Biographie
Sans créativité, Tony Aiomimi est maintenant impossible d'imaginer le monde de la musique rock. L'entrepreneur est considéré comme l'un des guitaristes influents et légendaires de tous les temps. L'assignation principale de la vie des Britanniques - Le groupe de sabbat noir ne perd toujours pas la popularité des fans de métal.Enfance et jeunesse
IIOMAMI est né le 19 février 1948 en anglais Birmingham dans la famille des Italiens Anthony et Silvia Mary. Étant donné que les parents et son fils vivaient dans une zone dysfonctionnelle, des bandits locaux étaient souvent placés au garçon. Pour pouvoir donner des "personnalités marginales", l'adolescent a pris la boxe et a même pensé à faire une carrière dans ce sport.
Cependant, l'intérêt pour la musique a changé la décision. Dans la jeunesse, Tony rêvait de tambours, mais il n'y avait aucune place pour placer l'installation dans la maison des parents. Père a offert d'acheter un accordéon, mais le fils a arrêté le choix de la guitare.
Les recherches d'un outil approprié rendent difficile, car le jeune homme a été laissé. Après avoir obtenu son diplôme de Birchfield Road School, où le futur chanteur noir Sabbat Ozvey Ozborn a également étudié, IIOMA s'est installée pour travailler à l'usine.
Vie privée
La vie personnelle dans la biographie du musicien a été saturée. Il a conclu le premier mariage en 1973. Ensuite, le guitariste élu est devenu Susan Snowdon. Un couple a présenté le responsable de Sabbat Patrick Mihan. John Bonham, dirigé par Zeppelin batteur, est devenu plus sûr au mariage. Le bonheur familial n'a duré pas longtemps - en 1976, les épouses ont divorcé.Dans les années 1980, Tony a épousé le modèle américain de Melinde Diaz. C'était un mariage spontané: le guitariste en tournée à Los Angeles appelée Vicaria et a demandé à les épouser. Sans trouver un témoin pressé, Rocker a déclaré qu'ils seraient un ours en peluche, qui se trouvait dans la chambre d'hôtel.
La fille de Tony-Marie Ayami est née dans le mariage. Melinda était mentalement déséquilibrée et après le divorce des parents en 1985, la fille a été emmenée de la mère et est passée à la famille de la réception. Lorsque l'héritière avait 12 ans, son père a réussi à organiser la tutelle sur elle. Par la suite, la fille du guitariste était engagée dans la musique.
En 1987, Tony a été familiarisé avec l'Anglais nommé Valery. Le couple a été bientôt combiné avec un mariage. Des relations précédentes de la femme ont quitté le Fils de Jay, avec qui la rocker avait une forte amitié. L'idylle familiale a continué jusqu'au début des années 90 et en 1993, les conjoints ont divorcé.
En 1998, un guitariste a commencé un roman avec un chanteur suédois Maria Sokholm. Le mariage a eu lieu en 2005.
La musique
Du milieu des années 60, le jeune musicien a joué le groupe Rockin 'Caver. Chevrolets. Après avoir reçu l'expérience initiale du jeu en public, celui-ci après l'effondrement de l'équipe a été écouté au projet Birds & The Bees. À ce moment-là, l'équipe s'est préparée à Touring en Europe. Vouloir consacrer complètement du temps libre avec de la musique, Tony allait jeter du travail à l'usine. Pour la chance fatidique de la dernière journée de travail, Ayami a été distrait lorsque vous travaillez avec la presse, et l'unité lui a donné une main.
En conséquence, le musicien a perdu les pointes du milieu et les doigts sans nom de la main droite. Les médecins ont déclaré qu'il ne pouvait plus jouer la guitare, c'était déprimé par l'artiste. Pour se débarrasser de la découragement, le Britannique a été capable quand il a écouté les archives du guitariste gypsy Dzhangu Reinhardt, qui a joué deux doigts après une blessure.
En conséquence, Tony a dû rechercher de nouvelles techniques et techniques, créer des superpositions spéciales pour les membres endommagés, acheter des cordes minces. Après la réhabilitation semestrielle, il est devenu membre de la paire de groupes locaux et a vite décidé de créer son propre projet de rock. Donc, l'équipe de la Terre est apparue, dans laquelle, en plus de II, ils sont entrés dans Ozborn, Bill Ward et Gizer Butler.
Pour avoir la renommée, les rockers ont utilisé une réception délicate. Lorsqu'il y avait déjà des équipes célèbres dans la ville, ils se sont dépêchés vers le site de concert dans l'espoir que les invités ne viendront pas. Une fois cette méthode fonctionnée - le groupe Jethro Tull a été détenu en raison d'un bus brisé et les organisateurs du concert ont permis à IIOM et à ses collègues de se rendre sur scène.
Anderson qui est venu plus tard, j'ai été impressionné par le match de "jeunes et audacieux" et a invité Tony à son groupe. Le guitariste a accepté l'offre, mais il n'a pas aimé l'atmosphère de Jethro Tull, et l'artiste est revenu à son projet. Bientôt, la terre a changé le nom sur le sabbat noir.
En 1970, le premier album a été publié. Les musiciens ont cherché à créer des compositions dans lesquelles des éléments de roche durs et de blues ont été mélangés. Tomi lui-même a composé le riff d'origine, à l'aide de l'intervalle de Triton, qui a été appelé au Moyen Âge. L'enregistrement a immédiatement aimé le public et a été séparé par des millions de chaises.
La même année, à l'automne, les rockers ont libéré le deuxième disque, appelé Paranoid, qui s'est avéré être aussi chanceux que les débuts. Un an plus tard, la troisième plaque du commandement du maître de la réalité est apparue. Il comprend des chansons avec des sujets provocateurs. Donc, les participants au projet de piste Sweet Leaf ont dédié la marijuana.
En 1972, la discographie a été reconstituée avec l'album de Noir Sabbath Vol. 4. Lors de l'écriture, les artistes ont expérimenté non seulement avec le son, mais également avec des médicaments interdits qui donnent une inspiration. Travailler sur le cinquième disque du sabbat sangleux Sabbat a eu lieu dans le château, où, selon les rumeurs, a accordé des fantômes. Illustration, orgue, baguettes et autres ont été ajoutés aux outils principaux.
Les disques suivants ont reçu une notation élevée et IIOMI en 1975 reconnaissait le meilleur guitariste dur-rock du monde. Les conflits dans le groupe sont étudiés avec une popularité croissante. En 1979, le guitariste a rejeté Ozvey Ozborn et a pris la chanton de Ronnie James Dio, qui travaillait auparavant à Rainbow.
Nouveau participant, avec Gizer Butler, a commencé à écrire des paroles, mais en 1982, déposer deux albums avec un groupe, l'a laissé à cause de différences créatives. Bientôt, le soliste purple profond I EA Gillan a été invité à l'équipe. Le musicien a collaboré avec des rockers par an et après avoir décidé de partir. Derrière lui suivi Ward et Butler et le sabbat noir a rompu.
Depuis 1986, IIOMI a commencé à rechercher une nouvelle composition pour le projet. Glenn Hughes est devenu un chanteur dans le groupe, mais la dépendance à l'alcool et à la drogue a rapidement conduit au licenciement du soliste. Au cours des prochaines années, les membres de l'équipe ont changé, tandis que la popularité de l'équipe n'a pas diminué. En 1997, le sabbat noir est apparu devant les fans de la composition initiale.
Dès le début de Zéro Tony, il a joué avec le groupe et a également engagé une créativité solo. En outre, le guitariste a créé des collaborations intéressantes avec les dirigeants de différents groupes de rock par Serge Tankian, Brian Meem et d'autres. En 2019, Rocker a soutenu James Hatfield dans la lutte contre la dépendance à l'alcool dans le compte Instagram, à laquelle la photo jointe jointe.
Tony Iimimi maintenant
En 2020, le musicien continue de s'engager dans la créativité, rencontre des journalistes. Ainsi, en février, il a donné une interview consacrée au 50e anniversaire de la sortie du premier album de Noir Sabbath.Discographie
Albums solo:
- 2000 - Iommi.
- 2004 - Les dépannements de 1996 de 1996
- 2005 - Fusion
Avec un sabbat noir:
- 1970 - Sabbat noir
- 1971 - Master of Reality
- 1973 - Sabbat sanglant Sabbat
- 1975 - Sabotage.
- 1976 - Ecstasy technique
- 1978 - Ne jamais dire mourir!
- 1980 - Ciel et enfer
- 1983 - Né de nouveau
- 1987 - L'idole éternelle
- 1994 - TROUVERTURE
- 1997 - Réunion.
- 2002 - Villes passées
- 2016 - la fin
Avec le paradis et le groupe d'enfer:
- 2007 - Vivre de la ville de la ville de la ville
- 2009 - Le diable que vous savez
- 2009 - Nuits au néon: 30 ans de Heaven & Hell
Avec le groupe de whocares:
- 2010 - hors de mon esprit
- 2012 - Whocares.