Biographie
Sergey Zelebovach a toujours différemment dans le travail théâtral des collègues de l'atelier créatif. Ce directeur russe n'avait pas peur de mettre des expériences, mettez à jour les classiques, tout en franchissant les frontières, comme les producteurs populaires font maintenant. Chaque nouveau maître de création devient un événement brillant dans le monde du théâtre.Enfance et jeunesse
La biographie de Sergey Vasilyevich ne remplit pas les données: il est connu qu'il est né le 15 mai 1957 dans la ville de Potsdame, qui faisait à cette époque une partie de la RDA. Il a servi son père, militaire soviétique. La petite enfance, le garçon passé en Allemagne, puis la famille a déménagé à Krasnodar.
La nationalité du directeur est inconnue, mais à en juger par suffixe, au nom de famille, les ancêtres de Sergey provenaient de provinces russes, peut-être avec des terres biélorusses ou polonaises. Le nom de famille de la femme se trouve souvent parmi les habitants de Karpat et de Gutsulov. Après avoir obtenu son diplôme d'école, le jeune homme est entré dans la faculté du réalisateur de l'Institut de la culture de Krasnodar. Après cela, pendant quatre ans, a conduit le théâtre amateur de la jeunesse locale.
En 1983, Sergey a déménagé à Moscou, décida de poursuivre ses études au directeur de la faculté de Gij. La femelle est tombée sur le parcours à l'artiste populaire de l'URSS, de l'ingénieux théâtre et du réalisateur de films Peter Naumovich Fomenko. En 1988, immédiatement après l'obtention du diplôme, le jeune homme a adopté un adjoint de stage et a commencé à enseigner à la gîte.
Carier début
Parallèlement à l'enseignement du féminin depuis 1988, il est devenu directeur du studio de théâtre "homme", où il a travaillé jusqu'en 1991. Pour trois ans de leadership, il a réussi à obtenir un bâtiment pour le théâtre au centre de la capitale. Sergey a géré la chose principale: collecter et rassembler l'équipe, motiver les acteurs avec une idée courante. L'équipe consistait en une douzaine de jeunes talents.En 1991, la féminine a été forcée de quitter le studio et la partie principale de la troupe était partie. Le directeur était dans le théâtre sur la petite Bronnaya, considérée comme l'une des plus difficiles à travailler à Moscou. Au début, elle a travaillé comme administrateur, après 5 ans, elle a pris le poste de directeur en chef. Là, Sergey Vasilyevich a mis les classiques, les performances sont devenues des événements notables dans la vie culturelle de la capitale.
En petit blindé, ses "petites tragédies" A. S. pushkin, "King Lire" W. Shakespeare, "Nuit avant Noël" N. V. Gogol et autres. L'un des projets brillants de cette époque était la trilogie de "idiot" sur Fedor Dostoevsky, qui comprenait trois représentations: "Shagles", "Knight Pauvre" et "Lumière russe".
La direction du théâtre a estimé que le genre présente des performances trop élites qui n'ont pas été conçues pour l'auditeur de masse. De plus, beaucoup n'aimaient pas que les os de ses troupes constituaient les acteurs de la graine, de l'homme ". Sergey est partie avec une petite armure avec des réflexions sur l'organisation de son propre théâtre.
Il a continué à enseigner des cours de Fomenko. En 2001, il a d'abord marqué son propre cours de Gij. Au cours de la première moitié de zéro, a collaboré avec le petit théâtre académique de la Russie, sur la scène dont il a mis un "patient imaginaire" J. B. Moliere et "Mont de l'esprit" selon A. S. Griboedov.
"Studio d'art théâtral"
Au printemps 2005, Sergey a organisé un festival de thèses avec des étudiants diplômés, après quoi il a annoncé la création du théâtre "studio d'art théâtral", où il travaille à ce jour par le directeur artistique. Avec les acteurs, la troupe Sergey a mis plus qu'une douzaine de performances réussies, dont la "réserve" sur S. dovlatovoy, "joueurs" N. V. Gogol et d'autres.
Le studio de théâtre dispose d'une page de "Instagram", il existe des photos de représentations et de répétitions, il existe un calendrier des performances les plus proches, les citations de troupe préférées des classiques sont aménagées. En 2006, Sergey a été honorée par le titre du travailleur honoré des arts de la Fédération de Russie, parmi ses prix - le "masque d'or" pour la production de "surprise" et trois "cristal turandot".
Au cours des années suivantes, à la base du studio, la femme a mis plusieurs travaux lumineux. Parmi les projets de la fin des dixièmes - les représentations "Trois sœurs" dans le jeu éponyme d'Anton Chekhov et de la "vieille femme" sur le travail de Daniel nuit. Si la première déclaration s'est avérée imprégnée de drame - après tout, la composition d'Anton Pavlovich Sergey Vasilyevich a appelé «l'histoire la plus cruelle et la plus tragique racontée par Chekhov», puis la seconde a donné le directeur et la troupe théâtrale l'occasion de l'âme à pry.
Les mht. A. P. Chekhov
Une relation amicale a longtemps été associée à la MHT. De retour en 2004, le directeur met la pièce «Garde blanche» sur la scène du théâtre. En travaillant sur des projets sur le travail du même nom Mikhail Bulgakov - un écrivain, avant le don dont Sergey Vasilyevich le savait, des acteurs talentueux étaient impliqués: Konstantin Khabensky, Alexander Sechhev, Mikhail Porechenkov. Avec le dernier directeur une longue coopération créative connexe.Donc, Mikhail est apparu plus tard dans la partie du genre «RUN» (également doté de la mémoire du grand classique). La production a vu la lumière lorsque Sergey Vasilyevich avait déjà pris le poste de directeur artistique du MHT. Cela s'est passé en 2018, lorsque Oleg Tabakov, qui a servi dans le théâtre depuis 2000, a quitté le monde.
Le conseil d'art s'est tenu au ministère de la Culture, qui a assisté aux dirigeants des théâtres fédéraux: Rimas Tinas, Evgeny Pisaev, Lev Dodin et d'autres. Les candidats ont été aménagés plusieurs, mais tout le monde a refusé de faire une position responsable en faveur de de la féminine.
La "course" publiée en 2019 a acquis des évaluations élevées des critiques. Dans l'entretien, le Directeur lui-même a donné noté qu'il n'avait pas essayé de créer quelque chose de similaire aux versions déjà existantes de la lecture de Bulgakov, la simplicité de film sur la scène. Si Mikhail Afanasyevich a conçu la création comme une série de rêves, le féminin a décidé de faire un seul espace "endormi", à travers lequel le thème de la guerre civile en Russie est révélé.
Vie privée
Sergey Vasilyevich a réussi à cacher une vie personnelle pour un écran théâtral sévère. Genovage part pour répondre aux questions, qu'il a une famille et des enfants. Dans des événements laïques, il en apparaît.
Un tel comportement a donné lieu à des rumeurs dans des lignes de signalisation théâtrale que l'orientation du directeur diffère du traditionnel. Cependant, le Directeur lui-même n'a officiellement pas réfuté et n'a pas commenté ces informations.
Sergey Zamovachch maintenant
En 2021, le directeur a continué à créer. Au printemps, la première de la pièce "dans les tranchées de Stalingrad" a eu lieu sur la scène de la MHT sur le travail de Viktor Nekrasov. Avant que le directeur ne soit une tâche difficile - faire une image statique avec plusieurs paragraphes sémantiques d'un essai épique avec une narration en développement. Au centre du projet - la question philosophique "Pourquoi?", Que le héros est le narrateur. Selon les critiques, la production n'a pas parlé de la guerre, mais des personnes qui deviennent des héros dans l'enfer des événements militaires.Un projet tout aussi brillant de l'année a été la «conspiration des sensations». La base de la mise en page du jeu de Yuri Oleshi, ainsi que des fragments de son nouveau "envy". Événements Transfert des téléspectateurs dans les années 20 du siècle dernier, dans un appartement commun - un modèle du monde où le bien et le mal s'entendent. Ses habitants vivent l'espoir d'un avenir prometteur - ce n'est pas une coïncidence que les marches Brix des passionnés, des aviateurs sonnent.
Le travail dans lequel Mikhail Porechenkov était occupé, Avangard Leontiev et d'autres artistes vivres, ont conquis le public. Pour ce projet en juin 2021, Sergey Vasilyevich a reçu le prix "Crystal Turandot".
Prix et titres
- Prix national du théâtre "masque doré"
- K. S. Stanislavsky Prize
- Prix Moscou de l'Union des travailleurs du théâtre de Russie "Saison des ongles"
- Prix nommé d'après Tovstonogov "pour une contribution exceptionnelle au développement de l'art théâtral"
- Prix "Crystal Turandot"
- Professeur Giitis, responsable du département des directeurs de théâtre