Biographie
Il y a de nombreuses années dans la ville anglaise de Blackpool, Ian Anderson Musician a organisé une équipe de Jethro Tull spécialisée dans la performance des compositions fatales du blues. Depuis lors, le groupe a modifié à plusieurs reprises les styles et les directions, a donné au monde environ 30 albums de studio et a été nommé l'un des projets britanniques les plus réussis et les plus excentriques du commerce commercial, conformément au magazine Rolling Stone.
En 2014, le chef d'équipe a annoncé l'achèvement d'une carrière créative, mais après le temps, les musiciens se sont à nouveau rassemblés pour célébrer le 50e anniversaire du groupe d'une grande tournée mondiale appelée «Ian Anderson Présents: Jethro Tull - 50e anniversaire».
L'histoire de la création et de la composition.
En 1963, les élèves du High School Blackpool Ian Anderson, Jeffrey Hammond et John Ivan, inspirés par les Beatles, ont décidé d'organiser leur propre projet, composé de 2 guitaristes et batteur. En achetant des instruments, les jeunes ont commencé les répétitions, adoptant des mélodies et des riffs avec des compositions de blues populaires.
Depuis quelque temps, l'équipe, appelée à l'origine les pales, interprétées dans des clubs locaux comme trio, puis l'attaquant Barry Barlow et les guitaristes Mike Stevens et Chris Riley ont rejoint les participants.
De nouveaux amis ont été renommés John Même Band et avec l'aide de Johnny Taylor Agent ont eu un emploi dans les établissements de l'Angleterre du Nord-Ouest et a également enregistré 3 chansons au Studio Regent Sound Studios.
Après avoir joué plusieurs concerts, Hammond a quitté le groupe à s'inscrire à l'école d'art et il a été remplacé par le guitariste des basses Glenn Namorik, et il prit le musicien au musicien au nom de Neil Smith. Dans cette composition, John Evan Band a fait ses débuts sur la scène du célèbre London Club "Marks" et après que le discours ait compris qu'il était temps de quitter la province et de se rapprocher du centre.
En 1967, une jeune équipe a pris la prochaine étape de l'histoire de la création, a déménagé à Luton et après un moment, il s'est effondré en raison de difficultés avec financement. Anderson, Noringer et le nouveau guitariste Mick Abrahams ont organisé un projet séparé, auxquels le défilé de batteur en faillite a été bientôt rejoint et que le blues a commencé à jouer.
Comme il s'est avéré, il y avait beaucoup de groupes similaires à Londres. Les musiciens avaient donc des problèmes avec l'organisation de concerts. Afin de ne pas arriver, Anderson et l'entreprise ont changé les noms chaque semaine, parlant comme "bleu marine", "Ian Henderson Bag o 'ongles" et "pluie colorée aux bonbons". Représentant le public d'un spectacle médiocre, l'équipe avait peu de chance de ré-comparaître dans le même club, mais les jeunes d'une journée ont eu de la chance et leur introduit comme Jethro Tull a été invité à un travail permanent.
Inspiré par le succès, en 1968, les interprètes ont enregistré des célibataires bilatéraux «Soleilshine Day» - «Avion» et réunis avec Jeffrey Hammond Bassist. Dans le même temps, Anderson a déçu de ses propres capacités de son propre guitariste et maîtrisait la flûte, qui, avec une longue manteau chaleureuse, est devenue une carte de visite du musicien et pose plus tard la base d'un logo permanent Jethro Tull.
Après la sortie du premier album en décembre 1968, Abrahams, qui est devenu le chef de file et le frontman de l'équipe, s'est rendu compte qu'il voulait jouer à une autre musique et ne supporterait pas un horaire de tournée tendu. Étudier que "hibou de la gorge de ce non-sens", il a quitté Jethro Tull et organisé son propre groupe appelé Blodwyn Pig.
Recherche un nouveau guitariste occupé beaucoup de temps. Parmi les candidats, David O'List, qui a récemment quitté le Nice, Mick Taylor, qui a rompu avec John Mayall & Bluesbreakers, et Tony Aiom, collectionne ensuite un célèbre sabbat noir. En conséquence, le choix est tombé sur Martin Barra, qui s'inscrit parfaitement dans le style et le manérou du jeu d'Anderson. En 1970, lorsque le groupe était nécessaire par Keyman, Ian persuadé John Ivan de retourner et de participer à des tournées et à des enregistrements de nouveaux albums.
Il semblait que la composition de Jethro Tull s'est stabilisée, mais de manière inattendue pendant la tournée à l'appui de l'album de prestations, le bassiste Glenn Ruduor a quitté le collectif, motivant cette solution à l'incompatibilité des personnages. Sa place a été prise par un ancien membre du groupe Jeffrey Hammond, a partiellement perdu les compétences du jeu sur l'instrument en raison du manque de pratique, mais l'Anderson s'est approché de l'humeur et du style de communication.
Cependant, il a eu une brièvement laissé avec des amis et en 1975, il a préféré participer à la peinture, donnant aux bass partis virtuoso flamenco John Glasokoku, qui faisait partie du deuxième chanteur du groupe. En 1979, le nouveau participant avait des problèmes de santé et il décédait soudainement pendant la tournée du Royaume-Uni et des États-Unis.
Un changement de style répété dans les années suivantes a conduit à l'arrivée de nouveaux participants et au licenciement de l'ancien. En 1980, la dernière permutation majeure s'est produite, au cours de laquelle Barlow, Korunik et Itevan quitta Anderson, laissant le frontman de la compagnie basiste Dave Pegga, Gitarist Martin Barra et le batteur Dana Perry.
En janvier 2002, la composition originale du groupe, y compris Anderson, Abrahams, Coréen et Banker, réuni pour un discours unique dans le pub anglais, qui a été tourné sur DVD. C'est la première et unique fois que les anciens membres de Jethro Tull se sont réunis ensemble sur la même étape et ont joué des hits écrits dans 40 ans de carrière créative.
La musique
Pour la première fois, Jethro Tull s'est fortement déclarée au festival de Sanbury-On-Thames, après avoir reçu une réception enthousiaste des commentaires publics et positifs dans la presse. Le succès a poussé les musiciens à libérer l'album "C'était", ce qui était dans le top dix des défilés de frappe de Grande-Bretagne et des États-Unis. Outre les compositions originales, la version de l'enregistreur "L'écureuil de Cat's's's Squirrel" est apparue sur l'enregistrement, qui souligne avantageusement des récifs Blues Abrahams, ainsi qu'un jeu de jazz "Serenade à un coucou", ont interrompu le talent d'Anderson Flotiste.
Le nouveau répertoire de Jethro Tull a été démontré lors de ses concerts à l'appui de Jimmy Hendrix en Scandinavie et à des discours communs avec LED Zeppelin et Vanilla Fudge aux États-Unis. À la pause, les musiciens ont enregistré le single "vivant dans le passé", qui a pris la 3ème place dans les graphiques britanniques.
La plaque de suppression a été aidée à atteindre les sommets du groupe, libérées en septembre 1969 sur la couverture de laquelle des photographies de musiciens ont été réalisées dans la technique de la xylographie. Tout le matériel, à l'exception de la disposition de jazz de la composition d'orgue de Bourrée, a écrit Anderson et, grâce à cela, Jethro Tull s'est éloigné du blues et sonna complètement d'une nouvelle manière.
Cultiver le style défini comme un rocher progressif, Ian, inspiré du succès des compositions "Nous utilisons pour savoir" et "rien n'est facile", composé plusieurs célibataires populaires. Le groupe est ensuite apparu sur le haut du spectacle de télévision Pops et a enregistré l'album "Prestation". La plaque fournissait un groupe d'un public multi-volumes et autorisé à collecter des stades. L'une des performances les plus importantes de Jethro Tull a eu lieu en août 1970 au British Isle of Wight Festival, qui était supérieure à la célèbre Woodstock.
Après la visite, l'équipe a changé la composition et à la fin de 1970 a publié l'album "Aqualung" avec la célèbre composition "respiration de la locomotive". Pendant le travail d'Anderson craignait que la musique soit trop radicale que celle des archives précédentes, mais malgré les doutes de l'assiette, les dix top dix aux États-Unis et ont reçu le certificat Golden RIAA, dissipés par le nombre de plus d'un million de copies .
Les critiques ont appelé l'album conceptuel et ont fortement offensé le chef du groupe, qui considérait leurs propres chansons avec distinctif et diversifié. En réponse aux déclarations de la presse, Anderson Composé Suisse, qui a des idées musicales complexes unis avec un sens de l'humour et duré 43 minutes, occupant 2 côtés du nouveau disque "épais comme une brique".
En 1972, Jethro Tull, appelée le plus important groupe de deuxième génération progressif, a pris une pause et a publié une collection de célibataires, de bi-côtés et de pannes, ce qui permettait à de nouveaux fans de se familiariser avec les premières œuvres de l'équipe Anderson. Cela a soulevé la popularité des musiciens et a contribué au succès commercial des albums "une pièce de passion" (1973), "War Child" (1974) et "Midstrel dans la galerie" (1975).
À la fin des années 1970, Jethro Tull a commencé à interagir avec le trafic folk rock et publié 3 albums rédigés sous l'influence du groupe de congrès Faiporport. "Chansons du bois" (1977), "Heavy Horses" (1978) et "Stormwatch" (1979) ont reçu des critiques positifs et ont fourni des musiciens Tour européen à grande échelle.
Dans les années 1980, le groupe a enregistré un enregistrement appelé «A» et engagé dans la production de clips vidéo, notamment des scènes et du personnel organisé avec des discours de concert en direct. En parallèle, les musiciens ont travaillé sur un nouveau son, dans lequel les outils électroniques et les sections de rythme programmés ont prévalu.
En conséquence, les expériences de Jethro Tull ont présenté l'album "sous wraps", célèbre pour les pistes "genoux de luxe" et "ingénierie automobile". Après cela, le compositeur et le soliste Anderson avaient des problèmes de gorge et l'équipe a pris la pause créative depuis 3 ans.
Après le retour, Jethro Tull a remporté le Grammy Award comme le meilleur projet de rock / métaux et à la réapprovisionnement de la discographie des 20 ans de Jethro Tull et de la "crête des assiettes de nœuds", "rock îlot" et "poisson-chat montante", le dernier de Ce qu'il est devenu un retour au blues, animé de Mandoline, une guitare acoustique et une flûte inchangée.
En 2011, Ian Anderson a officiellement annoncé la fermeture du projet, mais un an plus tard a publié l'album solo «épais comme une brique 2: tout ce qui est arrivé à Gerald Bostock?» Sur lequel il y avait d'anciens membres de Jethro Tull: Basiste David Bon juge et Player de clavier John O'Hara.
Jethro Tull maintenant
En 2017, Ian Anderson avec les musiciens John O'Har, David Goodie, Florian Opal et Scott Hammond ont organisé un projet appelé "Jethro Tull de Ian Anderson". Son but était de faire revivre la popularité et de faire des concerts consacrés à l'anniversaire de 50 ans de l'équipe de Blackpool.
"Jethro Tull 50e anniversaire" a commencé dans la ville danoise d'Olborg et continue maintenant en Europe. En 2019, Anderson et la société envisagent de jouer aux tribunaux de la République tchèque, de l'Italie et de l'Allemagne, puis visiter l'Amérique du Nord.
Track Liste des concerts et dates des discours Les musiciens annoncent sur le site Web de Jethro Tull, ainsi que sur la page officielle de Instagram et d'autres réseaux sociaux.
Discographie
- 1969 - "Stand up"
- 1971 - "Aqualung"
- 1972 - "épais comme une brique"
- 1976 - "Trop vieux pour rock 'n' roll: trop jeune pour mourir!"
- 1978 - "Chevaux lourds"
- 1984 - "Sous wraps"
- 1987 - "Crest d'un Nuc"
- 1989 - "Rock Island"
- 1991 - "Rising de poisson-chat"
- 1995 - "racines aux succursales"
- 2003 - "L'album de Noël Jethro Tull"