Biographie
Michelangelo Buonaroti est un génie reconnu de la Renaissance, qui a apporté une contribution inestimable au Trésor de la culture mondiale.Enfance et jeunesse
Le 6 mars 1475, le deuxième enfant est né dans la famille de Buonaroti Simoni, appelée Michelangelo. Le père du garçon était le maire de la ville italienne de Karpeza et était une frère de famille noble. Le grand-père et le grand-grand-père Michelangelo étaient considérés comme des banquiers prospères, mais les parents vivaient mal. Le statut du maire n'a pas apporté beaucoup d'argent au Père, mais il a examiné un autre travail (physique). Un mois après la naissance du fils, la durée de vie de Lodovico di Lionardo alors que le maire s'est terminée. Et la famille a déménagé dans le domaine générique de Florence.
Francesca, la mère de la mère, était constamment malade et être enceinte, tomba du cheval, alors je ne pouvais donc pas nourrir le bébé seul. Pour cette raison, une minuscule Mick a été instructée par la Cormalie et les premières années de sa vie ont eu lieu dans la famille de Kamenotes. Le bébé de la petite enfance joué avec des cailloux et des ciseaux, accro à l'anomalalisation creuse. Lorsque le garçon a grandi, il dit souvent que son talent est obligé de la machine de la mère de Moloka.
La mère de la mère est morte, quand Mika a eu 6 ans. Il a tellement affecté la psyché d'un enfant qu'il devient fermé, irritable et n'aimait pas. Père, inquiétant de l'état de l'âme du Fils, lui donne à l'école Francesco Galeota. L'étudiant ne montre pas une grammatie à la grammaire, mais il s'avère des amis qui incillèrent l'amour pour la peinture.
Au 13ème âge, Michelangelo a annoncé son père qu'il n'avait pas l'intention de poursuivre l'affaire financière familiale et serait dirigée par des compétences artistiques. Ainsi, en 1488, l'adolescent devient étudiant aux frères de la fillette, qui l'introduisent à l'art de créer des fresques et instillez de la peinture de base.
Dans l'atelier Ghirlandaio a passé une année, après quoi il est allé étudier les sculptures dans les jardins de Médicis, où le talent du jeune homme s'intéressait au souverain de l'Italie Lorenzo Magnificent. Maintenant, la biographie de Michelangelo a été reconstituée de la familiarité avec les jeunes médecins, qui sont ensuite devenus des papas romains. Travaillant dans les jardins de San Marco, le jeune sculpteur a reçu la permission de Nico Bicchelin (recteur de l'église) sur l'étude des cadavres humains. En remerciement, il a donné une crucifixion avec le visage du Christ à l'église. Étudier des squelettes et des muscles des cadavres, Michelangelo a soigneusement rencontré la structure du corps humain, mais a compromis sa propre santé.
À 16 ans, le jeune homme crée deux premières sculptures en relief - "Madonna près des escaliers" et "Battle of Centaures". Ces premiers bas-reliefs, qui sont sortis de ses mains, prouvent que le jeune maître est doté d'un cadeau extraordinaire et son futur futur brillant lui attend.
Création
Après la mort de Lorenzo, Medici sur le trône, son fils Pierro a grimpé, qui a détruit le système républicain de Florence avec une courte durée politique. Dans le même temps, l'armée française sous la direction de Charles VIII attaque l'Italie. La révolution clignote dans le pays. Florence, transmise par des guerres fractionnaires internécines, ne supporte pas l'attaque militaire et abandonne. La situation politique et interne en Italie brille de la limite qui ne contribue pas au travail de Michelangelo. Un homme va à Venise et à Rome, où il continue à former et étudie les statues et les sculptures de l'Antiquité.En 1498, le sculpteur a créé la statue de "vacc" et de la composition "Pieta", qui lui apporte la gloire mondiale. Sculpture, où la jeune Maria tient sur les mains d'un mort mort, placé dans l'église de Saint-Pierre. Quelques jours plus tard, Michelangelo a entendu la conversation de l'un des pèlerins, qui a déclaré que la composition "Pieta" a été créée par Christoforo Solari. La même nuit, le jeune maître embrassé par colère, se faufila dans l'église et l'inscription sur le pectoral de Marie. Gravure personnelle: "Michel Angelus Bonarotus Florent Facibat - Mikelangelo Buonaroti, Florence.
Un peu plus tard, il se repentit dans son attaque de fierté et décida de ne plus signer son travail.
En 26 ans, Micks a repris un travail incroyablement difficile - sculpter une statue d'un bloc de 5 mètres de marbre gâté. Un de ses contemporains sans rien créer intéressant, jeté une pierre. Plus aucun des maîtres n'était prêt à affiner le marbre auxiliaire. Seul Michelangelo n'avait pas peur des difficultés et après trois ans, j'ai révélé le monde une statue majestueuse de David. Ce chef-d'œuvre a une incroyable harmonie de formes, remplie d'énergie et de force intérieure. Sculpteur a réussi à respirer la vie dans un morceau de marbre froid.
Lorsque le maître a terminé ses travaux sur la sculpture, une commission a été créée, qui a déterminé le placement du chef-d'œuvre. La première réunion de Michelangelo avec Leonardo da Vinci a eu lieu ici. Cette réunion était impossible à être conviviale, car le Léonardo de 50 ans a grandement perdu son jeune sculpteur et a même soulagé Michelangelo dans les rangs de rivaux. Voyant cela, le jeune Piero Soletian convient à la concurrence entre artistes, qui leur confient la peinture des murs du Big Councul de Palazzo Vecchio.
Da Vinci a commencé à travailler sur la fresque dans l'histoire de la "bataille d'Angari" et Michelangelo a pris la "bataille de Kashin" comme base. Lorsque 2 esquisses ont été exposées à l'examen de chacun, aucun des critiques ne pourrait donner la préférence à l'un d'entre eux. Les deux carton se sont avérés de manière à ce que le bol de justice a égalisé le talent des maîtres des brosses et des peintures.
Étant donné que Michelangelo a également entendu un artiste brillant, il lui a demandé de peindre le plafond d'une des églises romaines du Vatican. Pour ce travail, le peintre a été accepté deux fois. De 1508 à 1512, le plafond de l'église peint, dont la surface était de 600 mètres carrés. mètres, parcelles de l'Ancien Testament à partir du moment de la création du monde à l'inondation. La première personne semble être éclairée ici - Adam. Initialement, Mike prévoyait tirer seulement 12 apôtres, mais le projet a inspiré le maître qu'il lui avait consacré 4 ans de vie.
Premièrement, l'artiste a peint le plafond avec Fensko Granaxi, Giuliano Bugardini et une centaine de travailleurs bleus, mais à l'aptitude de la colère a tiré sa petite amie. Les moments de création d'un chef-d'œuvre qu'il a caché, même du pape de Romain, qui se précipita à plusieurs reprises pour regarder la peinture. À la fin du 1511, Michelangelo était tellement inspiré par les demandes de soif de voir la création, qui ouvrit le rideau du secret. Vu secoué l'imagination de nombreuses personnes. Même Rafael, impressionné par cette peinture, a partiellement changé de style de lettre.
Travailler dans la chapelle Sicastine est tellement fatigué du grand sculpteur qu'il écrit dans son journal ce qui suit:
«Après quatre années torturées, effectuez plus de 400 chiffres en taille réelle, je me suis senti aussi vieux et fatigué. J'avais seulement 37 ans et tous les amis ne reconnaissaient plus le vieil homme, que je suis devenu.Il écrit également que ses yeux ont presque cessé de voir du travail tendu et la vie est devenue sombre et grise.
En 1535, Michelangelo est à nouveau prise pour la peinture des murs de la chapelle de Sistine. Cette fois, il crée une fresque d'une "terrible cour", qui a provoqué une tempête d'indignation entre les paroissiens. Au centre de la composition, Jésus-Christ, entouré de personnes nues. Ces figures humaines symbolisent les pécheurs et les justes. Les âmes de l'orthodoxe monte au ciel des anges et les pécheurs rassemblent le Charon sur leur commutateur et les conduisent en enfer.
La protestation de croyants n'a pas causé la photo elle-même, mais les corps nus qui ne devraient pas être dans le lieu saint. Les appels ont semblé à plusieurs reprises pour la destruction de la plus grande fresque de la renaissance italienne. Tout en travaillant sur la photo, l'artiste est tombé des forêts, ayant mal endommagé sa jambe. Un homme émotionnel a vu le signe divin en cela et a décidé d'abandonner le travail. Il était capable de le convaincre que le meilleur ami et un médecin à temps partiel qui a aidé un patient à guérir.
Vie privée
Beaucoup de rumeurs ont toujours contourné la vie personnelle du célèbre sculpteur. Il est prescrit une variété de relations étroites avec leurs simulateurs. À l'appui de la version de l'homosexualité, Michelangelo dit le fait qu'il n'a jamais été marié. Il a lui-même expliqué cela comme suit:
«L'art est jaloux et nécessite toute la personne. J'ai un conjoint qui est entier d'appartenance et mes enfants sont mes œuvres. "La confirmation exacte des historiens trouvez sa relation amoureuse avec la marquise de la colonne Vittoria. Cette femme, distinguée par un esprit exceptionnel, l'amour méritait et l'attachement profond à Michelangelo. De plus, le marquis Pescara est considéré comme la seule femme dont le nom est relié au grand artiste.
On sait qu'ils se sont rencontrés en 1536, lorsque Marquis est arrivé à Rome. Dans quelques années, la femme a été forcée de quitter la ville et d'aller à Viterbe. La raison était le soulèvement de son frère contre Paul III. À partir de ce point, la correspondance de Michelangelo et de la Vitaine, qui est devenue un véritable monument de l'époque historique. On pense que la relation de Michelangelo et de Vittoria n'était que le caractère de l'amour platonicien. Rester le dévot dans la bataille de son mari, Marquis n'a connu que des sentiments amicaux à l'artiste.
Décès
Micheltangelo a terminé son chemin terrestre à Rome le 18 février 1564. Quelques jours avant la mort, l'artiste détruit le contour, les dessins et les poèmes inachevés. Puis il se dirigea vers la minuscule église de Santa Maria del Angeli, où il voulait apporter la sculpture de Madonna à la perfection. Le sculpteur croyait que tout son travail était indigne du Seigneur Dieu. Et il n'est lui-même pas digne de rencontrer le paradis, puisqu'il n'a pas laissé derrière les descendants, à l'exception des sculptures de pierre sans âme. Mika voulait respirer la vie dans la statue de Madonna au cours des derniers jours pour compléter les affaires terrestres.
Mais dans l'église de surtension, il a perdu la conscience et s'est réveillé le lendemain du lendemain. Atteindre la maison, l'homme tombe dans le lit, dicte la volonté et vide l'esprit.