteit Kening Spanje, ferfong de ferstoarne James Morag.
Yn 1629 gie de tastimming fan 'e Monarch Velasquez in jier en in heal nei Italië. Hoewol syn earste besite oan it heitelân fan Michelangelo-ûndersikers erkenden yn 'e ûntwikkeling fan in yndividuele styl, waard in bytsje ynformaasje beëinige troch de artyst, dy't waard ynnovaasje, dy't ynnovaasje waard hope by it bywenjen oan har skilderij.
Werom nei Spanje, begon Velasquez te meitsjen fan portretten fan 'e keninklike famylje en it miljeu fan Philip IV. De meast ferneamde foto's fan 'e riden fan' Riden fan 'e riden fan' e riden fan 'e riden fan Prins fan PreS ", wêr't de jonge erfgenamt yn' e Kleanikon, de ôfbyldings fan 'e Kleats Elizabeth fan' e Bourbon en dichter Francisco de Cuevedo, AS Goed as ferskate portretten fan 'e hartoch fan Olivares, wêryn de keunstner útdrukt fan tankberens oan syn wordster.
De taken fan 'e rjochtbank prestearje, seach Velasquez konstant Constant Philipp IV foarsichtich skreau, skreau hy mear dan 40 portretten. Faak folget de monarch op reizen, wie hy oanwêzich by it feroverjen Lerida. It wie doe dat de artyst in hynsteskosten skildere, wêrtroch't de kening ferskynde yn 'e foarm fan in geweldige kommandant, dy't de troepen gie, dat eins noait bart.
Velasquez skreau ek in bepaald oantal jesters en dwergen op it hôf oan 'e hôf oan Filippus, wêr't hy mei respekt behannele en sympaty. Op 'e foto "Dwarf Don Diego De Asedo, in tûke gesicht en in solide folio mei in inktfleske en in handgreep neist it karakter dat de keninklike feint is wizen en foarme troch in protte hoflike eallju. Oare wurken fan 'e artyst op dit ûnderwerp binne de wurken fan Pablo de Valladolid, Francisco Leskano, Don Juan de Calabasas.
Tsjin 'e 1630-er jierren is de grutste fan' e artysten fan 'e Velasquez fan' e religieuze rjochting "Kristus oan it krús", ôfbylde de Rêder fuortendaliks nei de dea. Oan 'e ein fan' e 1640-er jierren tocht Filipp yn 'e stifting fan' e Akademy foar Arts yn Madrid nei de Hof Skilder. It riken fan Spanje yn Skilderijen nedich byldhouwurk, en Velasquez waard ynstruearre om Italië Noch ienris te besykjen om werkeap te meitsjen.
Yn 1649 besocht de artyst Genua, Milaan en Feneesje om wurkingen te keapjen troch Titian, Tintoretto en Veronese. Oankomme yn 'e Fatikaan, krige Velasquez in opdracht oan it portret fan' e POP-ûnskuldige X en fierde it yn in nije klasse en in skerp styl, neamd mana abreviada (Fast Letters Technique).
De ôfbylding toande sokke barmhegers yn gesichtsútdrukking dy't guon sawat bang wie foar de grime fan 'e holle fan' e Roomsk-Katolike Tsjerke. Yn tsjinstelling ta ferwachtingen hâlde Innokenti it wurk, hong hy har keamer foar syn kantoar.
Yn 1651 kaam op it fersyk fan Philippe Velasquez werom nei Spanje, organisearre en katalogisearret en skulptueren út Italië brocht út Italië en begon syn meast ferneamde wurken te meitsjen. It hawwen fan ynspiraasje yn 'e wurken fan Italjaanske skilders, foltôge Velasquez de ôfbylding fan Venus, mei in spegel, ôfbylde fan' e Romeinske goadens, skientme en frjemde, ljochte op it bêd, werom nei de werjouwer. Se sjocht yn in spegel yn Cupid te hâlden.
Opklapende blêden werhelje de fysike foarm fan 'e goadinne en beklamje de brede bochten fan har lichem. De artyst brûkte de skaden fan read, wyt en griis yn 'e figuer fan Venus yn' e foargrûn fan 'e komposysje. Dizze ferve kontrast mei donkere seide, wêrop de goadinne leit, en mei de brune kleur fan 'e muorre foar syn refleksje.
Nijsgjirrich is it feit dat "Venus mei in spegel" waard oanfallen troch Vandalen yn 1914. It sufferden fan Mary Richardson kaam de National Gallery fan Londen yn en foel de Velasquez-bliken oan mei fleisbewenners, wêrtroch de besunigings tusken de skouders fan 'e sintrale figuer.
Tsjin 1655 hearre keunsthistoarisy ta in oare ferneamde foto fan Velasquez "Rjocht", wêr, neffens guon ûndersikers, arbeiders yn 'e Tapestry Workshop wurde ôfbylde. Neffens in oare ferzje, dy't wurdt beskôge as de krekte ynterpretaasje fan it wurk, luts de plot it plot út 'e Hâlder fan' e stjerlike Arahan, dy't doarst de goadinne fan Athena út te daagjen by de weaving-konkurrinsje útdaagje. Yn dit wurk brûkten Velasquez de Multilayer-komposysje fan 'e bodegones-sjenre karakteristyk fan syn iere wurk.
It "rjochte" waard makke om 'e rjochtbank Hunter Don Pedro de Arstee en ynfierde de keninklike kolleksje. It doek oerlibbe yn in fjoer fan 1734, mar krige wichtige skea oan 'e kanten. Yn it proses fan 'e restauraasje waarden de ûntbrekkende eleminten tafoege en bewarre bleaun oan it hjoed. Allinich it oerlibjende diel fan 'e ôfbylding wurdt lykwols tentoansteld yn it Prado Museum, en de herstelde eleminten dy't net ta it borstel fan' e Velasquez hearre.
De lêste portretten fan 'e keninklike shows fan Velasquez, koart tekene foar de dea, binne yn' e bêste skilderijen fan 'e Spaanske master. Yn "Infanta Margarit Teresa yn in blauwe jurk", berikte de yndividuele styl fan 'e auteur: de flikkerende spots fan' e kleuren op 'e brede pittoryske oerflakken produsearje in hast impresjoneel effekt fan trijedimensjonele romte.
Persoanlik libben
Op 23 april 1618 troude mei Diego Velasquez mei de dochter fan syn learaar Francisco Pacheki - Juan. De artyst en syn frou hienen twa bern. De jongste dochter, ignashi, stoar yn berne, en de âldste Francisa regele syn persoanlike libben, om te trouwen om te trouwen by de takomstige gerêst by it Martinista Del Mazo, dy't de tradysje trochgie fan syn grutte testen trochgean.Dea
Yn juny 1660 hie Velasquez de eare om it Spaanske Pavilion út te fieren en de heule pittoryske eksposysje fan Princess Ceremony fan Princess Mary Teresia mei de Kening fan Frankryk Louis, op it eilân Peasanov, op 'e rivier de Bidasoa.
Dit barren ûndergien de sûnens fan 'e rjochtbank skilder. Nei't er weromkaam nei Madrid, kaam hy op in temperatuer. It ein fan 'e ein fan' e ein, ûndertekene Velasquez in wil, tekenje de iennichste artysten fan 'e lêste wil en de erfgenamten en de erfgenamten fan syn frou en syn freon, de keeper fan keninklike records.
Op 6 augustus 1660 ferstoar de artyst. De oarsaak fan 'e dea wie koarts. 8 dagen nei't Velasquez wijd oan 'e ierde, stoar syn frou Juan. Har grêven wiene yn 'e tsjerke fan San Juan Bautista, dy't de Frânske yn 1811 ferneatige. Wêr is it begraven fan 'e artyst, ûnbekend.
Skilderijen
- 1618-1619 - "Moarnsiten"
- 1619 - "Wholches"
- 1628 - "Triumph fan Wakha, as Drunka"
- 1631 - "Portret fan Prins Baltazar Carlos mei Dwarf"
- 1632 - "Crucified christi"
- 1638 - "Portret fan greve Olivares"
- 1637-1639 - "Don Juan de Calabasas"
- 1647-1651 - "Venus mei in spegel"
- 1650 - "Portrait of the Pope Innokenti X"
- 1653-1655 - "Portrait of Philip IV"
- 1656 - "menins"
- 1657 - "Rjocht, as arah myth"