Biographie
Au début des années 2020, le livre a été publié par le livre de Roman Labov, Oleg Liemanov et Elena Stupakova "Seigneur, pardonnant à l'Union soviétique!", Où les auteurs ont établi le poème du conceptuel de Timur Kibirov "à travers des adieux larmes "sur les étagères. Trois philologues ont expliqué aux lecteurs modernes le sens des mots incompréhensibles, commentés sur des références et démonter les symboles de l'URSS, qui ne manque pas une seule chaîne. Parmi d'autres ont été mentionnés et des "guitares bleues" - populaires dans les années 1970.L'histoire de la création et de la composition
À la fin des années 1960, Igor Granov, ainsi que organisé spécialement pour les voyages d'outre-mer, un petit orchestre de la salle musicale soviétique tournée en Amérique latine. La tournée a commencé avec le Chili et s'est terminée avec le Mexique. L'équipe consistait en solide des étoiles - vocalistes et interprètes folkloriques dont l'autorité continue était considérée comme l'espoir de Kazantev.
Dans de nombreux pays qui ont visité les musiciens, ils n'avaient jamais eu de citoyens de l'URSS, c'est Costa Rica, Jamaïque, Barbade, Trinité-et-Tobago, Équateur. Discours aux membres du gouvernement de la République dernier et bienvenue après avoir contribué au renforcement des relations diplomatiques entre États.
Pendant son séjour dans la patrie, le représentant lumineux des artistes naïfs Frida Kalo a découvert que Louis Armstrong lui-même travaillait à côté d'eux. Et, bien sûr, n'a pas manqué l'occasion de se rencontrer et de lui rendre visite au concert. C'était la rencontre avec Maestro et ses conseils, ainsi que l'expérience acquise dans un voyage, poussé Igor Yakovlevich au plan d'un nouveau genre sur la scène domestique.
«Le répertoire doit être construit de manière à ce qu'il soit disponible pour le public pour lequel vous parlez. Aujourd'hui, le public a été rassemblé ici pour lequel le jazz serait incompréhensible, car le jazz est une musique difficile qui nécessite une formation spéciale. Par conséquent, nous avons effectué aujourd'hui des numéros de pop légers », a déclaré le célèbre trompette.Donc, en partie, grâce au "père de jazz", l'histoire de la création de la "guitare bleue" - l'ensemble vocal-instrumental, qui a acquis un nom aussi inhabituel pour deux raisons. Premièrement, les premières guitares électriques allemandes de type allemand ont été peintes dans une telle couleur et, d'autre part, cette ombre symbolisait la romance et les rêves.
La première composition du groupe était plutôt grande. Les chanteurs ont été nommés Nikolai Agutin et Vyacheslav Kuzina, Igor et Yuri Granovy étaient responsables des clés, Vladimir Kolobov est devenue choc. Nikolay Sakharov, Alfred Bykov, Vyacheslav Aronov, Vladimir Tsarev, Electrice, Georgy Rosenvasser, Stanislav Borisov - Saxophone, Vladimir Tsarev, Electroriedlav Borisov.
Plus tard, VIA a modifié à plusieurs reprises son "contenu interne". Et dans différentes années, Igor Krutoy, Roxana Babayan, Vyacheslav Malozhik, Aida Vedisheva, Alexander Malinin, s'est avéré être ses soluistes et T. D.
La musique
"Guitars bleues" a essayé de plaire à chaque auditeur. Par conséquent, leur répertoire a gardé à la fois des compositeurs soviétiques et des chansons folkloriques russes dans des arrangements innovants et des hits étrangers. La popularité du collectif, où chaque membre avait une image de scène séparée et une "puce" mémorable, a grandi comme sur la levure. Des concerts ont eu lieu avec des anchlandais immuables, les billets ont été achetés à la foudre.Déjà un an après l'éducation, VIA a reçu le premier prix prestigieux et enregistré la première plaque contenant quatre compositions ("romance", "saute", "Simple chanson" et "Je ne regrette pas, je ne pleure pas" aux poèmes de Sergey Yesenin).
La discographie a été correctement réapprovisionnée et un pays énorme a bientôt essayé de comprendre le secret de «ce que les guitars pleurent», ressentent «le vent du Nord», de ne pas entrer dans la "pluie" et de me rappeler le "premier baiser". Visites, y compris à l'étranger, a continué, le premier triomphe fort s'est passé en Tchécoslovaquie en 1973.
Dans l'édition imprimée mentionnée ci-dessus, nommée la dernière ligne du poème de Timur Kibirov "à travers les larmes d'adieu", avec précision et excformation a été montrée par ce que l'ensemble était et vu:
"Les motivations des chansons" Guitars bleues "et des groupes comme eux comme eux-mêmes, bien que parfois talentueuses, imitatées des échantillons de roche occidentale et de pop (tout d'abord," Beatles "), mais le répertoire de tels vias consistait nécessairement non seulement les ballades sucrées à propos de amour, mais chansons sur les débris. "Pour rester à flot et s'il vous plaît les aspirations du public, les grains ont eu lieu avec un programme de travail - pour renforcer le potentiel créatif de l'infirme musical au détriment des débutants du métro. Dans des années différentes dans les "guitares" "servies" "Scythes", deux des "gars gai" et le futur fondateur de Charіvnі g_tari.
En 1978, la "mélodie" a publié l'avant-dernière collection, où la musicale "Casquette rouge, le loup gris et les guitars bleues" est venue à la comédie musicale. Au filariari a fonctionné, Mikhail Zadornov et Arkady Hight ont travaillé sur le script et la chorégraphie a mis Peter Grodnitsky.
Pourriture
Dans les années 1980, l'ensemble de l'Union soviétique a déjà été à l'ensemble de l'Union soviétique. Et afin de garder l'attention du public, il a décidé d'expérimenter. Par exemple, il a interprété de la musique populaire avec Hevi-Metal plus merci et a régulièrement changé la composition et les titres, devenant le "groupe Igor Granov", puis sa "troupe de synthèse", puis un court "jeu".
L'opinion sur les activités de l'ensemble dans les solistes qui y sont restés radicalement différaient. Et si l'un avec la gratitude a rappelé l'expérience de la coopération, les "machines à temps" ex-clavieristique et "résurrection" Peter Podgorodetsky franchement "gâtés".
L'artiste a raconté qu'avec des équipements et des outils chics avec lesquels Alice "cassé" des stades "Blue Guitars" a réussi à créer un "Nudyatin" franc, tandis que pratiquement sans jouer de guitares. En outre, les chanteurs devaient avoir un uniforme obligatoire.
En conséquence, Javil au monde en 1984e le dernier album, VIA s'est enfoncé enfin et beaucoup de ses anciens interprètes ont décidé de construire une carrière solo. Y compris le fondateur dans l'organisation de la tournée des humoristes soviétiques.
Discographie
- 1970 - "Romance"
- 1971 - "Qu'est-ce que la guitare pleure"
- 1972, 1973 - "Wind du Nord"
- 1973 - Modré Gitary. Karavan / Kazačok.
- 1974 - Ansambel Plave Kitare. Golubie Gitari. SSSR
- 1975 - "Postman"
- 1977 - "pied"
- 1978 - "Insomnie de printemps"
- 1978 - "Capuchon rouge, loup gris et" guitars bleues "»
- 1984 - "Je viens à toi" (chansons sur les poèmes de Leonid Derbenev)