Biographie
Victor Rosov - dramaturge soviétique et russe, dont le patrimoine créatif réside dans les pièces de théâtre et des scénarios. Il est l'auteur du travail dramatique "pour toujours en vie", selon lequel le scénario du film "fly grues". En 1966, il a reçu l'État de l'URSS pour la pièce "Histoire ordinaire", créée sur le roman de Ivan Goncharov pour le théâtre "contemporain". Victor Rosov consistait en l'Académie de littérature et de l'Union des écrivains de la Russie, et était également président de l'Académie russe de l'art théâtral.Enfance et jeunesse
Le dramaturge est né à Yaroslavl 8 (21) août 1913. Son père a travaillé comme comptable. Jusqu'à 3 ans, le garçon a constamment lutté avec une faible immunité et diverses maladies. Les médecins locaux ne croyaient pas que Vitya survivra. Mais il a eu la chance. Les roses ont survécu à la guerre civile et perturbaient partout. En 1918, la rébellion a éclaté à Yaroslavl, la ville était couverte par le feu et sauver la famille, la rose du parfum à sa femme et vitu avec frère Alexander dans le vent. Ici, Little Vitya est allé à l'école. Il a réussi à apprendre 3 ans avant que la famille a de nouveau déménagé et le kostrome assisqué.
Dans un nouvel endroit, Victor est devenu une élève d'une école d'enseignement général, où il est diplômé de 9 classes, puis s'est rendu au travail sur l'usine textile "Spark of Octobre". Obtention de l'éducation, le jeune homme a continué dans l'école technique industrielle. Déjà sur la 1ère année, il s'est rendu compte que l'âme réside dans la créativité et se lit avec la direction technique n'a pas de sens.
L'intérêt pour l'art a amené Victor dans le théâtre de Kostroma de la jeunesse qui travaillait, puis au théâtre du jeune spectateur, où il est allé sur scène comme acteur. Pendant cette période, il a réussi à jouer le rôle de Figaro et de Skapane. Il a servi à Tyuze de 1932 à 1934, Rosov décida d'aller à Moscou. Il est entré dans l'école de théâtre au théâtre de la Révolution, qui s'appelle aujourd'hui le nom du théâtre. V. Mayakovsky. Son mentor était l'actrice Maria Bangov. Après 4 ans, l'étudiant a reçu un diplôme et est entré dans la deuxième composition du théâtre dans lequel il a étudié.
Avec le début de la guerre, Rosov est allé à l'avant et a défendu sa patrie dans la milice folklorique de la Presnya rouge. Les blessés lourds pendant les combats sont devenus une menace pour la vie du cinéma. Mais il a survécu et il a longtemps passé la réhabilitation à l'arrière. Au cours de l'année, Rosov était dans les hôpitaux de Vladimir et de Kazan. Là-bas, il a collecté des histoires, des histoires et des souvenirs de nouvelles connaissances qui se sont couchées dans une tirelire de destination humaine. Victor a décidé d'associer l'avenir avec des activités littéraires et souhaitait partager avec le monde avec ses idées grâce à la créativité.
Récupération, Roses entra dans l'Institut littéraire. M. GORGY. Devenir étudiant du département de la correspondance, il a commencé à travailler sur le premier travail. Ils étaient la «famille du Sererynsky», qui a été achevée en 1943.
Création
Le premier essai de l'auteur a suggéré que le théâtre mobile ait été fixé, mais a reçu un refus. Pendant 13 ans, le travail n'était pas en demande. Pour la première fois, l'audience a entendu parler de lui en 1956. La pièce a été publiée sous le nom "Forever Alive". À la fin de la guerre, Rosov a commencé à travailler à Alma-Ata. Il est devenu directeur invité et acteur du théâtre Kazakh créé par Natalie SATS.
Le répertoire de cette scène était axé sur les jeunes. Ici, en tant que directeur de Roses, 2 représentations ont été créées: "Osada Leiden" et "Snow Queen". Il a également écrit le stade de "histoire ordinaire" sur le roman d'Ivan Goncharov. En 1966, Galina Volchek a mis une performance sur le théâtre "contemporain". Il a reçu le prix de l'État de l'URSS.
La biographie créative de Rosova-Playwater a débuté en 1949. Il a écrit une pièce appelée «ses amis», basée sur l'essai de journal. L'intrigue a été construite autour du destin d'un jeune étudiant qui aveugle, mais a réussi à terminer une formation à l'université grâce à son ami. Rosov a subi une action de l'institut à l'école.
Pour la première fois, le travail a été mis dans la TSDT en 1949. Donc, le dramaturge a trouvé une plate-forme de scène où ses pièces ont été recherchées. Le prochain essai "page de la vie" s'est avéré être le travail de remise des diplômes de Roshi en tant que diplômé de l'Institut littéraire. La performance a été libérée sur la même étape de 1953.
Les œuvres du dramaturge portaient en eux-mêmes le grain instructif, qui se distinguait par la littérature de la période, mais avait des autorités individuelles. L'apparition d'une comédie "à une bonne heure!", Qui en 1954 mettait un eFroc anatoly au TSDT.
L'histoire des écoliers d'hier qui se préparait à devenir des étudiants, a démontré les tests moraux que les jeunes sont confrontés. L'auteur a soulevé la question de la formation d'une personne. La révélation et la manière dont la confiance du récit n'étaient pas caractéristiques du drame des années 1950 et 1960, et les roses s'ouvraient avec le public de nouveau.
Les jeux de Viktor Sergeevich ont été traités, ils s'intéressaient aux théâtres, aux dramaturges, aux annuaires et aux critiques. La moralité inhérente à ses premières compositions était également visible aux travaux tardifs - "Zanica" et "Collection traditionnelle", publiée au milieu des années 1960. En eux, l'auteur a décrit l'incohérence dramatique entre la personne et ses actions causées par le conflit intrapersonal héros.
En 1956, la première de la pièce "à la recherche de joie" a eu lieu sur les lieux du Comité central, fourni par EPROS sur le jeu de Rosh. Elle est devenue la première œuvre dans laquelle l'auteur à l'ouverture a parlé du maillage et de la gourmandise dévastateur de l'âme humaine.
Satira et humour présent dans son écrit, l'auteur a ajouté fondamentalement en créant des images de "garçons Rosovsky", en prenant de la garde des parents. Oleg Tabakov, Oleg Efremov et Gennady Bortnikov, ont été incarnés sur la scène, Oleg Efremov, pour qui le drame de Rose est devenu un outil d'éducation à l'édification de l'épargne active. Les œuvres de "bataille inégale", "sur la route", "devant le dîner", "Le nid de Gluhahar" avait des sujets similaires.
Piez viktor Rosova "Forever Living" a provoqué la deuxième vague de la popularité de l'auteur. Elle est devenue programmatique pour le théâtre "contemporain", à la tête de laquelle Oleg Efremov se tenait. Les pensées du dramaturge se sont avérées à proximité du théâtre le moins formé et de la méthode éthique de ses œuvres, le concept de dette et d'honneur deviennent les jalons importants à laquelle les jeunes étaient concentrés.
En 1956, la "Forever Vivre" était basée sur un script que Rosov a écrit pour le film "Vols Vols". Le film a reçu la "branche de palme d'or" au festival à Cannes et à la reconnaissance des critiques internationales. Puis suivi le drame "le jour du mariage", publié en 1964 et a renforcé le contact de l'écrivain avec le "contemporain", qui a publié des performances sur plusieurs pièces. Coopération complétée avec cette scène un essai «de la soirée à midi», publié en 1968.
Victor Rosov a appelé le drame de production, populaire dans les années 1970. Il a créé la "situation", la comédie "quatre gouttes" et "bataille inégale". L'éditeur de l'auteur n'était pas toujours pertinente et, malgré le fait que ses œuvres ont mis les réalisateurs éprouvés, le travail n'a pas été couronné de succès. L'apparition en 1978 la pièce "Nid of Glukharry" a coïncidé avec une interdiction de censure. Son histoire de scène n'était pas facile. Le drame a vu la lumière dans les années 1980 et le rôle principal de celui-ci a été joué par Anatoly Papanov.
Le destin n'est pas facile était la pièce "Cabanchik". Écrit en 1983, elle a publié uniquement en 1987. Rosov a déclaré au revoir aux images lumineuses de la jeunesse et se tourna vers un monde adulte, où ils prennent une égalité et des mensonges. La première déclaration sur le travail a été faite par Adolf Shapiro dans le théâtre. E Vakhtangov.
Suivant, la pièce "maisons" et "printemps caché", les livres "voyage dans différentes directions" et "surprise avant la vie" ont été écrits. Ce dernier et l'histoire "canard sauvage". Dans les mémoires et l'autobiographie, le dramaturge a décrit la vie personnelle, les souvenirs et l'histoire du travail sur la pièce, des portraits des célèbres personnes avec lesquelles il avait une chance de se familiariser.
Vie privée
Victor Rosov était marié à l'espoir de Kozlova, l'actrice du théâtre. M. Yermolova. En 1953, le premier-né, Son Sergey est apparu dans la famille et la fille de Tatyana est née en 1960. Les enfants du dramaturge continuaient à la dynastie, allant sur les traces des parents. Sergey est devenu le réalisateur et a travaillé dans le théâtre de la jeunesse universitaire. Tatiana a reçu une éducation intérimaire et est devenue l'actrice de Mkhat. A. Chekhov.
Rosov était un engagement à pisser les loisirs. Il aimait collecter des marques. Ce passe-temps est apparu dans l'enfance. Dans la région du pays, Viktor Sergeevich a cultivé des fleurs. Son plaisir spécial lui a été amené par la musique classique, que le dramaturge entendit d'abord dans l'étudiant au conservatoire. Les exécutants préférés de l'auteur étaient Sergey Lemeshev, Ivan Kozlovsky et Ivan Petrov. L'écrivain a aimé Ballet.
Décès
Victor Rosov est décédé le 28 septembre 2004, laissant les descendants du patrimoine littéraire de la pièce et de la filmographie, dont les contamines de film ont été supprimées sur ses scénarios.
Les dernières années de la vie du dramaturge passé dans l'hospice où il est mort de 92 ans. Les causes de la mort étaient assez naturelles pour son âge. La tombe de Viktor Rosova est située à Moscou au cimetière de Vagankovsky et ses photos peuvent être consultées aujourd'hui dans les manuels de l'histoire du théâtre russe.
Pièces
- 1943 - "Live éternellement"
- 1949 - "Ses amis"
- 1955 - "En bonne heure!"
- 1957 - "À la recherche de joie"
- 1959 - "Wolne Masters"
- 1962 - "avant le dîner"
- 1966 - "Casting"
- 1967 - "Collection traditionnelle"
- 1970 - "Dès la soirée à midi"
- 1974 - "Quatre gouttes"
- 1989 - "Spring caché"
- 1996 - "gofman"
Filmographie
- 1956 - "En bonne heure!"
- 1957 - "Tirez sur les grues"
- 1959 - "lettre non délais"
- 1960 - "Jour bruyant"
- 1968 - "Le jour du mariage"
- 1972 - "Pour tout en réponse"
- 1972 - "page de vie"
- 1973 - "En bonne heure!"
- 1975 - "Sur le bord de la lumière ..."
- 1981 - "De la soirée à midi"
- 1987 - "coureurs"