Biographie
Elle s'appelait l'icône du ballet russe, le Taloni XX Century, la beauté fatale. L'artiste populaire de l'URSS, enseignant de Maya Plisetskaya, Nikolai Tsiskaridze et toute la PleiaDa d'artistes de ballet talentueux, Marina Timofeevna Semenov a vécu une vie longue et riche, surmontant un centenaire. Elle est devenue la première hirondelle du ballet soviétique, parlant à la phase légendaire du grand opéra de Paris Theatre.Enfance et jeunesse
Le futur réservoir du Theatre Bolchoï est né en 1908 dans la ville de la Neva, dans la famille des employés ordinaires avec un goût et une abondance très modestes d'enfants. Le chapitre de la famille est décédé, laissant la femme veuve de six frères et sœurs. Et qui sait comment la famille avait survécu, si la mère n'avait pas rencontré une personne bonne et décente, pour qui elle s'est mariée. Ancien marin, qui travaillait dans l'une des plantes de Petrograd, Nikolai Shechumes est devenu un beau-père d'une petite marina.
Les premières capacités exceptionnelles de la fille ont remarqué la petite amie de sa mère Ekaterina Karina, l'ancienne ballerine qui a étudié les enfants d'arts de danse. Semenova, avec sa sœur, Valeria a fréquenté le cercle de Karina et que, par l'œil, a instantanément apprécié sa flexibilité incroyable, conseillant les parents de donner une fille au ballet.
Ainsi, le Marina Semenova, âgé de 10 ans, est apparu sur le seuil de l'école technique chorégraphique, qui, après la révolution, il y avait une école de théâtre impériale. Regard sur une petite fille punish, les membres difficiles de la Commission ont fait un verdict décevant: refuser.
Et si ce n'était pas pour la persistance de l'un des enseignants, l'artiste de Ballet Viktor Semenov, qui a déclaré que «les graines dans le ballet devraient être plus», «Marina aurait quitté la maison avec quoi que ce soit. Mais elle a été acceptée et déterminée à l'embarquement.
La fille fragile a frappé la classe à un merveilleux mentor, mère Galina Ulanova, Mary Romanova. La femme de la toute première occupation s'est rendue compte que le diamant a été touché dans ses mains, qui, avec une coupe correcte, se transformeront au diamant le plus précieux.
Bientôt, la compréhension de la marina Semenov est une danseuse de Dieu, est venue aux anciens examinateurs stricts, a initialement refusé d'elle. La fille a été transférée de la 1ère année du 3ème. Le nouveau mentor de Marina était Agrippina Vaganov, que les jeunes ballerinas avaient peur comme un incendie. La femme était célèbre pour un tempérament raide et impitoyable, puni pour les moindres domaines.
Marina Semenova, accueilli sur la poitrine de Good Maria Romanova, est allé à la classe Vaganova et s'est vite rendu compte que Agrippina Yakovlevna était la deuxième mère. Plus tard, la célèbre ballerine appelée Vaganov, avec qui il était amis avant sa vie.
Ballet
Les débuts de l'artiste de ballet brillant ont eu lieu quand elle avait à peine 13 ans. La danseuse a reçu le premier rôle dans la "flûte magique" du ballet. La deuxième partie est allé à Marina Semenova à Silvia Ballet: la fille a confié le rôle de la Dame de Dryad. Mais les deux premiers rôles ne préfèrent que les débuts de la scène réelle. Elle a été confiée à la fête dans le ballet Don Quixote, où le grand théâtre du grand théâtre du Quiz Cygy est arrivé de Moscou. Jeune marina n'était pas pire que le célèbre muscovite.
Le diplôme de son étudiant bien-aimé Vaganova a été remis en 1925. Surtout pour le favori, le mentor a repris le ballet Delibe "Creek". La fête de la fée Marina Semenov n'a joué pas sur la scène des étudiants, mais sur la scène de l'ancien théâtre Mariinsky. Ce rôle est devenu une étape importante dans la biographie de l'artiste, car après son exécution, Semenov était inscrit à la troupe de l'opéra de Léningrad et du théâtre de ballet. La ballerine est sortie sur son scène de 1925 à 1930.
La paroisse de Marina Semenova dans l'ancien "Mariineka" s'est avérée être un triomphe et a éclaté une tradition bien établie: l'artiste "a réarrangé" la première étape obligatoire de tous les nouveaux arrivants - il a passé le travail dans le Kordelythet. Même Starry Anna Pavlova, qui a été fermé sur cette scène, ne rêvait pas d'une carrière aussi rapide à la fois.
Semenova dès les premiers jours confiés à des partis dirigeants. Dans le lac Swan, elle a joué Odeta-Odillia, dans la "Beauté de sommeil" - Aurora et Florin, dans "Bayaderka", incarné Nikia. Le partenaire de la marina sur scène, puis dans la vie conjugale était le plus mentor et la nomenière Viktor Semenov.
Dans la 1930e, a commencé la traduction progressive de la troupe à la capitale. Marina et Victor Semenov ont déménagé dans la connexion du théâtre du travail. Début septembre de la même année, le nom de la future légende du ballet soviétique a été apparu pour la première fois sur les affiches. L'artiste joué dans la partie principale - Nikia dans la chorégraphie "Bayaderka" Marius Petipa.
Sur les discours de Marina Semenova, qui devint instantanément une grande finale, les plus hauts rangs et les membres du gouvernement avec des conjoints viennent. Dès que le ballet de la danseuse a proclamé l'un des principaux arts de l'Union.
Le diamant de ballet russe a loué Anatoly Lunacharsky dans une conversation avec Sergey Dyagilev pendant son séjour à Paris. Stefan Collega, qui a vu Semenov pour la première fois sur la scène de la BT de Moscou, a été testé le choc le plus puissant. À propos de la brillante Ballerina, qui a joué une fête de cygne dans la pièce "Le lac Swan", écrit-il dans les mémoires.
Il a entendu parler de la danseuse dont la compétence a été frappée par tous les balletomaniens sophistiqués, le premier ministre de l'opéra parisien et le théoricien de la vie Serge Lifar a invité Marina Semenov à se produire sur la scène du Grand Opera. Des responsables soviétiques, la fixation du cœur, une tournée approuvée, bien que Klim Voroshilov s'oppose au dernier. Il était un opposant convaincu des voyages d'artistes soviétiques à l'étranger, croyant qu'ils resteraient là. Malheureuse Voroshilov Lazar Kaganovich, un petit connaisseur de ballet et un ventilateur de semences.
Le triomphe de Marina Semenova, parlant de la phase légendaire de la capitale française du parti de Giselle, a été prévisible. Son partenaire était le Liminar lui-même. Les journaux français ont choisi dans les éloges de l'étoile soviétique, appelant son giselle "chef-d'œuvre du ballet art."
La procession triomphale de Marina Semenova a été coupée en 1937, lorsque le deuxième mari de la ballerine est venu au volant de la répression et du nettoyage stalinien, ambassadeur de Turquie Lion Karakhan. Après son exécution, l'artiste a miraculeusement réussi à éviter la participation du conjoint. Seule la renommée mondiale l'a sauvé de l'arrestation et de la mort. La voie de la tournée étrangère pour l'artiste méritée a été fermée, mais elle a continué de sortir sur la scène.
Les prix et la miséricorde du pouvoir retournèrent au théâtre Bolchoï pendant les années de guerre. En 1941, la danseuse a récompensé le prix Staline et, dans la victoire, le Marina Semenova de 1945 est venu sur la scène avec le numéro Corona: effectué Waltz dans la pièce "Ivan Susanin".
La carrière de danse Seménova s'est terminée en 1952. De 1953 à 1997, Marina Timofeeva a enseigné et a travaillé comme tuteur dans le Big One. Parmi ses élèves Maya Plisetskaya, Rimma Karelian, Marina Kondraieva, Nadezhda Pavlova, Galina Stepanenko, Nikolai Tsiskaridze. Depuis 1997, la légende du ballet soviétique est le professeur Ratine. Semenova a travaillé jusqu'à 95 ans et ses étudiants ont appelé le régiment de Semenov.
Vie privée
Le mariage avec l'ancien mentor Viktor Semenov's Ballerina s'est terminé peu de temps après avoir passé de Leningrad à Moscou. Le commissaire adjoint des affaires étrangères Lion Karakhan se battait la beauté royale de la ballerine et, par son intérêt, la deuxième femme et trois enfants. Ils vivaient dans le mariage réel jusqu'à la fusillade de Karakhan.
La seule fille Katya artiste a donné naissance du troisième mari, Acteur Vsevolod Aksenov. La fille est allée sur les traces de la célèbre mère et est également devenue ballerine. Il a servi dans le théâtre Bolchoï.
Décès
La couleur de l'émigration russe est venue à la performance du prince dans le Grand-Opera en 1935. J'ai ignoré l'arrivée de Semenova, seulement Matilda Kshesinskaya, expliquant qu'elle, l'épouse du prince, le statut n'était pas d'assister au discours de la femme du diplomate. Le classement, qui produisait furior dans la capitale française, Marina Semenov, se souvint de Chers collègues de Demarsh.
Quand, en décembre 1971, Marina Timofeevavna a entendu parler de la mort de Kshesinsky, qui n'a pas atteint le 100e anniversaire, sourit et a promis de survivre certainement à Matilda.
La danseuse légendaire a interprété une promesse avec intérêt: Semenova n'est pas devenue la 102ème année de vie. Elle est morte en juin 2010. La cause de la mort était la vieillesse. Enterré la légende sur la 10ème parcelle du cimetière Novodevichy.
Fête
Répertoire dans le théâtre d'opéra et de ballet de Léningrad
- 1925 - "Ruch" L. Minkus, chorégraphie M. Petipa - Naila
- 1925 - "Don Quichotte" L. Minkusa, chorégraphie A. Gorsky - Dame Driad
- 1925 - "Beauté de dormance" P. Tchaïkovsky, chorégraphie M. Petipa - Princess Florin
- 1926 - "Bayaderka" L. Minkus, chorégraphie M. PETIPA - Nikia
- 1927 - "Beauté de dormance" P. Tchaïkovsky, chorégraphie M. PETIPA - Princess Aurora
- 1929 - "Raymond" A. GLAZUNOVA, chorégraphie M. PETIPA - Raymond
Répertoire dans le théâtre Bolchoï
- 1930 - Swan Lake P. Tchakovsky - Odetta Odile
- 1930 - "Beauté de sommeil" P. Tchakovsky, chorégraphie M. Petipa - Princess Aurora
- 1931 - "Ruslan et Lyudmila" M. Glinka, Balletmister R. Zakharov - Lezginka
- 1934 - "Esmeralda" ch. Puni, éditeurs V. Tikhomirova - Esmeralda
- 1934 - "Giselle" A. Adana, chorégraphie J. Coralicle, J. Perero et M. Petipa - Giselle
- 1935 - "Chopenian" à la musique de F. Chopin, chorégraphie M. Fokina - Prélude
- 1936 - Fontaine Bakhchisarai B. Asafieva, Balletmister R. Zakharov - Maria
- 1937 - "Ruslan et Lyudmila" M. Glinka, Balletmister R. Zakharov - Magic Vierge
- 1938 - Captif Caucasien B. Asafeva, Balletmister R. Zakharov - Polina
- 1939 - "Noisecracker" P. Tchakovsky, Balletmister V. Vinonen - Masha
- 1941 - Taras Bulba V. Solovyov-Gris, Balletmister R. Zakharov - Pannachka
- 1945 - J. Bize "Carmen", Balletmaster R. Zakharov - Moreno
- 1946 - Femme BaryShnya-paysan B. Asafieva, Balletmister R. Zakharov - Lisa
- 1947 - Cendrillon S. Prokofiev, Balletmister R. Zakharov - Cendrillon
- 1949 - «Copper Horsan» B. Asafieva, Balletmister R. Zakharov - Queen Bala